Libros de Poesía clásica española hasta el siglo XVIII

Este volumen abarca una gran época de la poesía española renacentista y barroca y en él se ofrece una amplia muestra, seleccionada por Elías Rivers, de la obra de sus principales representantes desde Garcilaso de la Vega y Herrera, pasando por Fray Luis de Leon y San Juan de la Cruz hasta los mas importantes barrocos como Lope de Vega, Gongora, Quevedo y muchos otros. La presente antologia puede servir como un primer acercamiento a obras y autores cuyas ediciones criticas y comentadas han aparecido o apareceran en esta misma coleccion Letras Hispanicas.

Este volumen recoge la obra poética de Jorge Manrique. Si su poesía amorosa y cortesana, encuadrada en los cánones de la corriente lírica del XV. Estas 40 estrofas de pie quebrado constituyen una profunda meditacion sobre la fugacidad de la vida y un tributo de piedad filial.

Lope de Vega es el máximo talento dramático del XVII español, pero su fuerza lírica destaca poderosamente, incluso en una época poblada de excepcionales valores poéticos. La trayectoria lírica de Lope sigue estrechamente sus vaivenes vitales: de la exaltacion y el desasosiego amoroso al arrepentimiento, el dolor por la muerte del hijo, el desengaño literario y personal. La presente seleccion desarrolla organicamente este movimiento, a traves de las composiciones mas representativas de cada etapa. Toda la estatura poetica y vital de Lope, desplegada en una inmensa variedad metrica y tematica, es, asi, restituida al lector actual.

Una guía completa y rica para el conocimiento y disfrute de uno de los mejores poetas españoles de todos los tiempos, en una edición preparada por Juan Francisco Alcina.Garcilaso de la Vega (1501-1536) es el primer escritor culto en castellano moderno y su obra supone no solo un logro estetico sino tambien, y sobre todo, un logro de civilizacion. Educado en los innovadores studia humanitatis, Garcilaso practica en la corte del emperador Carlos V la dificil armonia de la tradicion medieval y el pensamiento moderno, de las armas y las letras. Casi toda su poesia gira en torno a la experiencia amorosa sobre la pauta de la lirica clasica y de la italiana de Dante y Petrarca. Enraizada en el neoplatonismo, afirma de manera esplendorosa, frente al amor medieval, el placer de la belleza y el goce atormentado de la pasion. Juan Francisco Alcina, uno de los primeros especialistas en las letras del primer humanismo español, ha preparado esta edicion de la Poesia completa de Garcilaso, que incorpora, ademas, las poesias latinas y los ya clasicos prologos del propio Garcilaso y de Boscan. Todo ello hace de este volumen una guia riquisima para el conocimiento y disfrute de uno de los mejores poetas españoles de todos los tiempos.

Primera de las obras de poesía épica españolaPrimera de las obras de poesía épica española, el CANTAR DEL MÍO CID no sólo recoge las hazañas de Rodrigo Díaz de Vivar, sino también los balbuceos del espiritu castellano. Difundido por los juglares en plazas y castillos, el poema constituye, al tiempo, una exaltacion de los grandes valores del honor y la libertad y un cuadro de costumbres de la epoca. Esta edicion del Cantar del Mio Cid ofrece un recorrido por la emocionante labor de investigacion cidiana que llevo a cabo Menendez Pidal: las incognitas sobre la autoria del poema, su fecha de creacion, la realidad historica a la que responde, etc. El texto ya clasico de Menendez Pidal, prologado por Martin de Riquer y acompañado de la prosificacion de Alfonso Reyes, se completa con una anotacion que combina la autoridad del insigne filosofo con las nuevas aportaciones de Juan Carlos Conde, responsable de esta edicion. El lector tiene en sus manos la mas completa edicion del Cantar del Mio Cid, al que podra acceder a traves de varios niveles de lectura hasta alcanzar la total comprension y disfrute del mayor exponente de la epica castellana. El texto ya clasico de Menendez Pidal, prologado por Martin de Riquer y acompañado de la prosificacion de Alfonso Reyes, se completa con una anotacion que combina la autoridad del insigne filosofo con las nuevas aportaciones de Juan Carlos Conde, responsable de esta edicion.

