Libros de Compositores e Intérpretes, página 35 de 168

QUARENTENA EDICIONES 20100423, 2010. Estado de conservación: New. Lynyrd Skynyrd ha sido, desde su formación en la década de los 70, una de las bandas con mayor repercusión en el mundo del rock. Con un estilo nutrido por la diversidad de géneros: blues-rock, country, boogie, honky tonk, hard rock fueron junto a los Allman Brothers uno de los grupos más innovadores y creativos del sur de los Estados Unidos y como tales fueron también los verdaderos precursores de todo un estilo, el southern-rock y el espejo donde posteriormente se han visto reflejadas algunas de las ilusiones de muchos músicos y seguidores. No en vano numerosas formaciones admiten abiertamente sus influencias, es el caso sin ir más lejos de Metallica, Gunsn Roses, Govt Mule o Hellacopters, por citar a algunos. El viaje de Lynyrd Skynyrd a lo largo de su particular periplo musical, primero en los setenta que quedo segado por un accidente de aviación mientras estaban de gira, donde algunos de sus miembros fundadores perdieron la vida, hizo temer por la desaparición del grupo y luego a partir de los noventa, fue indudablemente toda una odisea: durísimas sesiones de grabación, interminables giras, polémicas actuaciones, alcoholismo, peleas. . . Millas y más millas interpretando el papel de forajidos en una reencarnación del viejo y profundo Sur, que ya no puede pasar por más tiempo oculta. Desde sus mas humildes comienzos, tocando en tugurios de mala muerte hasta su mas reciente incorporación, en marzo del 2006, al Rock & Roll Hall Of Fame, aquí encontraras todo lo que necesitas saber sobre los Skynyrd y su legado.

En la extraordinaria actividad artística de Ludwig van Beethoven, la composición, la improvisación y la interpretación pianística eran facetas inseparables. Lo afirman sus contemporáneos y lo demuestran sus apuntes de trabajo, docenas de los cuales pueden considerarse como verdaderos ejercicios para piano. Se trata de ejercicios escritos para el mismo, en los que Beethoven forjo la impactante modernidad de su tecnica y escribio una pagina decisiva en la historia del piano. Ignorados durante generaciones por el mundo musicologico, estos ejercicios constituyen documentos inmejorables para reflexionar sobre lo que representan hoy sus obras y su figura. Es lo que hace Luca Chiantore en este texto, la primera monografia dedicada a los ejercicios tecnicos de Beethoven. Mas de 170 ejemplos musicales, muchos de ellos ineditos, ilustran un volumen que incluye una pequeña sorpresa: Para Elisa no es una composicion de Beethoven.

Els aiguats del 10 d’octubre de 1994 van suposar un fort cop per a Porrera. Les destrosses van fer pensar als seus vilatans que després d’aquesta ja no aixecarien el cap. Per sort, feia poc que Lluís

For the first time ever comes the inside story of Clarence "Big Man" Clemons--his life before, during and beyond the E-Street Band, including unbelievable, never-before-told adventures with Bruce Springsteen, the band, and an incredible cast of other famous characters recounted by himself and his best friend, television writer/ producer Don Reo. Here are just a few things you'll get from reading it: * The truth behind the final hours of making Born To Run * The real story of how the E-Street Band got its name * What happened when Clarence and Ringo Starr were sitting in a hotel room and Clarence got the call that Bruce was breaking up the band * How Bruce and Clarence met that dark, stormy night at the Student Prince * The E-Street band's show at Sing-Sing prison where all of their equipment blows out right as they take the stage * The secret that Robert De Niro told Clarence and Bruce they had to keep for 25 years But that's merely a glimpse. This is not your average rock book. It is something creative, something unique, something new. It is the story of E-Street. It is the story of stories. It is the story of the Big Man.

