Libros de Historias de la música, página 18 de 107

A través de la prensa musical y cultural zaragozana, este estudio recupera numerosos aspectos de la vida musical en la capital aragonesa, abarcando más de cincuenta años (1869-1924), lo que puede servir como aportacion para una topografia musical española en una cada vez mas asumida, por necesaria, re-creacion historiografica.Se ofrece en este volumen un estudio analitico y critico-descriptivo de las diferentes revistas recogidas, con un modelo propio de ficha descriptiva hemerografica. Pero tambien, y acompañadas de abundante documentacion primaria, este tipo de fuentes documentales suponen una relevante herramienta que permite realizar el exhaustivo analisis que aqui se presenta del hecho musical zaragozano en las fechas mencionadas, abordando, entre otros aspectos, el estudio de la produccion musical impresa, los espacios para la interpretacion, las formaciones instrumentales y vocales, la situacion inicial y el progreso de la enseñanza musical, las modas y su evolucion, la recepcion de compositores y generos, las influencias extranjeras, la critica musical, el asociacionismo, los almacenistas y comerciantes de instrumentos, las peculiaridades de la edicion musical, los talleres de imprenta e impresores, la creciente brecha entre diletantismo y profesionalizacion, el nacimiento del concierto instrumental y otros hechos de referencia para la reconstruccion y el analisis de la realidad musical zaragozana en estas decadas.

Esta Historia de la música —pensada para los amantes de la música— es una invitación para acercarse a los fundamentos más relevantes que han configurado los principales cimientos de las obras de la m

Este libro recoge los estudios que presentamos como homenaje a nuestro amigo el compositor y catedrático de Musicología José María García Laborda. Está dividido en tres partes, siguiendo un cierto orden cronologico pero sobre todo tematico. La primera parte , "Musicas de antaño"comienza con la mujer medieval y la musica, siguiendo el curso musical con el oficio del cantor catedralicio en Avila, haciendo una parada en el siglo XIX con el estudiante de Salamanca y centrandonos ya en el primer tercio del siglo XX con figuras como Angles, Otaño y Jaquetti,para acabar con dos estudios sobre la musica es la España de la postquerra: el Concurso Nacional de Musica y la Sociedad Filarmonica de Salamanca.

Como ante cualquier intento de repasar una vida, una trayectoria o una determinada historia, cuando se afronta la tarea de escribir un nuevo libro sobre los Rolling Stones que pretende salirse en cierto modo de lo convencional, este debera contarse a traves de momentos concretos, determinados e historicos. La biografia de los Rolling Stones que ahora sostienes, nunca antes asi contada, no es una excepcion.Sabemos que muchos momentos son inevitables y quiza ya conocidos (la ruptura con Brian Jones, el historico tour por America en 1972, la tragedia de Altamont, la detencion de Keith Richards en Toronto), pero a su vez son situaciones clave de su carrera sobre las cuales, desde el trabajo de investigacion y documentacion que se ha llevado a cabo, tratamos de arrojar otra mirada, quiza mas profunda, diferente en cualquier caso de la convencional. Otros momentos, en cambio, ni siquiera tienen que ver directamente con los Stones; sin embargo, gracias a la exposicion y relato de estas coyunturas, el lector deduce que son parte intrinseca y probablemente desconocida de su ya dilatada historia como banda. Y aun hay otros momentos que nunca han sido considerados axiales en su biografia, pero desde esta obra los reivindicamos como momentos clave de su trayectoria, incluso desde el punto de vista humano, y los explicamos con el mayor detalle posible.Sin duda, el lector encontrara en esta nueva publicacion la perspectiva cultivada y privilegiada de Mariano Muniesa sobre los Rolling Stones, pero mas alla de esto ultimo, el seguidor completista de los de Londres se enfrentara a un texto que se aleja de los repasos vitales al uso con el proposito de entregar una obra arriesgada y profunda que arrancase una sonrisa complice incluso a la mas cansada y resacosa de Sus Satanicas Majestades.

