Libros de Historias de la música, página 7 de 121

¿Os ha pasado alguna vez al ver una película, que habéis quedado profundamente impresionados y seguidamente queréis saberlo todo sobre el director, ver toda su filmografía...? Eso es lo que le pasó a la autora con la banda de K-Pop BTS. Escucho una cancion que le impacto. A partir de ahi, empezo a adentrarse en su universo. Mediante este libro ha querido reflejar el origen del grupo y en que han estado inmersos. Ha recopilado datos publicados en internet que nos muestran el fenomeno musical en el que se han convertido. Buena parte de ese exito se ha debido al ejercito de fans (Army) que los siguen. Han batido muchos records y, aunque llevan ya en la brecha siete años plagados de innumerables exitos y reconocimiento, sin lugar a dudas en el 2020, pese a la grave situacion mundial, han sabido mantener su liderazgo en el panorama musical e incluso superarse, asentandose e introduciendose en algunos paises occidentales que hasta la fecha se resistian a hacerles un hueco. Te puede o no gustar su musica, pero el carisma de esta boyband es indiscutible.

Beethoven desde España: estudios interdisciplinares y recepción musical constituye un especial retrato de la obra beethoveniana realizado por un grupo de expertos, profesores e investigadores que, durante este tiempo complejo en el que se ha desarrollado la celebracion del 250 aniversario de su nacimiento (1770-2020), analiza como fue recibida su obra en el patrimonio musical español, asi como los vinculos que tuvo con la realidad musical de nuestro pais y su contexto. Por otro lado, la portentosa figura del compositor requiere de una amplia perspectiva interdisciplinar y los estudios finales aqui recogidos nos iluminan sobre su presencia en las artes, con especial atencion a los espacios performativos, artisticos, cinematograficos, poeticos o literarios. En definitiva, una propuesta atractiva e innovadora dentro de la musicologia internacional que, desde las dificultades de este ultimo año, trata de caminar hacia la esperanza imperecedera cifrada en la musica del genio aleman.

Hay música que se escuchó y ya no se puede recuperar porque sus manuscritos se perdieron en la historia: no sobrevivieron a la guerra, al fuego o al pudor intolerable. Sin embargo, podemos rastrear la admiracion y el asombro de quienes fueron testigos y dejaron una cronica, un inventario en un palacio, una miniatura de la copia de una copia de un papel arrancado... Ahi estan el tratado de musica de Sor Juana, los ciclos anuales de cantatas de Erlebach, la musica perdida en la guerra civil española, la misa cuadruple para la solemne consagracion de la Catedral Metropolitana de la Ciudad de Mexico, obras que no conoceremos jamas. De alguna manera, esta es tambien la historia de la fragilidad, de la expresion inasible del tiempo, porque toda la musica es y siempre ha sido el eco de lo que ya no existe.

"El estudio de grabación personal" de Miguel Palomo es el libro perfecto para el músico de perfil técnico que empieza, por que trata todos los temas en profundidad, explicando todo lo que hay que saber para empezar y mas. Pero tambien es un buen libro de consulta para el tecnico o el musico experimentado, ya que tiene una estructura por la que resulta muy facil encontrar la informacion que necesitamos. Se agradece la estructura del libro, ya que permite localizar la informacion mas teorica para conocer el funcionamiento de las cosas mas alla de lo que es necesario para poder usarlas y tambien la informacion mas practica, para poder recurrir a ella en momentos de necesidad. Finalmente, se incluyen hasta 6 apendices con informacion adicional con informacion que, segun el perfil del lector, le sera de mayor o menor interes, pero en cualquier caso estrechamente relacionados con el tema que nos ocupa. En resumen, se trata de un libro muy recomendado para el musico interesado en los pormenores de la produccion y aspectos tecnicos de la misma. Con informacion de gran utilidad, los conocimientos que guarda son, sin lugar a dudas, imprescindibles a la hora de producir uno su propio disco. Por eso, si en vez de adquirir una amplia bibliografia tecnica, te decantas por adquirir un solo libro de tecnologia musical, en mi opinion, este es el mas adecuado.

Desde sus orígenes hasta sus últimas manifestaciones, la música ha sido un arte que se ha concertado con el desarrollo y las vicisitudes de la sociedad. Las grandes figuras no son sólo el principio de épocas nuevas sino, muy principalmente, el fruto de vastos movimientos artísticos que se han sucedido a través de la historia como expresión de las preferencias de los grupos sociales. Norbert Dufourcq, profesor de Historia de la Música y de Musicología en el Conservatorio Nacional Superior de París, ha redactado este texto con el fin de presentar sumariamente, sin olvidarse de ninguna tendencia ni de ningún nombre sobresaliente, todas las etapas por las cuales ha pasado ese arte a partir de los primeros vestigios entre los pueblos de la Antigüedad.

Del prólogo de David Saavedra. Marzo de 2020. Coronavirus, confinamiento y miedo al futuro. Una canción, Resistiré, del Dúo Dinámico, se erige como un himno al que se abraza todo el país. Pronto surge un rechazo muy particular. Los que saben de musica

Introducción, traducción y notas de L. Colomer y B. Gil. Revisada por J. García López.

¿Dónde está enterrado Freddie Mercury? ¿Sigue abierto el local donde actuaban los Beatles? ¿En qué estudio se grabó la primera canción de rock and roll? ¿Cómo se hizo la portada de Breakfast in America de Supertramp? Estas y otras preguntas similares encuentran respuesta en estos 101 lugares miticos del rock, un libro lleno de curiosidades e historias sobre las grandes estrellas del rock, pero especialmente sobre los rincones que les inspiraron o que tienen alguna importancia en la cultura popular de los siglos xx y xxi. Dividido en cinco capitulos, es tambien una especie de viaje en el tiempo desde el primer contacto con los discos a traves de sus Portadas, la escucha posterior de sus Canciones, la presentacion al publico en los Festivales, la conservacion y exposicion de las obras en los Museos y, en el capitulo final titulado En memoria, ofrecer un merecido homenaje a los ya fallecidos, con informacion de su vida, las causas de su muerte y el lugar exacto donde descansan sus restos.

Junto a la belleza de las sinfonías de Bruckner o Shostakóvich, existe la de las canciones de Jonathan Richman o Daniel Johnston. Compete al oyente juzgar la grandeza de cada cual, por supuesto, pero no existe oyente mas afortunado que el que consigue dis

La Junta de la Sociedad Filarmónica de Zaragoza acordó, en diciembre de 2018, rendir un homenaje a José Luis González Uriol en reconocimiento a su trayectoria profesional, orientada a rescatar y difundir la musica antigua de tecla hispana. En este libro participan colegas, discipulos, amigos y representantes de diversas instituciones que han querido rendir un homenaje mediante diferentes contribuciones: estudios musicologicos, vivencias, anecdotas, textos institucionales y otros escritos con un marcado acento literario. Todas ellas tienen un comun denominador: su relacion con la musica y/o con el maestro. El volumen se completa con una aproximacion a su discografia y con el ensayo de una bibliografia de Jose Luis Gonzalez Uriol.

El manuscrito 9 del Archivo Monástico de la Abadía de St. Domingo de Silos es un ejemplar completo del Breviarum Plenarium, perteneciente al oficio divino de la liturgia romano-gregoriana. Tan extraordinario ejemplar merecia un estudio exhaustivo y una edicion como la que ha realizado el especialista en musica medieval de Galicia, Manuel Rey Olleros.