Libros de Teoría y crítica de arte, página 58 de 207

Determining the authorship and originality of artistic works is a key element essential for fully enjoying the art and for the correct functioning of the market and many cultural centres. It is one of the tasks falling upon institutions and different cate

La pintura difherida recoge cinco textos breves de Daniel Verbis (León, 1968) que van del 2008 al 2016. Con un estilo aforístico el autor intenta desenmascarar el lado oculto de su pensamiento artístico, que es también el lado oculto de su propio proceso creativo. Convencido de que pintar es pensar, Daniel Verbis intenta descubrir qué pinta, cómo pinta y porqué pinta para explicárselo luego a sus posibles lectores. Aunque estas cool memories no logren cerrar esa herida de la pintura, parece, al menos, que pueden aplazar la hemorragia, que pueden diferirla esperando un fármaco que remedie esa angustia de la creación que es siempre una forma in-cierta de vivir la vida.

CONFLUENCIAS es un libro del autor VARIOS AUTORES editado por TRAMA EDITORIAL,S.L. CONFLUENCIAS tiene un código de ISBN 978-84-8081-615-1 y consta de 112 Páginas.

Dans les huit numéros de son éphémère journal La Dernière mode, publié en 1874, Mallarmé explore la nature de la mode, non pas comme un simple observateur, mais de l'intérieur de celle-ci, en jouant sur ses mécanismes pour se proposer comme promoteur de tendances.

A Erwin Panofsky (1892-1968) se le debe la sistematización de una metodología de trabajo, el método iconográfico-iconológico, que es uno de los puntales más sólidos de la disciplina y uno de los grandes logros intelectuales del siglo XX. Panofsky, alemán de origen judío, desarrolló gran parte de su labor docente e investigadora en Princeton (Estados Unidos), donde contribuyó a popularizar la Historia del Arte. Su erudición, la claridad de sus planteamientos, los temas que le interesaron y la difusión de sus trabajos hacen de Panofsky uno de los fundadores de la moderna disciplina de la Historia de Arte y, en definitiva, un verdadero maestro del que aprender con cada lectura de sus textos. En esta obra, presentamos ocho ensayos que analizan y debaten distintos aspectos de su legado.

Crìtica efectual: De la comprensió de l'obra d'art a través es un libro del autor Silvestre Vañó, Ricard; Calle de la Call editado por UNIVERSITAT DE VALENCIA. Crìtica efectual: De la comprensió de l

Pocos artistas como Utagawa Kuniyoshi (1798 1861) representan mejor el universo del ukiyo-e, la más genuina expresión artística del Japón del periodo Edo (1615-1868). La palabra japonesa ukiyo-e se compone de tres letras kanji que significan flotante (uki), mundo (yo) y "pintura" (e), que se traducen como las pinturas o imágenes del mundo flotante.

El objeto histórico que se define con las dos palabras “arte italiano” implica periodizaciones distintas según los distintos significados que se atribuyan al sustantivo o al adjetivo. Si por “arte” s

Centrándose en la pintura y la escultura, Moshe Barasch analiza en esta obra las principales tendencias de la teoría del arte en Europa desde la Grecia antigua hasta comienzos del siglo XVIII, demostrando que los diversos conceptos de cultura y escultura que cristalizaron en este siglo deben examinarse dentro de un marco conceptual diferente del que corresponde al estudio de periodos anteriores.

An accomplished painter, architect and diplomat, Giorgio Vasari (1511-1574) is best known for Lives of the Artists, his classic account of the great masters-an extraordinary book that invented the genre of artistic biography, single-handedly established the canon of Italian Renaissance art and founded the cults of Raphael, Leonardo and Michelangelo that persist to this day. Vasari positioned art as an intellectual pursuit instead of just a technical skill, teaching us to view artists as geniuses and visionaries rather than as simple craftsmen. Immersing readers in the world of the Medici and the popes, Ingrid Rowland and Noah Charney show the great works of Western culture taking shape amid the thrilling culture of Renaissance Italy.

"Hace cuatro décadas, Peter Bürger publicó su Teoría de la vanguardia, un libro de culto, concentrado en las dos tareas más importantes que demandaba entonces el arte: romper la representación y diso

RETRATO COMO TEXTO PICTORICO LENGUAJE GESTO Y SIGNO EN PINT es un libro del autor GALVAN DIEZ,MARIA JOSEFA editado por CIRCULO ROJO. RETRATO COMO TEXTO PICTORICO LENGUAJE GESTO Y SIGNO EN PINT tiene un ci¿digo EAN 9788413041247, de la coleccii¿n CLASICOS UNIVERSALES y consta de 548 pi¿ginas.

La edición más erudita en español de este texto clásico de la estética y la filosofía alemana, traducida por Sixto Castro, un experto en la materia. Sus reflexiones sobre los límites entre las artes siguen teniendo plena vigencia hoy en dia.Esta obra trata sobre las fronteras de la pintura y la poesia, sobre sus posibilidades y sobre muchos otros temas relativos al arte antiguo que Lessing plantea como incidentales, pero que, de hecho, le sirven para realizar una critica a varios de los grandes autores de su epoca, entre ellos a Winckelmann.En el Laocoonte, Lessing cuestiona la identificacion que algunos autores de su epoca hacian entre poesia y pintura, que va, a su entender, en menoscabo de ambas. Las observaciones incidentales lo llevan a mostrar por que poesia y pintura se alejan una de otra al imitar, en razon de su propia naturaleza una mas apta para lo temporal y otra para lo espacial, que impone limites a cada una de las artes.Para ejemplificar sus argumentos se basa en el caso del Laocoonte, que da titulo al libro, comparando la descripcion de Virgilio con la estatua que lo representa. Lessing utiliza muchisimos otros ejemplos, sumamente eruditos, para mostrar cuales son las relaciones ideales entre poesia y pintura, y para subrayar la idea de que, entre los antiguos, la belleza era la ley mas alta de las artes plasticas, a la que habia que subordinar cualquier otra consideracion, incluida la misma expresion.

Que le virtuel et l''œil technologique mondial constituent aujourd''hui une nouvelle folie du voir, que l''on peut déchiffrer à partir des modèles baroques et modernistes, tel est l''enjeu de ce parc