Libros de Historias de la música, página 4 de 124

Una antología de breves obras maestras comentadas y acompañadas de una guía de audición para disfrutarlas en toda su experiencia. Este libro que sostiene entre sus manos contiene un tesoro incalcu

Esta electrizante edición en vinilo crea una nueva y vanguardista definición de "álbum art". Producida en colaboración con la revista Colors, reúne más de 500 discos extraordinarios de la colección de Alessandro Benedetti y Peter Bastine.El libro combina fotografia, musica y diseño en un gran homenaje a los vinilos no solo por la calidad de su sonido, sino tambien por su potencial artistico como objeto de diseño. Con artistas destacados como Pink Floyd, The Beatles, Prince, Michael Jackson y Bon Jovi, entre otros, ofrece una vision apasionante de los detalles mas intrincados de la identidad visual de un creador, desde un color determinado hasta un efecto especular futurista.Los discos estan organizados por temas: vinilos monocromaticos; vinilos inusuales (incluidos vinilos plateados, dorados o de espejo, asi como vinilos que brillan en la oscuridad extremadamente raros); vinilos multicolores; vinilos grabados (donde la musica se prensa sobre una sola cara); vinilos perfilados (cortados con formas diferentes al clasico disco redondo); y discos ilustrados (en los que se estampa una fotografia o un diseño sobre su superficie).Asimismo, dedica un apartado a los discos conocidos hoy como "costillas" o "huesos". Producidos en la URSS, donde la musica y la cultura occidentales estaban prohibidas, eran ediciones pirata de sencillos de artistas como David Bowie y Pink Floyd que se grababan sobre radiografias desechadas.Pagina tras pagina, esta caleidoscopica enciclopedia de discos innovadores propone un colorido viaje a traves de albumes y artistas que hicieron epoca.

Edición de David Bizarro y Servando Rocha ¡La cara b de la historia oficial del rock and roll! Las insólitas conexiones entre cantantes y artistas pop con fanáticos, vándalos, autoproclamados mesías, criminales, extrañas subculturas, cultos punk con Germs o Bad Brains de protagonistas, Willie Colon y el gangsta, Louis Armstrong tocando a los pies de una piramide, Miles Davis rindiendo culto a una secta luciferina, pandillas sobre ruedas, jevis firmando manifiestos, estrellas trans del soul, redes clandestinas de discos, Franco Battiato y la fantascienza, mundos de cuero negro y sado, b-boys y breakers en el Telon de Acero, peligrosas tribus del trueno y motoristas japoneses, batallas campales entre fans, cadenas, botellazos y navajazos con la banda sonora de Elvis, The Who, Sigue Sigue Sputnik o Raphael. Este primer volumen de Brutalismos, una gran antologia de los mejores ensayos publicados en Agente Provocador y editado por David Bizarro y Servando Rocha, codirectores del podcast Brutalistas, tiende puentes insospechados entre el pop y fenomenos como el terrorismo, la cultura callejera o el esoterismo. Todo lo que jamas te contaron sobre la musica que cambio el mundo. Pop y mas pop total y felizmente fuera de control.Pasen, lean y, sobre todo, ¡no dejen de bailar!

