Libros de Música moderna, página 34 de 151

From original Guns N " Roses drummer Steven Adler comes a tale of sex, drugs, excess, hairspray and and intense 20-year struggle with addiction. Guns N' Roses is one of the world "s most successful rock bands, with estimated sales of 90 million albums worldwide. Steven Adler is the original drummer, with an infamous past of sex, drugs, and rock 'n roll that led to his removal from the band. And here, for the first time, Steven Adler tells it all. In My Appetite for Destruction, he reveals with wit and candour his personal struggles with drug addiction, including the financial ruin he faced after being kicked out of Guns N " Roses and the health problems that almost claimed his life several times - two heart attacks, a suicide attempt, and a debilitating stroke, as well as an epic 20-year addiction to crack and heroin. Now clean and sober, Steven sets the record straight on his life and his time with Guns N' Roses, during the rise and collapse of one of the greatest rock bands of all time.

"A fascinating, authoritative biography of one of the most commercial, controversial, and influential musicians of all time "In his three decades-long of recording, Prince has had nearly thirty albums hit the Billboard Top 100. He is the only artist since the Beatles to have a number one song, movie, and single at the same time. Prince's trajectory--from a teenage unknown in Minneapolis to an idol and Rock and Roll Hall of Famer--has won him millions of adoring fans. "Prince "is the first book to give full treatment to this 30-year career of epic proportions. Acclaimed music journalist Ronin Ro traces Prince's rise from anonymity in the late 70s, to his catapult to stardom in the 80s, to his reemergence in the 21st century as both an artistic icon and a starmaker. Ro chronicles the music, showing how Prince and his albums helped define and inspire a generation. Along the way, Prince confronted labels, fostered other young talents, and took ownership of his music, making a profound mark on the entertainment industry and pop culture. In this authoritative biography, Ro digs deep to reveal the man behind some of the most important music of our time.

Bon Scott fue tal vez la escoria andante más entrañable que jamás haya deambulado entre sus paisanos. Clinton Walker traza una espléndida semblanza no solo del hombre aquí escrutado, sino también de cuanto se cuece en la gestacion de una banda de rock, proclamaba Who Weekly cuando se lanzo Camino del infierno en Australia. La semblanza que Walker ha compuesto con los esperpenticos desvarios de esa piltrafa refleja sin duda las luces diabolicas del personaje retratado, pero brilla tambien por meritos propios, tanto que ya se codea (inopinadamente) con los grandes clasicos de la rockologia. Podemos decir sin exagerar que estamos ante la obra definitiva sobre la ascension de AC/DC al estrellato y el descenso de Scott a los infiernos, sobre los años en que su carismatica presencia y la visceral declamacion de aquellas letras se hermano con la imparable fuerza que irrumpia desde las cuerdas atormentadas por los hermanos Young. Fue entonces cuando cristalizo un sonido inconfundible y una nueva manera de entender el rock. Con la inestimable colaboracion de quienes tuvieron el privilegio de soportar al biografiado y el ornamento de un material fotografico apenas conocido, Walker reconstruye la sonora epopeya de la banda siguiendo las peripecias vitales del cantante desde su (no demasiado) tierna niñez en la Escocia que tambien fue cuna de los discolos Young. El exodo proletario a los confines de un imperio extinguido nos regalaria, con el tiempo, el nacimiento de la dureza por antonomasia en una Australia aun mecida por las brisas melodicas del pop. A finales de los setenta, el vendaval de la canalla acabo con la calma y con el orden establecido. Pero Bon Scott no pudo saborear las mieles del triunfo porque en 1980 murio a manos de su antojo. Una pena y un nuevo mito.

¿Qué pueden aportar a nuestra comprensión de la historia y la cultura ciertas producciones de la cultura pop, como las canciones de los Beatles o de los Talking Heads, la pornografía indie, el sobre de los viejos discos de vinilo o los espacios urbanos de reunión y encuentro juveniles? La respuesta de Diederichsen recuerda a teóricos marxistas como Walter Benjamin y, sobre todo, Ernst Bloch, porque propone entender toda producción cultural y artística como un modo en que los hombres y mujeres procesan su experiencia, y en la que se dejan entrever proyecciones de su situación histórica, entremezcladas con alusiones a un horizonte de futuro que sería constitutivo de los seres humanos.

This epic chronicles the story of the seminal British blues/rock band Free. Leaving no stone unturned, and with the help of more than 400 photos, authors David Clayton and Todd K. Smith have painstakingly detailed the rise and fall of the band from its early pub gig days in late-60s London through the massive chart success of All Right Now, to the varied fortunes of vocalist Paul Rodgers, drummer Simon Kirke, bassist Andy Fraser, and guitarist Paul Kossoff (VG, May 00).Obviously a labor of love, Clayton and Smith have transformed the magic of Frees music and the chemistry of the band into print through conversation with the surviving members and others, including Al Kooper, Chris Blackwell, Andy Johns, Ritchie Blackmore, and more. Given the perspective associated with the passage of time, the writers are able to give Free its place in rock history as a significant and important musical force.While never enjoying the huge commercial success of their contemporaries in Led Zeppelin, Frees early live performances were legendary and often shattered attendance records set by The Rolling Stones and The Who in their native U.K. Heavy Load reads like a comprehensive whos who of late-60s/early-70s rock bands, particularly those British.The story within is of the genius and tragedy of Paul Kossoff, whose early playing earned him legions of fans, including Eric Clapton. But sadly, the drug use present in his life since late childhood eventually destroyed his body and contributed to his untimely death in March of 76, at age 25.Of particular interest to guitar aficionados are the descriptions and superb photographs of Kossoffs instruments (most are late-50s Gibson Les Pauls) and amplifiers we now consider vintage and collectible.In a time of cookie-cutter approach to musical biographies on TV music channels, Heavy Load paints Kossoff, Kirke, Fraser, and Rodgers as vibrant-yet-human musicians, not Spinal Tap-ish caricatures. The quality of the writing and the drama of the story ensures it will appeal to fans and non-fans alike.

Que pagui Pujol! es un relato visceral y trepidante; con nombres y apellidos; y de alto contenido combativo. Una crónica llena de referencias musicales y localizada en espacios míticos de la capital catalana; muchos de ellos desaparecidos y borrados de la memoria oficial; de una ciudad en constante lucha pormantener prendida la llama de la resistencia. Un collage narrativo que combina la investigacion historica y autobiografica; con un minucioso esfuerzo por retratar la Barcelona de la decada de los 80 desde una optica punk; a partir de fotografias; carteles y octavillas; fanzines y recortes de prensa. El protagonista del libro es el propio autor: un Joni D. adolescente y punk que nos conduce desde la irreverente escena musical alternativa y las primeras okupaciones; hasta las movilizaciones autonomas en contra de la OTAN y el servicio militar. La historia de diez años que empieza con las primeras emisiones de las radios libres; y acaba con el nacimiento de diversos proyectos autogestionados vinculados a los movimientos sociales barceloneses. Un trabajo militantes y resistente que nos muestra el peso y la significacion de las contraculturas urbanas; al tiempo que cuestiona la estrategia de la amnesia orquestada durante la Transicion.

Fotografías, guitarras, carteles de conciertos y otros muchos recuerdos del «mago de las seis cuerdas»: once capítulos de la vida de Eric Clapton. Una carrera épica en el blues y el rock que abarca c

Publicació antològica de la història dels 50 anysde música moderna en català. Els 200 momentsclaus de la música moderna catalana, les 200 imatgesreferents de la Nova Cançó al nou pop català,els 15 mi