Novedades del último mes en libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI

Alejandra Martínez de Miguel (Madrid, 1994) es artista. Licenciada en Arte Dramático por la Escuela de Interpretación Cristina Rota, graduada en Psicología por la UCM y máster en Sexología por la UCJC. Autora de los poemarios Bailatelo sola (Plan B, 2019) y Al cuerpo de una mujer (Plan B, 2023). Participo en la antologia de relatos Ya no recuerdo que queria ser de mayor (Temas de Hoy, 2019) y coordino la antologia poetica Una poesia para cada año de tu vida (Temas de Hoy, 2023). Actua, escribe e imparte talleres de escritura. Revelaciones, ganador del I Premio Joven de Poesia Jaime Gil de Biedma, es su tercer poemario. La poesia rompedora de Alejandra conquisto al jurado del premio. Asi lo reconocio Fermin Herrero, quien hizo hincapie en la pluralidad de pasiones de la autora, subrayando como esa multiplicidad se traslada al libro, donde dialogan voces que van desde Karmelo C. Iribarren hasta Emily Dickinson. Martinez de Miguel propone una poetica desinhibida, no exenta de un humor acido y soterrado. Revelaciones aparece con una fuerza inusitada que se desplaza del cuerpo a las palabras y desemboca en la pasion desenfrenada. Con osadia, mediante imagenes yuxtapuestas, sin puntuacion y con un voltaje poetico muy alto, logra anudar lo coloquial con lo metaforico.

Manu Erena, el fenómeno de la poesía joven, reúne en un solo libro sus poemarios más aclamados con nuevos poemas inéditos. «La poesía me odia,porque me hace darme cuentade que escribo lo quenunca ser

Este estuche reúne tres pilares fundamentales de Jorge Luis Borges: Poesía completa, Cuentos completos e Inquisiciones. Un compendio imprescindible para adentrarse en la obra de un autor que reinvento la literatura en español y sigue desafiando nuestra manera de pensar, soñar y recordar. Poesia completa recoge toda la obra poetica de Borges, desde sus inicios modernistas hasta los poemas mas intimos y metafisicos de madurez. Aqui emergen sus obsesiones habituales el tiempo, la memoria, los laberintos, los espejos, el amor y la eternidad y su reflexion sobre la propia creacion literaria. Cuentos completos ofrece por primera vez todos los relatos de Borges en un solo volumen: ficciones, narraciones fantasticas, universos paralelos, especulaciones filosoficas, historia, identidad. Desde El Aleph hasta El jardin de los senderos que se bifurcan, Las ruinas circulares, Funes el memorioso, Pierre Menard o El Sur, este libro es una odisea narrativa que expande los limites de lo posible. Inquisiciones es el primer libro en prosa de Borges, publicado en 1925. En el resuenan ecos de sus lecturas, sus influencias literarias, filosoficas y culturales: desde Quevedo y Unamuno hasta la tradicion idealista, pasando por ensayos sobre autores poco conocidos, metaforas, reflexiones tempranas que ya anuncian el Borges que vendria. Una pieza clave para entender sus raices, sus dudas y su formacion intelectual.

Autora que busca una mirada vanguardista de la poesía, esta vez se enfrente a las cajas como metáfora de nuestro día a día.

En 2020, Juana Dolores Romero Casanova, catalana, hija de inmigrantes andaluces, artista escénica, poeta, comunista, obtiene el Premi Amadeu Oller con Bijuteria, su primer poemario. Ahora traemos Bis

Patio, según el Jurado, es una obra bien estructurada. Los poemas transcurren en torno a un patio familiar en el que confluyen los recuerdos mediante los que el autor construye su identidad sobre las ausencias sin obviar un anhelo de ruptura y superacion. El poemario aborda la dificultad de la familia para nombrar las perdidas y el dolor particular de las mujeres, especialmente la figura de la abuela que encarna el luto interminable.

Con tal de verte volar es un homenaje a las alas que dirigen tu vuelo hasta donde solo se escucha el grito de la libertad, de la mujer libre. «Escribo este libroporque no sé fabricar bombas nucleares

97 secretos que me guardó el mar es una obra poética que nace del impulso de liberar lo que durante años permaneció silenciado. Lucía Joya, autora y voz protagonista, transforma el desbordamiento emocional en palabra escrita, en dialogo intimo con el mar, testigo y complice de su proceso de sanacion.A traves de 97 poemas, la autora aborda temas como el amor, el dolor, la justicia, la pasion y la superacion, con una voz directa y sin concesiones. Cada texto es una confesion, una toma de posicion, una forma de no volver a callar. Este libro es un viaje hacia la libertad emocional, una invitacion a escuchar lo que el mar guarda y lo que la autora, por ?n, se permite decir.

