Novedades del último mes en libros de Poesía

Tras la publicación de toda su obra poética previa en Lunwerg, Si el mar no regresa es el primer poemario de Sara Búho en dos años. Un viaje de retorno a la infancia y un paseo emocional a través de un elemento que ha sido denominador comun de su crecimiento personal y como autora: el mar como paisaje, recuerdo y abrazo. Un poemario que convierte el oceano en un espejo intimo donde se reflejan la memoria, la calma, el miedo y la transformacion. A traves de imagenes marinas olas que sanan, arenas que guardan el tiempo, orillas que esperan Sara Buho explora la vulnerabilidad con una delicadeza luminosa.El mar aparece como un territorio emocional: un lugar donde las despedidas y los reencuentros conviven, donde las heridas cicatrizan con sal y donde el viaje interior se vuelve inevitable. Entre la introspeccion y la ternura, la autora invita a mirar hacia dentro con la misma profundidad con la que se contempla el horizonte.

La antología más completa hasta la fecha de una nueva generación de escritores que está cambiando la poesía actualSolo se puede definir el fenómeno de la última poesía española como "un estallido". Una explosion no solo en calidad, sino tambien en la diversidad y el numero de las propuestas, asi como en el entusiasmo entre las capas mas jovenes del publico lector, que no solo se esta interesando por ella, sino que la demanda, la busca activamente, la encuentra, la lee, la discute y la comparte tanto en redes sociales como en foros analogicos. Esta antologia, que cubre el primer cuarto del siglo XXI, supone la aproximacion mas completa hasta la fecha a una nueva nomina de autoras y autores nacidos entre 1984 y el año 2000, y cuya vitalidad y fuerza, a casi un siglo vista, parecen recordar a las de la generacion del 27. Su idea de la poesia es innovadora tanto en lo linguistico como en lo conceptual; su tono oscila entre lo reflexivo y lo contestatario; sus temas son diversos y sus formas multiples; sus influencias internacionales y, a menudo, imprevistas. Sus veinticinco nombres son: Maria Salgado, Ben Clark, Lola Nieto, Elena Medel, Javier Vicedo, Bibiana Collado, Martha Asuncion Alonso, Unai Velasco, Angelo Nestore, Angela Segovia, Berta Garcia Faet, Luna Miguel, Ruth Llana, Alvaro Guijarro, Cristian Pine, Gema Palacios, Xaime Martinez, Mayte Gomez Molina, Pablo Baleriola, Rodrigo Garcia Marina, Andrea Abello, Juan Gallego Benot, Rosa Berbel, Laura Rodriguez Diaz y Maria de la Cruz.

¿Son estos los cincuenta mejores poemas de la lengua española? Es muy discutible. Pero Andrés Amorós los ha elegido porque son excelentes: nos deslumbran por su belleza y nos conmueven por su emoción. Desde nuestra niñez, algunos de los poemas seleccionados por Andres Amoros en Se canta lo que se pierde los hemos considerado como un tesoro que guardabamos dentro de nosotros y que siempre nos ha acompañado: nos han enseñado a vivir y, en los momentos dificiles, nos han dado consuelo. Quiza ahora, con el paso del tiempo, y en estos nuevos años negros para la cultura y las humanidades, brillen con especial fuerza.

LOS MEJORES POEMAS DE AMOR DEL POETA MÁS QUERIDO Y POPULAR DE LA LITERATURA EN ESPAÑOL SELECCIONADOS Y PROLOGADOS POR ELVIRA SASTRE «Como un torrente imparable, un fenómeno ajeno a la voluntad, cae

Hugo Mujica nació en Buenos Aires en 1942. Estudió Bellas Artes, Filosofía, Antropología y Teología. Después de dedicarse al arte en el Nueva York de los años 60, hizo voto de silencio y empezó a escribir poesia en un Monasterio de la orden trapense. Hoy es uno de los poetas mas importantes de la literatura argentina. Hugo Mujica, uno de los maestros de la poesia contemporanea, entrega aqui un nuevo libro esencial. Su titulo largo, hecho de diez palabras, es puro lenguaje en movimiento. Suena directamente a vida la partitura anotada en estas paginas. El poeta pone ante nuestros ojos (y en nuestras manos) una totalidad, la del mundo, que se nos hace gratamente breve. Atiende a lo pequeño, porque esta mas cerca de lo invisible. Nos cura de muchas dualidades dolorosas, haciendo que seamos la carne que / algunos llamamos / alma. Es esta una poesia para dejar de estar solo, para andar descalzo y para resolver lo que la logica da por irresoluble. Hugo Mujica podria ser minoritario en una epoca como la nuestra, pero ha hecho el milagro de llegar al gran publico literario. Muchas personas seguiran viviendo poeticamente es decir, viviendo mejor gracias a el.Juan Antonio Gonzalez Iglesias

