Libros de Historias de la música, página 19 de 107

Como ante cualquier intento de repasar una vida, una trayectoria o una determinada historia, cuando se afronta la tarea de escribir un nuevo libro sobre los Rolling Stones que pretende salirse en cierto modo de lo convencional, este debera contarse a traves de momentos concretos, determinados e historicos. La biografia de los Rolling Stones que ahora sostienes, nunca antes asi contada, no es una excepcion.Sabemos que muchos momentos son inevitables y quiza ya conocidos (la ruptura con Brian Jones, el historico tour por America en 1972, la tragedia de Altamont, la detencion de Keith Richards en Toronto), pero a su vez son situaciones clave de su carrera sobre las cuales, desde el trabajo de investigacion y documentacion que se ha llevado a cabo, tratamos de arrojar otra mirada, quiza mas profunda, diferente en cualquier caso de la convencional. Otros momentos, en cambio, ni siquiera tienen que ver directamente con los Stones; sin embargo, gracias a la exposicion y relato de estas coyunturas, el lector deduce que son parte intrinseca y probablemente desconocida de su ya dilatada historia como banda. Y aun hay otros momentos que nunca han sido considerados axiales en su biografia, pero desde esta obra los reivindicamos como momentos clave de su trayectoria, incluso desde el punto de vista humano, y los explicamos con el mayor detalle posible.Sin duda, el lector encontrara en esta nueva publicacion la perspectiva cultivada y privilegiada de Mariano Muniesa sobre los Rolling Stones, pero mas alla de esto ultimo, el seguidor completista de los de Londres se enfrentara a un texto que se aleja de los repasos vitales al uso con el proposito de entregar una obra arriesgada y profunda que arrancase una sonrisa complice incluso a la mas cansada y resacosa de Sus Satanicas Majestades.

Esta Historia de la música —pensada para los amantes de la música— es una invitación para acercarse a los fundamentos más relevantes que han configurado los principales cimientos de las obras de la m

En 1997 nace Sun Eats Hours, la primera banda de Francesco Lorenzi. Son cuatro jóvenes que persiguen un gran sueño: hacer de la música su profesión. Enormes son las satisfacciones en el escenario, pero su vida se extravia por los excesos, entre ellos la droga, el alcohol y el sexo.Como cuenta en este libro sincero y emocionante, Francesco entra en una profunda crisis: siente que asi no se puede seguir adelante, que el vinculo entre los componentes de la banda se esta perdiendo, que falta una verdadera inspiracion. Y, sin embargo, en ese momento se produce un cambio radical

Son múltiples y diversas las manifestaciones musicales que se dan en Andalucía pero a todas les une un denominador común, el mestizaje. Son fruto de tradiciones construidas históricamente, mantenidas socialmente y aplicadas individualmente. Aunque a priori pueda resultar contradictorio, es precisamente este mestizaje lo que las dota de personalidad. Los diferentes generos y estilos musicales adquieren en Andalucia caracter propio.Este volumen de la Coleccion Imagen, coordinado por los profesores de la Universidad de Huelva, Francisco Jose Garcia Gallardo y Herminia Arredondo Perez, pretende acercarnos a las formas en que la cultura andaluza se ve y se ha construido a si misma a traves de la musica y a como se interpreta y representa lo andaluz mas alla de nuestras fronteras, desde la perspectiva del outsider. De la musica de las catedrales e iglesias andaluzas en la Edad Media, hasta la musica cofrade del siglo XX, el libro nos acerca a las musicas europeas que imaginaban lo andaluz en la opera; a la copla, la popular cancion española o cancion andaluza recreada en el siglo XXI; a musicas internacionales como el rock y en particular al localizado en Andalucia; a singulares manifestaciones como el carnaval de Cadiz Estilos locales que han devenido en generos regionales, nacionales e incluso transnacionales como el flamenco.

