Libros de Estudios e historiografía, página 42 de 498

Autores de diferentes disciplinas y enfoques reinterpretan y reconstruyen un universo complejo e interconectado. Ello le permite al lector acceder a escritores u obras particulares, pero también le ofrece una visión amplia y conjunta sobre los ambientes; los géneros y los movimientos literarios; los periódicos, las revistas, los folletos, los calendarios y los impresos sueltos y las figuras relevantes del siglo XIX mexicano.Novelas, poesías, cuentos, piezas teatrales, calendarios, crónicas, editoriales, reportajes de nota roja, hojas volantes, historias, diarios, proclamas o discursos políticos, todos ellos forman parte de la cultura escrita del México decimonónico. Una cultura escrita que no estaba parcelada en géneros, pues resultaba sumamente difusa la línea que separaba el discurso político de la historia, a la historia de la literatura, a la literatura del periodismo, al periodismo de la hoja volante, a la hoja volante del discurso político.

La Ilíada y la Odisea, imperecederos clásicos de la antigua tradición épica griega, son las primeras y más grandes obras del canon occidental. Durante generaciones, público, especialistas y escolares han explorado sus paginas, y sus relatos han acabado formando parte intrinseca de nuestro conocimiento cultural colectivo. Y sin embargo, los origenes de los poemas epicos mas celebres de toda la poesia occidental estan envueltos en un velo de misterio: ¿Cual era su proposito y quienes eran sus posibles lectores? ¿Cuando se escribieron? Y lo que es mas importante: ¿Quien fue su autor? El autor de la Iliada y la Odisea no puede ser Homero, aunque a dia de hoy todavia sentimos la tentacion de usar su nombre. En La reinvencion de Homero, Andrew Dalby rebate este persistente error. La reinvencion de Homero es un libro para todos los publicos: para los potenciales lectores de la Iliada y la Odisea, para todos los interesados en los inicios de la literatura occidental y para quienes se ocupan de cuestiones relativas al genero en el origen de la creatividad literaria. La obra libera al lector de sus presupuestos sobre estos grandes poemas epicos y los lleva de nuevo hasta ellos con la mirada renovada y sin las anteojeras que han lastrado tantas interpretaciones.

¿Quiénes fueron aquellos extraordinarios héroes que, a partir de la literatura, penetraron de manera tan profunda en nuestra imaginación hasta el punto de permanecer en ella para siempre? ¿Y qué tienen que ver esos heroes con nosotros, los comunes mortales? Bruce Meyer fija su mirada en los heroes clasicos, desde los tragicos como Hamlet hasta los infernales como el Satan de Milton. Tambien, desde los santos heroicos y la epica figura de Beowulf hasta Superman, el autor ira explorando la personalidad de estos grandes adalides de lo divino y lo sobrenatural desde una nueva perspectiva. Como el propio Meyer dice, Ser un heroe es contestar a preguntas que nos obligan a examinarnos a nosotros mismos.

Este libro es un recorrido a través de la historia de la literatura, pautado según los clásicos períodos de la Modernidad. La evolución del sistema literario se describe, en clave posestructuralista, en relacion con los cambios expresivos y tematicos de la literatura a traves de los siglos y con una breve exposicion de los principales hechos del contexto cultural. Los textos de creacion incorporados constituyen una ejemplificacion minima de los rasgos sobresalientes de cada periodo.Este libro nace como respuesta a las necesidades de nuestros estudiantes de Introduccion a los Estudios Literarios, particularmente de aquellos que, con esta asignatura, entran casi por primera vez en contacto con la Literatura. Valoramos de manera especial la importancia que tiene para nuestros alumnos universitarios el estudio y profundizacion critica de la bibliografia propuesta desde la Catedra, pero somos conscientes, tambien, de la imposibilidad de acceder a una consulta exhaustiva sobre temas tan amplios y dispersos como el que hoy nos ocupa. Nuestro proposito es prioritariamente didactico; no pretendemos descubrir nada nuevo, ni agotar todos los planteos relacionados con la vision diacronica del hecho literario; solo hemos procurado ofrecer una sintesis clara de los diferentes periodos. De alli que nuestro trabajo no tenga otro merito que el de la seleccion y organizacion de informacion cuyas fuentes citamos. En todos los casos, hemos intentado vincular los periodos literarios con las ideas de la epoca, ya que la literatura no es una manifestacion aislada sino una expresion mas de la cultura. Asimismo, hemos consignado muy someramente las proyecciones que cada periodo tiene en Hispanoamerica con el fin de favorecer una vision integradora. Si nuestros alumnos encuentran en estas paginas un punto de apoyo para el estudio, la reflexion, el desarrollo del pensamiento critico y la aplicacion practica, nuestro objetivo se habra c