Con un enfoque actual y práctico, este proyecto editorial desarrolla los contenidos del currículo de Historia de la Música de las Enseñanzas Profesionales de Música. Estos contenidos se dividen en 4

Desde sus orígenes, la poesía Afroamericana tuvo su marcada influencia del romance español, que viene del Siglo de Oro, a través de autores como Jorge Manrique, Lope de Vega, Luis de Góngora y Argote

Con la Música policoral de la Catedral de Cuenca II. Motetes de Cuaresma y Adviento de Alonso Xuárez (1640-1696), José Luis de la Fuente Charfolé, músico práctico, musicólogo, compositor y docente, continua con la labor iniciada en el primer volumen de esta coleccion, Investigacion y Patrimonio Musical, proyecto acometido entre la Editorial Alpuerto y el Centro de Investigacion y Documentacion Musical (CIDoM) de la Universidad de Castilla-La Mancha. Tras los motetes al Señor y los Santos, recogidos en ese primer volumen, encontramos aqui la transcripcion de las obras incluidas en la seccion XX del Catalogo musical del Archivo de la Santa Iglesia Catedral Basilica de Cuenca.Este trabajo excepcional mantiene los exigentes niveles cientificos que caracterizan la labor del equipo del CIDoM, junto con una rigurosa edicion y transcripcion critica, y que permitieron que el primer numero de la coleccion, Musica policoral de la Catedral de Cuenca. Motetes al Señor y los Santos de Alonso Xuarez (1640-1696), haya sido reseñado en el RILM (Repertoire International de Litterature Musicale).

To celebrate 100 years of DJing, Bill Brewster and Frank Broughton have expanded and updated their classic account of the history of the disc jockey.The DJ was born on Christmas Eve, 1906 when Reginald Fessenden became the first person to play a record over the radio. A century later and the DJ is the central figure in popular music. From these humble talking jukebox origins to todays DJ superstars earning rock star salaries with a fanbase to match, the history of the DJ is fascinating and unpredictable.The story of these unlikely cultural icons takes the reader through the swinging sixties, through the sequinned revolution that was disco, via hip hop and house to mass-market global domination.

This is the complete collection of Nick Cave lyrics spanning his entire career, from 1978 until 2013, revised and updated by the cult rock star. "He is an Australian artist like Sidney Nolan is an Australian artist - beyond comparison, beyond genre, beyond dispute". (from Nick Cave's induction into the Australian Hall of Fame). This complete collection of Nick Cave's lyrics spans his entire career, from his writing for The Birthday Party through the highly acclaimed Murder Ballads and The Boatman's Call to recent work with Grinderman and his 2013 album, Push the Sky Away. Brought together in one volume, these lyrics make up one of the most outstanding achievements of contemporary music. Switching between the cynical and the sanguine, the defeated and the defiant, Nick Cave deals in love, war, beauty, children, romance, rejection, Pethedine, poetry, pants, money, flowers and so much more...From the bestselling author of And the Ass Saw the Angel and The Death of Bunny Munroe this definitive collection will be adored by Nick Cave fans everywhere. "His lyrics deal with passion on the edge, and are peopled with mad bayou preachers, black-hearted lovers and killers. His language is rich, poetic, apocalyptic". (Guardian). "Richly poetic creations which live a second life on the page...Essential reading". (Vox). Nick Cave was born in Australia in 1957. He moved to London with his band The Birthday Party in 1990 and four years later he formed The Bad Seeds, with whom he has made 15 studio albums. In recent years he has made two albums with his other band, Grinderman. In 1999 he curated and directed the Meltdown Festival at London's South Bank Centre. He has also written the soundtrack for a number of successful films including The Assassination of Jesse James, Lawless and The Proposition. His novel And the Ass Saw the Angel was an international bestseller, Time Out's Book of the Year, and was reissued in the Penguin Essential series. His second novel The Death of Bunny Monroe was published in 2009. He lives in Brighton with his wife and two children.