La colección Clásicos Almadraba tiene como objetivo fundamental ser un instrumento idóneo de acercamiento a los autores clásicos castellanos y universales por parte del alumnado de Bachillerato y de los dos ultimos cursos de la ESO. Solucionario de las actividades en la pagina WEB.

Biblioteca Clásica de la Real Academia EspañolaEl volumen incluye, junto a la edición anotada delátexto, un ensayo de Francisco Rico titulado Un cantoáde frontera: "La gesta de Mio Cid el de Bivar" y estudiosade Alberto Montaner que abordan cuestiones comola composicion de la obra, el poema epico y suacontexto, la constitucion interna del Cantar y laahistoria del texto.La epica consiste, como ya definia Aristoteles, en laarepresentacion de un heroe esforzado mediante una narracion poetica. En el caso del Cantar de Mio Cidatal presentacion resulta perfectamente ajustada a suacontenido y refleja lo que podria considerarse la lineaamaestra de su construccion interna.

Entre los precedentes inmediatos de Garcilaso y el fulgor un tanto crepuscular de sor Juana se desarrolla la poesía más considerada en términos de canon en la tradición hispánica, la "lírica áurea". La antologia pretende dar cuenta de ella en una perspectiva tan renovada como permite el dialogo entre la tradicion critica y las lineas de estudio recientes, de la cultura del impreso al feminismo, de los estudios culturales al nuevo historicismo, de la composicion del libro de poesia a la de la imagen autorial. La estructura del estudio conjuga algunas claves del desarrollo de la poesia a lo largo de dos siglos y su articulacion en una cronologia interna del genero, complementando la organizacion de los textos por autores. Para estos se ha optado por una cierta amplitud, para presentar un panorama suficientemente representativo y util para la contextualizacion de los grandes hitos. Las composiciones se acompañan de una presentacion sintetica y el minimo de notas para la comprension literal del texto. En conjunto, se ofrecen una seleccion de poemas validos para una lectura moderna y los elementos para una apreciacion filologica de su historia y su significacion literaria.

La preocupación de Garcilaso por elevar el castellano a categoría de lengua artística en igualdad de condiciones con respecto al italiano y su inequívoca ambición de modernidad a través de la construccion de un yo lirico son motivos suficientes para sustentar la afirmacion de que con Garcilaso se inaugura la poesia castellana moderna.

Pocos dudarán en admitir que en la literatura española la "Fábula de Polifemo y Galatea" representa el testimonio más granado del género antiguo conocido como "epyllion" (poema épico de corta extension). Sobre dicho bastidor del "poema heroico", Gongora va a presentar un caracter tan inesperado como revolucionario: frente a las gestas de los heroes opondra un sensualisimo "triunfo de amor", frente a los catalogos de tropas describe un "bodegon" de productos pastorales, frente a espacios oscuros y temibles evocara el caluroso y aromatico entorno floral de un paraje ameno, frente a la actividad guerrera cantara el ocio de unos pastores errantes en una isla devastada por el deseo. Presentandose en 1612 ante el publico lector con un breve e intenso "epilio", le robo por siempre a Lope el honroso lugar de "principe" de los "poetas".

La poesía del Siglo de Oro presenta un panorama tan rico como diverso. En la preparación de esta antología, a cargo de David López del Castillo, se han buscado claramente dos objetivos: El primero, ofrecer una seleccion lo mas completa posible de la lirica, y para ello incluye los poemas mas representativos de las diferentes corrientes y de los autores mas significativos de estos siglos. Y realmente estan todos, desde los mas renombrados como Gongora o Quevedo hasta algunos mas desconocidos para el lector actual, pero no por ello menos influyentes, como los hermanos Argensola o Sor Juana Ines de la Cruz. El segundo, quiza mas ambicioso, pretende conciliar al lector moderno del siglo XXI con la expresion poetica del Renacimiento y del Barroco, algo alejada de nuestro lenguaje pero vigente aun por los temas que la animan. No olvide el lector que las mismas pasiones que inspiraron entonces a Lope, Gongora o Quevedo, conmueven hoy dia al homo digital.