Leer obras de ficción, según una famosa frase de Coleridge, significa suspender voluntariamente la incredulidad, aceptando lo que sucede en el contexto como real. ¿Pero es lo mismo aceptar la "realidad" de don Quijote o Madame Bovary que la de Dracula?

A study of the main elements of fiction, such as narrative, detail, characterization, dialogue, realism, and style. It takes the machinery of story-telling apart to ask a series of fundamental questions: What do we mean when we say we 'know' a fictional character? What constitutes a 'telling' detail? And, when is a metaphor successful?

La reflexión crítica por parte de los poetas ha sido una constante en la tradición literaria occidental, desde Dante Alighieri y Francesco Petrarca hasta Paul Valery y T. S. Eliot. En la cultura hispanica tampoco han faltado las voces que han aunado poesia y pensamiento critico. En esa tradicion se inscriben las paginas de este libro. Se exploran aqui cuestiones y aspectos de la literatura y el arte modernos bajo la forma o el modelo del ensayo, una modalidad de pensamiento que permite formular tentativas y propuestas de lectura a traves de "un examen -afirma Andres Sanchez Robayna- que interpreta, pero tambien cuestiona, tanto los fundamentos como el sentido o los sentidos de la modernidad literaria y artistica". El eje de todas estas reflexiones es el pensamiento poetico o de lo poetico, un espiritu que penetra obras tan diversas como las de Mallarme y Tapies, Breton y Michaux, Chillida y Seferis, Paul Celan y Jose Maria Sicilia, Lezama Lima y Juan Ramon Jimenez. A traves de ejemplos tan significativos como los citados se llega a una interpretacion de un arte y una literatura que rebasan las parcelaciones nacionales y marcan decisivamente la cultura de nuestro tiempo.

As he laughs his way though the history of jokes, Jim Holt discovers that most of those we trate are actually hundreds of years of old: Palamedes, a Greek hero of the Trojan War, is credited with inveting the joke (before been stoned to death) and it was Philip the Geart of MAcedon in the 4th Century BC who paid to have the first joke book compiled... Mientras va abriendose paso carcajada a carcajada a traves de la historia de los chistes, Jim Holt descubre que muchos de los que estamos acostumbrados a oir tienen en realidad cientos de años de antiguedad: se le atribuye a Palamedes, un heroe griego de la Guerra de Troya, la invencion del chiste (justo antes de ser lapidado hasta la muerte).

Este ensayo es el resultado de años de trato con la actividad literaria a cargo de su autor, Constantino Bértolo, uno de los críticos y editores más prestigiosos de España, y es también el resultado de la reflexion sobre algunas de las claves de dicha actividad: la escritura, la lectura y la critica. Tiene su punto de encuentro y origen en el concepto de responsabilidad: responsabilidad del que habla y responsabilidad del que escucha, responsabilidad del que escribe y responsabilidad del que lee. La literatura como pacto de responsabilidad es la nocion de lo literario que atraviesa estas reflexiones y bien puede decirse que su argumentacion es el argumento de este libro, subtitulado reveladoramente Sobre lectura y critica: la lectura como espacio comun, aunque marcado por las huellas dactilares de cada lector; la critica, como generadora de discursos publicos y como interlocutora que interroga en voz alta, que se pregunta y nos pregunta sobre los textos que leemos. Textos como los que transitan estas paginas (Martin Eden, Madame Bovary, La isla del tesoro...), que hunden su raiz en el pasado para reflexionar sobre el presente.