En la obra se ha recuperado parte importante de la música policoral (villancicos y cantatas sacras fundamentalmente) que Juan Manuel Puente compusiera para la catedral de Jaen. Pedro José Fonte, últ

Son múltiples y diversas las manifestaciones musicales que se dan en Andalucía pero a todas les une un denominador común, el mestizaje. Son fruto de tradiciones construidas históricamente, mantenidas socialmente y aplicadas individualmente. Aunque a priori pueda resultar contradictorio, es precisamente este mestizaje lo que las dota de personalidad. Los diferentes generos y estilos musicales adquieren en Andalucia caracter propio.Este volumen de la Coleccion Imagen, coordinado por los profesores de la Universidad de Huelva, Francisco Jose Garcia Gallardo y Herminia Arredondo Perez, pretende acercarnos a las formas en que la cultura andaluza se ve y se ha construido a si misma a traves de la musica y a como se interpreta y representa lo andaluz mas alla de nuestras fronteras, desde la perspectiva del outsider. De la musica de las catedrales e iglesias andaluzas en la Edad Media, hasta la musica cofrade del siglo XX, el libro nos acerca a las musicas europeas que imaginaban lo andaluz en la opera; a la copla, la popular cancion española o cancion andaluza recreada en el siglo XXI; a musicas internacionales como el rock y en particular al localizado en Andalucia; a singulares manifestaciones como el carnaval de Cadiz Estilos locales que han devenido en generos regionales, nacionales e incluso transnacionales como el flamenco.

Anyone who knows R. Crumb''s work as an illustrator knows of his passion for music. And all those who collect his work prize the "Heroes of the Blues, Early Jazz Greats," and "Pioneers of Country Music" trading card sets he created in the early to- mid-1980s. Now they are packaged together for the first time in book form, along with an exclusive 21-track CD of music selected and compiled by Crumb himself (featuring original recordings by Charley Patton, "Dock" Boggs, "Jelly Roll" Morton, and others).A bio of each musician is provided, along with a full-color original illustration by the cartoonist. A characteristically idiosyncratic tribute by an underground icon to the musical innovators who helped inspire him, "R. Crumb''s Heroes of Blues, Jazz & Country" is a must-have collection for Crumb aficionados, comics fans, and music lovers alike.

Sin duda alguna, Federico García Lorca es uno de los nombres más destacados en la historia de la literatura. Sin embargo, su relación con la música es una faceta sobre la que merece la pena detenerse:, dijo en una entrevista realizada en 1933. No solo fue un buen interprete de piano, sino que conocio a los principales compositores de la España de su epoca. Ademas. fue un amante del flamenco y de la musica tradicional y cabe destacar la grabacion Canciones populares españolas, realizada junto con la cantante y bailaora La Argentinita en 1931. Empleo numerosas canciones en sus obras teatrales y en sus montajes con la compañia La Barraca y no debemos olvidar su faceta de investigador musical, ya que realizo diferentes trabajos de campo en los numerosos viajes que llevo a cabo por Granada, su provincia, otras regiones de España e incluso America. Estos seran algunos de los temas principales del presente libro, que se completa con un acercamiento a su educacion musical, su presencia en la Residencia de Estudiantes, la personalidad del artista y las circunstancias que rodearon a su asesinato.

En 1997 nace Sun Eats Hours, la primera banda de Francesco Lorenzi. Son cuatro jóvenes que persiguen un gran sueño: hacer de la música su profesión. Enormes son las satisfacciones en el escenario, pero su vida se extravia por los excesos, entre ellos la droga, el alcohol y el sexo.Como cuenta en este libro sincero y emocionante, Francesco entra en una profunda crisis: siente que asi no se puede seguir adelante, que el vinculo entre los componentes de la banda se esta perdiendo, que falta una verdadera inspiracion. Y, sin embargo, en ese momento se produce un cambio radical

Esta fantástica guía con imágenes a todo color y material adicional narra la historia de las bandas sonoras desde sus inicios y documenta los mejores momentos musicales de la historia del cine y de los grandes compositores que han ayudado a engrandecer el septimo arte, salvando a veces obras mediocres y asegurando el legado de peliculas inolvidables.

El presente libro es fruto del trabajo interdisciplinar de un grupo de investigadores y ofrece un análisis de la creación y el hecho musical y sonoro contemporáneo en el contexto hispanohablante, observado como un proceso cultural intimamente vinculado con las emergentes y cambiantes corrientes de pensamiento estetico, los movimientos sociopoliticos e identitarios y los avances cientificos y tecnologicos.

Ángela Oliva nos muestra en este libro, a través de imágenes, lo que acontece en la escena rockanrolera sevillana, de los primeros años de este siglo XXI. “Ángela conoce de primera mano el meneo mus