El oro de los siglos recoge una muestra de la mejor producción poetica del Siglo de Oro español a cargo del editor Jose María Micó.La poesía del Siglo de Oro presenta un panorama tan rico como diverso; Garcilaso de la Vega, Fray Luis de Leon, San Juan de la Cruz, Luis de Gongora, Lope de Vega y Francisco de Quevedo. En esta antologia, Jose Maria Mico recoge una muestra de todo ese universo poetico y en el ordena y anota la mejor poesia de estos dos siglos en los que se genero el mayor caudal poetico de nuestra historia literaria.

Edición de María Jesús Mancho.El presente volumen de la Biblioteca Clásica RAE ofrece la breve pero extraordinaria obra poética de San Juan de la Cruz, encabezada por el Cántico espiritual, cima absoluta de la poesia mistica y amatoria en lengua española, acompañado de la declaracion o comentario que el propio autor escribio para esclarecer la dimension y el sentido de sus versos. La edicion de Maria Jesus Mancho tiene en cuenta, para la fijacion del texto, la compleja tradicion manuscrita de las obras del santo, concebidas para una difusion restringida, y concede especial atencion al codice de Sanlucar de Barrameda, autentificado y revisado por San Juan. Los poemas van acompañados de un estudio de conjunto que hace visibles las distintas dimensiones (linguistica, clasica, biblica, tradicional, erotica, moral, mistica) que encierran estas portentosas composiciones, y reune y analiza el caudal erudito de reflexion ?y discusion? que han provocado.

Esta es la definición que el propioRamón Gómez de la Serna ideó para el nuevogénero inventado por él, basado en frases breves que definen la realidadcotidiana desde una mirada simbólica y lúdica.Este volumen recoge greguerias ineditas opracticamente desconocidas que lainvestigadora y experta en Gomez de la Serna Laurie Anne Laget encontro entrelos cientos de papeles que conforman el legado del escritor, custodiado en launiversidad norteamericana de Pittsburgh.Estas nuevas greguerias son deliciosas pildoras de poesia, imagenes quetransforman la realidad y que nos la hacen ver desde una perspectiva nueva.Por su parte, las imagenes de Chema Madoz , uno de los fotografos masimportantes de nuestra epoca, dialogan en perfecta sintonia con las greguerias.Fotografias donde nada es lo que parece y donde la realidad aparente essustituida por otra mucho mas imaginativa y cercana.

El volumen 49 de la BCRAE presenta la apuesta poética más importante del Lope de plenitud, el de los cuarenta años: las Rimas (1604), un cancionero petrarquista adaptado sus propios gustos, usos y necesidades, con el que quiere presentarse como el primer poeta lirico del pais, legitimo sucesor de Garcilaso. La coleccion exhibe un magistral dominio del verso y de los distintos subgeneros de la lirica culta, del soneto a la egloga, de la silva a la elegia, pasando por la epistola o el epitafio, siempre con un trasfondo de verdad vivida, que situa a la voz autorial en el centro de la empresa poetica. La edicion que presentamos respeta la integridad del cancionero y lo edita a partir de la impresion de 1609, la ultima con revisiones sustanciales del propio autor, en la que incluye el celebre Arte nuevo de hacer comedias de este tiempo.