1962, un chaval lee en La Vanguardia un anuncio que demanda jóvenes para formarlos como técnicos de sonido en La Voz de su Amo, la discográfica más importante de España. ¿Qué hubiera pasado si Joan Surribas, ese dia, no hubiese comprado el periodico? Seguramente la historia de la musica de este pais seria diferente. Muchos discos no gozarian del sonido que tienen y otros tantos ni siquiera existirian. Joan Surribas no es ningun desconocido para los buenos melomanos, los que gustan de leer la letra pequeña de los discos. Desde su mesa de sonido grabo ?y tambien produjo? a multitud de grupos y solistas: de los britanicos The Shadows al muy autoctono Antonio Molina, en un arco temporal y artistico de seis decadas en el que trabajo con Joan Manuel Serrat, Cliff Richard, Rafael Farina, Peret, Cecilia, Lone Star, Los Mustang, Dyango, Los Canarios, Luis Eduardo Aute, Burning, Maria Dolores Pradera, Los Salvajes, Los Burros, Parchis, Manolo Esco- bar, Los Chunguitos, El Fary, Mojinos Escozios, Sergio Dalma, Loquillo, Manzanita, Paco de Lucia, Parrita, Joan Baptista Humet, Gato Perez... Se quedo en shock al ver a los Beatles grabando en Abbey Road, grabo el himno inmortal que unio a Montserrat Caballe y a Freddie Mercury, ha visto a Paco de Lucia hacer magia con una guitarra medio rota, de su inquietud surgio el disco Cuba le canta a Serrat, puso por primera vez en España un micro al bombo de una bateria, descubrio a los Mojinos Escozios, rechazo convertirse en el tecnico de sonido fijo de Julio Iglesias... A sus 85 años, conversa con Cesar Prieto Alvarez y recoge cientos de anecdotas, haciendo justicia a un oficio apasionante. El de grabar discos. Con su personal estilo y naturalidad, Joan Surribas relata historias que por momentos rozan la novela negra y que sacaran al lector mas de una carcajada, pero asi es la trastienda del negocio de la musica. Un anecdotario impagable forjado en los mejores estudios de Barcelona, Madrid, Londres, Paris, Miami, Los Angeles o La Haba- na y un libro que es la Historia de la musica de un pais a traves de la mente de un tecnico brillante que lo vivio todo con tanta pasion como compromiso con su oficio.

“Nadie mejor que Maricarmen Gómez, catedrática de la Universidad Autónoma de Barcelona, para ayudarnos a comprender, en este primer volumen, los mil y un recovecos de la música en la Edad Media. El p

Si te interesan las historias entre bastidores, los negocios y el aspecto legal de la industria musical, este libro es para ti. Cuando un músico muere, rara vez es el final de su historia. Mientras q

Robin Green nos regala este divertido y brillante texto desde el epicentro de la contracultura americana de los 70. Aunque, a principios de los años 70, firmara algunos de los artículos más reseñabl

Estas páginas analizan el papel que la experiencia, la acción y la improvisación jugaron en las interacciones entre el jazz y las artes, fundando así nuevos modos articulados de pensar y hacer el arte y de afrontar la vida. Dichos procedimientos se desarrollaron en entornos urbanos alternativos (Harlem, Greenwich Village, SaintGermaindesPres, HaightAshbury) y en diversas comunidades reflexivas y creativas (Black Mountain College, New School for Social Research, Hollywood), construyendo nuevos cauces simbolicos que contribuyeron a superar la tradicional antinomia entre la alta cultura y la cultura popular. Igualmente, esas interrelaciones tuvieron lugar en un contexto internacional caracterizado por la genesis de la sociedad posindustrial, la logica geopolitica de la Guerra Fria, el impacto de la migracion intelectual y artistica Europa EE. UU. (19301960), la pujanza global de la cultura afroamericana y la emergencia de los nuevos movimientos sociales y culturales, entre otros procesos relevantes.

Un recorrido por el arte musical a través de una selección personal con el objetivo de divulgar, entretener y aprender. El mundo sonoro del siglo XX ­plantea un paseo por las obras clásicas más popu

En su día el movimiento musical más denostado de la historia, hoy un grito universal para jóvenes y rebeldes, el punk posee una energía que permanece indisoluble. un clásico contemporáneo que ha inspirado muchos otros libros, 'por favor, mátame' es la historia oral definitiva del más nihilista de todos los movimientos pop. iggy pop, richard hell, dee dee y joey ramone, malcolm mclaren, jim carroll y montones de famosas e infames figuras del punk prestan su voz a este decisivo relato de aquella escandalosa y explosiva época. desde sus albores, en los años de reinado de andy warhol en nueva york, hasta sus últimos jadeos como rock corporativo de los ochenta, el fenómeno conocido como punk es analizado y celebrado por la gente que lo vivió . en esta edición del 20º aniversario, 'por favor, mátame' incluye nuevas entrevistas, nuevas fotos y un nuevo epílogo firmado por sus autores.

