Libros de Antologías, página 2 de 298

Un libro imprescindible para los amantes de los árboles y de la poesía. Más de setenta poemas de escritores como Federico García Lorca, Pablo Neruda, Wisława Szymborska, Rafael Alberti, Camilo José C

Por esta «trayectoria» camina un poeta singular. Gabriel Celaya ha sido algo más que un poeta social. En su poesía destacan los ecos de la dicción, el tono, la ironía y la atención a lo cotidiano; pe

A Borís Leonídovich Pasternak (Moscú, 1890-Peredelkino, Moscú, 1960), conocido de manera especial por la novela El Doctor Zhivago, en 1958 le fue concedido el Premio Nobel de literatura, galardón al que renuncio para evitar su expulsion de la Union Sovietica. Desde sus primeros escritos su fama como poeta era extraordinaria y su nombre estaba en lo mas alto de la poesia sovietica, junto a Tsvetaieva o Maia - kovski. Pero pronto tambien se desencanto de las inconsistencias y contradicciones que produjo la Revolucion de Octubre y, aunque consiguio sobrevivir a las purgas de Stalin, fue relegado al olvido.La obra de Pasternak es, tanto su novela como su poesia, de las mas valoradas y reconocidas por las nuevas generaciones de escritores en Rusia y esta considerado como un poeta fundamental.

Amb estudi introductori, comentaris de text i propostes didàctiques a càrrec de Francesc Montero.La present antologia pretén posar a l'abast dels lectors una part substancial de l'obra poètica de l'a

Uno de los grandes embajadores de la lengua española arma una monumental antología de la poesía en nuestra lengua. «Los más de los poetas y poemas que aparecen en las páginas que siguen llegan a ell

El adjetivo gótico nos remite a un paisaje nocturno, plagado de árboles retorcidos, nubes pálidas, sonidos inquietantes y vislumbres de cementerio. Un imaginario que en buena medida se forjó entre los poetas romanticos ingleses y sus sucesores. Lejos de ser un genero cultivado por poetas de segundo rango, nuestra seleccion recurre a nombres que estan en la cima de su arte: se abre con dos inquietantes poemas de Shakespeare, para recorrer despues las grandes aportaciones de los romanticos, encontrarnos con el maestro indiscutido del genero: Edgar Allan Poe; las hermanas Bronte, los espectros del recuerdo de Hardy y la feerica Irlanda de Wilde y Yeats antes de despedirnos entre la penumbra onirica de Charlotte Mew.

Lo queer supone una respuesta amplia a los roles de género tradicionales del universo heteropatriarcal. Como la literatura se alimenta de la identidad personal, la escritura queer refleja la experiencia autobiografica y el pensamiento critico del autor queer, nuevas vias que abren fugas al patriarcado global. Hoy en dia, la poesia queer es relevante por su capacidad de devolverle al lenguaje una plasticidad extraordinaria, hace posible la reescritura de un relato establecido, violento, rigido y normativo, tanto social como intimo, que deja fuera a todo sujeto considerado ajeno a los roles habituales de genero. Esta antologia esta pensada como un libro polifonico, el camino mejor para abordar el deseo queer. Sin pretender esbozar un canon, queremos dejar constancia de varias propuestas que dan forma a un nuevo relato y registran la busqueda de una nueva afectividad y de su libertad radical. De ahi, la seleccion de voces que ilustran la pluralidad del deseo tanto en la forma como en los contenidos, asi como nuevas maneras de sensibilidad y disidencia sexual, sin olvidar la critica social, la descolonizacion, el antirracismo, asi como la inclusion de lenguas minorizadas.La presente compilacion, realizada y prologada por Angelo Nestore, incluye poemas de Hector Aceves, Txus Garcia, Berta Garcia Faet, Pol Guasch, Laia Lopez Manrique, Anton Lopo, Roberta Marrero, Juanpe Sanchez Lopez, Sara Torres y Gabriela Wiener.

El polígrafo Marcelino Menéndez Pelayo (18561912), una de las inteligencias más asombrosas de la historia cultural española, publicó en 1908 estas Cien mejores poesías (líricas) de la lengua castellana. Obtuvo con dicha antologia un enorme exito editorial tanto en España como en el resto del mundo, pues el libro fue fruto de una coedicion entre la firma española Victoriano Suarez y otras editoriales de Portugal, Francia, Belgica, el Reino Unido y los Estados Unidos de America. Eso nos da una idea del prestigio que tenia en el ambito del hispanismo universal cualquier cosa que surgiera de la pluma del estudioso santanderino. Hasta ocho ediciones de generosa tirada vieron la luz entre 1908 y 1919, cuatro de ellas en vida de su autor y cuatro postumas. Don Marcelino incluia en su florilegio varios items de un mismo poeta, lo que supone que el numero de autores representados en el libro no sean cien, sino muchos menos, dado que Fray Luis de Leon y Lope de Vega, por poner un ejemplo, figuran en la antologia con ocho poemas cada uno.

