Libros de Historias de la música, página 16 de 107

La vida de FEDERICO SOPEÑA IBÁÑEZ (1917-1991) se desarrolló en los ámbitos de la música, el sacerdocio y la política: tres caminos «aparentemente incompatibles» que Sopeña, a juicio del profesor Delg

La música es un cosmos multidimensional al que el etnomusicólogo Timothy Rice, a la hora de reformular los principios de su disciplina, intenta acercarse a través de la pregunta: «¿Cómo construyen hi

En el presente libro, que constituye el quinto volumen de la Historia Akal de la Música, se abordan los orígenes y el desarrollo del Romanticismo musical, desde los años medios de Beethoven hasta Bruckner o Hugo Wolf, pasando por Schubert, Rossini, Wagner o Mussorgsky. En sus distintos capitulos, el autor ofrece un completo panorama del conglomerado de generos y genios que tanto proliferaron durante el turbulento siglo XIX en los ambitos de la musica instrumental, la musica vocal y el mundo de la opera, analizados con brillantez en sus formas y escuelas nacionales. Como es norma en esta serie, el libro se completa con el analisis de algunas de las principales obras del periodo.

Aquest treball dóna a conèixer els diversos àmbits en què es desenvolupà l’activitat musical de les Balears en el segle xix. Al llarg de cadascun dels capítols es fa menció dels principals protagonis

La música fue un importante elemento de la vida cultural a lo largo de la Edad Media. Gran parte de nuestros conocimientos sobre la música medieval proviene de los manuscritos que han llegado hasta nosotros, casi todos ellos conectados de alguna manera con la Iglesia. Este libro ofrece una seleccion de las ricas colecciones de manuscritos de la British Library. La historia de la escritura musical queda cubierta desde los primeros tiempos hasta el siglo XV, y las hermosas y a menudo divertidas imagenes de musicos que aparecen en los manuscritos muestran como se interpretaban las composiciones musicales.

A creative juggernaut of the post-punk era, Factory Records was the catalyst behind the U.K. music explosion of the late '70s through the '90s with groups like Joy Division (soon to be the subject of an Anton Corbijn movie), New Order, and Happy Mondays leading the New Wave. At Factory, musicians and designers commingled creatively, with innovators such as Peter Saville, Den Kelly, Mark Farrow, 8VO, and Barbara Kruger elevating album covers to a new art form. The label broke further ground when it opened its own disco, the legendary Hacienda. "Factory Records" is the ultimate and only collection of Factory's complete graphic output, including every single piece it produced: extremely rare record sleeves, club flyers, and posters all gathered together for the first time. A must for collectors and enthusiasts, Matthew Robertson's meticulous compilation of underground ephemera is poised to introduce a new generation of music and design fans to the creative genius of Factory.

La profesora Susana Weich-Shahak ofrece en la obra que aquí presentamos una ubérrima cosecha de cantares de boda, habiendo espigado -como una nueva Rut- durante treinta años de infatigable y certero trabajo los campos de la diáspora sefardí.

Los grandes acontecimientos que han vivido los pueblos, una vez sistematizados, constituyen la historia de los mismos. Entre dichos sucesos siempre toman parte los de carácter político, condicionados por aquellos otros de componente económico y social. Pero en la historia de los pueblos existe una gran diversidad de aspectos, que sin reunir los condicionantes universales que los acrediten como los motores de su futuro, poseen, sin embargo, un atractivo especial para los individuos que se consideran herederos directos de sus más próximos o remotos antepasados. Es más, facetas ordinarias de la vida de una comunidad: sus costumbres, sus fiestas, su folklore, su gastronomía..., en muchos casos, nos serán más útiles y realistas para conocer en profundidad el día a día de lo que fue su ayer.

Debido a la importancia de la música en la corte madrileña del nieto de Luis XIV, la comunidad de músicos al servicio de Felipe V ofrece un campo de observación privilegiado para revelar las transformaciones de su condicion social. El analisis de la carrera, del nivel y del modo de vida de unos trescientos artistas permitio establecer una verdadera tipologia del musico de Corte y trazar, por primera vez, un retrato sociologico preciso del mismo. Elaborado desde el punto de vista de la historia social y cultural, este libro pretende captar, en su origen, el nacimiento del artista moderno.

Los misterios gloriosos de Bach, la dualidad de lo trágico y lo cómico en Mozart, los grandes relatos de Haydn, el estilo heroico de Beethoven, el concepto de obra total en Wagner, el espíritu creador de Mahler, la nueva teologia musical de Schonberg, la noche eterna de Bela Bartok, los sacrificios de Stravinski, el panteismo sonoro en Cage o la arquitectura musical de Xenakis, comparecen en estas paginas para revelar sus claves internas, sus relaciones, sus antagonismos y similitudes, sus oposiciones y especificidades. El resultado es no solo una excelente coleccion de ensayos individuales donde podemos apreciar a los grandes compositores bajo una luz distinta, sino tambien un argumento narrativo: una apasionante historia de las ideas a traves de la musica. O como el mismo autor sugiere, tal vez El canto de las sirenas constituya el Gran Relato que algunos de los mejores musicos occidentales han ido escribiendo a lo largo de los ultimos cuatrocientos años.