El mundo de la ingeniería en el sonido es algo que puede resultar bastante complejo y confuso, ya que abarca amplias áreas y aspectos técnicos. Obviamente y dejando aparte los pasos más mecánicos y rudimentarios, realmente no existe ninguna metodologia estandar a la hora de trabajar en esta disciplina.Con esta publicacion el autor ha querido realizar un acercamiento asequible a cerca de los equipos empleados, asi como algunos de los aspectos cruciales que se dan cita en el mundo de la grabacion y en los directos, incluyendo ejemplos de situaciones reales que se plantean en el dia a dia, analizandolos y refutando muchos de las realidades y mitos de los que esta rodeada la profesion.Estos son algunos de los profesionales que aparecen, en exclusiva, exponiendonos sus respectivas visiones y experiencias en el sector del audio profesional:Philip Newell, reputado ingeniero acustico.Jon La Grou, inventor de equipos de audio y propietario de Millennia Media.Bob Mc Carthy, guru de los diseños de sistemas.Rafa Sardina, ingeniero de sonido español galardonado con 13 Grammys.Pablo Kahayan, diseñador, fabricante y tecnico de reparacion de equipos de pro-audio Maor Appleboum, uno de los ingenieros de mastering mas respetados de la profesion.Gordon Raphael : productor musical el cual ha realizado trabajos para artistas como The Strokes, Regina Spektor o La cantante Skin the de la Banda Skunk Anansie.Este libro, con unos contenidos ineditos en lengua castellana, es referente y lectura obligatoria para cualquier aficionado, musico, estudiante o profesional del sector del audio.

BLUES DE LA FRONTERA: ANARQUÍA Y LIBERTADA DE LOS AMADOR

Cuarenta millones de discos vendidos y cincuenta años de carrera profesional definen a un genio. Un genio que revolucionó la historia de la música a los 19 años y no dejó de hacerlo el resto de su vida. Compositor, multiinstrumentista, productor, ingeniero de sonido, Y una maxima: dar siempre un paso adelante sin prejuicios. Por eso se ha atrevido a picotear en estilos tan diferentes como el rock progresivo, el pop, el folk, la musica celta y sinfonica, el chill out o el techno. Desde su inmortal Tubular Bells hasta videojuegos pacificos. Desde la inolvidable Moonlight Shadow hasta la estremecedora banda sonora de Los gritos del silencio. Su creatividad no tiene limites. Años de investigacion y entrevistas a musicos y colaboradores (Philip Newell, Tim Cross, David Bedford, Julian Bahula, Phil Spalding, Terry Ilott, Peter Edmonds,) han llevado al autor de esta biografia, la primera publicada en español en veinte años, a desgranar tema a tema la extensa obra de uno de los ultimos genios vivientes de la musica moderna. Con prologo de Philip Newell, ingeniero de sonido de Tubular Bells. Un apasionante viaje en el que comprobaremos como el arte salvo a un muchacho atormentado por las depresiones y las crisis existenciales y lo convirtio en un mago de la musica. De la musica de los

Desde que en 2010 comencé a estudiar la situación en que se encontraba el patri-monio organístico toledano, trabajo que culminó con la publicación en 2015 del Inventario de los órganos antiguos de la provincia de Toledo, siglos XVI-XIX, editada por el Arzobispado de Toledo, mi sospecha de que en Talavera de la Reina el patrimonio organistico habia sufrido un grave deterioro fue in crescendo. Esta fue la razon por la que, una vez publicada la anterior obra, me puse a investigar sobre lo ocurrido con el patrimonio organistico talaverano, ya que, si en las iglesias mas pequeñas de la provincia hubo un organo antiguo de tubos, era pues logico que en las grandes iglesias de Talavera de la Reina, como La Colegial, Santa Catalina, Convento de Santo Domingo, Convento de los Jesuitas, Basilica del Prado, etc., tambien hubiera existido alguno de ellos. Sin embargo, en la actualidad, unicamente se mantiene un organo del siglo XVIII en la iglesia de Santiago El Nuevo y uno del siglo XIX en Convento de San Jose. Tras investigar principalmente en los documentos que nos ofrecen, principalmente, el Archivo Historico Provincial de Toledo y el Archivo de La Colegial de Talavera de la Reina, descubri que en esta ciudad se construyeron mas de 29 organos de tubos a lo largo de los siglos XVI al X

Trompetista y trombonista free-lance afincado en Madrid. Licenciado Superior en Música con Premio Extraordinario en final de carrera. Gracias a su versatilidad en un amplio abanico de estilos musicales, es un musico muy solicitado para directos y grabaciones de estudio. Colabora con una gran cantidad de artistas como: Pablo Alboran, Orishas, Ketama, Melendi, Niña Pastori, Pitingo, Joaquin Cortes, Cafe Quijano, Leiva, Miguel Rios, Carlos Rivera, M Clan, Raphael, Ile, Ismael Serrano, Vetusta Morla, Rozalen, El Barrio y un largo etcetera.