En Hermano pulpo, Miguel Martínez despliega un inventario poético que viaja desde las profundidades marinas hasta los confines de la memoria personal. Entre cefalópodos melancólicos, pepinos de mar estoicos y aves efimeras, el libro traza un mapa de lo humano a traves de sus criaturas, reales e imaginarias. En este viaje, divertidisimo y jugueton pero tambien hondo, casi abisal, el autor observa con humor, ironia y ternura la fragilidad del cuerpo, la herencia familiar, el paso del tiempo y la absurda belleza de existir. Su verdadera tematica es la curiosidad constante y agradecida ante el mundo: nada le es ajeno, ni lo humano, ni lo animal, vegetal o mineral, ni siquiera la nada misma. Cada poema es una ventana donde la ciencia y la emocion dialogan, y donde, incluso frente a la certeza de la muerte, persiste el deseo de celebrar, preguntar y abrazar.

Elvira Sastre, escritora, traductora y filóloga, nació en Segovia en 1992, es una de las poetas más reconocidas e influyentes de la poesía en español de los últimos años. Su obra lírica está reunida en el libro Lo que la poesia aun no ha escrito, Visor 2023. Como novelista en 2019 obtuvo el Premio Biblioteca Breve. A Elvira Sastre se la veia venir, desde su primer libro. Despues ha llegado lejos porque ha seguido buscando, pero en estos versos iniciales ya era evidente que se trataba de una escritora distinta, especial, con una mirada digna de ser oida. Sus obras son espejos para mucha gente porque reflejan estados de animo colectivos, ofrecen refugio a quien los lee y le cuentan tambien su propia historia, porque su autora tiene una mirada a la vez intima y social, romantica y reivindicativa; y algo mas que es la virtud que distingue a los buenos poetas: ser una buena narradora. Volver a estas paginas nos confirma que no nos equivocabamos a quienes empezamos a seguirle la pista en ellas.

Victoria León (Sevilla, 1981) es Licenciada en Filología Hispánica por la Universidad de Sevilla y traductora literaria. Ha vertido al castellano alrededor de cincuenta títulos de autores como Mary Shelley, John Ruskin, R. L. Stevenson, Oscar Wilde y Sylvia Plath y ha publicado los libros de poemas Secreta luz (2019), por el que recibio el IX Premio Iberoamericano de Poesia Hermanos Machado, y Flores de fuego (2023). En este tercer libro que culmina un ciclo vital y poetico marcado desde su inicio por la tension entre luz y oscuridad, amor y vacio, esperanza e incertidumbre, la autora recupera la idea de la poesia como premonicion o vaticinio y convierte el imperativo delfico conocete a ti mismo en punto de partida de una indagacion en la conciencia y una rotunda afirmacion de la vida a traves del deseo. En sus poemas, escritos con una lengua clara y precisa y construidos siempre sobre la sugerencia simbolica de las imagenes y la riqueza musical del verso, la introspeccion no se contradice con una mirada atenta al mundo que mezcla sensualidad y reflexion, celebracion y elegia, pasion y lucida serenidad.Luis Alberto de Cuenca

Castrapo: lengua menor, fronteriza. Una variante del castellano hablada en Galicia por personas que tienen como primera lengua el gallego y sólo emplean el castellano por cortesía con el interlocutor o en entornos en los que se habla castellano. Sin sistema fonetico, ni diccionario, ni mucho menos corpus literario. Objeto de burla, caricatura, humillacion Luz Pichel termino de escribir Casa pechada en 2006. Y se publico ese mismo año tras ganar un importante premio. Quiso ser un ajuste de cuentas con la propia lengua y con la propia historia - escribe Luz Pichel en el prologo. Habia que escribir en gallego, por muy cerca que se estuviese de el, por muy lejos que quedara. En 2012, Pichel recibe la invitacion de traducirlo al castellano. Es entonces cuando le surge el castrapo que hablaba ocasionalmente de niña y la oportunidad de lenguajearlo de adulta. Y añade, me plantee la posibilidad de alejarme de la traduccion hacia la version libre tanto como la nueva escritura lo reclamara. Pero la poesia ejerce sus presiones y me llevo por derroteros con los que yo, en un principio, no contaba. El resultado: Cativa en su lughar, una autentica fuerza poetica y politica, una de las exploraciones poeticas mas potentes y transgresoras de las ultimas decadas. Usar una lengua de frontera, escribir desde donde no hay regla pero si hay cuerpo y diferencia, es proceder tambien a reescribirlo todo, y diferente. Maria Salgado

100 anys del naixement del gran poeta mallorquí, una baula essencial en l’inici de la nostra tradició contemporàniaJoan Alcover (1854-1926) és, juntament amb el seu condeixeble Costa i Llobera, un de

Este libro surgió de la contemplación, en las afueras de Benarés, de un árbol que crecía dentro de una casa, y cuyas ramas asomaban por las ventanas. Esta apropiación del espacio humano por parte de la naturaleza da pie a la deconstruccion de conceptos como adentro y afuera, yo y los otros, naturaleza y cultura, mito y realidad, orden y caos, vida y muerte, etc. Y a la conclusion de que todos esos opuestos son lo mismo y que cualquier dualidad no es mas que una mera ilusion.Apoyada en solidos cimientos filosoficos, La casa habitada por el arbol habla, entre otras cosas, de esa parte de nosotros que habita en los otros y que desconocemos; de la disolucion del mito al ser reconducido a su origen; de la verdad que, como aseveraba Nietzsche, ha olvidado su condicion de ilusion; de la mirada que borra y reescribe la realidad y, en definitiva, de la añoranza del pasado y la esperanza del futuro, dos espejismos del presente que nos hacen mirar, como Jano, en dos direcciones opuestas ignorando que, como se dice en uno de los poemas el futuro no es mas que un pasado que aguarda.

