Libros de Compositores e Intérpretes, página 4 de 171

Beethoven, el genio romántico, hombre atormentado y fascinante capaz de componer las piezas más sublimes, vivió su tiempo con extraordinaria intensidad. Jan Swafford recrea de manera amena y profunda la vida del hombre, del compositor y del genio. Partie

La biografía ilustrada del líder de Queen, uno de los mitos más poderosos del siglo XX, escrita e ilustrada por Alfonso Casas. ¿Quién no ha cantado a pleno pulmón «I Want To Break Free»? ¿O dramatiza

Aventuras y desventuras de los manuscritos musicales de Vivaldi. Vivaldi, después de una vida de éxito, muere en la pobreza. Sus manuscritos inéditos pasan de erudito en erudito, desconocidos para el publico, hasta que son redescubiertos en plena Italia fascista, donde sufren nuevas desventuras.La recuperacion de los manuscritos de Vivaldi es una historia tortuosa, que Sardelli recompone con un caracter minucioso, casi detectivesco. Una historia fascinante sobre la musica, la fama, y como la politica maltrata a veces a sus hombres ilustres.Ensayo ganador del Premio Comisso 2015Al contrario de lo que escriben habitualmente los narradores al final desu obra (los personajes y hechos narrados son el fruto de mi fantasia,o formulas similares) yo, en cambio, tengo que asegurar a mi lector quelos hechos aqui narrados son, en su grandisima mayoria, reales.

«Crónicas I» es un libro de recuerdos peregrinos que deambulan por épocas y escenarios siguiendo una ruta imprevisible. Se inicia en 1961, cuando un joven recién llegado del norte explora las calles

Del autor de la monumental monografía en tres volúmenes “The Operas of Verdi”Esta completísima biografía de Verdi repasa su ascenso desde unos orígenes muy humildes hasta el estatus de referencia cul

Philip Lynott exprimió al máximo sus treinta y seis años de vida. Carismático y dotado de un extraordinario talento para la música, a los catorce años ya era el líder de un conjunto local; a los dieciocho, el cantante del mejor grupo de rock de Irlanda. Antes de haber cumplido los veinte ya habia formado Thin Lizzy, la banda que le convirtio en leyenda gracias a himnos imperecederos como The Boys Are Back in Town y Dancing in the Moonlight. Hijo ilegitimo de una adolescente catolica irlandesa escapada de casa y de un emigrante guyanes que llego a Inglaterra como polizon, Lynott se sobrepuso a las penurias de su infancia en una barriada obrera de Dublin, al asombro que despertaba el color de su piel en un entorno en el que era verdaderamente unico y a una hiriente y permanente sensacion de abandono, para acabar convirtiendose en la primera estrella de rock surgida de Irlanda. Cowboy Song examina a fondo su trayectoria musical, asi como la singular mezcla de influencias culturales que dieron forma a sus canciones.Aunque se trata de la primera biografia oficial escrita con la cooperacion de la familia Lynott, que ha aportado numerosos documentos y valiosa informacion inedita a la obra, Cowboy Song no es ni mucho menos una hagiografia ni tampoco un relato idealizado o sesgado del malogrado lider de Thin Lizzy. Graeme Thomson traza con ferreo rigor un retrato poliedrico, complejo y completo de Lynott, con todas sus luces y sombras, sin pasar por alto ni dulcificar los detalles mas turbulentos y en ultima instancia dramaticos que condujeron a su prematuro fallecimiento a la edad de treinta y seis años. Gracias a docenas de nuevas entrevistas con familiares, amigos, colegas, colaboradores y compañeros de grupo, Cowboy Song refleja en toda su complejidad las multiples facetas de un verdadero icono del rock and roll y nos brinda lo mas parecido que tendremos nunca a una biografia definitiva de Philip Lynott.

En estas páginas, Josep Soler nos acerca a la figura de Tomás Luis de Victoria, clérigo, organista y compositor nacido en Ávila en 1548. Este ensayo excede, sin embargo, el mero retrato de un artista y consigue recrear el espiritu del Renacimiento español en toda su riqueza y complejidad, donde se entretejian valores e ideas capaces de fascinar y estremecer por igual al lector actual. Este ejercicio de contextualizacion que se vuelve sencillo realizado de la mano de un autor de exquisita erudicion como Soler nos permite imaginar como en un mundo donde "el triunfo de la muerte [...] era el triunfo de la verdadera vida" pudo cristalizar una musica tan profunda, serena y expresiva como la de Victoria, el mas grande compositor polifonista español. Una musica que, como la de Bach o Shoenberg, trasciende el mundo musical de su epoca y resulta intemporal.

