Libros de Compositores e Intérpretes, página 12 de 166

Los oyentes de música estamos de enhorabuena, porque tres nombres propios de la escena española, han buscado un hueco en sus calendarios y se han reunido en torno a una idea: La Utopía. Pero no solo quieren hablar de ella, sino que quieren detenerse en su sombra. Una sombra que protege al incrédulo e imprime fuerzas al descorazonado, porque, finalmente ¿hay alguna utopía verdaderamente inalcanzable?. La música demuestra que no, que todas las utopías son, al menos, tan reales como las crisis. Armados de su personal e inabarcable equipaje de instrumentos, Bergia, Delgado y Paxariño se reúnen a componer y a grabar un trabajo delicioso que nos cautiva desde el principio a través de distintos lenguajes sonoros. Una enorme riqueza instrumental, detallada organologicamente en los textos que se incluyen en el libro. "En la sombra de la Utopía" es un trabajo excepcional, tan rico en tímbrica como en contenido literario, ya que el libro incluye citas y fragmentos de autores de diferentes lugares y épocas, unidos por el hilo común de buscar una realidad personal. No es de extrañar, pues, que al proyecto de hayan sumado colaboradores de la talla de Joaquín Díaz, Luis Paniagua y Amancio Prada. Estamos ante un disco que no conoce modas ni corrientes, y que se aferra a la esencia misma de la música; un disco que será valorado especialmente por aquellos que huyen de la música inmediata y que buscan algo sólido y heredable.

A portrait of the beautiful Palladian villas in the Italian Veneto. This collection of a book and 4 CDs is highlighted by classical music.

Josep Soler es uno de los más sobresalientes compositores de su generación en todo el ámbito hispánico. Es también el más influyente como maestro y el más personal como pensador de la música. El presente libro se preocupa de su obra en todos estos planos. Recoge el dato biografico, el hilo de la original evolucion estilistica de sus creaciones, el cariz de su singular concepcion estetica, la significacion de su constante insistencia en el genero operistico, la impronta dejada en la joven musica catalana... En suma, una ponderada sintesis de lo que es ya una complejisima trayectoria creativa que alcanza los seis decenios, reconocida con el XI Premio SGAE de la Musica Iberoamericana \\\\\\\"Tomas Luis de Victoria\\\\\\\". INCLUYE CD con seleccion de temas de J. Soler.

Aquesta és la reimpressió del primer llibre de Pau Casals, en el qual reflexionà sobre la nostra època i descriví la commovedora història de la seva extraordinària vida. És la història de la recerca apassionada de la bellesa i la justícia, en un període d'una enorme turbulència, en un món dislocat per les guerres i les revolucions. És una història en la que el protagonista va tocar per a la reina Victòria del Regne Unit, a finals del segle XIX, i per al president John F. Kennedy, poc abans de la mort d'aquest. És la història d'un músic excels, d'un patriota fervent, d'un home que amb més de noranta anys es va embarcar en una creuada personal per la pau, portant la seva música per mig món.

Xavier Benguerel es uno de los compositores clave a la hora de entender la rápida transformación que la música española experimentó en un momento histórico en el que se debía trascender el aislamiento cultural y el neocasticismo oficial para volver a conectar nuestra creacion musical con las grandes corrientes europeas en las que habian descollado ya anteriores generaciones de musicos. El presente libro no pretende ser una mera biografia ni un trabajo musicologico definitivo, pero si quiere ser una exposicion clara y completa de la trayectoria vital y compositiva de Xavier Benguerel, acercando su figura y su obra a un publico indudablemente culto, pero no circunscrito exclusivamente a los profesionales de la musica. Es solo un jalon mas en la construccion de un corpus de investigacion amplio que cualquier creador importante acaba por recibir. Y Benguerel es una de las personalidades basicas de la composicion en España de toda una epoca.

