Preventa de libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI

Cada línea escrita por Defreds es una mano tendida.Un libro para abrazar y dejarse abrazar: Mientras duela es un refugio hecho con palabras, pequeñas, sencillas, como una casita en un árbol. Un espacio adonde subir para refugiarse, para soñar, para recuperarse. Un lugar al que acudir cuando la vida duele, cuando el miedo paraliza, cuando los recuerdos nos atan mas que el vuelo de las ilusiones de futuro.Con su estilo directo y cercano, tan nitidamente afectuoso, Defreds nos habla de perdidas, comienzos, silencios, rupturas, domingos, heridas, pero sobre todo de esperanza, ternura cotidiana y consuelo. Porque todos necesitamos ese balsamo para sentirnos comprendidos.

Lo mejor de José Emilio Pacheco (1939-2014), poeta esencial de las letras mexicanas y una de las voces más lúcidas sobre el tiempo, la memoria y la fugacidad de todo lo que existe.Esta antología recorre cinco decadas de la obra de uno de los poetas fundamentales de la literatura en lengua española. Desde el hermetismo visionario de Los elementos de la noche y El reposo del fuego hasta el conversacionalismo ironico y acido de sus ultimos libros, Jose Emilio Pacheco construyo una poesia que es testimonio lucido de nuestra era.El tiempo (su paso, su destruccion, su fugacidad) es la obsesion central de estos poemas, pero tambien lo son la memoria, el pasado y el presente de Mexico, el escepticismo ante el progreso, la denuncia social y politica, la reflexion sobre el propio acto de escribir y una mirada compasiva hacia los animales y la naturaleza amenazada. Con un estilo que evoluciona desde la oscuridad profetica a la engañosa transparencia del "aqui y ahora", Pacheco supo captar como pocos la paradoja esencial de la poesia y la vida: escribir y vivir con la certidumbre de que en todo lo efimero reside precisamente la luz de la existencia.Esta seleccion, a cargo de Andres Catalan, presenta un panorama fiel y diverso de su trayectoria, incluyendo sus poemas mas emblematicos junto a textos que resuenan con especial intensidad en nuestro presente, demostrando que la voz de Pacheco sigue siendo imprescindible para entender el mundo en que vivimos._____Jose Emilio Pacheco (Ciudad de Mexico, 1939-2014) es una de las maximas figuras de las letras hispanas. Su brillante y continuada labor en los campos de la poesia, la critica, el cuento, la cronica y la traduccion (que siempre considero otro ejercicio de creacion) le valieron una consideracion y un prestigio inapelables, asi como un unanime reconocimiento que la concesion del Premio Cervantes en 2009 vino a refrendar.

El amor, la tierra y el vuelo poético: la indiscutible vigencia de Miguel Hernández. La más poderosa fusión entre la poesía de amor y el alma de la tierra.El rayo que no cesa es una de las cumbres in

Aquellos que han sufrido violencia lo saben: no sé puede hablar de lo que pasó sin que el lenguaje se deshaga. Y no se puede hablar de la violencia sufrida sin el constante examen de uno mismo: ¿Pude evitarlo? ¿Acaso me lo merecia? Dani, el protagonista de No se hablar del mar, se enfrenta al recuerdo de sus años de infancia y adolescencia para intentar contar aquello que excede a las palabras. Con un lenguaje poetico y libre, reconstruye la historia de una familia en Madrid cuyas vidas estan atravesadas en lo cotidiano por todos los matices de la violencia: el golpe, el silencio, la manipulacion, la complicidad, el grito, la huida, la indiferencia del mundo Un libro bello pero duro que se resume en una unica pregunta: ¿como narrar el recuerdo de la violencia?

