Libros de Historias de la música, página 9 de 107

El heavy metal es una institución: este libro es un testimonio de la cultura y la forma de vida de los seguidores de este estilo musical, así como un tributo al poder seductor de la guitarra eléctrica. Una celebracion a la individualidad y a vivir en el presente. Un viaje musical en profundidad a traves de un estilo fuerte y agresivo: origenes, desarrollo y subgeneros, como el rock duro, el thrash, el death metal o el metal alternativo, entre otros. Imagenes exclusivas y comentarios expertos, con un analisis de los grupos y bandas pioneros, tales como Led Zeppelin, Black Sabbath, Metallica, Savatage o Megadeth. No hay medias tintas cuando se trata de heavy metal. Entre sus poderosos riffs de guitarra y sus vocalistas cantando a voz en grito, o se ama o se detesta. A pesar de que los diferentes tipos de heavy metal proyectan distintos grados de virilidad, desde los gruñidos y las reverberaciones del death metal hasta los doloridos aullidos del glam o los solos de guitarra tipo blues del rock duro, emparentado con el heavy metal, hay siempre algunas constantes: sus letrasson todo menos sumisas, su musica tiene la sutileza de una manada de elefantes y sus artistas aparecen en los titulares por la clase de actos desagradables que llevarian a sus madres a desheredarlos. Si una cosa destaca en las historias detras de las bandas de rock duro y heavy metal, y las de cada genero, es que nada es imposible si se tiene la intencion y dedicacion de hacerlo. Por mucho que los musicos de heavy metal, desde Iron Maiden y Manowar hasta Pantera, hayan cantado sobre ejercer el poder con sus canciones, ha sido su perseverancia lo que mas ha importado: la actitud inquebrantable de estas bandas ante la adversidad y el asumir riesgos sin importar repercusiones los hace unicos.

La obra como compositor de Richard Wagner (1813-1883), en la que destacan especialmente sus «dramas musicales», es incomparable. Pero no le queda a la zaga su obra como ensayista, dramaturgo y teóric

Un ensayo sobre la improvisación como proceso básico de la creación artística, dirigido a músicos, actores, bailarines, artistas, etc.•Analiza la improvisación como el resultado de crear e interpreta

¿De qué hablaban Mozart y Da Ponte mientras componían? ¿Qué palabras amargas se dijeron Verdi y el duque de Rivas a la entrada del Teatro Real de Madrid en la víspera del estreno de La forza del destino? ¿Por que dejaron de compartir habitacion Mussorsgky y Rimsky-Korsakov? ¿Tenia envidia Haendel de Bach, o tenia miedo, o solo le dio pereza recibirle y por eso nunca llegaron ni a saludarse? ¿Como se tomo Liszt las criticas de Berlioz? ¿Que dijo Schubert, un poco borracho, el dia del entierro de Beethoven?

Los siglos XVI y XVII supusieron para la música una etapa de desarrollo, debido a que trascendió la función de simple entretenimiento y adquirió complejos significados y amplias aplicaciones en la mentalidad y el aparato ritual de la sociedad urbana. La ciudad de Sevilla, opulenta metrópoli de un vasto territorio, constituyó un perfecto caldo de cultivo y un potente foco de irradiación de la nueva concepción y los renovados usos de la música. Poderes civiles y religiosos, corporaciones y particulares, recurrirían masivamente a ella como instrumento para señalarse socialmente, convirtiendo al arte musical en una actividad profesional y económica que protagonizó un activo mercado de oferta y demanda. De él queda reflejo en la ingente documentación que hoy atesoran las instituciones hispalenses, que nos permiten reconstruir la historia social de la música y de los músicos de Sevilla en su etapa de mayor esplendor.

Andrés de Algarabel y Arroyo es uno de los maestros de capilla españoles de la primera mitad del s. XVIII menos conocidos, tanto en relación a su vida como a su obra. Índice: 1. Parte introductoria: Su vida. Su obra: criterios de transcripcion, obras sobre textos en castellano y latin. Textos. 2. Parte musical: Vengan a la oposicion. Cefiro airado, cierzo traidor. Coronadas de rosas y flores. Tengan la cuenta con mi corderilla. Dorado bajel del sol. Cuando el mana llovia. Serafica llama, purisima antorcha. Maria Magdalena. Salve Regina. Misa a 6. Lauda Jerusalem. Laudate Dominum. Magnificat a 6. Christus factus est. Lauda Jerusalem. Visperas Comunes y de Nuestra Señora. Misa Nunc dimittis servum tuum. Apendices.

En este libro, José Luis de la Fuente Charlofé, músico práctico, musicólogo, compositor y docente, no sólo realiza una importante labor de recuperación de toda una sección de motetes de la Catedral de Cuenca —con una rigurosa edición y transcripción crítica—, sino que también aporta un gran número de datos -muchos de ellos inéditos— tanto sobre aspectos biográficos de Alonso Xuárez como de hechos historiográficos relativos a su actividad profesional debidamente contextualizada.