Narrativa hispanoamericana del XIX al XXI en bolsillo, página 5 de 53

125.º ANIVERSARIO DE BORGES Borges: el autor infinito. «El escritor en español más importante desde Cervantes. [...] Uno de los artistas contemporáneos más memorables. [...] La deuda que tenemos cont

El poema nacional (argentino) por excelencia, la obra cumbre del género gauchesco. Introducción del escritor Carlos Gamerro Escritos en 1872 y 1879, respectivamente, los dos volúmenes que componen el poema epico Martin Fierro son la culminacion del genero gauchesco y el maximo exponente de la literatura argentina a nivel mundial. A traves de la narracion de las peripecias del heroe -el gaucho Fierro, uno de los personajes mas vitales, brutales y contradictorios de las letras nacionales-, Jose Hernandez pone en evidencia la cruda realidad a la que se veian enfrentados los hombres del siglo XIX enviados a la frontera a luchar contra los indios, y denuncia los abusos de poder por parte de un Estado corrupto y arbitrario. El poema viene precedido por una magnifica introduccion del escritor Carlos Gamerro, quien advierte que el mundo de Martin Fierro se ha convertido practicamente en el nuestro y que constituye un punto de inflexion crucial en la literatura argentina.

En estas páginas nace, vive y muere (al menos por el momento) el fotógrafo Castellón, uno de los personajes más atractivos y enigmáticos de la literatura hispanoamericana reciente. Una novela del ganador del Premio Cervantes 2017. El lector vera a traves del ojo de su camara la falsificacion alucinante de nuestras nacionalidades, la fantasia derrotada de los ideales y las utopias, la mas persistente de ellas el canal por Nicaragua, y la convocatoria del genio y la miseria en diversos escenarios, desde el puerto de Greytown en Nicaragua, con sus palacios de marmol en medio de la selva, al ghetto de Varsovia y al monasterio de la Cartuja en Mallorca. El mercenario Walker, el rey mosco, la reina Victoria, Napoleon el pequeño, el Archiduque Luis Salvador y su extravagante cortejo, Flaubert, Turgueniev y George Sand, sin olvidar a Chopin, se dan cita aqui, junto con la pluma envidiosa del escandaloso Vargas Vila y la prosa florida de Ruben Dario.Reseña:Ramirez es de esa estirpe de escritores que ha hecho de America Latina y de sus historias fabulosas la patria literaria de su obra, llamese ese espacio y sus espiritus lo real maravilloso, realismo magico o como quiera uno llamarle.El Pais

Aparece Los desterrados, obra cumbre de Quiroga. También El regreso de Anaconda, Tacuara-Mansion, y otros siete cuentos

La literatura nazi en América es «una antología vagamente enciclopédica de la literatura filonazi producida en América desde 1930 a 2010, un contexto cultural que, a diferencia de Europa, no tiene co

El debut narrativo, en 1984, de Roberto Bolaño en una obra escrita a cuatro manos con A.G. Porta. Ángel Ros se encuentra atrapado, incapaz de elegir entre los dos polos opuestos de su vida. Por un lado, su pasion por la sudamericana Ana Rios Ricardi, su pareja, con la que se entrega a las aventuras mas salvajes; por el otro, su proyecto inacabado, la obra Cant de Dedalus anunciant fi. Por un lado, la musica y la psicodelia desatadas; por el otro, la quietud del pensamiento bien razonado. Por un lado, The Doors y Jim Morrison, y, por el otro, James Joyce. Asi pues, los lances, teñidos de violencia y fiereza, se entretejen con las hondas reflexiones que el protagonista y relator de la novela dedica al quehacer literario hasta disolverse en una misma realidad. Situada en Barcelona, Consejos de un discipulo de Morrison a un fanatico de Joyce supone el debut narrativo de Roberto Bolaño, que deja apuntadas entre lineas tanto su propia experiencia vital como los caminos que iba a recorrer su literatura. La edicion se completa con el cuento Diario de bar, escrito tambien por ambos autores, y un prologo de A. G. Porta en el que relata la experiencia de escritura a cuatro manos junto a Roberto Bolaño.