Un tributo para celebrar los 20 años de la formación de Coldplay de la mano de su descubridora.En septiembre de 1998 una banda completamente desconocida de Londres actuó en una esquina de un café de Manchester para menos de diez personas. Entre ellas estaba Debs Wild, una cazatalentos que aposto inmediatamente por ellos. Para celebrar el20 aniversario de la banda, Debs Wildla descubridora de Coldplay- y Malcolm Croft repasan la meteorica carrera de la banda britanica.Coldplay. Life in Technicolor es un recorrido por la historia de la banda, desde su primer ensayo hasta la espectacular giraA Head full of dreams, que ha batido records. Todo ello con una perspectiva unica y fotografias ineditas de la banda.

Qué dura es la vida del artista. Los recuerdos de Evaristo Páramos en su etapa con La Polla Records dibujan este anecdotario plagado de humor, perspicacia, excesos y situaciones tan variopintas como, en ocasiones, inverosimiles. Unas memorias castigadas por el paso del tiempo, la vida en carretera y una suerte de personajes de toda indole y condicion, que reflejan un capitulo mayusculo de la historia de la musica. Pues si, compañer@s, aquel grupo que aun venera una extensa legion de seguidores existio, y se las apaño para resistir en una autentica jungla. Un libro con una edicion muy cuidada, cerca de 300 paginas, 95 capitulos, una amplia coleccion de extras y una seleccion de fotografias del archivo personal de Evaristo. ¡Que mierda!, son mis putos recuerdos que se perderan en el olvido tarde o temprano, una parte de mi vida que ya fue, una pequeña historia de un tiempo salvaje por el que pase casi sin enterarme. Evaristo

Haz lo que quieras, la historia de Bad ReligionDesde sus comienzos como adolescentes que experimentaban en un garaje del Valle de San Fernando al que llamaron el Agujero infernal hasta encabezar los festivales de musica mas importantes del mundo, Haz lo que quieras es la historia de los cuarenta años de carrera de Bad Religion contada con un estilo irreverente.Los principales narradores de Haz lo que quieras son las cuatro voces que definen a Bad Religion: Greg Graffin, un chico de Wisconsin que cantaba en el coro y se convirtio en un icono del punk rock angelino cuando todavia era un adolescente; Brett Gurewitz, un desertor escolar que fundaria la discografica independiente Epitaph Records y llegaria a ser un magnate de la industria; Jay Bentley, un surfista y skater que obtuvo reconocimiento tanto por su habilidad al bajo como por sus numeritos dentro y fuera del escenario; y Brian Baker, uno de los miembros fundadores de Minor Threat, que se unio al grupo en 1994 y aporta una perspectiva fresca como advenedizo complice.Con una mezcla unica de hardcore melodico y letras estimulantes, Bad Religion preparo el terreno para la explosion que el punk rock vivio en los años noventa e hizo posible que bandas como NOFX, The Offspring, Rancid, Green Day y Blink-182 llegaran a un publico mas amplio. Le mostraron al mundo lo que el punk podia ser y en la actualidad continuan difundiendo su mensaje en cada cancion, en cada concierto, en cada gira.

Por primera vez The Beatles conciben un disco de forma continuada y sin interrupciones de rodajes o giras desde el 12 de octubre hasta el 11 de noviembre de 1965. Poco a poco el grupo se sale del trillado estereotipo de grupo de rock and roll. El grupo nos lleva por un viaje inusitado con esa voluntad de expandir sus intereses musicales y liricos. Escuchar cada una de las canciones que conforman Rubber Soul, si, se convierte en fascinante. Logran la cuadratura del circulo. Una tarea casi imposible, pero con el disco se difumina la diferenciacion entre alta cultura y cultura popular. Rubber Soul aparece, definitivamente, como el primer avistamiento de que un disco de un grupo de musica resulta una manifestacion de creacion artistica. Poetas de las cosas simples, segun Brian Wilson. Sencillamente, arte imperecedero....

Elvis Presley es una figura de talla mundial de la cultura popular, un artista cuyo talento y fama sólo fueron igualados por sus excesos y su trágico final. Con su deslumbrante voz, este ícono del si

Quince álbumes míticos: este libro desentraña las 188 canciones de culto de la banda que cambiaron la historia del rock. Letras, melodías y arreglos revelan sus secretos a lo largo de una descripción

Elvira de Hidalgo (1891-1980) fue una de las más destacadas sopranos del primer tercio del siglo XX, rescatada ahora del olvido gracias a esta monumental biografía de Juan Villalba Sebastián, que ha contado con la colaboracion de musicologos y especialistas de distintas nacionalidades. Nacida en Valderrobres, Teruel, Elvira fue reconocida por todos los publicos y criticos a nivel internacional como la mejor Rosina de su epoca, la pizpireta protagonista de la popular opera de Rossini, El barbero de Sevilla, que canto con exito en teatros de toda Europa, Hispanoamerica y Estados Unidos. A su vez, Elvira no fue una maestra de canto al uso, y los fundamentos de sus enseñanzas se cimentaron en aquella dilatada y exitosa carrera profesional, desarrollada durante mas de tres decadas. Su mas famosa discipula fue Maria Callas.

