Libros de Compositores e Intérpretes, página 18 de 166

Estas páginas no pretenden ofrecer ninguna novedad extraordinaria sobre la figura de María Callas, sino cubrir un hueco del que la literatura en castellano adolece hace tiempo. Todos los libros publicados en nuestra lengua sobre la "Divina" no contienen más que apologías oficiales, biografías de la "mujer" detrás de no se sabe qué cartón piedra, o, finalmente, innumerables memorias de ex parientes, ex maridos, o ex acompañantes al piano que no aportan nada a quien se interesa por María Callas como soprano: los asertos pseudofroidianos sobre madre e hija, el cuento del patito feo convertido en bello cisne, o el aporte espontáneo de anécdotas particulares a la ya tupida letanía de rarezas atribuidas a la Callas, forman parte de muchas de las cosas, nuevas o viejas, que se dicen, pero el verdadero admirador de la soprano, devoto o no, echará en falta estudios serios, eruditos o no, sobre su canto, o simplemente sobre la huella que ha dejado su arte, demasiado perdido, a lo que se ve, en las ristras de la leyenda. Por desgracia se suelen refugiar algunos de los autores en lo inexplicable del arte de María Callas, pero salvo los dogmas y algún que otro vericueto teológico, creemos, nada hay que no pueda ser descrito y explicado. Y dentro del vasto repertorio de la soprano, hemos sesgado la aportación de la artista desde la perspectiva del bel canto y del neobelcanto, guiados quizás por nuestro gusto particular, más afín a la metáfora y al mito que al realismo, más en concordancia con Rossini que con Mascagni, más entrañable en Donizetti que en Leoncavallo, pero también porque, claramente, este repertorio es el que nos presenta a la soprano en el summum de sus cualidades vocales. Hemos acotado, igualmente, los años en que María Callas poseía, al unísono, no sólo una voz capaz de superar cualquier dificultad inherente al canto, sino una madurez artística sorprendente.Prólogo Armida Leonora Lucia Elvira Norma Medea Epílogo

Un Gradus ad Parnassum (frase en latín que significa «Ascenso al Parnaso») es un libro de enseñanza de literatura, de música o de las artes en general ya que, en la mitología griega y latina, el mont

Quizá sea Francisco Javier García Fajer (1730-1809) el compositor español de música religiosa que más difusión y reconocimiento alcanzó durante la segunda mitad del siglo XVIII. Sus composiciones no solo fueron interpretadas asiduamente en España, sino que tambien llegaron a Italia, Alemania, Mexico, Chile, Peru, la Baja California y Filipinas, entre otros lugares. Y pese a la enorme fama de la que gozo en vida, es muy poco lo que conocemos sobre su biografia y su extenso catalogo, que incluye generos tan variados como oratorios y arias en castellano, misas y responsorios en latin y operas e intermezzi en italiano. Este libro reune una quincena de trabajos en torno a este extraordinario compositor realizados por especialistas de distintos paises. Se plantean aqui algunas cuestiones fundamentales relacionadas con la produccion teatral gestada durante su breve estancia en Italia, la circulacion de su obra en España y las colonias, o la pervivencia de sumusica decadas despues de su muerte. Estas investigaciones aspiran, asi, a servir para la recuperacion moderna de una de las figuras centrales en la historia de la musica española e hispanoamericana.

El Nuevo Diccionario de la Musica ha sido llevado a cabo por uno de los principales especialistas de la historiografía musical de todos los tiempos: Roland de Candé. Debemos a este gran musicólogo una obra que se divide en dos partes, La primera que agrupa lo esencial de la teoria musical, los conceptos. terminos clave del universo de la musica y sus instrumentos. La segunda parte ofrece unas biografias muy bien planteadas de todos los compositores y sus obras. Se tarta de un libro fundamental que ahora con esa nueva presentacion atraera, sin duda a todas las personas que desean tener un informacion completa de l mundo de la musica un libro ilustrado con numerosas ilustraciones encuadernado en tela con sobrecubierta y un magnifico estuche, una autentica joya para una biblioteca musical .