The international best-seller is now in paperback! From their years growing up in Liverpool through their ride to fame to their ultimate breakup, heres the inside story. Interwoven with The Beatles own memories are the recollections of such associates as road manager Neil Aspinall, producer George Martin, and spokesman Derek Taylor. The Beatles Anthology is a once-in-a-lifetime volume: warm, frank, funny, poignant, and bold-just like the music thats been a part of so many of our lives. The Beatles Anthology is, for the first time, the story of The Beatles by The Beatles. Created with the full cooperation of Paul, George, Ringo, and Yoko Ono Lennon, it also includes the words of John, painstakingly compiled from sources worldwide. The Beatles Anthology is, in effect, The Beatles autobiography.The Beatles Anthology features over 1300 images, most previously unpublished. Paul, George, Ringo, and Yoko Ono Lennon all opened their own archives just for this project, as did Apple, EMI, and others long associated with The Beatles, allowing the unprecedented release of photographs, documents, and other memorabilia from their homes and offices. The result is an extraordinary wealth of visual material brimming on each and every page.

La obra que hoy publica la Universidad de Jaén dedicada al que fue maestro de su catedral, Ramón Garay, en el 250 aniversario de su nacimiento, está dividida en tres bloques: el biográfico, que de forma contextualizada sigue la pista del autor desde que nacio en Aviles (1761) hasta que murio como maestro de capilla de la catedral jiennense (1823) pasando por sus lugares de formacion: la catedral de Oviedo y la corte madrileña; entre sus maestros sobresalen Joaquin Lazaro y Jose Lidon, siendo su principal referente la musica de Haydn. En este primer apartado se da cuenta pormenorizada de las polemicas oposiciones que hubo de sufrir antes de acceder al mencionado cargo.En el segundo bloque se muestra la composiciony funcionamiento de la capilla musical en tiempos tan dificiles como los de la guerra de la Independencia; aqui se informa, tanto de los cantores, como de los instrumentistas que interpretaron su musica y como consecuencia de ello se plantea la posibilidad de que su obra pudiera ser estrenada en vida del autor por la propia capilla de la catedral jiennense que estaba suficientemente dotada para ello.La ultima parte esta dedicada al estudio de su obra sinfonica a traves de sus diversos elementos y en cada una de sus sinfonias; el estudio contextual de su epoca y la referencia a compositores de la talla de Haydn o Boccherini da la oportunidad de conocer quienes fueron sus modelos. La obra esta plagada de ejemplos musicales, que proliferan en la parte dedicada al analisis de cada una de las obras, y en las conclusiones presentadas por el autor se puede advertir al mismo tiempo la evolucion estetica que el maestro ha seguido.

Más que una estrella de rock, más que una celebridad, Paul McCartney es un hito cultural. Como una de las dos mitades del legendario dúo de compositores Lennon-McCartney, contribuyó a transformar la música popular, avanzando desde el simplista pop de «Love Me Do» al sinfonismo vanguardista de «A Day in the Life» y a los himnos intergeneracionales como «Hey, Jude» y «Let It Be». En el ínterin, los Beatles fueron ascendiendo desde los húmedos sótanos del Liverpool proletario hasta alcanzar unas cotas de fama y riqueza nunca antes imaginadas por un artista. Sin embargo, los mismos deseos que condujeron al grupo hasta su apogeo creativo y comercial, también sirvieron para separar a sus miembros, aunque no los lazos que los unían. En esta biografía definitiva, Peter Ames Carlin analiza toda la vida de McCartney, arrojando una nueva luz no sólo sobre la época de los Beatles, sino también en su etapa con los Wings y su relación de treinta años con su esposa, Linda McCartney. El autor nos conduce por un viaje a través de un par de décadas tumultuosas en las que Paul emprendió su carrera como artista en solitario, llegó a lo más alto de las listas de ventas con su nuevo grupo y, una vez más, atrajo a cientos de miles de vociferantes admiradores a sus conciertos. Fruto de años de investigación y nuevas y reveladoras entrevistas con amigos, compañeros de grupo y colaboradores que abarcan toda la vida de Paul McCartney, esta trepidante biografía logra captar sus múltiples facetas y traza un intenso retrato de una de las leyendas vivas de nuestra era.

