Libros de Grabadores

Espectros, demonios, yokai... Una recopilación escalofriante de seres sobrenaturales del folclore japonés representados en las obras maestras del grabado japonés. El folclore japonés está poblado por terrorificos monstruos sobrenaturales, demonios y fantasmas. Durante el periodo Edo (1603-1868), grandes maestros como Hokusai, Hiroshige y Kuniyoshi realizaron multitud de coloridos grabados en los que estos seres monstruosos cobraban vida para ilustrar cuentos populares e historias de terror. Presentamos las ilustraciones mas iconicas y espectaculares de yurei (espectros), oni (demonios), kaijin (hechiceros) y yokai (monstruos sobrenaturales) acompañadas de una introduccion basica a la historia de cada criatura. Mas de 120 obras de arte brindan a los lectores una imagen clara y aterradora del mundo sobrenatural japones, cuyas criaturas han pervivido traves de los años e influenciado numerosos generos artisticos, incluidos el manga y los videojuegos.

Un capítulo artístico de la Zaragoza del XVII lo constituye su producción gráficaque alcanza un notable desarrollo al servicio de la imprenta local.

Catalogo Exposicion organizada por la BNE sobre las encuadernaciones mudejares

Para Artemio Rodríguez, el arte del grabado es un quehacer cotidiano en el que forma e idea, experiencia personal y concepto histórico conviven armoniosamente. Su trabajo habla del artista mestizo que fusiona el espiritu indigena americano con la tradicion estetica europea. Este libro es testimonio de su prodigioso talento para crear imagenes de increible refinamiento y de su excepcional dinamismo y energia.

On the occasion of the one hundredth anniversary of the death of José Guadalupe Posada (1852–1913), a group of historians and writers reflect on various aspects of his life and work. This volume con

A partir de los excelentes grabados que componen esta muestra de la colección UC de Arte Gráfico se ha elaborado esta guía con un estudio acerca de su reconocido autor, la presentación del catálogo, sus obras y tecnicas (hueco y relieve) y los ex libris en xilografia. Acompaña y complementa al conjunto un apartado de material didactico, diseñado por profesores de la Universidad de Cantabria, que acerca a la disciplina del grabado de manera experimental y ludica.

A fascinating look at the enduring and influential world of Japanese art--from pictures of flowering plum trees and women with fans to kabuki theater and tea ceremonies--this study profiles key artwork and artists of the movement. Comprehensive and copiously illustrated, this exploration establishes a relationship with the oriental tradition, artists, and the Western world by analyzing some of the great artists and techniques." ""Una mirada fascinante del mundo duradero e influyente del arte japones--desde estampas de ciruelos en flor y mujeres con abanicos hasta el teatro kabuki y las ceremonias del te--esta guia atractiva viaja por las diferentes etapas y retrata artistas principales del movimiento. Compresiva y bien ilustrada, esta exploracion establece una relacion con la tradicion oriental, artistas y la civilizacion occidental por medio de analizar unos de los grandes artistas de este tecnico."

Anni Albers (1899-1994) llegó a entender perfectamente la esencia del arte textil y los fundamentos de su expresividad. Miembro pionero del taller de tejido de la Bauhaus, la escuela de diseño de Alemania en los años veinte, fue una de las artistas textiles mas destacadas del siglo XX.En 1963, en el Taller de Litografia Tamarind de Los Çngeles, se sintio atraida por el proceso de impresion y por el potencial creativo que ofrecia la litografia. A lo largo de las dos decadas siguientes, Anni Albers creo una serie de impresiones que lograban traducir su innovador trabajo textil a este nuevo medio, introdujo los colores mexicanos en sus trabajos y sus textiles se liberaron de las estrictas limitaciones de la trama que habian dominado su trabajo realizado en la Bauhaus. Exploro nuevas tecnicas con la litografia, la impresion en offset, los procesos fotograficos y la serigrafia, creando un cuerpo de obra que ahora se publica aqui en su totalidad por vez primera.

PRÓLOGO Lector, tienes en tus manos un doble esfuerzo editorial: el que realizó a finales del siglo XIX Montaner y Simón, editando en 1882 las impresiones de viajes tanto literarias como artísticas de numerosos autores que escribieron y pintaron sobre lugares particulares de toda Europa, y que aparecieron en dos volúmenes bajo el título de "Europa pintoresca", y el actual, llevado a cabo por Visión Libros, que pretende rescatar las imágenes originales, entregándonos bellísimas láminas pictóricas, sobre lo que en su día, los pintores pensaron que merecía la pena ser retratado. Y así, podemos contemplar, escenas campesinas, vistas de nobles ciudades, con sus calles concurridas de gentes vestidas a la antigua usanza, hombres que nos muestran viejas formas de ganarse la vida, con oficios ya perdidos, mercados animados, paisajes de la bravía naturaleza, ruinas... Nos trasladamos al contemplarlas hacia un mundo ya perdido pero que rescatamos de nuestra memoria al pasar página tras página evocando, soñando, imaginando... En un futuro, y de la mano de la misma editorial, verán la luz otros viejos libros de antiguos grabados, arrancados del olvido por los modernos sistemas de edición, y que conseguirán transportarnos, sin duda alguna, al más pretérito pasado, como otros, que nos reflejarán el mundo presente como si fuese remoto y lejano. Disfruten de este libro y de los que con el tiempo aparecerán. Es, serán, todo un lujo para nuestros adormecidos sentidos y un grato aliciente para nuestra más loca imaginación. José Luis González Agüero

Este libro está pensado como un recurso tanto para principiantes, como para litógrafos, y estampadores profesionales. Los estudiantes de litografía, sin duda, encontrarán en él una herramienta indispensable para la comprension y acercamiento al medio litografico desde un punto de vista actual. Junto con instrucciones de cada una de las tecnicas propuestas, se ofrece un valioso asesoramiento encaminado a la solucion y prevencion de problemas.Hace algunos años que la sombra de la toxicidad se presenta como un gran problema para el artista grabador. En el presente trabajo se desarrollan procedimientos litograficos menos toxicos, que nos atreveriamos a llamar inocuos o econologicos.Las planchas de poliester nos permiten trabajar de forma rapida, directa y con plena libertad a nivel creacional. A diferencia de los procedimientos tradicionales, estas planchas nos posibilitan la emancipacion del discurso tecnico en virtud del discurso creativo.