Y también el olvido es una travesía poética por las distintas estaciones del amor: desde el asombro inicial y la emoción del descubrimiento, hasta la intimidad construida a lo largo de una vida compartida. Juan Vicente Calderon nos ofrece una coleccion de poemas que no solo narran una historia afectiva, sino que tambien entrelazan momentos biograficos, recuerdos y reflexiones que dan forma a una experiencia humana plena.Con una voz serena y honesta, el autor convierte lo cotidiano en materia lirica, y situa al hombre con sus dudas, sus certezas, sus perdidas en el centro del relato. El amor aparece aqui no como ideal romantico, sino como proceso vital, marcado por la memoria, el paso del tiempo y, finalmente, el olvido.Este libro no busca respuestas definitivas, sino que invita a acompañar al poeta en su recorrido emocional, donde cada verso es testimonio de lo vivido y lo que aun queda por comprender. Una obra que habla de lo que permanece, incluso cuando todo parece desvanecerse.

Álvaro Pombo (Santander, 1936) es un poeta meditativo que, desde un aceptado y asumido existencialismo, busca lo sustancial, la substancia, sin renunciar nunca al humor ni a la ironía. En sus versos se da la convivencia del lenguaje coloquial con el barroco, la mirada pop con la nausea sartreana, el vuelo espiritual de los angeles rilkenianos con la impotencia, fragilidad y frustracion del individuo moderno reveladas por el Eliot de La cancion de amor de J. Alfred Prufrock. Tambien cohabitan el abismo, el olvido, la muerte, las heridas y esplendores del amor, los paisajes como referentes de conciencia, el compromiso de aceptar como ficcion lo que el poeta sabe que es ficticio y la responsabilidad con la verdad poetica que se representa al margen de la logica.Yo sigo confiando en mi poesia, creo que sigue teniendo valor en si misma, ha declarado Pombo en alguna ocasion. Estoy convencido de que quien lea esta antologia acabara dandole la razon al poeta. Que asi sea. J.A.G.F.

Mal de muchos es un poemario que se adentra en las ?suras de la generación Z y milenial, hilando sus huellas a través de refranes populares que se retuercen, se iluminan y se interrogan. Amalia Buitrago convierte el lenguaje cotidiano en herramienta critica, revelando las contradicciones que atraviesan nuestra sociedad: la urgencia de producir, la obsesion por el exito, el amor efimero, la perdida lenta de referentes culturales. Con una voz clara y punzante, estos poemas no buscan consuelo facil. Invitan a mirar de frente lo que somos, a sostener preguntas incomodas, a reconocer los huecos que habitamos. En sus paginas laten las redes sociales, la corporalidad, la precariedad emocional, y el deseo de construir sentido en medio del ruido. Mal de muchos es una poesia que rompe el hielo y el molde. Honesta, comprometida, resonante. Una carpinteria de palabras que abre puertas para el dialogo y cierra otras para proteger lo intimo. Porque en cada verso, la autora se afirma: En los poemassoy carpintera y creo puertasalgunas para abrirlasotras para cerrarlas Una lectura que interpela, que acompaña, que deja huella.

Hay en Hombres con un diente de leche una reflexión tierna e insólita sobre la masculinidad, la clase y las relaciones entre padres e hijos. El campo se extiende hasta donde alcanza la vista, pero no como posibilidad o espacio idilico, sino como lugar de trabajo. Luis Diaz pone palabras a la herida seca, a la tradicion que ahoga, a las manos que arrancan zarzas y esquilan la lana, a lo que nunca se dijo.

Punto Triple del Agua, de Regina Salcedo ?obra ganadora del Premio Internacional de Poesía José Hierro 2025?, explora la metamorfosis íntima a través de una estructura tripartita que evoca los tres estados del agua: solido, liquido y gaseoso. Con un lenguaje poetico, se teje un dialogo entre lo elemental y lo existencial, disolviendo las fronteras entre lo intimo y lo universal. Un poemario profundamente personal que propone una travesia simbolica del ser, donde la palabra se hace materia fluida, capaz de transformarse y trascender.

Nuevo libro de Julián Borao, una de las voces más destacadas del panorama actual en un libro certero sobre el tiempo perdido y la visión del hombre.