Libros de Artistas modernos, página 19 de 66

Los Madrazo es la mayor y más importante dinastía española de pintores. Esta familia dominó literalmente la pintura española del siglo XIX, desde los estertores de la monarquía absolutista fernandina pasando por la España liberal de Isabel II y la Primera República hasta el final de la Restauración. El patriarca, José de Madrazo se casó con la hija de Tadeo Kunz -un pintor afincado en Roma, por más señas, compañero por algún tiempo de Goya en la Ciudad Eterna- que engendró a dos eminentes pintores, Federico y Luis, y a Pedro, alto funcionario, historiador y crítico de arte, sucesor del padre en la dirección del Museo del Prado. Federico tuvo a su vez dos vástagos eminentes: Raimundo y Ricardo Federico, cuñados ambos de un genio malogrado de la pintura del ochocientos: Mariano Fortuny. La exposición ejemplifica y sintetiza lo mejor de la cultura pictórica de la familia de los Madrazo, retratos, pinturas de historia y religiosas, copias de los grandes maestros, etcétera: una singular selección de más de medio centenar de pinturas obra de los Madrazo más destacados guardada por ellos mismos para sí, para su disfrute familiar privado hasta su ingreso por dación en pago de impuestos, en el patrimonio artístico de la Comunidad de Madrid.

Las obras de El Bosco, enigmáticas y provocadoras, han cautivado a reyes, nobles e incluso miembros del clero a lo largo de los siglos. Pero fue en España donde esta fascinación se vivió más intensamente, especialmente en el siglo XVI, con Felipe II como uno de sus mayores coleccionistas. La popularidad de El Bosco no siempre se mantuvo, sino que fue decreciendo a partir del siglo XVII, en favor de otros pintores y otros gustos esteticos para volver a resurgir paulatinamente en siglos posteriores. Los comentarios que tanto tratadistas, poetas o artistas escribieron sobre la obra de El Bosco e imitadores constituyen valiosos testimonios para estudiar las distintas interpretaciones de las que ha sido objeto a lo largo del tiempo. En 1943 Xavier de Salas leia su discurso de ingreso en la Real Academia de Bellas Artes de Barcelona, El Bosco en la literatura española, en el que partiendo de los comentarios de Felipe de Guevara hasta los de Antonio Ponz, exponia la valoracion que se tenia desde el siglo XVI hasta el siglo XVIII sobre la obra de El Bosco. Desde entonces, se ha prestado escasa atencion a estas fuentes.

Rembrandt, uno de los más importantes pintores de la historia, es conocido mundialmente por su maestría con los pinceles y la pluma. Esta obra, Los tesoros de Rembrandt, ofrece una mirada a la vez íntima y rigurosa sobre su vida y su obra. No solo explica como este hijo de un molinero de Leiden consiguio fama y fortuna en Amsterdam que, sin embargo, despues vio desaparecer, sino que tambien explora su tecnica y algunas de las maravillosas obras de arte que realizo tanto por encargo como por deseo personal. Este hermoso libro, profusamente ilustrado, es en si mismo un museo. Da vida al Rembrandt artista, marido, padre y amante como ningun otro lo ha conseguido hasta ahora, gracias a la inclusion de mas de 30 facsimiles que son documentos o recuerdos procedentes de archivos de todo el mundo.

En el presente libro se intenta desmitificar la figura de Caravaggio para abordar de un modo más certero su obra e invenciones pictóricas: la quimera deja pues paso aquí a una lectura más ligada a la

Tras el éxito de sus novelas de la serie «Crónicas del Renacimiento»Matar a Leonardo da Vinci yRezar por Miguel Ángel, Christian Gálvez presenta en esta ocasión un fascinante análisis ilustrado de

El tratado de Martínez (1675) forma parte, con los Diálogos de la pintura de Carducho y el Arte de la pintura de Pacheco, de la tríada de textos de teoría del arte más importantes del Siglo de Oro español. Habitualmente reducido a mero deposito de datos historico-artisticos, posee, sin embargo, un rico fondo teorico, que bebe en fuentes tan variadas como Seneca, Vasari, Carducho o Baltasar Gracian, con quien comparte su filosofia moral a traves de los conceptos de buena eleccion y buen gusto,principalmente. Esta edicion aborda los problemas de critica textual y literarios del manuscrito apografo conservado en el Museo Nacional del Prado.