Joan Cuscó nació en Vilafranca del Penedès en 1971. Licenciado en Filosofía por la Universidad de Barcelona. Ha sido galardonado con el premio Sant Ramon de Penyafort de ensayo (1994 y 1995). Como investigador ha publicado en la Revista de Catalunya, en la Revista d'Etnologia de Catalunya, en la revista El Contemporani y en la revista Serra d'Or, y libros como Ramon Roig i Perles (a) Arenagdetes (1867-1915): músiques per a gralla (Barcelona, 1996), Francesc Xavier Llorens i Barba i el pensament filosòfic a Catalunya (Barcelona, 1999) y Rodolf Llorens i Jordana. Més enll del noucentisme (Barcelona, 2001). En colaboración con Josep Soler ha publicado el libro Tiempo y Música (Barcelona, 1999). Joan Cuscó ha coordinado el volumen: Josep Soler i Sard. Componer y vivir sobre al figura del compositor y escritor Josep Soler donde colaboran varios autores con artículos sobre sus diversas facetas: escritor, compositor de música para piano, órgano, sinfónica, compositor de ópertas, etc. El libro incluye un dvd con un documental sobre la figura de Soler y un CD con una selección de grabaciones de sus composiciones. Josep Soler (nacido en Vilafranca del Penedès, Barcelona, 1935). Estudia con Rosa Lara y más tarde -1960- es discípulo de R. Leibowitz en París (amigo de Schoenberg y discípulo, a su vez, de A. Webern). En Barcelona trabaja con C. Taltabull desde 1960 hasta la muerte de éste en 1964. En su dilatada carrera ha compuesto dieciseis óperas. Junto con su importante producción musical ha publicado entre otros libros Fuga, Técnica e Historia (Barcelona, 1980), La Música (Barcelona, 1982), Victoria (Barcelona, 1983), Escritos sobre música y dos poemas (Barcelona, 1994), J. S. Bach una estructura del dolor, Música y ética (Barcelona, 2003). En Libros del Innombrable Otros escritos y poemas (1999) y Nuevos escritos y poemas (2003) Joan Cuscó y Josep Soler De La tradición al oficio (2003) También ha publicado en nuestra editorial la segunda edición de la obra literaria atribuida al Pseudo Dionisio Areopagita (en la colección Golpe de dados). En el año 2009 Josep Soler recibió el Premio Nacional de Música. Los autores que participan son los siguientes: Agustí Bruach, Cèsar Calmell, Joan Cuscó, Diego Fernández Magdaleno, Josep Soler, Joan Pere Gil, René Leibowitz, Ángel Medina, Teodor Roura y Leticia Sánchez de Andrés.

La biografía de la cantante pop más aclamada del momento. La Chica mala del pop-rock. Alcohol, drogas, escándalos, un padre parlanchín encantado de haber conocido a los medios de comunicación... Un coctel bien cargado que nos presenta al personaje Amy Winehouse. Pero, ¿y la persona que se oculta detras? Amy Winehouse nacioel 14 de septiembre de 1983 a Enfield, en el suburbio de Londres (Inglaterra). Su familia, apasionada por la musica, descubre muy rapidamente un determinado talento en la joven muchacha. Para que pueda abrirse plenamente,se inscribe a Amy a "Brit School for the Performing Arts". Compartiendo su tiempo entre estudio y escena local, Amy termina por señalarse y firma un contrato con una casa de disco en 1999. Amy Winehouse pule su estilo (que determinado compara a Sara Vaughan o Macy Gray) ysus canciones para suministrar en 2003 su primer album: "Frank". Es un carton ademas de manga y Amy adquiere numerosas recompensas con titulos como "Stronger Than Me".

Antoni Cagigós, compositor y organista de la Catedral de Urgell, fue publicando unos sabrosos y divulgadores artículos acerca de la vida y la obra de Mozart en la revista "Església d´Urgell. El autor

Vladimir Horowitz encarnó a lo largo del siglo XX la figura del virtuoso para el cual los límites no existían. Sus proezas técnicas y su sonoridad inconfundible deslumbraron al mundo desde los años de su juventud, garantizandole un exito fulminante; pero las tensiones nerviosas creadas por su propia forma de concebir el concertismo le obligaron a detener en distintas ocasiones su actividad. Considerado, una y otra vez, acabado y jubilado, Horowitz volvio siempre sobre el escenario a recuperar su trono, convirtiendose, con mas de ochenta años, en el pianista mejor pagado de la historia. En este libro brillante y lleno de anecdotas, la vida y el arte de Horowitz se entrelazan dando forma a una sintesis que es, a la vez, una reflexion sobre la cultura musical de la que el fue el maximo emblema. El texto incluye el repertorio completo del pianista.

Recorrido por la vida y la obra de seis compositores geniales: Johann Sebastian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart, ludwig van Beethoven, Robert Schumann, Johannes Brahms e Igor Stravinsky. Con un tono humoristico, Isserlis nos introduce en el fascinante mundo de los autores que dieron un giro a la historia de la musica clasica. Steven Isserlis, nacido en gran Bretaña y de ascendencia rusa es uno de los mejores violonchelistas de nuestro tiempo. Artista ductil, partidario de las versiones historicistas, pero tambien del repertorio romantico y de la musica del siglo xx es un interprete extraordinario de compositores como Haydn, Schumann y Britten, es bien conocido por el publico de nuestro pais que han sabido apreciar la exquisita claridad de un sonido perfecto. Por que Beethoven tiro el estofado es su primera obra literaria.