El nuevo estuche de Poesía Portátil que recoge la selección de ocho voces femeninas esenciales de la poesía. Esta recopilación abarca la urgencia lírica de ocho poetas: los versos de la rusa Anna Ajmatova, sometida al terror mas feroz durante el estalinismo; o la intensidad, el dolor y la belleza de las implacables composiciones de Sylvia Plath; pasando por los textos de Emily Dickinson, desprovistos de adornos y reglas que hablan de la mujer, de la enfermedad y de la muerte; o los mejores versos de las almas torturadas y de extrema sensibilidad de Alejandra Pizarnik e Idea Vilariño. Se recogen, ademas, los poemas mas iconicos de Anne Sexton, pionera en la lirica confesional y en abordar poeticamente muchos temas considerados tabu; los de la incansable viajera Elizabeth Bishop, sencillos, lucidos y libres; y los de una de las mejores poetas latinoamericanas del siglo XX, Rosario Castellanos, digna heredera de sor Juana Ines de la Cruz. Esta edicion estuche contiene los volumenes: He leido que no mueren las almas, de Anna Ajmatova Soy vertical pero preferiria ser horizontal, de Sylvia Plath Mori por la belleza, de Emily Dickinson En esta noche, en este mundo, de Alejandra Pizarnik Ya no sera, de Idea Vilariño Mi boca florece como una herida, de Anne Sexton El arte de perder, de Elizabeth Bishop Mujer de buenas intenciones, de Rosario Castellanos

En 1961 salió a la luz un libro mítico, Cien mil millones de poemas, de la mano de Raymond Queneau. Este libro, insignia del Oulipo (abreviatura de lo que en castellano sería «taller de literatura po

Para quienes cruzan más de una frontera al enamorarse.sojourn es un poemario sobre la pérdida de alguien cuya vida acabó antes de empezar. Trata de la resistencia a la ausencia, la dificultad de aceptar algunas verdades, y la busqueda de nuevas rutas para seguir adelante a pesar del vacio. sojourn es una obra visual que condensa un intento de equilibrio entre autoengaño y autodescubrimiento.En este poemario, Alberto Ramos explora los futuros imposibles, los nombres que nunca pudieron decirse en voz alta, y lo que significa ser una estancia temporal en un mundo que no permite frenar. Una obra sobre crecer, romperse y la esperanza de un nuevo comienzo. Porque el camino fue duro y el dolor aun acompaña, pero la noche quedo atras, y el sol esta a punto de salir.

La obra de Dickinson es una de las expresiones poéticas más radicalmente originales de la literatura universal.Enigmática y retraída, pero rebelde y tenaz, alejada de todos, y también de la tradición poetica a la que la abocaba su tiempo, Emily Dickinson fue creando a lo largo de su vida una obra intimista y original, cristalina a la par que de profundidades insospechadas, en la que explora la mente y el alma humanas al tiempo que se interroga acerca de los sentimientos y la naturaleza, la vida y la inmortalidad. Dejo a su muerte 1775 poemas, de los que solo publico siete en vida.La gran escritora argentina Silvina Ocampo irrumpio en ese fragil universo al emprender, con la misma meticulosidad y pulcritud que la poeta norteamericana, la traduccion de 596 poemas, que nos transmiten su estilo, incolume desde sus primeros versos, y nos llegan tan diafanos como en el instante de su creacion.

¿Qué significa conectar más allá del tiempo, el espacio y la identidad social? En A, Carla Suhr invita al lector a explorar las delicadas hebras que tejen relaciones interpersonales únicas y que ent

Hay en los versos de Teresa Gómez una mirada hacia atrás y hacia adelante que pretende trazar un círculo desde el origen a su destino. Encontramos en ella una determinación de desmarcarse de una idea de progreso basada en el consumo y la insolidaridad. Un anhelo de silencio frente al ruido del bulo y el sensacionalismo con el que una sociedad enferma pretende la confusion. El libro se cierra con una coda final introducida por un verso de Sylvia Plath que da sentido a su titulo. GERARDO RODRIGUEZ SALAS

Poesía mínima, discreta y esencial, que se aparta de la retórica superflua y apuesta por un verso depurado, con imágenes precisas, donde cada elemento está sometido a una fuerte exigencia de condensa

Es Las tarántulas un canto a lo que desaparece y se crea, una naturaleza generadora y destructora en tanto que mujer, con los desastres de lo que acontece creador y desolador en los costados del mundo. Inquebrantable y quebrado. Irreverente y reverencial. Desolado, pero con el cuchillo entre los dientes. Es canto alzado desde la pata de la tarantula que se mueve silenciosa para el baile seguro de la muerte.