Se suele pensar en Velázquez como un artista excepcional, pero aislado en un palacio de España. El objetivo de esta reflexión original sobre la tradición de la pintura europea es poner a Velázquez en relacion con ciertos temas y factores condicionantes del arte de su epoca y otras posteriores. Desde Rembrandt y Vermeer hasta Matisse y Picasso, una sucesion de pintores europeos convirtieron su estudio en laboratorio para transformar el mundo en pintura. Alpers examina esa retirada al estudio y analiza lo pacifico pictorico, es decir, el modo en que los maestros holandeses y Velazquez reflejan la guerra y la rivalidad. Los capitulos finales dan una vision inedita de Las hilanderas ?una obra fascinante que ha quedado eclipsada por la atencion a los enigmas de Las meninas?, al hilo de la cual la autora considera a Velazquez en su papel de conservador de la coleccion real española y analiza la afinidad entre el sevillano y Manet en su busqueda de una nueva invencion. Su arte fuerza o perturba la vision del mundo, obligando al espectador a pararse a mirarVelazquez tends to be thought of as an outstanding artist, but isolated in a palace in Spain. The aim of this original reflection on the tradition of European painting is to set Velazquez in conjunction with certain themes and conditions of art in his own day ...

Alessandro Filipepi, dit Sandro Botticellli, est né et mort à Florence (1445-1510). Elève de Filippo Lippi, et contemporain de Léonard de Vinci, Mantegna, Pérugin, Pollaiolo et Bellini, il œuvra à Fl

Indómito, avaro, frágil, obsesionado por el mundo del arte, en el que invirtió toda su exuberante energía, Miguel Ángel estuvo consumido por la llama del genio en su recorrido vital por los magníficos paisajes del Renacimiento italiano. El restaurador e historiador del arte Antonio Forcellino resucita al hombre y su tiempo en esta fascinante biografia que nos sumerge en el corazon mismo de la vida de uno de los maximos artistas de todos los tiempos, una vida privilegiada que tuvo, sin embargo, su contrapunto de amargura y tragedia. Basada en documentos totalmente ineditos y en interpretaciones originales de la obra del artista, este libro nos regala una imagen de Miguel Angel hasta ahora desconocida, proporcionando a la vez claves indispensables para comprender su obra.

Gran formato con ilustraciones

Joachim Patinir, que trabajó en Amberes entre 1515 y 1524, fue el primer artista europeo especializado en pintar paisajes. Sus sorprendentes cuadros reflejan la curiosidad por el mundo natural que era caracteristica del Renacimiento, y al mismo tiempo evocan la idea de un universo trascendente. Este documental aborda el enigma de un pintor cuya biografia apenas se conoce, y que revoluciono el mercado del arte e incluso el concepto mismo de la pintura en los albores del siglo XVI. Como conservador del Museo del Prado, Alejandro Vergara ha sido responsable de una gran exposicion retrospectiva de su obra (3 de julio - 7 de octubre de 2007) que le ha llevado a buscar sus pinturas por diversos museos del mundo. A traves de sus viajes y de diversos encuentros con expertos, Vergara investiga las claves de la pintura de Patinir. El analisis y la reflexion que se ofrecen al espectador le guian en el conocimiento de una bellisima y casi desconocida produccion. NOTA. El Pack incluye el libro y un DVD de alta definicion de 50 minutos de duracion

El autor se ha basado en la teoria de los Arquetipos y otras concepciones de Jung, así como en las investigaciones sobre la Psicología de la Creatividad de Anton Ehrenzweig, para analizar las concepciones artisticas de Goya. Incluye un CD-ROM con la situacion original de Las Pinturas Negras en la Quinta del Sordo.

El libro contiene un CD con una selección musical de la época del autor

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Reflexiones del autor acerca de la vida y la obra de Velázquez desde una postura de admiración incondicional. Incluye ils¡ustraciones del autor del libro.

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Catálogo completo, ilustrado y comentado, de la obra del Veronés.