Libros de Artistas modernos, página 3 de 66

Junto a Velázquez y El Greco, Francisco de Zurbarán (1598-1664) es indudablemente uno de los pintores españoles más célebres del siglo XVII. Zurbarán , que para los románticos representó el ascetismo monastico español, volveria a ponerse de actualidad en el siglo XX gracias, en parte al cubismo, que contribuyo al redescubrimiento de las grandes cualidades plasticas de su obra. En efecto, si la simplicidad de su preparacion artistica refleja un temperamento melancolico y escasamente refinado, y si su pintura contiene incluso un acento rustico, en su obra se aprecia no obstante un predominio de los valores plasticos que responde a la preocupacion de dar una forma concreta a la construccion del espiritu. El profesor Santiago Alcolea nos ofrece una perspectiva general de la trayectoria artistica de Zurbaran, estructurada en cuatro periodos marcados por acontecimientos relevantes que provocaron unos significativos cambios de estilo.

Giambattista Tiepolo atravesó su epoca como un aplicado artista por encargo, famoso sobre todo por sus grandes frescos. Pero, junto a ellos, existe otra cara, más secreta e inquietante, de su obra: treinta y tres grabados divididos en dos series, los Scherzi y los Caprichos. Y Calasso los observa y los relata. Bajo su mirada, la obra de Tiepolo aparece como la ultima manifestacion de una fluidez pictorica que, despues, iba a perderse para siempre. A traves de esa clave, Calasso recapitula la cultura europea y nos muestra como la historia es una compleja red de momentos y lugares. Asi, en la Venecia del siglo XVIII pueden irrumpir los dioses de la antigua Grecia y el espiritu de la India. El rosa Tiepolo es un estimulante edificio intelectual, una obra en la que la erudicion esta dispuesta a correr los mayores riesgos con tal de conquistar nuevos territorios para la sensibilidad y el pensamiento. "Consigue tramar las tesis mas agudas y arriesgadas" (M. Belpoliti, L& x02019;Espresso).

Manuel Pérez Ledesma es catedrático de Historia Contemporánea en la Universidad Autónoma de Madrid. Su trabajo se ha centrado en los movimientos sociales y en teoría e historia de la ciudadanía. Isabel Burdiel es catedrática de Historia Contemporánea en la Universidad de Valencia y especialista en la cultura política del liberalismo y la monarquía isabelina. Autores de una cualificada obra por separado, juntos editaron Liberales, agitadores y conspiradores. Biografías heterodoxas del siglo XIX (2000), un libro emparentado con Liberales eminentes.

El libro contiene un CD con una selección musical de la época del autor.

Ningún nombre brilla tanto en los anales del arte y de la ciencia como el de Leonardo da Vinci. En vano se buscarán, en los muchos volúmenes a él consagrados, detalles sobre la génesis de sus pinturas, sobre el proceso por el que pasó cada una de ellas, desde los primeros croquis hasta la última pincelada. Vinci no alcanzaba la perfección más que al precio de una labor enorme: gracias al hecho de que sus esbozos fueron preparados con un esmero tan minucioso, con esa sed insaciable de perfección. El examen metódico de documentos, como los de los investigadores Richter, Charles Ravaisson-Mollien, Beltrami, Ludwig, Sabachnikof y Rouveryre, así como los generados por la academia romana de los "lincei", le ha permitido al autor penetrar más profundamente que sus predecesores en la intimidad del héroe.

Capolavoro assoluto dell'arte italiana ed europea, l'Annunciata di Antonello da Messina colpisce per la straordinaria perfezione formale e per l'innovativo concetto di assolutezza spaziale, rispettivamente sintetizzati nella bellezza geometrica dell'ovale del volto e nell'impercettibile rotazione della figura nello spazio. Questa sintetica pubblicazione incentrata sull'opera accoglie un'introduzione di Paolo Biscottini, saggi storico-artistici di Giulia Davì (direttrice di Palazzo Abatellis), Alesia Devitini e Nadia Righi, una lettura della tavola proposta da monsignor Crivelli e una serie di interventi riguardanti il restauro e le analisi scientifiche effettuate sull'opera. Segue un'antologia critica e una nota biografica.