Si en "Leyendas de Guatemala", ya publicado en Letras Hispánicas, se produjo la toma de conciencia del autor de la identidad nacional de su país, en "El Señor Presidente" se produce una denuncia de la dictadura de Hispanoamerica, a traves del caso especial guatemalteco. La importancia de esta novela es enorme como modelo directo o indirecto para los autores de narraciones que tratan tambien el tema de la dictadura: Carpentier, Garcia Marquez o Roa Bastos. Encarna ademas el patron de la "nueva novela" y el "realismo magico".

El viajero del siglo nos propone un ambicioso experimento literario: leer el siglo XIX con la mirada del XXI. Un diálogo entre la gran novela clásica y las narrativas de vanguardia. Un puente entre la historia y los debates de nuestro presente global: la extranjeria, el multiculturalismo y los nacionalismos, la emancipacion de la mujer. XII Premio Alfaguara de Novela. Tocado por la gracia. La literatura del siglo XXI pertenecera a Neuman y a unos pocos de sus hermanos de sangre.Roberto Bolaño Un viajero enigmatico. Una ciudad en forma de laberinto de la que parece imposible salir. Cuando el viajero esta a punto de marcharse, un insolito personaje lo detiene, cambiando para siempre su destino. Lo demas sera amor y literatura: un amor memorable, que agitara por igual camas y libros; y un mundo imaginario que condensara, a pequeña escala, los conflictos de la Europa moderna. Andres Neuman despliega un mosaico cultural al servicio de un intenso argumento, pleno de intrigas, humor y personajes emocionantes, con un estilo rompedor que ofrece a estas cuestiones un sorprendente cauce.La critica ha dicho...Una maravillosa, fantastica y completamente absorbente lectura.The Parrish Lantern Una historia de amor moderna. Inolvidable.Untitled Books Evoca un mundo de apariencias que, una vez dentro de el, suplanta al real.The Wall Street JournalLibros tan estimulantes, cultos y humanos como este no aparecen muy a menudo.The Independent Una lectura amena y gratificante... Te hace desear poder tener mas tiempo para pasarlo con sus personajes en su vibrante mundo.Michael Patrick Brady Un libro excelente. Una lectura tranquila y fluida.Tony MaloneSe enfrenta con grandes ideas y lo hace con una agudeza tal que lo eleva al nivel de la gran literatura. Absolutamente arrebatador.The Boston Globe Si eres un apasionadode la literatura, la historia, la poesia, la filosofia y el amor entonces te encantara El viajero del siglo.The Coffin Factory Neuman ha creado una obra que es a la vez profetica y necesaria.By The Firelight Tiene momentos de estimulante belleza. Su primer libro en ingles no tiene que ser el ultimo.TNRUna historia atemporal. Un talento formidable.Three Percent

Mis documentos muestra a un autor que consolida y proyecta hacia lugares nuevos su personal estilo. Este libro de relatos puede leerse como una novela, o como once breves novelas archivadas en la carpeta Mis documentos. A veces parece que hablara un mismo personaje, trasunto del autor, que recuerda sus desventuras como estudiante y como profesor, o que registra su malhumorado intento de superar el tabaquismo. Pero la ilusion de una vida propia, fomentada por la famosa carpeta de Windows, se rompe pronto: los documentos de uno son, en el fondo, los documentos de todos, parece decirnos Zambra, en especial si se habita un pais que necesita indagar en el pasado.Con el fino sentido de la ironia y la precision que ya le conocemos, con humor y melancolia, con espiritu parodico, con aliento lirico y a veces con rabia, Alejandro Zambra traza la anodina existencia de unos hombres que se repliegan en una idea antigua de la masculinidad, o el transito de unos seres pendulares que apuestan sus ultimas fichas al amor. La incesante busqueda del padre, la obsolescencia de objetos y de sentimientos que parecian eternos, el desencanto de los jovenes de la transicion, la impostura como unica forma de arraigo y la legitimidad del dolor son algunos de los temas que cruzan este libro. Mis documentos muestra a un autor que consolida y proyecta hacia lugares nuevos su personal estilo.La presente reedicion viene acompañada de dos textos, del critico britanico James Wood y la escritora chilena Alejandra Costamagna, que sirven como testimonio de la aceptacion crecientemente entusiasta que ha cosechado la trayectoria de Alejandro Zambra por parte de la critica internacional y de la admiracion que suscita entre sus colegas una carrera merecedora de premios muy destacados.