These fourteen original essays examine the fascinating world of music scenes, those largely inconspicuous sites where clusters of musicians, producers, and fans explore their common musical tastes and distinctive lifestyle choices.Although most music scenes come and go with hardly a trace, they nevertheless give immense satisfaction to their participants, and a few--New York bop jazz, Merseybeat, Memphis rockabilly, London punk, Bronx hip-hop--achieve fame and spur musical innovations.To date, serious study of the scenes phenomenon has focused mainly on specific music scenes while paying less attention to recurrent dynamics of scene life, such as how individuals construct and negotiate scenes to the various activities. This volume remedies that neglect.

Basado en la tesis doctoral del mismo título; El autor estudia los diversos aspectos musicales - enseñanza, actividades litúrgicas, teatrales, etc. - del Seminario fundado por Felipe II en el monasterio del Escorial a instancias de lo dispuesto por el Concilio de Trento, estableciendo interesantes relaciones de paralelismo con otros colectivos del monasterio, como el noviciado, los cantorcillos de la hospederia y, sobre todo, la comunidad conventual.

Este libro procede de un enorme trabajo de investigación que culminó en la lectura de mi tesis doctoral “Guitarra, sistemas de notación y cultura popular” el 7 de julio de 2011 en la Facultad de Cien

With Chris Trengove and Peter Lawrence.In 1967 Peter ''Dougal'' Butler became a roadie for The Who and their mercurial genius drummer Keith Moon. Soon he would be Moon''s personal assistant, chauffeur, and all-purpose wingman.The ride lasted a tumultuous ten years, ending just prior to Moon''s untimely death in 1978. Full Moon is Butler''s memoir of that ride: essential reading for Who fans, and a masterclass in the mayhem caused by rock ''n'' roll excess.

¿Por qué la música ha tenido una presencia tan importante en las sociedades antiguas que conocemos? ¿Cuál es el papel de la música en las sociedades cazadoras-recolectoras del Paleolítico superior? ¿Como se concretaban estos comportamientos musicales y ceremoniales? ¿Como la musicologia y la arqueologia pueden encontrar la manera de arqueologizar muchos de los elementos esenciales que formaron parte de estos comportamientos sociales? La necesidad de afrontar estas cuestiones implico un estudio etnoarqueomusicologico profundo de los comportamientos musicales y ceremoniales de las sociedades cazadoras-recolectoras alutiiq, yupik e inupiaq de Alaska.El objetivo de este trabajo es presentar un conjunto de evidencias esenciales que definen los contextos musicales y ceremoniales que se pueden detectar y analizar mediante las tecnicas arqueologicas actuales. Los resultados aportan nuevo conocimiento sobre el analisis arqueologico de unos comportamientos sociales poco estudiados hasta hoy.

Emilio Casares Rodicio es una de las figuras más relevantes de la musicología en España. Este libro,c oncebido como un homenaje a su figura y su importantelabor, recoge casi sesenta estudios musicológicos de temas muy variados, escritos por colegas y amigos con los que ha compartido trayectoria

To celebrate 100 years of DJing, Bill Brewster and Frank Broughton have expanded and updated their classic account of the history of the disc jockey.The DJ was born on Christmas Eve, 1906 when Reginald Fessenden became the first person to play a record over the radio. A century later and the DJ is the central figure in popular music. From these humble talking jukebox origins to todays DJ superstars earning rock star salaries with a fanbase to match, the history of the DJ is fascinating and unpredictable.The story of these unlikely cultural icons takes the reader through the swinging sixties, through the sequinned revolution that was disco, via hip hop and house to mass-market global domination.

En la obra se ha recuperado parte importante de la música policoral (villancicos y cantatas sacras fundamentalmente) que Juan Manuel Puente compusiera para la catedral de Jaen. Pedro José Fonte, últ

Desde sus orígenes, la poesía Afroamericana tuvo su marcada influencia del romance español, que viene del Siglo de Oro, a través de autores como Jorge Manrique, Lope de Vega, Luis de Góngora y Argote