Claude Worms This book is aimed at all musicians who want to learn about flamenco harmony through the flamenco instrument par excellence, the guitar. Although flamenco has evolved from the singing, the guitar has unarguably been a decisive influence on the formation of its range of styles, creating an array of keys to be able to accompany the many textures of flamenco singing. This book analyses 166 falsetas (cariations) from numerous eras, comprising a wide range of palos solea, tangos, bulerias, siguiriyas, fandangos and more from the most emblematic guitarists in the history of flamenco. It is not only a vital tool for understanding and transcribing the music of the great maestros of the genre but also provides clear, comprehensible explanations of flamenco composition. Countless classical composers have explored flamenco guitar harmony since the nineteenth century and incorporated some of its twists into their own music, including Glinka, Rimsky-Korsakov, Ravel, Debussy, Albeniz, Turina, Falla and many more.

Apenas sobrepasado el Cuarto Centenario del nacimiento de Juan Caramuel (1606-1682) aparece su"Rítmica", traducida por vez primera al español. La"Rhythmica", segunda parte del gigantesco"Primus Calamus", es sin duda el libro mas ilustre y singular de lApenas sobrepasado el Cuarto Centenario del nacimiento de Juan Caramuel (1606-1682) aparece su"Rítmica", traducida por vez primera al español. La"Rhythmica", segunda parte del gigantesco"Primus Calamus", es sin duda el libro mas ilustre y singular de la Metrica española, ademas de la primera Metrica Comparada.El ''Primer Calamo'' consta de dos partes: ''Metametrica'' (1663) y ''Rhythmica'' (1665). La primera, no traducida aun, nos muestra la poesia ingeniosa del Barroco europeo en lengua latina (laberintos, acrosticos, ecos, esteganografias, etc.). La ''Rhythmica'', en cambio, se centra en la versificacion de las lenguas modernas, especialmente la española, de la cual realiza un tratamiento eshaustivo.A cada paso, el autor nos sorprende con preguntas, observaciones y planteamientos originalisimos. Con su estilo vivaz e insaciable curiosidad, explora constantemente los limites de cada tema. Ante cada elemento metrico que va exponiendo, anticipa las dudas y objeciones del lector y las aclara razonadamente.En definitiva, la ''Rhythmica'' es un libro apasionante, que desta...

Carmen de Reparaz relata en este libro biográfico muy bien documentado los acontecimientos vividos por los genios de la música universal que llenan gran parte del siglo XIX: Giuseppe Verdi en su finca italiana de Sant''Agata y Richard Wagner en su residencia deTribschen, proxima a Lucerna, recreando el ambiente y la genesis de su arte, su entorno personal, sus circunstancias historicas y su proyeccion internacional. Europa experimenta durante estos años revoluciones, guerras, movimientos nacionales de reunificacion en Italia y Alemania de los que estas grandes figuras son observadores privilegiados y, a menudo, destacados protagonistas, como sucede con Verdi y el Risorgimento italiano. La autora, sin atenerse a la estricta enumeracion de los hechos en orden cronologico, traza con originalidad y acertada vision la relacion de estos grandes maestros con su musica, su pensamiento, su fuerza creadora, su obra, mostrando en profundidad como los insondables recursos espirituales del genio constituyen y van modulando la verdadera trayectoria de su vida.

La notoriedad alcanzada por el "Dictionnaire de musique" de Sébastien de Brossard se vio coronada por la publicación en 1768 del "Dictionnaire de musique" de Jean-Jacques Rousseau, texto nacido con vocacion de contribuir al conocimiento de la terminologia predominante en la practica musical francesa del momento. Sin embargo, el contenido teorico-tecnico se destaca controvertible sobre un escenario netamente iluminado por una erudicion domesticada con vistas al bien comun. El silencio acaecido tras la pionera traduccion del "Diccionario" al ingles (William Waring, 1771), la exigua aportacion al aleman de Dorothea y Peter Gulke (1984), y la escasez testimonial del "Essay" de John T. Scott (1998), concluye en nuestro pais con la primera edicion en castellano, realizada por Jose Luis de la Fuente Charfole, que, tras un riguroso estudio introductorio en el que expone el estado actual de las investigaciones, aportaciones y sucesos de mayor relevancia acaecidos sobre el texto, evidencia la influyente presencia que el epitome rousseauniano ha desplegado en el mundo de habla hispana.