Un insectario que funciona como un espejo del alma humana. En Vida insecta, los poemas indagan en una relación que mantenemos con lo diminuto, con aquello que bate y horada el silencio de lo doméstico. Aunque todos parecemos estar a la altura de algo extraordinario que transforme nuestra existencia, lo cierto es que nuestra vida no es tan distinta de la de los insectos. Esta hecha de repeticiones, rutinas y aburridas tareas. Tambien de gestos en apariencia insignificantes que, sin embargo, nos sostienen y nos ofrecen una precaria sensacion de seguridad. Para explorar esa condicion, la autora se vale de un lenguaje capaz de protegernos frente a lo incontrolable y de ayudarnos a habitarlo sin quedarnos sin palabras.El libro se levanta sobre un dialogo de umbrales: por un lado, la invocacion de William Blake, que cuestiona la hegemonia de lo humano ¿No soy yo / una mosca como tu? ; por otro, la advertencia de Alejandra Pizarnik sobre la espera, que siempre lleva implicita una silenciosa transformacion interior. A partir de ahi, la poeta despliega una entomologia de los afectos en la que el miedo incuba huevos en el cerebro y el dolor se posa como polvo fino de mariposa.Desde la mujer polilla que emerge en busca de sus partes desmembradas hasta la tirania de la republica de las obreras, se revela una naturaleza que nos recuerda que tocar es siempre ser tocado. Al final, queda el largo proceso de descomposicion larvada en la raiz, un territorio donde la palabra la muerte de la mosca intenta suspender el tiempo antes de que irrumpan las bestias carniceras de la noche.En este ecosistema que zumba, repta y aletea, Cristina Sanchez-Andrade difumina los limites entre refugio estetico e intemperie. Vida insecta no es solo un libro de poemas, es en si mismo, una metamorfosis.

Con tal de verte volar es un homenaje a las alas que dirigen tu vuelo hasta donde solo se escucha el grito de la libertad, de la mujer libre. "Escribo este libroporque no se fabricar bombas nuclearesy, despues de todo,algo tendre que lanzarte." Desde Madrid al cielo, unicamente pasando por el quinto piso de la calle en la que dijimos nuestro primer "Siempre" en formato poema. Nunca supe como despedirme y ahora he encontrado la manera: mirando al cielo, sabiendo que nunca mas volvere a verte volar, pero sonriendo porque se que estas por ahi, pareciendote al sol, siendo mi luz.En los blogs:"Este libro trata los amores, rupturas, encuentros y despedidas de manera muy personal, mostrando experiencias personales del autor. Amores intensos y relaciones que no llegaron a buen puerto y una manera de desahogarse por ello a traves de la poesia de Miguel Gane."Blog Compases rotos

De los mirlos fugaces nos ofrece una compleja mirada sobre la sencillez de lo cotidiano. En sus páginas se habla de lo que nos rodea: los pájaros, la emoción contenida ante el paisaje, la infancia y sus hallazgos, todo ello desde el asombro y una reflexion emotiva y cercana que auna a un mismo tiempo la contemplacion desprejuiciada de la realidad y la meditacion metapoetica. Jorge Fernandez Gonzalo (1982) es autor de mas de una veintena de poemarios, por los que ha obtenido premios como el Joaquin Benito de Lucas (Mudo asombro, 2004) o el premio Hiperion de poesia joven (Una hoja de almendro, 2004). En los ultimos años ha recibido varios premios de poesia, como el Vicente Nuñez con Modelaje de un cuerpo, el premio Amantes de Teruel con Raiz de la palabra, el premio Santa Cruz de la Palma con Un gorrion hecho de sombra, el Cesar Simon con Como un buzo en medio del desierto, el premio de poesia mistica Albacara con Epoje, o el premio Juan Gil-Albert Ciutat de Valencia con su libro Insectario, entre otros.

Este libro de Maite Dono es el regreso de la autora a la poesía después de la publicación, hace trece años, de Sobras (El Gaviero, 2013). Maite Dono, reconocida también por su faceta de actriz, cantante y compositora, ha sido un referente de la poesia española de finales de los noventa y primera decada de los dos mil. Poeta admirada por autoras como Luz Pichel, Lupe Gomez, Angela Segovia, Maria Salgado o Luna Miguel, su regreso a la poesia con Ninfa pobre supone un motivo inexcusable de celebracion. Ninfa pobre es un poemario al que se accede como si se entrara en un bosque encantado. Contiene canciones. Contiene poemas herbales que hay que leer como apartando hojas. Contiene breves oraciones y llamadas para las criaturas magicas que se esconden en el bosque. Contiene reflexiones que enhebran todo el camino, iluminandolo. En definitiva, lleva el lenguaje ahi donde resulta necesario, con atrevimiento y sencillez. Un libro para danzar, caminar, cantar y rezar, que acerca las fronteras entre el gallego y el castellano. Angela Segovia Existen ninfas pobres que muerende lo mas bello / inutilSe van, dejando bosques abiertos y las llaves puestas