Lilyan Kesteloot analiza la evolución de los autores africanos y sus obras, centrándose en la literatura francófona, pero estudiando también sus conexiones con el mundo afroamericano y con las letras

En 1959 tuvieron lugar en la localidad francesa de Collioure y en la mallorquina Formentor tres importantes acontecimientos cuya repercusión en las letras españolas habría de resultar fundamental. Lo

En este ensayo, Todorov rememora su propia existencia y evoca sus años de formación en la Bulgaria comunista, en los que escapaba de la censura dedicándose al estudio de los aspectos formales de la lengua y la literatura. La literatura en peligro es un ensayo y a la vez un manifiesto contra aquellos profesores, criticos y otras gentes de letras que no ven otra cosa en la literatura mas que "tecnicas narrativas".

Universalidad, singularización y Teoría de las artes volumen III aborda los grandes conceptos terminales de universalismo y la singularización histórica depurados en su teoría, con consideración de la antropología estética del espacio-tiempo no sólo en ejemplos literarios sino con muestras representativas de la globalidad de los lenguajes artísticos. Cierran el volumen trabajos recientes de la singularización crítica referidos a los dos clásicos mayores de nuestro Siglo de Oro, Calderón y Cervantes, junto a los textos que hacen los balances y las perspectivas de futuro de García Berrio

En ¿Qué país es éste? - título tomado de un diálogo dicho por un personaje de Rulfo - el historiador y crítico de las letras mexicanas recoge las opiniones que sobre el vecino del norte han vertido en diversos textos los escritores mexicanos desde el siglo XIX hasta el cuarto menguante del siglo XX. Aqui se traslucen puntos de vista no frios y objetivos sino ambivalentes y apasionados: asi como hay resentimiento, inquina, antipatia y recelo, tambien se encuentra idolatria, apego y veneracion. Pero, en palabras del propio autor, de manera fundamental este libro es una antologia de libros de viajes o de libros que describen panoramas, retratan gente y animan costumbres"

El centro en lo múltiple da título a la compilación en tres volúmenes de una selección significativa de artículos científicos y ensayos técnicos en la obra total, teórica y crítica de Antonio García Berrio, exponiendo las etapas de una trayectoria precursora que viene marcando hitos representativos en las ultimas cuatro decadas a la teorizacion y el comparatismo en el itinerario de los estudios literarios en España. La edicion condensa muchas de las claves y de los pasos principales de su investigacion, permitiendo un acceso a esta totalidad global de la obra que constituye el objetivo de la publicacion.

Al igual que en los ensayos de Efectos personales, Villoíro convierte sus lecturas en relatos de la inteligencia reícorridos por una excepcional galería de personajes: el Casanova de las mil fugas; Goethe atrapado en la geoimetria del amor; Cervantes, fundador de la road novel; Klaus Mann encandilado por Mefisto; Lowry en el intoxiicado paraiso de Cuernavaca; Hemingway en su ampuloiso boxeo de sombra. En clave cercana al cronista, Villoro asiste a un seminario de Harold Bloom sobre Shakespeaire y busca desandar el camino hasta el momento en que esa musica verbal fue novedosa por primera vez. El nairrador se hace presente para contar las muchas vidas de Yeats o la inagotable relacion entre Borges y Bioy Casaires. Sin olvidar el tributo a dos autores que han marcado el certero estilo de Juan Villoro: Onetti y Chejov. Retraitos con paisaje donde las anecdotas se suceden como en una novela y los comentarios surgen con el ingenio de una feliz tertulia.