Libros de Epistolarios, página 5 de 38

Hona zein den tragedia shakespearetar eta komedia txe-khovtar baten arteko alde nagusia: Shakespeareren tragedia baten amaieran agertokia gorpuz betea dagoela, pertsonaia hilez, eta beharbada justizia nagusitu da, beharbada. Txekhoven antzezlan baten bukaeran, jende guztia desilusionatua dago, guztiz joa, atsekabetua, adoregabetua; baina bizirik. Eta nik bizitza osoan sinetsi izan dut borroka egin behar genukeela, ez gatazka baten amaiera zoriontsu bat izatekogatazken amaiera zoriontsuetan ez dut nik sinesten, soluzio txekhovtar bat izateko baizik.Glavna razlika izmedu tragedije Williama Shakespearea i komedije Antuna Cehova jest u tometo su na koncu Shakespeareove tragedije mrtvaci razbacani po pozornici i pravda moda pobjeduje, moda. Na kraju Cehovljeve drame svi su razocarani, skrhana srca, slomljeni, lieni svih iluzija, ali su ipakivi. Cijelogaivota vjerujem da se treba boriti ne za sretan ishod nekog sukoba ja, naime, ne vjerujem u sretne ishode sukoba vec za cehovljevsko rjeenje.La principal d...

Esta obra reúne la correspondencia entre Rainer Maria Rilke y un joven poeta desconocido, llamado Franz X. Kappus. Los dos se habían conocido en la academia militar de Sankt Pölten (Austria) y compar

Hona zein den tragedia shakespearetar eta komedia txe-khovtar baten arteko alde nagusia: Shakespeareren tragedia baten amaieran agertokia gorpuz betea dagoela, pertsonaia hilez, eta beharbada justizia nagusitu da, beharbada. Txekhoven antzezlan baten bukaeran, jende guztia desilusionatua dago, guztiz joa, atsekabetua, adoregabetua; baina bizirik. Eta nik bizitza osoan sinetsi izan dut borroka egin behar genukeela, ez gatazka baten amaiera zoriontsu bat izatekogatazken amaiera zoriontsuetan ez dut nik sinesten, soluzio txekhovtar bat izateko baizik.La principal diferencia entre una tragedia de Shakespeare y una comedia de Chejov es que al finalizar una tragedia de Shakespeare el escenario esta cubierto de cadaveres y quizassolo quizas se haya impuesto la justicia. Al termino de una comedia de Chejov, todo el mundo esta decepcionado, afligido, derrotado o desencantado, pero vivo. Y toda mi vida he pensado que deberiamos luchar no por un final feliz del conflictonunca he creido en los finales felices de los conflictos, sino por una solucion chejoviana.Amos Oz

Aquest estudi sobre la presó franquista de postguerra es basa en les duescentes quaranta cartes que Daniel Vilaró Rius va escriure a la seva família entre juliol del 1939 i agost del 1943 des de tres presons i, per tant, presenta el règim penitenciari viscut des de dins. En aquestes cartes trobem en primera persona l'impacte psicològic de la derrota, dels judicis sumaríssims i de l'empresonament, la por i la incertesa de cada dia, la penúria, la privació emocional de l'allunyament de la família, la frustració de no poder exercir cap rol familiar. Alhora, la voluntat de sobreviure física i moralment, que va ser una voluntat política, i els mecanismes i estratègies que van fer que molts ho aconseguissin, des de l'ajut de fora i la solidaritat a dins, fins a la capacitat de cadascú per mantenir alguna il lusió i la fe en el futur.

Rosa Luxemburg pasó tres años y cuatro meses en la cárcel durante la Primera Guerra Mundial. Completamente aislada del mundo exterior, sólo recibía libros y cartas previamente censurados. Una vez al mes recibía una visita bajo vigilancia estricta. Aún así, durante todo ese tiempo se las ingenió para seguir trabajando y escribiendo, haciéndole llegar ilegalmente a sus amigos algunas octavillas, manifiestos y artículos políticos, que en alguna ocasión llegaron incluso a publicarse bajo seudónimo.

Virginia Woolf y Lytton Strachey fueron dos de los miembros más destacados del denominado Grupo de Bloomsbury, una generación que dominó la literatura, el pensamiento y las artes en Gran Bretaña durante la primera mitad del siglo xx. Esta correspondencia, compilada por Leonard Woolf esposo de Virginia y James Strachey hermano de Lytton y traductor de Freud al inglés, despertó una enorme curiosidad desde su primera publicación, allá por 1956. Son cartas que, aparte de ofrecernos una visión de primera mano de coetáneos como Bertrand Russell, John Maynard Keynes, Edward Morgan Foster o Dora Carrington, reflejan las opiniones literarias de Woolf y Strachey, opiniones que luego desarrollarían y ampliarían en las páginas del Times Literary Supplement.