El limeño Julio Ramón Ribeyro (1929-1994) es el mayor escritor de cuentos peruano. Entregado pertinazmente a la creación de una obra que lo ha convertido ya en un clásico, nos ha dejado una visión lúcida y desencantada, que nos hemos acostumbrado a llamar pesimista y donde no hay lugar para estridencias ni elementos tragicos. Esta seleccion incluye diecisiete cuentos de Julio Ramon Ribeyro. Entre ellos, "Los gallinazos sin plumas", donde se muestra como un narrador eminentemente urbano. En todos ellos realiza una pintura de Peru en un momento de cambio economico y social.

Dormir al sol es una novela epistolar. Lucio Bordenave le escribe a su amigo Félix Ramos y le cuenta los momentos vividos desde que conoce a un adiestrador de perros llamado Standle. Lucio Bordenave, un relojero por resignacion que aprende ese oficio cuando lo echan de un banco, se desvive por su mujer Diana, cuyo malhumor el atribuye al hecho de no haber podido tener hijos. El inestable clima de la pareja se termina de romper cuando conocen al profesor Standle, un inexpugnable aleman que dirige una escuela para perros. Al igual que el pasaje de Villa Urquiza en el que viven conforma un barrio dentro del barrio, una tecnica psiquiatrica novedosa y demasiado eficaz convierte esta aparente novela costumbrista en una historia fantastica, tan laberintica y fascinante como el mismisimo Parque Chas que, por supuesto, tambien le sirve de escenario. Alejandro Chomski estreno la pelicula Dormir al sol en 2012 con Luis Machin como Lucio Bordenave.

​Claustrofóbica y desternillante: una anciana le cuenta su vida a un ladrón adolescente atrapado en un lavabo. Nada podía salir mal, pero todo salió mal. Un ladrón adolescente de catorce años entra

Una historia de conspiraciones políticas e intereses encontrados durante la Guerra Fría. Una mentira que pasó por verdad y cambió el devenir de América Latina. «¿Era la historia esa fantástica tergiv

En La hojarasca nació Macondo, ese poblachón cercano a la costa atlántica colombiana que ya se ha convertido en una de los grandes mitos de la literatura universal. En Macondo transcurre la historia de un entierro imposible. Ha muerto un personaje extraño, un antiguo medico odiado por el pueblo, y un viejo coronel retirado, para cumplir una promesa, se ha empeñado en enterrarle ante la oposicion de todo el pueblo y sus autoridades. Como en una tragedia griega -el libro lleva como lema una cita de Antigona que recuerda la prohibicion de enterrar el cuerpo del Polinices-, el viejo coronel, su hija y su nieto van a cumplir la ominosa tarea. La accion, compuesta por la descripcion de los preparativos para el entierro -una media hora- y los recuerdos de un cuarto de siglo de la historia de Macondo, de 1905 a 1928, se narra a traves de los pensamientos de estos tres personajes. De pronto como si un remolino hubiera echado raices en el centro del pueblo, llego la compañia bananera perseguida por la hojarasca. Era una hojarasca revuelta, alborotada, formada por los desperdicios humanos y materiales de los otros pueblos: rastrojos de una guerra civil que cada vez parecia mas remota e inverosimil. La hojarasca era implacable.La critica ha dicho...Cuando de la barbarie no quede ni sombra de recuerdo, las obras de Garcia Marquez seguiran iluminando el corazon de multitudes con su destello inagotable.Ricardo Moreno, El Pais

La crítica ha reconocido sin dificultades la evidencia que golpea de inmediato al lector de "Las muertas": estar ante una obra maestra. Y es que este libro, que sin duda se encuentra entre los mejores trabajos de Jorge Ibarguengoitia, arrebata inmediatamente gracias al brillo especial de las virtudes que caracterizan el conjunto de la obra del autor de Guanajuato: estilo directo pero elegante, personajes reconocibles pero memorables, situaciones absurdas pero realistas (o, incluso, reales), etc. En algunas de estas cualidades, tales como la division de la trama en escenas, la fuerza de los dialogos o la concision de las descripciones, que en ocasiones rayan en la acotacion, reconocemos la impronta del teatro, genero en el que Ibarguengoitia se inicio en la literatura. Sin embargo, estas virtudes de dramaturgo vienen de la mano de tecnicas novelisticas muy maduras, todo ello salpimentado con el humor negro que caracterizaba al mexicano y que en "Las muertas" llega a extremos tal vez inquietantes.

