Libros de Epistolarios, página 13 de 39

Dans Folioplus classiques, le texte, enrichi d'une lecture d'image, écho pictural de l'œuvre, est suivi de sa mise en perspective organisée en six points : vie littéraire : Mères-filles : les ravages de l'amour, l'écrivain à sa table de travail : La lettre, ce fragile objet du désir, groupement de textes thématique : Sido : un mythe littéraire, groupement de textes stylistique : L'éducation des filles, chronologie : La chaîne des dames, fiche : Des pistes pour rendre compte de sa lecture

Edición y traducción de Cecilia Yepes Segunda edición Sobre la creación literaria es una selección imprescindible de la Correspondencia de Flaubert («Su mejor obra» según André Gide) que constituye un pequeño tesoro literario. Abundante en consideraciones sobre el oficio, muestra la insobornable determinación del autor y su pasión por la escritura. Una pasión a la que resulta imposible sustraerse. «Me pide que le responda con sinceridad a esta pregunta: «¿Debo continuar escribiendo novelas?» Aquí tiene mi opinión: Hay que escribir siempre, si se desea. Trabajemos, pues, si nos lo dice el corazón, si sentimos que la vocación nos arrastra; en cuanto al éxito material, grande o pequeño, que podamos obtener, es imposible establecer ninguna predicción. Los más astutos (aquéllos que presumen de conocer al público) se equivocan todos los días.» Carta de Gustave Flaubert, 1870. «....creo que la Correspondencia de Flaubert constituye el mejor amigo para una vocación literaria que se inicia, el ejemplo más provechoso con que puede contar un escritor joven en el destino que ha elegido.»

Poeta, novelista y el más grande dramaturgo español, conocido como el Fénix de los ingenios. Su nombre completo era Lope Felix de Vega y Carpio. Nació en Madrid, el 25 de noviembre de 1562, en el seno de una familia artesana; su padre era bordador. Desde muy niño mostró gran disposición y facilidad para las letras. Estudió en un colegio de la Compañía de Jesús y después en las universidades de Alcalá y Salamanca. En 1583 participó como soldado en la expedición a las Azores que, al mando de don Álvaro de Bazán, sirvió para conquistar la Terceira, la última isla que faltaba por incorporar a la corona de Portugal, entonces en manos de Felipe II. A los diecisiete años se enamoró de la actriz Elena Osorio, que estaba separada de su marido y con la que vivió un tormentoso y apasionado idilio, que muchísimos años después, ya en su vejez, recreó en su novela dialogada La Dorotea (1632). Elena Osorio será la Filis de sus poemas en esa época. Al abandonarle su amada, hizo correr por Madrid unos versos ofensivos para ella y su familia, que le valieron un proceso y una pena de destierro en 1588. Decidió cumplir su destierro en Valencia y salió de Madrid en febrero de dicho año. Tres meses después, en mayo, se casó por poderes con Isabel de Urbina, mujer de familia noble y acomodada; hay fundadas sospechas de que Lope, transgrediendo la pena de destierro, no se encontraba lejos de la iglesia donde la boda se estaba celebrando. Lope ha hablado algunas veces de su participación en la Armada Invencible en 1588, pero los críticos no están muy seguros de que eso fuera verdad. Con su esposa Isabel, la Belisa de sus poemas, vivió en Valencia hasta 1590, y después, protegido por los duques, en Alba de Tormes, donde murió Isabel en 1594. Al año siguiente es perdonado y vuelve a Madrid, donde ya es famoso y admirado como autor teatral. Su nuevo amor es Micaela Luján, una mujer bella e inculta a la que ya dirigía versos desde 1593 con el nombre de Camila Lucinda. Micaela estaba casada, y mantuvo relaciones con Lope quince a&am

Por primera vez se publica en España este Epistolario entre las dos escritoras, que recoge cartas personales datadas en años anteriores a la guerra. Las autoras son dos poetas que lucharon por hacer oir su voz en una epoca que no escuchaba a las mujeres. Y lo consiguieron. Carmen Conde fue la primera mujer que ingreso en la Real Academia Española, en 1978. Ernestina de Champourcin, una de las tres mujeres admitidas en la Antologia de Gerardo Diego por tanto, miembro de la generacion del 27 y la unica que siguio publicando poesia hasta el final de su vida. Debido a la categoria intelectual de sus protagonistas, el presente Epistolario tiene un doble valor: historico, pues nos cuenta desde el punto de vista femenino sucesos de la vida cotidiana, cultural y social especialmente desde 1927 hasta 1932, y literario, ya que desde los primeros meses de la correspondencia las cartas van aumentando su tono lirico hasta constituir en ocasiones verdaderos poemas en prosa.