Con cientos de millones de discos vendidos y una asombrosa capacidad para conectar con la gente, Phil Collins marcó una época en la música pop. Aún no estoy muerto es su autobiografía. «Tal vez seas

Este libro pretende ser tanto un homenaje como una invitación a escuchar y comprender algomás a Joan Manuel Serrat, uno de los mayores compositores e intérpretes de todos los tiempos.Alguien que, desde su juventud, pretendio dignificar la cancion popular, cuidando textos y musicashasta alcanzar la excelencia. Su talento desbordante y el poder magnetico de su cancionerohan provocado que su influencia salpique a cualquiera que pretenda escribir canciones en nuestroidioma. Canciones que son patrimonio de varias generaciones de oyentes, tanto en España comoen Latinoamerica.Joan Manuel Serrat, entre el cielo y el mar es un volumen colectivo, elaborado por el equipo de larevista Efe Eme, en el que se rescata de la hemeroteca una seleccion de sus declaraciones ofrecidasa lo largo de las decadas que nos permiten apreciar su evolucion personal y artistica altiempo que se analiza el grueso de su extensa e incomparable discografia, practicamente a modode guia, haciendo parada tanto en los discos oficiales como en las rarezas y los muchos albumesde homenaje, asi como en su filmografia. Porque Serrat se despide de los escenarios, pero su obrapermanece.

Semblanza del artista español más influyente de las últimas 5 décadas. En la noche que cumplía veinte años, un accidente de coche en una carretera de Madrid cambió para siempre la vida de un joven lleno de sueños. Aquel muchacho, inmovil durante mas de un año y medio en una cama de hospital, se abrazo a una guitarra como unica valvula de escape. Desde su cama, sin saberlo, Julio Iglesias construiria una de las historias de conquista global mas fascinantes del siglo XX. La vida de Julio Iglesias es mucho mas que una coleccion de efemerides y cifras, es una historia de superacion, amor, fama, exito y redencion. Su carrera no es solo el relato de su inigualable triunfo y reinvencion, es tambien la cronica sociocultural de todo un pais a lo largo de mas de setenta años. En 2019 se cumplen 50 años del debut discografico de Julio Iglesias. Recabando datos de su trayectoria personal y profesional, Oscar Garcia Blesa reune todas las piezas de un puzle vital, un repaso por las luces y las sombras de su historia, una vida intensa como la letra de muchas de sus canciones. Julio es la cronica emocional, cultural y sentimental de un artista unico que nunca ha abandonado los escenarios y que no tiene intencion de hacerlo mientras viva.

Se ha repetido muchas veces que un periodista de The New York Times al ver actuar a Lola Flores escribió: «No canta, no baila, no se la pierdan». La frase es genial, sin duda, pero lo más genial es q

Sin los Sex Pistols no existiría el punk. Y sin Steve Jones no existirían los Sex Pistols. Él fue quien fundó Kutie Jones and his Sex Pistols, la banda que posteriormente se convirtió en los Sex Pistols, con su compañero de clase Paul Cook, que inicialmente fue el lider del grupo. Coincidiendo con el medio siglo del nacimiento del punk, que celebra la inmensa influencia y la gran relevancia cultural que este movimiento tiene en la musica, la moda o las artes visuales todavia hoy en dia, Steve Jones se ha decidido por fin a contar su historia. Una historia que empieza en los barrios de Hammersmith y Sheperd?s Bush, en el oeste de Londres, donde un chico solitario y descuidado que vivia de pequeños hurtos descubrio el glam de David Bowie y Roxy Music, y se acabo convirtiendo en uno de los primeros punks callejeros que Malcolm McLaren y Vivienne Westwood acogieron. Por primera vez, Jones escribe sobre la tristeza de no haber conocido nunca a su padre, del abandono y el abuso que sufrio por parte de su padrastro, y como su interes por la musica y la moda lo salvaron de pasar una vida marcada por los centros de prision preventiva y la carcel. Desde el Kings Road de los años setenta, los años de Sex Pistols, el punk rock y la grabacion del album inmortal Never Mind the Bollocks, hasta su exilio voluntario en Nueva York y Los Angeles donde batallo con el alcohol, la heroina y la adiccion al sexo, este libro es el relato de un improbable mago de la guitarra que con los Sex Pistols cambio el rumbo de la musica para siempre.