El libro que recuerda y homenajea a todos aquellos artistas que representaron a España en Eurovisión y quedaron para siempre en nuestra memoria. El festival de Eurovisión es el festival de los festiv

Libro CD de 50 páginas editado a todo lujo que incluye manuscritos de la propia Isabel hablando de cada una de las canciones que conforman este nuevo disco de una leyenda viva de la música española. Ademas de fotografias de la artista de cuando era una niña.''Isabel es un icono de arte de talento, de excelencia musical y de tecnica vocal y lo sabeis. Todos lo sabemos, todos los que trabajamos con ella tambien. He tenido la enorme satisfaccion y el gran placer de poder, una vez mas, trabajar con ella. Isabel hace una incursion en el swing, un poquito de jazz tambien, de rhythm and blues y lo hace magistralmente como ella sabe, es un tema excepcional. A lo dicho, Isabel se sale con este disco nuevo, esta joven, renovada con mucha ilusion y muchas ganas para agradar a todos vosotros, todo su publico y yo lo que quiero es dar las gracias una vez mas por permitirme trabajar con ella, es un fantastico disco de una artista inconmensurable, grande de verdad y una artista muy humana. A todos saludos y que disfruteis este fenomenal disco de Isabel Pantoja''. Luis Cobos

¿Cuál es el origen de las ideas de un artista? ¿Qué mecanismos detonan su inspiración? En Arboretum, David Byrne, uno de los artistas más polifacéticos y talentosos de nuestro tiempo, sintetiza en dibujos y diagramas unos mapas mentales de territorios imaginarios que representan la manera en que trabaja su mente, tanto en su faceta de creador como en la de pensador. Byrne traza estos diagramas a partir de un sistema logico muy personal que podria denominarse logica irracional la aplicacion de formas y rigor cientificos a premisas basicamente irracionales, lo cual le permite establecer conexiones desconocidas y acceder a sentidos nuevos y sorprendentes. El resultado es un fascinante viaje que recorre, con humor, clarividencia y poesia, una centena de temas, desde los origenes de la filosofia hasta una taxonomia de alimentos con que acompañar el primer cafe de la mañana, pasando por corrientes artisticas, formas de besar, una paleta de color de las emociones humanas o conexiones entre generos musicales.Arboretum nos ofrece la oportunidad de adentrarnos en la enigmatica y heterogenea mente de Byrne, y a la vez nos muestra que existen infinitas maneras de organizar nuestras experiencias mentales y emocionales, y que, en ultima instancia, la forma en la que decidamos explorar nuestro paso por el mundo depende de nuestra creatividad y no de una serie preestablecida de normas.

Recurriendo a un análisis imaginativo pero sin perder un ápice de rigor, el presente libro reconstruye el repertorio de la música medieval recurriendo a un amplio abanico de fuentes, que suple, en muchos casos, la carencia de fuentes primarias. Ademas de destacar las funciones ceremoniales y dramaturgicas de la musica medieval tanto en las esferas sacra y profana, la autora pone especial atencion en el intercambio de idea musicales, el desarrollo de la notacion musical y otros medios de fijacion y transmision, y el papel de las mujeres en la cultura musical de la epoca. El resultado es un panorama rico y lleno de matices, muy alejado de la imagen plana y gris que, por desconocimiento, se suele tener de la Edad Media.

En parte historia del diseño, en parte viaje por el camino de la memoria musical, esta antología de ilustraciones de álbumes de jazz es, sobre todo, un tesoro oculto de inspiración creativa y cultural. A lo largo de medio siglo, reune los diseños de porta