La privilegiada información que suministra Levino Torrencio, segundo obispo de Amberes a Benito Arias Montano y a traves de el a Felipe II sobre la situación de los Países Bajos, justifican la importancia desde el punto de vista historico de este epistolario. Pero encontramos mucho mas en el: la vida social, religiosa, politica, militar, etc., de los habitantes de aquellas regiones; sus aspiraciones y anhelos; el comportamiento de las tropas españolas y sus gobernantes... En realidad en las veintinueve cartas que se editan se contempla y palpa toda la vida del S. XVI. No hay que olvidar tampoco la importancia filologica de este epistolario, para hacerla evidente el editor coteja en la introduccion la forma de este epistolario con las teorias epistolograficas de Erasmo y Vives.

Margarita Moro Roper, la hija mayor de Tomás Moro, fue la primera mujer humanista de Inglaterra y tambien, posiblemente, una de las inteligencias más brillantes de su país en el siglo XVI. Aunque siempre se la vincula a su padre -un hombre excepcional-, tuvo una vida propia como una figura de talla intelectual y, sin contradiccion alguna, como esposa y madre. Le toco vivir un momento muy intenso en la historia de su pais y de Europa, y conocio a Erasmo y a Juan Luis Vives. Tambien vivio muy directamente el nacimiento de la Iglesia Anglicana y la ruptura con Roma, sufriendo en su propia familia el alto precio que se pago por ello. Esta semblanza ofrece a los lectores de habla castellana una imagen bien documentada de esta notable mujer y de los muchos acontecimientos de su vida. Y lo hace utilizando una ventana privilegiada a su personalidad: su epistolario. Eugenio Olivares Merino es desde 1998 Profesor Titular en la Universidad de Jaen, donde enseña Literatura Inglesa Medieval y Renacentista. En 1992 trabajo en la Universidad de Urbana-Champaign para preparar su Tesis Doctoral (1993). En 2003 fue invitado por el Departamento de Ingles de la Universidad de Yale. Es autor de la unica monografia en español sobre el romance medieval ingles Sir Gawain and the Green Knight, y h

Maldoror ediciones ha venido publicando a lo largo de estos últimos años –en volúmenes exentos–, la obra del gran escritor judío-polaco Bruno Schulz. Al lado de títulos inéditos como El libro idólatr

La numerosa correspondencia que se custodia en la Cátedra Jose Çngel Valente de Poesía y Estetica de la Universidade de Santiago de Compostela está compuesta por cartas, postales, telegramas y faxes que el poeta recibio o, en copia, envio a lo largo de su vida. Estas paginas centran el foco en el Valente epistolar a traves del estudio de material inedito de catorce relaciones epistolares. Entre esta correspondencia destacan autores como Luis Cernuda, el filosofo catalan Ramon Xirau, o el tambien filosofo y ensayista colombiano Rafael Gutierrez Girardot; escritores gallegos como Vicente Risco, Rafael Dieste y su esposa Carmen Muñoz Manzano; Anton Risco, hijo del anterior Risco y compañero de Valente o Camilo Jose Cela, quen lo edito y prologo su obra poetica. Un tercer bloque esta compuesto por profundas amistades de Valente como Edmond Jabes, Emilio Adolfo Westphalen y Juan Gelman.

Los libros tal como los conocemos no serían lo mismo sin Aldo Manucio. En el siglo xv, el impresor y humanista italiano fue el artífice de un magnífico proyecto editorial dirigido a un refinado círculo de estudiosos, pero tambien a los estudiantes. Manucio edito e imprimio hermosos ejemplares que por su tamaño y por la claridad de los textos pudieran llegar al mayor publico posible. Para eso implemento con regularidad la numeracion de las paginas y los indices, y utilizo elegantes caracteres tipograficos. Ademas, en la gran mayoria de los titulos que publico, entre los que se cuentan obras de Aristoteles, Esopo y Virgilio, agregaba cartas dirigidas a sus lectores. Esta seleccion de esas cartas prologales de Manucio, que inaugura la coleccion Territorio Postal, puede ser leida como una unica y larga epistola, y funciona como manifiesto estetico sobre el quehacer editorial.

La relación entre Benito Pérez Galdós y Ramón Pérez de Ayala es la historia de una gran amistad, de íntima colaboración, en los últimos años de vida del maestro, hoy casi totalmente olvidada. A Ayala se le tuvo, tras la muerte del gran novelista, por su principal defensor y su albacea literario y espiritual. Nunca antes se habian reunido los escritos del autor asturiano acerca de Galdos, donde nos muestra no solo un gran retrato humano del canario, sino una vision moderna de la aportacion que hizo don Benito a la literatura y al pensamiento. Se recogen, ademas, escritos perdidos y manuscritos ineditos, e igualmente se reproduce y estudia la correspondencia entre los dos escritores.