El destino a veces juega en tu contra. Para esta alma perdida mucho más cuando encontrando un trabajo temporal de nuevo como profesora encuentra además el hombre de sus sueños. El hombre más sexy e inusual del colegio. ¡Ah! eso sí, con un enorme pero. Lo que no la detiene. Se mete en la piel de un personaje punzante como la Hiedra para hablarle por Facebook y Wattpad. Busca un sí y moverlo. Los mensajes cortos y monólogos escritos se convierten en unas viajeras y antiguas epístolas con un dueño maniatado y mudo. Hansfrouth.

Chejov y Gorki: Anton Chejov (1860-1904) es sin duda una de las figuras literarias más influyentes de la posmodernidad. Su sensibilidad artística ha dejado tras de sí una producción teatral que ha marcado la escena del siglo XX, asi como un legado de narraciones que se engrandece con el tiempo. Por su parte, Maxim Gorki (1868-1936) es uno de esos claros ejemplos de implicacion entre arte y realidad; un hombre de accion que curtio su experiencia a base de oficios diversos, largos viajes y penurias de toda indole, bagaje que se reflejaria a la perfeccion en sus personajes y ambientes literarios, fiel correlato de una epoca convulsa.Como señala Ruben Pujante Corbalan en el postfacio, cuando Gorki y Chejov inician su correspondencia, en 1898, Chejov es ya un reconocido escritor y Gorki comienza solo a afianzar su produccion literaria. Se entabla asi una relacion semejante a la de un maestro con su discipulo, una suerte de dialogo de aprendizaje que sus cartas reflejan a la perfeccion. Editorial Funambulista publica ahora por primera vez en español la correspondencia entre ambos escritores, una recopilacion que es el testimonio de una amistad que aumenta y se fortalece con el devenir de sus protagonistas, una referencia ineludible sobre sus autores, sus obras y su tiempo.

One of the world's greatest correspondents, Madame de Sevigne (1626-96) paints an extraordinarily vivid picture of France at the time of Louis XIV, in eloquent letters written throughout her life to family and friends. A significant figure in French society and literary circles, whose close friends included Madame de La Fayette and La Rochefoucauld, she reflected on both significant historical events and personal issues, and in this selection of the most significant letters, spanning almost fifty years, she is by turns humorous and melancholic, profound and superficial. Whether describing the new plays of Racine and Moliere, speculating on court scandals - including the intrigues of the King's mistresses - or relating her own family concerns, Madame de Sevigne provides throughout an intriguing portrait of the lost age of Le Roi Soleil.

Cartes impertinents reuneix una sèrie de U cartes de dona a dona per fer un retrat i, al mateix temps, establir un dialeg entre dones de totes menes i condicions. L'obra s'estructura, així, com un conjunt de cartes, cada carta és d'una dona que escriu a una altra dona. Hi trobem dones de carn i ossos, algunes conegudes (com Caterina Albert) i altres anònimes, alguns personatges històrics (com Madame Stael) i alguns literaris (Lady Macbeth o Antígona).

Esta colección, nacida hace 25 años y proyectada con destino a estudiosos, estudiantes y lectores exigentes, ha dado a conocer en textos impecables, basados en las primeras ediciones o en manuscritos autografos, las obras y autores mas significativos de la Literatura española. La limpieza y autenticidad del texto es una condicion imprescindible en Clasicos Castalia.

En 1906 el escritor ruso Máximo Gorki se instala en la isla de Capri, donde permanecerá siete años. En 1908, recibe la visita de su amigo Lenin, por entonces igualmente exiliado político, que lo vuelve a visitar en 1910. Estas paginas se inspiran en esos encuentros, donde aparecen tambien, en segundo plano, Stalin y Trotski, legendarios compañeros de Lenin, y tambien algunos protagonistas de la unificacion italiana, como Garibaldi y Manzini. Y en medio de ellos emerge el perfil de Gorki, -su trayectoria, sus certezas y dudas-, cuyo diario -ficticio- es fuente de informacion imprescindible.

