Libros de Dibujantes españoles, página 4 de 18

Reproducció a tota pàgina de 100 caricatures o dibuixos del dibuixant Manuel Cuyàs (pare) a la revista Mataró durant els anys 1948-53. Cada dibuix té un comentari de l'autor del llibre en relació a l

Ismael Smith, destacat artista noucentista, publicà 302 dibuixos -la gran majoria acudits gràfics- a ¡Cu-Cut!, Or y Grana i Papitu. El periodista i crític d’art Josep Maria Cadena ofereix un detall

En aquesta obra l'autor transmet, mitjançant imatges, la seva concepció de quins són les principals pors que preocupen a l'ésser humà: uns personals, altres culturals i tal vegada alguna universal; i

En esta obra el autor nos transmite, mediante imágenes, su concepción de cuáles son los principales miedos que preocupan al ser humano: unos personales, otros culturales y, tal vez, alguno universal; incluido el miedo a la independencia. Tomando como referencia una calavera obtenida en un osario comun, Xabier Vila-Coia nos propone mirar y sentir lo que quizas prefeririamos olvidar o ignorar.

Chas, de Salduba a Las Vegas recorre la vida y la obra de Marcial Buj Luna Chas (Zaragoza, 1909-1959). Caricaturista, pintor, autor de teatro para niños, reportero, dibujante y humorista gráfico, Chas fue el periodista mas popular de la prensa aragonesa durante el segundo tercio del siglo XX, mas, tras la muerte, su figura se desvanecio en el olvido. El pintor zaragozano Eduardo Laborda recuerda y homenajea el trabajo de Chas con este libro, repleto de documentos, dibujos y fotografias ineditas hasta ahora.

El libro recoge parte del trabajo realizado en el campo pictórico, durante los últimos años, por el arquitecto y profesor de la ETS. de Arquitectura de la Universidad de Valladolid, Don Juan Manuel Baez Mezquita. La tecnica utilizada es la acuarela, en laEl libro recoge parte del trabajo realizado en el campo pictórico, durante los últimos años, por el arquitecto y profesor de la ETS. de Arquitectura de la Universidad de Valladolid, Don Juan Manuel Baez Mezquita. La tecnica utilizada es la acuarela, en la que destaca una vision minuciosa y detallada de la realidad, en obras de gran formato que explotan al limite el medio empleado, investigando sus posibilidades expresivas. Los temas dominantes son los paisajes, especialmente los estudios de arboles, las marinas y algunas vistas de ciudades y arquitecturas de Oporto y Zamora.Se presenta setenta y seis obras, precedidas de un extenso estudio dividido entres apartados: los temas, la composicion y la tecnica; ilustrado con abundantes detalles de las acuarelas y con otras obras de diversos artistas de los siglos XV al XX, que de algun modo han influido en la genesis de las pinturas. Ademas, colaboran con textos criticos, dieciocho autores entre investigadores pertenecientes a diversas instituciones y profesores de la Universidades de Valladolid, Madrid, Sevilla, Valencia, Barcelona, Oporto, Napoles y Salerno.

Quince ilustradores y pintores españoles se subieron a El Transcantábrico para dibujar un viaje en el tren inspirado en el libro homónimo del escritor Juan Pedro Aparicio. El resultado de este crucero sobre raíles, realizado por un tramo de la España Verde entre Bilbao y Oviedo, refleja la realidad cotidiana de un proyecto que, veinticinco años después de su inauguración, ha logrado codearse con los mejores ferrocarriles turísticos del mundo. Las limitaciones de la vía estrecha son superadas ampliamente gracias a la calidad de su servicio a bordo, la comodidad de sus camarotes y la belleza de los paisajes que atraviesa, reptando entre valles y montañas en busca del mar que baña la costa de la Cornisa Cantábrica. Los 220 metros de longitud de El Transcantábrico, con sus más de cuatrocientas toneladas de peso, adentran al viajero en un territorio donde se alzan iglesias románicas y góticas, cuevas de arte prehistórico únicas en el mundo y siglos de historia pegados a las piedras que aún guardan los ecos del paso de las legiones romanas. Dibujando El Transcantábrico es un homenaje gráfico al propio tren, a los que lo hacen posible y a la aventura de viajar por un tramo del Noroeste español donde sus habitantes han entendido la necesidad de cimentar su futuro en una poderosa tradición cultural que aún se refleja en su gastronomía, su artesanía, sus inquietudes… Observar esa realidad a través de las imágenes de un puñado de los mejores artistas gráficos españoles es algo tan apasionante como el propio viaje.

Dalí escribió que los dibujos de Federico García Lorca se distinguían por su exquisitez. Según el DRAE, "exquisitez" es algo "de singular y extraordinaria calidad, primor o gusto en su especie". No es corriente que las definiciones de los diccionarios sean tan ajustadas como en este caso: en la especie modesta de los lápices de colores o la tinta china, estos dibujos son extraordinarios en calidad, primor y gusto, si los tres términos se entienden en su puro sentido conceptual, como si fueran poemas, y se aprecian como trabazón de las imágenes o fino oído o selección de una copla entre el magma de lo tradicional. Los dibujos son una extensión de su escritura. Ésta rebosa de sugestiones visuales de forma y color, y los dibujos la complementan y la suplementan. Ingenuos y sentimentales a la vez, nos muestran un mundo análogo al de las palabras: penetran el centro de la inocencia, del deseo, de la melancolía, de la tragedia y el gozo alegre del mundo con una simplicidad, una condensación y una agudeza que se aprovecha de la experiencia vivida de las vanguardias y de la capacidad selectiva ante la tradición. ¿Podría decirse, con su paisano Soto de Rojas, que los dibujos de Federico García Lorca son "regalo al alma, tiros al sentido"?

Contiene: Vol.1: Los pájaros de Carlos Saura.- Vol.2: La vuelta a Eros en 62 de dibujos de Carlos Saura. Catálogo de la exposición. #Sesión Doble# se compone de 70 imágenes en dos series diferenciadas tematicamente pero resueltas con los mismos recursos plasticos: en primer lugar una coleccion de dibujos de pajaros, peculiares aves antropomorfas a modo de seres alados llenos de color en sus plumajes y rasgos humanizados que van acompañados de ironicos textos; y por otro lado un conjunto de dibujos eroticos que ahondan en la mas profunda de nuestras pulsiones a traves de figuras, fundamentalmente femeninas e igualmente acompañadas de breves y mordaces textos, que se muestran insinuantes, lascivas, ambiguas, coquetas, transparentes o impenetrables segun el caso.