La presente antología pretende ofrecer un panorama de la maestría y nivel artístico alcanzado por las kisaeng, las cortesanas coreanas, que eran no solo poetas, sino bailarinas, músicas, pintoras y entretenedoras cultas de literatos, funcionarios e incluso miembros de palacio. 99 poemas constituyen esta antologia, dividida en dos partes: la primera reune 51 poemas escritos en coreano (sijo) y la segunda, 48 en chino clasico. La primera voz poetica se retrotrae a 600 años atras de este tercer milenio. El libro incluye reproducciones en color de la Edad de oro de la pintura coreana.Seleccion, introduccion y notas de Vincenza DUrsoTraduccion del coreano Vincenza DUrso y Clara JanesColeccion: Poesia, edicion bilingue e ilustrada, 45

Tras la segunda guerra mundial Inglaterra entró en estado de shock. La lenta reconstrucción de las ciudades y la economía, la descomposición de imperio y la afluencia migratoria alteraron para siempre la fisonomia de la isla. La poesia no fue ajena a las presiones psicologicas, economicas, culturales y sociales de su tiempo. Como una antena muy sofisticada (y algo enigmatica) recogio el malestar, el pesimismo, la soledad y la fealdad de la epoca: la Inglaterra verde y campestre de Worsdworth o Tennyson se vuelve gris y urbana en los poemas de esta generacion. Claro que partiendo de un sustrato comun cada uno de estos poetas ofrece visiones muy distintas y sofisticadas de su tiempo. Asi los dos poetas principales de esta generacion alcanzan posiciones casi confrontadas: Philip Larkin segrega su pesimismo cultivando un conservadurismo de ideas perfectamente adaptado a los tiempos (oficinas, coches, entretenimiento barato), con un lenguaje preciso, casi expurgado de lirismo; mientras que Ted Hughes despliega una vision salvaje de la caza, los animales y la naturaleza, asediada por las ciudades y la rutina de las oficinas, con un lenguaje expresionista y telurico. Abran y lean este catalogo de visiones (poeticas), unas veces fantasticas, otras veces mordaces, sobre la misma sociedad fria, gris, mecanizada, solitaria, y apatica en la que en buena medida seguimos viviendo.

A la mayoría de los poetas, como a la mayoría de las personas, les gustan los perros. Y la figura del perro en la poesía es casi tan antigua como la poesía misma, tal vez porque esta criatura presenta una inteligencia o un entendimiento que lo hace ser especial dentro del reino animal, y casi siempre excepcional en su particular relacion con los seres humanos. De ahi que no hayan sido pocos los poetas y los escritores que a lo largo de la historia han mostrado un intenso amor por los perros, y no pocos tambien los que han llevado ese amor a sus creaciones poeticas o narrativas. En esta antologia el lector encontrara un florilegio de poemas de autores contemporaneos en los que seguro que no pasara pagina sin sentir que algo dentro de si se estremece, se alegra, se sorprende, se angustia o se deleita.

Ciento once poetas de nuestro país, desde todos los rincones de la geografía nacional, habitan el tejado, los cimientos, las puertas y las ventanas de la presente antología. A través del verso y de las imagenes, los poetas nos hablan de sus casas, de sus refugios para escribir, para crear, para amar, para llorar, para vivir. Este libro es un homenaje vivido. Es tambien un poderoso patrimonio y un atlas sentimental y artistico de la casa, de nuestra casa, de cualquier casa: la proyeccion, el sueño, el recuerdo, el hogar, lo intimo, su silueta presentada por mas de un centenar de poetas.Si abrimos nuestra casa, abrimos nuestros brazos, y nuestra mismidad asi ofrecida alumbrara una otredad reconocible y compartida. Entren, la puerta esta abierta

SERRAT LEE A BENEDETTI Una antología personal con motivo del centenario del autor uruguayo, el poeta contemporáneo en español más querido por varias generaciones de lectores. «Mario Benedetti es el