La presente traducción se inspira en estas técnicas hasta el punto de que puede decirse que prácticamente constituye una nueva versión. En cuanto a las Notas a los Poemas, he actualizado la paginación de aquellas obras que han tenido una nueva edicion, pero no se ha añadido mas obras de referencia ya que las fuentes utilizadas siguen siendo las mismas. La extensa Introduccion se mantiene esencialmente intacta, pero con algunas actualizaciones necesarias para la correcta interpretacion de esta version. Es precisa para una contextualizacion adecuadamente orientada de la obra poetica de al-Mutamid. Al final de la Introduccion se agrego algunas palabras mas sobre los aspectos tecnicos de esta edicion, especialmente en lo que atañe a la transliteracion de nombres propios.

Los primeros fríos, más que un poemario, parece un libro de canciones. No es porque sus poemas tengan estribillo o rimen, nada de eso. Es porque conforman una especie de banda sonora y una biografía. Lo que da paso a una realidad sensorial, que se mete en nuestro cuerpo de la misma forma en la que lo hacen las canciones: recordandonos esos momentos en que ?la estalactita glacial?, por decirlo de alguna forma, se nos clava y nos parte el corazon. El frio llega cuando menos te lo esperas, suelen decir las abuelas. Y tambien: llevate una rebequita, por si acaso. Solemos ir prevenidos, por si el frio. Es de las primeras cosas que nos enseñan de niños: a esquivar el frio en todas sus variantes.En fin, un poemario que provoca temblores, que es el cometido de todo libro de poemas: que desde la portada empecemos a temblar. Y eso Vega Cerezo lo consigue desde el principio, cuando nos confirma que ?Nacer es el primer frio?.

Versos de una mente enferma pone de manifiesto cómo se percibe la condición humana de arrojo al mundo desde el sentir más íntimo de una persona con ansiedad y depresión. Se trata de poemas acibarados, como una copa de rioja con regusto existencial; y tu, solo tu, decides si saborear su sutileza o ahogar en ella tus penas mas profundas. No son versos dulces, ligeros y sedosos; son estrofas-tornado con riesgo de remover intestinos y arrasar corazones. Suena tragico pero, a veces, es necesario que un corazon se rompa para que en sus grietas germinen raices y broten nuevas flores de sus aortas. De este modo, para evitar que se marchiten, las flores se riegan con una pasion tan vehemente que cabe el peligro de finalizar esta obra embriagado por una sensacion inefable que puede dejar al lector en un estado de trance poetico.

Una selección que invita a explorar la riqueza conceptual, la agudeza crítica y la vigencia literaria de Quevedo, figura clave del Barroco y referente ineludible de la poesía española.Francisco de Quevedo (1580-1645) fue un escritor total que cultivo practicamente todos los generos literarios. La poesia en particular ocupo siempre un lugar fundamental en su vida y trayectoria literaria: en sus versos volco emociones y chanzas, ambiciones y su deslumbrante creatividad. Complejo y controvertido, tanto su extensa produccion como su ideologia se resisten a ser encasilladas.Rodrigo Cacho Casal ofrece una seleccion de poemas con la organizacion tematica del Parnaso español (1648) y Las tres Musas (1670): los libros postumos que recopilaron su obra en verso. Cada seccion incluye una introduccion que contextualiza el genero correspondiente, facilitando la lectura critica y la comprension de los recursos estilisticos y tematicos del poeta cuyos juegos de ingenio y densidad semantica lo elevaron a la cima del Siglo de Oro.

Histórica recuperación de una de las ediciones imprescindibles para afrontar la poesía del Siglo de Oro español.Hasta bien entrado el siglo XIX, las ediciones de la poesía de Quevedo se organizaron segun el modelo de la que en 1648 preparo, en complicidad con el autor, Jose Gonzalez de Salas, un humanista de la epoca. La recuperacion de El Parnaso español supone una contribucion de primer orden al conocimiento de un corpus poetico considerado un clasico ya en vida de Quevedo. La monumental edicion de Ignacio Arellano, acreditado especialista en su obra, facilita un acercamiento critico a un material que su anotacion permite comprender y disfrutar en toda su complejidad.