Libros de flamenco y jazz, página 12 de 25

Cuando José Menese tenía 25 años, en el Diccionario Larousse ya aparecía su nombre, su discografía y la explicación de su labor renovadora y dignificadora para el arte flamenco. Caso único entre los artistas del genero en aquellos años. Y muestra de lo meteorico de su fama. Este hecho puede sintetizar la importancia de una carrera artistica que fue mas alla de lo personal para dar explicacion de un cambio sociologico y cultural de primer orden en la apreciacion de este arte. Porque Jose Menese, junto a Francisco Moreno Galvan, intereso por el flamenco a capas sociales nuevas, creadoras de opinion y de cultura, al hacer viva en su cante la llamada Cultura Jonda, uno de los mas fuertes apoyos al liderazgo musical que tanto significo en los años de la Transicion española. Movimiento que si bien se circunscribe a la decada de los pasados 70, su arraigo y liderazgo cultural y social se apoyo en la mayoria de los escritores, artistas plasticos y musicos populares cuya actividad venia de las generaciones del 27 y del 50, los que protagonizaron el realismo social de los 60 y el decidido activismo politico en los propiamente 70. Hasta que todo aquel riquisimo movimiento, en el cual Jose Menese tuvo decididos arte y parte, cesara con el Sin compromiso en los 80, que significo el fin del activismo cultural que habia apoy...

Historia de la literatura

El presente volumen, el quinto de la obra Jazz: grabaciones maestras, que pretende ser una historia discográfica de la música de jazz, comprende el bienio 1940-1941, años que se insertan en la Edad de Oro de esta manifestacion musical, y en los que muchos de sus mas grandes exponentes alcanzaron o mantuvieron el cenit de su creatividad.

Buena parte de esa complejidad humana en la que se funden el artista y la persona, se ofrece ahora al lector en este texto. escrito a corazón abierto, donde el autor se nos da plenamente. Por ello, no es fácil encasillar este texto en el ordinario esquema de los géneros literarios. Tal vez se acomode en gran medida a lo que llamaríamos un texto autobiográfico, porque en efecto, gran parte de su apasionante vida -la del artista pero no solo la del artista-, va aflorando a lo largo de sus páginas: su memoria de la niñez, sus amigos, sus familiares -incluso de aquellos que solo conoció por referencias, los que estuvieron en su vida sin haber estado-, sus aficiones taurinas y su aprendizaje de la guitarra -todo ello bajo el punzante ejemplo paterno-, la memoria del joven precozmente inserto en las cohortes nómadas de las compañías y los teatros, el acompañante de los más grandes artistas flamencos de la segunda mitad del siglo XX y desde ahí hasta su inmersión en el mundo profundo de la música y el arte, su proyección internacional, su insobornable defensa de la autenticidad en la vida y en la profesión, y finalmente, su vida bajo las sombras del drama peor, aquel para que el que nada ni nadie nos prepara.

En el Niño de Marchena, con pureza cristalina de manantial serrano, se encuentra el canto inagotable del verdadero cante andaluz sin las trabas que lo empequeñecen al encerrarlo en canciocillas. Asi hablaba Manuel de Falla acerca de Pepe Marchena, cuya vida, arte y canciones estan recogidas en este facsimil de la primera edicion de la coleccion Figuras del cante jondo, impresa en 1930, compiladas por el letrista y poeta granadino Hermenegildo Montes. El Niño de Marchena, el artista mas sutil y con mayor amplitud estilistica y melodica de la musica flamenca, enriquecio el cante desde el fandango artistico hasta los cantes de ida y vuelta, pasando por la creacion de la colombiana. Se recopilan aqui fandanguillos, soleares, malagueñas, medias granainas, guajiras y milongas que canto con grandes del cante jondo, como Canalejas de Puerto Real, Pepe Pinto o Rafael Farina.

Twelve Studies for Flamenco Guitar is intended for advanced flamenco guitar students. who have completed the intermediate-level 24 Studies for Flamenco Guitar and want to perfect their technique. This volume includes eight studies to polish the advanced student''s technique; each study consists of a short flamenco piece in one of the distinctive flamenco rhythms or styles. This book also includes four concert studies specifically designed to address every aspect of flamenco guitar technique and maintain the advanced player''s technical level. The book''s text appears in English, Spanish and French with all selections in standard notation and tablature. A companion CD includes all 12 studies in the book.

Método de Sevillanas. Libro didáctico que nos enseñalos rasgos de este estilo folclórico del flamenco. La métrica, los ritmos y rasgueados son capítulos significativos este libro.

En este libro, fruto de la labor de investigación y los textos elaborados por Steingress en ente los años 1989 y 2006, el autor apunta que el hecho de atribuir el atributo de "postmoderno" al flamenco actual no carece de sentido. Hoy se puede decir con bastante certeza que el instinto sociológico no engañó al autor. Sus indagaciones sobre el flamenco le han permitido profundizar en una de las tendencias de la actual dinámica socio-cultural: la hibridación transcultural como fenómeno masivo de la globalización.

Una de las obras más ácidas de este periodista republicano y socialista en la que trata con dureza las enormes injusticias sociales de la época en Andalucía y la decadencia que, según él, imperaba entre los supuestos abanderados del arte flamenco.

Manuel Gerena. La voz prohibida' es, como se indica en la portada, la 'crónica documentada de la vida y obra del cantautor flamenco a través de la prensa del franquismo, la transición y la democracia'. El critico y escritor Manuel Bohorquez ha hecho un rastreo hemerografico para trazar la trayectoria del cantaor de La Puebla de Cazalla, emblema del flamenco-protesta- en los dificiles años del final de la dictadura y la transicion a la democracia. El libro contiene fragmentos de articulos periodisticos, todos ellos contextualizados en el momento politico y social que vivia España; decenas de fotografias de Manuel Gerena junto a personajes de la cultura como Blas de Otero o Carlos Cano; portadas de discos; letras de cantes escritas por el cantaor; y textos escritos por plumas tan relevantes como las de Manuel Vazquez Montalban, Jose Manuel Caballero Bonald y Antonio Burgos, entre otros contenidos. Tambien hay, a modo de entrevista, un capitulo titulado 'Treinta preguntas necesarias', ademas de cronologia, hemerografia y bibliografia.

Siguiendo con la labor de recopilación y análisis de las letras flamencas iniciado en su libro "La madre y la compañera en la copla flamenca", José Cenizo continúa su recorrido a través de las mismas, reuniéndolas por temáticas y por palos. Una oportunidad, como el propio autor afirma, de ver impresos en papel esos versos que han tenido la suerte de salir de la garganta de grandes maestros del cante y aquéllos que aún esperan ser cantados.