La historia de Keith Richards está llena no solo de canciones míticas de la historia del rock, sino de un modo de vivir a caballo entre la élite musical y los calabozos y las comisarías. Se puede decir que Keith Richards las ha visitado en un puñado de paises europeos, en Canada y en Estados Unidos, que le han detenido en pubs, en su casa, en la carretera y hasta en el escenario; que se ha sentado tantas veces ante los jueces que es dificil hacer un recuento, que ha rozado la cadena perpetua por trafico de heroina (falso), que a su alrededor han dejado este mundo gente que vivia peligrosamente junto a el, codo con codo, empezando por Brian Jones y que ha tenido a su lado, siempre, a pesar de todo, a su amigo de Dartford, a Mick, que nunca le ha dejado, ni en los peores momentos.

Un llibre per entendre l’obra d’un dels compositors avanguardistes més destacatsEl llibre gira entorn en l’obra de Josep M. Mestres Quadreny (Manresa, 1929) un dels més destacats compositors contempo

Este libro nos acerca al Chopin pianista, al que se dejó escuchar —aunque bien poco— en las salas de conciertos, en los salones aristocráticos, en familia, entre amigos, ante alumnos. Sus oyentes nos

¿Por qué John Coltrane continúa siendo objeto de piadosa veneración cuarenta años después de su muerte? ¿Qué hay en sus grupos, sus composiciones o sus piezas improvisadas para que tantos músicos y tantos oyentes sigan colgados de esas notas? ¿Cual fue su papel en la historia del jazz y, mas alla, en la de Estados Unidos? ¿Es posible que surja hoy otro Coltrane (es decir, otro mesias) o la pregunta carece de sentido? El prestigioso critico Ben Ratliff aborda esas y otras cuestiones recorriendo la trayectoria del saxofonista desde sus primeras actuaciones con una olvidada banda de la marina hasta los discos grabados a las puertas de la muerte, cuando ya lo envolvia un halo de santidad. Durante la decada anterior habia ido hilvanando una prodigiosa sucesion de hitos (y mitos) musicales en una busqueda casi religiosa de la perfeccion. A esos años dedica Ratliff buena parte de su artilleria. La segunda parte de este libro contiene otra historia, la del legado e influencia de Coltrane, que se inicia ya a mediados de los cincuenta y se manifiesta en las extremadas reacciones de compañeros, expertos y aficionados. ¿Por que Coltrane ocupa tanto espacio en la identidad del jazz? Ratliff acomete la respuesta entendiendo que la fuerza de aquella musica (fuerza tecnica, compositiva, conceptual o sencillamente sonora) solo es explicable situando el jazz junto a las demas expresiones artisticas dentro de la historia social norteamericana y colocando a Coltrane no solo entre sus colegas, sino tambien entre los grandes creadores de su epoca. Y eso hace.

Els escrits on el català més universal deixa escrita la seva consciència cívica més rellevantLa vida i l’obra de Pau Casals són conegudes internacionalment per la categoria d’aquest català universal

Érem quatre joves de la Garrotxa que al·lucinàvem escoltant música i que volíem tenir un grup Així de senzill, i així de complicat. Lestiu del 2006 vam començar a assajar i no hem parat de tocar. Vam

This surprisingly compact pocket-sized book boasts a massive 195 songs by the Liverpudlian heroes, all arranged with full lyrics and guitar chords.From She Loves You to The Long And Winding Road, this collectable edition features all the Beatles tunes you could ever want to play, and each song is complete with a handy chord reference sheet.An ideal addition to your guitar case, ensuring that you will never again be stuck for a crowd-pleasing favourite that everyone will know and love.

Libro con fotografías, letras de canciones, comentarios, del concierto de Andrés Molina (autor del éxito 'Yo también nací en el 53', de Ana Belén y Victor Manuel), con Aute, Ismael Serrano, Sole Gimenez, Pedro Guerra, Javier Alvarez... + CD-Audio del concierto.

¿Por qué Wagner ha provocado siempre sentimientostan intensos y apasionados? Descritopor W. H. Auden como «tal vez el mayor genioque haya existido nunca», sigue inspirando mayoreselogios y reproches