La música os hará libres es la autobiografía de Ryuichi Sakamoto. El músico va a la esencia de su vida y la relata sin adornos. Rememora cincuenta y nueve años de existencia con un estilo directo que destila delica8 deza y sensibilidad, y con la franqueza de quien quiere comprenderse a sí mismo. Ryuichi Sakamoto toma la música como hilo. Desde su primer contacto casi casual con un piano, en el parvulario, va desplegando un amplísimo abanico de influencias, que luego aflorarán en su hetero8 génea obra, en una carrera tan rica como diversa. El libro parte de un extenso diálogo con el director de la revista japonesa Engine, que se publicó en sucesivas entregas a lo largo de dos años.

El libro de la OCNE, como en otras ocasiones, recoge una amplia cronología, catálogo de obras, discografía del compositor argentino, así como las notas a los programas y los textos cantados de las ob

Coincidint amb els 20 anys del seu debut artístic, Sicus Carbonell, l'_alma mater_ i veu de Sabor de Gràcia, pren com a fil conductor la seva vida per descobrir-nos trets de la cultura gitana, així c

From "Fall Out" to "Don't Stand So Close to Me 86", "Message in a Box" Includes Every Single Song the Police Ever Recorded Between 1977 and 1986, Remastered in Stunning Digital Clarity. It features a Stunning Book that Includes an Interesting, Often Humorous, Biography, a Time Line, and Notes from Sting, Andy Summers and Stewart Copeland Regarding the Rarities that Appear on this Collection. Also Including Songs that Only Appeared on Soundtracks, "Message in a Box" is a Handsome Tribute to One of New Wave's Most Innovative Bands. Feature around 100 Pages of Essays, Beautiful Photographs and Memorabilia. Deluxe Earbook Version

"Roads of Jazz: New Orleans, Chicago, Kansas City, New York, Los Angeles, Paris, London, Berlin" a wonderfull earbook that includes 6 cd´s to explore jazz music all over the world.

Tras la prematura muerte de Nick Drake, por causas sobre las que aún hoy se especula, a la edad de 26 años, en 1974, su exiguo legado —tan solo tres álbumes de estudio y otros pocos publicados póstum

'Sounding like one instrument, a wild whirling bagpipe, the Stones chugged to a halt. But the crowd didn't stop, we could see Hells Angels spinning like madmen, swinging at people. By stage right a tall white boy with a black cloud of electric hair was dancing, shaking, infuriating the Angels by having too good a time.' The True Adventures of the Rolling Stones is not just the greatest book about the greatest rock 'n' roll band, it is one of the most important books about the 1960s capturing its zeitgeist - that uneasy mix of excess, violence and idealism - in a way no other book does. Stanley Booth was with the Rolling Stones on their 1969 U.S. tour, which culminated in the notorious free concert at Altamont. But this book is much more than a brilliant piece of journalism. It gives a history of the Rolling Stones from their early rhythm 'n' blues days in west London clubs to the end of the 1960s; and it interweaves with mastery the two tragic stories of the decline and death of Brian Jones and the terrifying Altamont concert itself, where the Hells Angels, supposedly providing security, ran amok and murdered a member of the audience. Although it took nearly fifteen years to write, the book that emerged has been rightly acclaimed as 'the one authentic masterpiece of rock 'n' writing'.

Afamado compositor de renombre mundial, por sus no menos célebres sinfonías, óperas y bandas sonoras, de Philip Glass podría afirmarse incluso que, por su cuenta y riesgo, dio con el sonido dominante que esculpiria la banda sonora de la musica clasica del siglo XX. Mas para nuestra muy grata sorpresa, se nos presenta aqui con un instrumento al que no nos tiene muy acostumbrados: la voz de un narrador nato y de un cronista agudo y detallista, para componer, con la recreacion de sus recuerdos, algunas de las estampas mas interesantes de su vida y de cuanto nos ha dado la musica contemporanea.Nacido en Baltimore en 1937, Philip Glass estudio en la Universidad de Chicago y en la Juilliard School. Compositor de operas, bandas sonoras y sinfonias, sigue recorriendo los auditorios de medio mundo acompañandose del Philip Glass Ensemble. Vive en Nueva York.