Autor de novelas, cuentos y piezas teatrales, Mario Benedetti ocupa también un lugar relevante en el ámbito de la poesía, en el que parte de sus creaciones se han convertido en canción popular. La voluntaria aproximacion al lenguaje corriente, la construccion de una "epica de lo cotidiano" propiciada por la incorporacion de lo social y lo politico, el amor y el humor son algunos de los ejes en torno a los cuales giran los versos del gran escritor uruguayo. La presente antologia poetica, seleccionada por el mismo, constituye una muestra panoramica y dificilmente mejorable de lo mas sustancial y conocido de sus versos.CENTENARIO DE MARIO BENEDETTI (1920-2020)

La primavera es esperanza, renovación, el resurgir de la vida, el renacimiento del esplendor sobre la tierra. Y el mar es la fuerza de la naturaleza, la diversidad, la energía imperecedera. Estas son las bases principales de estos noventa y ocho poemas seleccionados del III concurso de poesia de Ojos Verdes Ediciones, versos que se introducen tanto en los sentimientos del amor eterno, los besos, la armonia, como en el lado mas oscuro del ser humano: la contaminacion, la huida, la guerra?

Edición a cargo del poeta, novelista y ensayista José Luis Ferris. Incluye guía de lectura, textos complementarios y taller de lectura.Lectura de bachillerato para la PAU 2020-2022 en la Comunidad Valenciana.Hay autores que con su vida y su escritura levantan un mundo propio, unico, que apenas cuesta identificar en medio de un mar de palabras, de imagenes y de emociones. Es el caso de Federico Garcia Lorca, el escritor en lengua castellana mas conocido y popular despues de Cervantes y, quizas, el poeta español mas apreciado, leido, citado y traducido en el mundo. Hay detras de el y de su obra una fama que expande su figura por los cinco continentes. Es, por decirlo asi, un mito contemporaneo, un personaje que encarna en si mismo el vitalismo y la tragedia del artista y del hombre, y que condensa en su obra extraordinaria las grandes y universales contradicciones humanas. El poeta, novelista y ensayista Jose Luis Ferris ha preparado esta antologia comentada con la intencion de llegar al gran publico, ofreciendo una vision amplia y lo mas representativa posible de la poesia de Federico Garcia Lorca y de su evolucion personal en el contexto de la literatura de su tiempo. Esta edicion recoge, a su vez, en sus paginas, la variedad inherente de este autor, la que define su personalidad y sus contradicciones, sus dudas y su admirable coherencia de creador maravilloso, original y carismatico, su condicion de hombre luminoso y de criatura angustiada, oscura, atormentada por la muerte y por el vacio.

Este mundo de fuerza y violencia no es, no puede ser un mundo añorado o ensalzado en los versos de Julio Martínez Mesanza, que pasan por belicistas. Si nos detenemos un poco ante ellos, veremos, junto al desprecio de la especulacion racionalista (que es, sobre todo, el desprecio por la soberbia humana, sus utopias, su orgullo y sus torres), veremos, digo, la terrible verdad de que esa ley de la fuerza y la materia no es la del vitalista que invoca la accion o la de un quijote caballeresco: esa ley preside estos versos no porque sea la suya, la de ellos, sino porque es la nuestra. Nuestro mundo tiene, de nuevo, la idea de la historia que corresponde a la muerte irremisible del individuo personal y al progreso de la especie: en suma, al triunfo de la materia. Y ese mundo de guerra al alma, en el que el alma se debate por obedecer sin que la maten por ello los desobedientes, ese mundo es el nuestro, el de hoy, nuestro dialogante y relativo mundo, con su cultura y todo. E. A. R.

Los mejores poemas medievales de las plumas más brillantes de la historia de la literatura. Edición de Víctor Lama, Catedrático de literatura de la Universidad Complutense de Madrid Desde el hispanolatino Cancionero de Ripoll hasta la obra de Juan de Mena, el marques de Santillana o Juan del Encina, pasando por las jarchas, la lirica gallego-portuguesa o catalano-provenzal (cuyo mas excelso representante es Ausias March) y las obras del mester de juglaria y el mester de clerecia, esta antologia recoge lo mas significativo de la poesia peninsular de esa larga etapa historica. A cargo del profesor Victor de Lama, el cuidado en la seleccion y el rigor en los criterios aplicados hacen de esta antologia la mejor muestra de la poesia escrita en la Edad Media y un instrumento insustituible para su cabal conocimiento.