Dos poetas se intercambian palabras (todavía es la época de las palabras lentas): así podría haber surgido el universo. Dos poetas que se turnan para lanzar su imaginación al aire (uno la echa a volar, el otro la recibe) y, al hacerlo, reinventar las leyes universales, darle otro sentido a las cosas, trastocar el orden del mundo. Dos poetas, uno de Malaga y el otro de Barcelona, ambos ingeniosos, divertidos y profundos, que han encontrado un modo de relacionarse mas alla de lo convencional. Se quieren y se respetan y, sobre todo, se emocionan a distancia pero juntos. Repasan nombres, libros, circunstancias profesionales, articulos, poemas, sucesos personales, viajes. Dos poetas que no se escriben porque se conozcan, sino para conocerse; y porque confian en la sensibilidad y en las metaforas (las espontaneas del dia a dia y las mas elaboradas de la escritura, aunque confundidas las unas con las otras) para trascender ese conocimiento y elevarlo a la categoria de vida.

El presente volumen recoge la correspondencia del autor con el poeta griego Stelios Karayanis. Cartas, reales o imaginarias, que abordan la preocupación de José Antonio Moreno Jurado por la estupidez de todo. La estupidez del Ser (y de ser) y la estupidez de los comportamientos humanos, de las religiones e incluso de la filosofia. Pero no se trata, en absoluto, de definir una actitud optimista ni pesimista ante la vida, como la de los existencialistas, sino de constatar la estupidez desnuda, irrevocable, desprejuiciada y ultima que impregna cada gesto, cada palabra, cada proposito, cada ley, cada pensamiento. La estupidez enfrentada y expuesta sin artificios y sin miedos por un poeta que, con el desencanto lucido que le caracteriza, reflexiona a martillazos sobre la inutilidad de reflexionar a martillazos (y de reflexionar sin mas) mientras repasa alguna de sus obsesiones literarias y biograficas.

Viajes Acelerados y otros Cuentos Chinos no son un diario ni cuaderno de viajes. Es otra cosa, y quizá de ahí derive su interes. "Estos relatos son la impresión desencajada de lo que vi dando tumbos por el mundo. Custodian lo visto y pensado durante esos viajes -muchos absurdos- y aspiraron a convertirse en coartada para ese tiempo que no pocas veces crei perdido. Desde el principio, no busque una vision al uso. Los textos son mas bien un espejo, concavo o convexo, frente a lo que vi y pense en los viajes, aunque su refraccion fuera tambien verdad". La brevedad de los fragmentos deja sin embargo pistas al final de cada relato para que la imaginacion de cada lector, si lo desea, prosiga mentalmente el viaje a su manera ¿No es esta una cualidad de la literatura que tiene su maxima expresion en el haiku? ¿No es esta, quiza, una diferencia de la literatura en relacion a otros medios de expresion artistica?

La obra escrita de Remedios Varo, con excepción del paródico tratado De Homo Rodans (1960), permaneció prácticamente oculta durante muchos años o fue publicada de forma fragmentaria y dispersa. Sin embargo, supuso para ella una prolongada oportunidad para dar rienda suelta a sus pensamientos mas intimos. En los cuadernos aparecidos tras su muerte se encontraron cartas, relatos, proyectos y sueños que reflejan nitidamente su compleja personalidad. Angustiosos o humoristicos, espontaneos siempre, los escritos de Remedios Varo completan la imagen de una artista total, que logro expresarse por igual a traves de la pagina y del lienzo. Editar este material, en principio no concebido para su publicacion, supone asomarse al taller de una artesana solitaria, que anteponia el proceso creador al exito y que, a la vez, se relaciono intensamente con destacadas figuras de su epoca como Benjamin Peret, Leonora Carrington, Kati Horna, Wolfgang Paalen, Esteban Frances, Gerardo Lizarraga o Cesar Moro. Viajar a traves de la obra, escrita y pictorica, de Remedios Varo nos permite revivir la agridulce aventura del exilio y reconstruir un panorama colectivo de creacion, amistad, libertad y resistencia.

Edició de les cartes conservades entre dos dels escriptors catalans mes importants de la segona meitat del segle XX, profusament anotades amb explicacions del context i del contingut de cada carta i amb un estudi introductori. El carteig abraça un llarg periode de relacio (de 1957 a 1991) a traves del qual es poden resseguir els esforços dels dos amics per contribuir a la progressiva restauracio de la catalanitat de Ponent, en els aspectes mes "tangibles" de la cultura catalana i tambe, i sobretot –cosa de molt mes merit–, de la consciencia de catalanitat de la seva col·lectivitat. Les cartes tenen un indubtable interes –historic, literari, personal– i representen una aportacio molt original a la historia cultural del pais, en tant que les signen dos individus que l’estan vivint com a testimonis, que l’estan fent com a protagonistes i que, a partir d’un determinat moment, saben que l’estan fent.

.