En 1962, un homme politique français de quarante-six ans rencontre a Hossegor, chez ses parents, une jeune fille de dix-neuf ans. La premiere lettre qu''il lui adresse le 19 octobre 1962 sera suivie de mille deux cent dix-sept autres qui se deploieront, sans jamais perdre de leur intensite, jusqu''en 1995, a la veille de sa mort. Les lettres de celui qui fut deux fois president de la Republique nous devoilent des aspects totalement inconnus d''un homme profondement secret que chacun croyait connaitre. Deux lettres, parmi des centaines, temoignent de la constance de cet amour. 15 novembre 1964 : "Je benis, ma bien-aimee, ton visage ou j''essaie de lire ce que sera ma vie. Je t''ai rencontree et j''ai tout de suite devine que j''allais partir pour un grand voyage. La ou je vais je sais au moins que tu seras toujours. Je benis ce visage, ma lumiere. Il n''y aura plus jamais de nuit absolue pour moi. La solitude de la mort sera moins solitude. Anne, mon amour." Et la correspondance prend fin le 22 septembre 1995 : "Tu m''as toujours apporte plus. Tu as ete ma chance de vie. Comment ne pas t''aimer davantage?"

Este libro presenta por primera vez toda la correspondencia que mantuvo Miguel de Unamuno con los escritores uruguayos de su época. Muchas de estas cartas han sido publicadas en diferentes lugares y de manera parcial, otras permanecian ineditas en los archivos de la Biblioteca Nacional de Uruguay, las de Unamuno y en la Casa Museo Unamuno de Salamanca, las de los uruguayos. Del cruzamiento de la correspondencia activa y pasiva del escritor y filosofo español, surge un panorama que ilumina no solo la produccion de este sino algunas de las vertientes de la literatura uruguaya y latinoamericana.

Tsvietáieva nos desvela la historia de amor más intensa y dolorosa que jamás haya sufrido.En abril de 1923 tiene lugar el primer encuentro de Tsvietáieva con Konstantín Rodzévich. Ocurrió lo inesperado: aparecio aquel hombre que trastornara una vez mas su vida, que le hara conocer el amor sensual y absoluto, no aquel mas imaginario que real, como tantos amores fugaces e infructuosos que ella tildaba de idilios cerebrales. A principios de diciembre de 1923, la relacion se rompera tanto por parte de Rodzevich como de Tsvietaieva. Esta no quiere hacer daño a su esposo. El amor que sentia por el se ha tornado en un afecto maternal protector. Tras el fin de su relacion amorosa escribio dos de sus obras cumbres: Poema de la montaña y Poema del fin. Ambos poemas inspirados por la misma persona, Rodzevich. La lectura de estas cartas nos ayuda a comprender mejor esos poemas y nos invita a cruzar el umbral de una puerta secreta que conduce a la mas profunda intimidad de la autora. Tsvietaieva nos desvela la historia de amor mas intensa y dolorosa que jamas haya sufrido, en la que Eros y Tanatos, reciproca incomprension, se intercalan y se sobreponen.Marina Tsvietaieva (Moscu 1892-Elabuga 1941). Vivio las revoluciones de 1905 y 1917 y tambien la Guerra Civil y la Segunda Guerra Mundial. En 1922 abandona Rusia...

El origen de este libro y su proceso de gestación constituyen un fragmento de la historia del exilio español de 1939 en el que confluyen tres generaciones de protagonistas. Dos de ellas, la de los hijos y los nietos nos han ayudado a nosotros, historiadores, a reconstruir la historia de sus padres y abuelos. Es pues, una historia muy viva, emotiva, a la par que rigurosa; en la que se utilizan fuentes que proceden de archivos familiares (cartas y fotografias), junto al testimonio oral. Un leal ejercicio de recuperacion de la memoria de dos republicanos, Luis Amado-Blanco y David Arias, que forjaron su amistad al contacto con su Aviles natal; amistad que se reforzo en los primeros años del exilio y que se mantuvo hasta la muerte de ambos, como se puede ver a lo largo de las cartas desde el exilio que conforman el Epistolario que se publica. El Epistolario va precedido de un estudio preliminar a cargo de Alicia Alted Vigil (catedratica de Historia Contemporanea) y Roger Gonzalez Martell

Este epistolario es completamente inédito. Se recogen en él sesenta y siete cartas conservadas de Carmen Martín Gaite y de Juan Benet y fechadas entre julio de 1964 y 1986. Veintidós años de correspondencia discontinua e interrumpida, cronica de una amistad que pervive a lo largo de los años.