Premio Adonáis 2025 «por su emoción creciente que atraviesa el tiempo, las generaciones y las herencias literarias con un lirismo a la vez hondo y luminoso». Oración de la lluvia obtuvo el Premio Ado

Javier Salvago (Paradas, Sevilla, 1950), considerado uno de los poetas más destacados de su generación, ha sido distinguido con importantes galardones, como el Luis Cernuda o el Premio Nacional de la Critica. Su poesia completa, integrada por una decena de libros entre los que destacan Volverlo a intentar, Ulises, Los mejores años, Nada importa nada o Una mala vida la tiene cualquiera, se recoge en el volumen Variaciones y reincidencias (Poesia 1978-2018) publicado por Renacimiento. Ultimamente se dedica mas a la narrativa. Dos libros de memorias, cuatro de relatos y tres novelas son su cosecha, en este terreno, en la ultima decada, ademas de tres libros de aforismos.

Neruda canta a los asuntos más cotidianos y se entrega a la épica doméstica en un poemario para todos los públicos.«El poeta más importante del siglo XX en cualquier idioma.» Gabriel García Márquez «

En el centenario de Rilke, la edición definitiva de su obra maestra sobre el amor pasional, la muerte y el arte, en una nueva traducción que incluye cartas y poemas inéditos «De vez en cuando ocurre

Teoría de los cuerpos es un análisis poético de las maneras de relacionarnos que tenemos los seres humanos: cuerpos que se mueven, se repelen y se imantan con sus iguales por razones a veces difíciles de comprender. Intente entender que nos sucedia desde todos los angulos posibles. Observe el ansia, la espera, el deseo, la tristeza, el vacio. La carne, aspera a veces, rugosa; el pulso caliente, la busqueda a toda costa. Reconozco que alli no habia respuestas. Encontre otras vidas dentro de un solo cuerpo y vi como su relacion con los otros condicionaba su propia existencia. Asi a veces se sentia sustraido, partido o en expansion con ellos. Busque dentro lo que siempre habia sentido fuera. Tuve que abrirme con mis propias manos, dejar que otras tambien lo hicieran. Y solo cuando atravese el dolor y la nostalgia, el placer y la soberbia, descubri que lo que habia ahi enterrado era real, que absolutamente todo era cierto.Zahara _____________ A traves de poemas, textos mas narrativos y semaforismos, la cantante y escritora Zahara demuestra una vez mas que el talento no se compartimenta. Crea, a traves de este poemario dividido en tres partes (Clausuras de un cuerpo, Correspondencias de los cuerpos y Extension de un cuerpo), su propia interpretacion de la teoria matematica de los cuerpos, que estudia sus propiedades. Un libro que sorprende por su originalidad y su calidad y que, al mismo tiempo, contiene todos los ingredientes a los que ella nos tiene acostumbrados y que tanto nos gustan: su humor, un toque de surrealismo, el exceso, el amor, el dolor, el deseo e incluso la nausea, mezclados y agitados en su justa medida.De Trabajo, piso, pareja se ha dicho...Hay debuts literarios que logran sorprender a propios y extraños. Da igual que ya conocieras la faceta musical de Zahara: no estas preparado para Trabajo, piso, pareja, un fresco intimo sobre la vida de una relacion que actua como un diagnostico intimo de algunas patologias generacionales.Revista GQ Un certero retrato generacional de los anhelos y las decepciones de los treintañeros..El ConfidencialUn relato a dos voces sobre la conciliacion romantica y profesional en una epoca en la que esta mal visto enamorarse, en la que el trabajo es la prioridad y el desapego familiar la norma. Todo envuelto en el papel de una sociedad en la que sosteneren pie una relacion es mas dificil que conseguir que un castillo de naipes sobreviva a una ligera brisa.Vogue

Un canto para nosotros. Ciertos ocultistas afirman que en la más completa oscuridad habita el «negro perfecto». Es ahí donde loscontrarios preparan su resolución, donde surgen los destellos de la nue