Con la Música policoral de la Catedral de Cuenca II. Motetes de Cuaresma y Adviento de Alonso Xuárez (1640-1696), José Luis de la Fuente Charfolé, músico práctico, musicólogo, compositor y docente, continua con la labor iniciada en el primer volumen de esta coleccion, Investigacion y Patrimonio Musical, proyecto acometido entre la Editorial Alpuerto y el Centro de Investigacion y Documentacion Musical (CIDoM) de la Universidad de Castilla-La Mancha. Tras los motetes al Señor y los Santos, recogidos en ese primer volumen, encontramos aqui la transcripcion de las obras incluidas en la seccion XX del Catalogo musical del Archivo de la Santa Iglesia Catedral Basilica de Cuenca.Este trabajo excepcional mantiene los exigentes niveles cientificos que caracterizan la labor del equipo del CIDoM, junto con una rigurosa edicion y transcripcion critica, y que permitieron que el primer numero de la coleccion, Musica policoral de la Catedral de Cuenca. Motetes al Señor y los Santos de Alonso Xuarez (1640-1696), haya sido reseñado en el RILM (Repertoire International de Litterature Musicale).

Esta" Historia de la música occidental" ha sido calificada por críticos y expertos como el mejor compendio del desarrollo de la música en el mundo occidental desde las civilizaciones más antiguas hasta nuestros dias. La obra, que solo exige conocimientos elementales de terminologia musical y de armonia, constituye un modelo de erudicion, amenidad y justas proporciones. Explora los estilos, compositores, generos y obras fundamentales, asi como la tension entre tradicion e innovacion, pero tambien abarca una amplia variedad de estilos, religiosos y seculares, serios y humoristicos, cultos y populares, de todo el mundo. Ademas, ilustran y complementan el texto abundantes ejemplos musicales, cronologias, biografias, extractos de fuentes originales, resumenes, un glosario y un pliego de mapas en color.

Anyone who knows R. Crumb''s work as an illustrator knows of his passion for music. And all those who collect his work prize the "Heroes of the Blues, Early Jazz Greats," and "Pioneers of Country Music" trading card sets he created in the early to- mid-1980s. Now they are packaged together for the first time in book form, along with an exclusive 21-track CD of music selected and compiled by Crumb himself (featuring original recordings by Charley Patton, "Dock" Boggs, "Jelly Roll" Morton, and others).A bio of each musician is provided, along with a full-color original illustration by the cartoonist. A characteristically idiosyncratic tribute by an underground icon to the musical innovators who helped inspire him, "R. Crumb''s Heroes of Blues, Jazz & Country" is a must-have collection for Crumb aficionados, comics fans, and music lovers alike.

Sin duda alguna, Federico García Lorca es uno de los nombres más destacados en la historia de la literatura. Sin embargo, su relación con la música es una faceta sobre la que merece la pena detenerse:, dijo en una entrevista realizada en 1933. No solo fue un buen interprete de piano, sino que conocio a los principales compositores de la España de su epoca. Ademas. fue un amante del flamenco y de la musica tradicional y cabe destacar la grabacion Canciones populares españolas, realizada junto con la cantante y bailaora La Argentinita en 1931. Empleo numerosas canciones en sus obras teatrales y en sus montajes con la compañia La Barraca y no debemos olvidar su faceta de investigador musical, ya que realizo diferentes trabajos de campo en los numerosos viajes que llevo a cabo por Granada, su provincia, otras regiones de España e incluso America. Estos seran algunos de los temas principales del presente libro, que se completa con un acercamiento a su educacion musical, su presencia en la Residencia de Estudiantes, la personalidad del artista y las circunstancias que rodearon a su asesinato.

Els actuals Conservatori i Escola Municipal de Música deLleida compleixen el seu primer centenari. Des d’aquellesprimeres classes a inicis de novembre de 1915, minses en recursosi ubicades en un loca

El presente libro es fruto del trabajo interdisciplinar de un grupo de investigadores y ofrece un análisis de la creación y el hecho musical y sonoro contemporáneo en el contexto hispanohablante, observado como un proceso cultural intimamente vinculado con las emergentes y cambiantes corrientes de pensamiento estetico, los movimientos sociopoliticos e identitarios y los avances cientificos y tecnologicos.