El libro contiene un CD con una selección musical de la época del autor

Este catálogo recoge la magna exposición sobre Goya celebrada en el Museo Nacional del Prado entre abril y julio de 2008 con motivo del 200 aniversario del 2 de mayo de 1808 y el inicio de la Guerra de la Independencia y con la idea de continuar anteriores proyectos dedicados a Goya por el Museo.Goya en tiempos de guerra plantea una amplia reflexion sobre un periodo de extraordinaria creatividad en la larga trayectoria artistica de Francisco de Goya, que abarca desde 1799, año en que fue nombrado primer pintor de camara, hasta 1819, fecha en que cae enfermo y se retira de la vida publica, y, aunque la Guerra de la Independencia es parte central del argumento de esta obra, el arco temporal se amplia para englobar otras guerras y acontecimientos de esa epoca fundamentales para una total comprension del entramado de fondo ante el que se perfila la vida y la obra del pintor. La figura de Goya se analiza a traves de los estudios en profundidad de casi doscientas obras esenciales de este periodo, en los que se presentan las novedades descubiertas en una investigacion previa que incluia la reunion de nuevos datos documentales y la realizacion de analisis tecnicos y restauraciones de una parte de las obras expuestas, principalmente de los cuadros del Dos y Tres de Mayo de 1808.

El catálogo más completo de los grabados de Goya en una edición de lujo.Esta edición recoge, en un solo volumen, la obra gráfica completa de Goya. Se reproducen 287 grabados y litografías, lo que representa una publicacion fundamental y unica dentro de la historiografia del pintor. El libro incluye las cuatro famosas series de grabados de Goya Los Caprichos, Los desastres de la guerra, La tauromaquia y Los disparates, asi como todas las estampas sueltas que realizo a lo largo de su vida. Una guia imprescindible y rigurosa; toda una referencia para los especialistas en la materia.Edicion de lujo de los grabados de Goya. Incluye textos de un reputado especialista en la obra del pintor.

Esta obra examina detenidamente, tomando como punto de partida un importante caudal de aportaciones documentales inéditas, la estancia en Roma de cerca de 40 pintores españoles, los más desconocidos hasta la fecha, entre 1527 y 1600. A Pedro Rubiales y Gaspar Becerra, sus dos principales protagonistas, se dedican sendas monografias centradas en su actividad italiana.Pedro Rubiales, Gaspar Becerra y los pintores españoles en Roma, 1527-1600

Para Antonina Vallentin una biografía no es una sucesión de datos eruditos, ni es tampoco el brillo de un personaje deslumbrante; muy por el contrario ella presta a la precisión científico-histórica una emocion, un sentido de la vida, que hacen de la biografia escueta la descripcion viva de una epoca, y que convierten el libro riguroso en una narracion vibrante, en una obra de arte. Y esto es lo que sentimos al recorrer con El Greco las distintas tierras, al instalarnos en la Toledo imperial.

Fray Angélico (Fra Giovanni di Fiesole, h. 1390/1395-1455) fue uno de los pintores más celebres del Renacimiento italiano temprano.Un recorrido por toda la carrera artística de Fray Angélico, que incluye sus primeros frescos para el convento florentino de San Marcos, los prestigiosos encargos del Vaticano y la catedral de Orvieto y todas sus obras mas destacadas Analiza el modo en que la devocion religiosa y la belleza rala del arte de Fray Angelico influyeron en la obra de artistas modernos como Mark Rothko y James Turrell .Otros titulos de la coleccion son Rafael y Tiziano.Encuadernado en una seda de color vivo que evoca el aspecto y el tacto de los volumenes de bellas artes de Phaidon y realza el lujoso acabado de los libros Diane Cole Ahl ocupa la catedra Arthur J 55 and Barbara S Rothkopf de Historia del Arte en el Lafayette College de Pensilvania. Doctorada en Filosofia por la Universidad de Virginia y licenciada en Historia del Arte en el Sarah Lawrence College de Nueva York, Ahl ha recibido numerosas becas y galardones que premian su labor didactica y sus trabajos de investigacion. Es autora de Benozzo Gozzoli y editora de The Cambridge Companion to Masaccio.

El libro contiene un CD con una selección musical de la época de autor