En los años sombríos del nazismo, desaparecen de un rincón secreto de la prisión de Spandau unas valiosísimas monedas de oro. Casi cincuenta años despues, caído el Muro de Berlín, dos personajes oscuros pero poderosos, con un pasado politico turbio, contratan cada uno por su lado a dos "antiguos combatientes", Juan Belmonte -el que tiene nombre de torero- y Frank Galinsky. En "paro" laboral e ideologico, ambos deben partir en busca de un botin robado que nadie se atreve en realidad a reclamar oficialmente. Belmonte acepta el encargo por amor a Veronicaa; Galinsky, por un viejo habito de obediencia militante cuyo ideal es ahora el de enriquecerse "como todos los demas". Al mismo tiempo, al otro lado del mundo, un viejo humilde y solitario recibe un misterioso mensaje ¿Llegaran a enfrentarse Belmonte y Galinskya? ¿Existe realmente el tesoroa? En tiempos implacables como los que vivimos, ¿vencera el amor o la codiciaa?

Todos los fuegos el fuego reúne ocho cuentos en los que se reflejan los temas más característicos y representativos de la narrativa de Julio Cortázar: la transición de unos espacios a otros, de una época a otra (El otro cielo, Todos los fuegos el fuego), la solidaridad humana en situaciones extremas (La autopista del sur, Reunion), la vida cotidiana como ficcion (La salud de los enfermos, La señorita Cora), y la fusion entre lo imaginario y lo real (Instrucciones para John Howell). Quizas sea La autopista del sur, la tragicomica historia de un atasco descomunal, el relato mas famoso, llevado ademas al cine por Jean-Luc Godard (Week end, 1967), pero en cualquier caso Todos los fuegos el fuego es una excelente muestra de un modo de narrar inimitable.

Cartas para mamá es uno de esos cuentos imprescindibles que escribió Julio Cortázar. Partiendo de una carta que recibe Luis de su madre, iremos asistiendo al derrumbe de su matrimonio con Laura y a la instalacion de la mentira en sus vidas. Poco a poco nos contaran, de una manera indirecta, por que abandonaron Buenos Aires y como es su vida en Paris; como una carta les hara recordar los origenes de su relacion y, sobre todo, como a traves de esa carta revivira el tercer lado del triangulo de esta historia, Nico, el hermano de Luis.Las cartas de mama son un puente entre Corrientes y los bulevares de Paris, donde Laura y Luis viven una vida que "muy bien hubiera podido llamarse libertad condicional"."En Cartas de mama lo trivial, lo necesariamente trivial, esta en el titulo, en el proceder de los personajes y en la mencion continua de marcas de cigarrillos o de estaciones de subterraneos. El prodigio requiere esos pormenores."Jorge Luis Borges

La atmósfera inquietante que impregna los cuentos de Julio Cortázar (1914-1984) y que hace de muchos de ellos lecturas inolvidables proviene no sólo de la conjunción del talento con un dominio poco corriente del genero, sino tambien de su decidida apertura a la irrupcion de lo insolito en una realidad bajo la cual se siente latir algo mas. Esta recopilacion de "Los relatos" de Cortazar en cuatro volumenes, ordenada por el propio escritor poco antes de su fallecimiento, sigue criterios de afinidad independientes del orden temporal de su aparicion. Los titulos de cada uno de ellos -Ritos, Juegos, Pasajes y Ahi y ahora-, no exentos de ironia en alguna ocasion, sugieren las lineas de fuerza que aglutinan los respectivos conjuntos de cuentos y que les confieren a menudo nuevas perspectivas y matices.

«El pez de oro» es una obra insólita considerada por algunos como «la Biblia del indigenismo». Su autor, Gamaliel Churata (pseudónimo de Arturo Peralta), fue fundador del proyecto que Mariátegui def