El único poemario de una artista polifacética que es todo un referente para varias generaciones: feminista, música y poeta; comprometida y talentosa. Gata Cattana. La escala de Mohs es una tabla de diez minerales ordenados por su dureza que se usa para medir la maleabilidad de cualquier otro. Y eso son tambien estos poemas, una unidad de medida de nuestros principios, como personas y como sociedad, un libro que nos pregunta salvajemente por lo que creemos y nos creemos. "Todo el mundo se vende. Yo me vendi por tres milimetros de iris azul tanzanita en cada ojo" escribe Gata. "Todo el mundo tiene un precio". La identidad, la critica a una sociedad grotesca, el feminismo, el amor, la torpe historia que se repite agonicamente... Todo eso es este libro. Pero ante todo, es el legado de un talento magnifico, el de la politologa, rapera y poeta Gata Cattana, un mito y una voz imprescindible para nuestras generaciones. El libro contiene dos poemas ineditos de Gata, uno de ellos en su version manuscrita.Criticas:Bajo su cabeza llevaba el cartel de promesa. Muchos la veian como la sucesora de La Mala Rodriguez, otros como la que vendria a salvar el rap femenino y feminista en nuestro pais.Eldiario.es Un año despues de su muerte la gente no se ha olvidado de Gata Cattana. Su musica sigue siendo referente para muchas jovenes empoderadas y los designiosmusicales que transito en su corta pero intensa carrera artistica a buen seguro seran objeto de estudio en un futuro.AS Una de las voces mas potentes y lucidas del rap español: capaz de invocar, en una misma cancion, a la pensadora Silvia Federici, la Teoria King Kong de Virgine Despentes, o a la republicana Clara Campoamor.Playground MagazineGata comparte todo lo que le pasa por dentro con sinceridad y determinacion. Porque, en ella, las ideas se hacen arte; se hacen inmortales.Vice Inteligente y sensible, su trabajo estaba cambiando muchas cosas.Mala Rodriguez

Minucioso orfebre del verso, Jose Iniesta hace gala en El alma por la boca de un amplísimo dominio del ritmo y la musicalidad. A traves de la elaboración retórica cuidadosa, proyecta una voz refinada contra un fondo desgarrado y existencial.

Habitaciones de existir reúne veinticinco años de poesía de Miguel Sánchez Robles. Cada poema de este libro es una mirada lúcida sobre el mundo y sobre esa belleza humilde que todavía lo sostiene. El lector que se adentre en ellos descubrira a un poeta intenso, mistico, preocupado por la miseria humana, pero tambien por aquello que nos hace unicos y especiales. Sus versos exploran el vacio y el sentido de la vida, ese vacio que inyecta la ansiedad, que hace posible que nos guste soñar en la vigilia y el corazon se pudra sin dicha ni esperanza. Esta vision melancolica de la existencia se supera cuando el autor es consciente de que el merito de todo esta en la luz, de que todos fuimos hermosos descalzos y desnudos y de que, a pesar de todo, aunque la vida nos desangra [] somos la vida. El origen de sus textos esta en la nada, lo primero que fue, y en no pensar, que siguio a esa nada. Y el remedio es sencillo: la poesia. Porque la poesia es lo unico que consigue impedir que tu idioma derive hacia el aullido, una maquina dulce de ser otro, o ese impulso en el aire con el que la vida siempre nos pide ser soñada. Finalista del Premio Setenil por No sabe del amor quien vuelve vivo

Tina Suárez Rojas (Las Palmas de Gran Canaria, 1971). Profesora de Lengua Castellana y Literatura, su trayectoria abarca más de una decena de libros de poesía, algunos premiados (Premio Internacional de Poesia Gabriel Celaya, Premio Carmen Conde de Poesia o Premio Internacional de Poesia Odon Betanzos). Con Oklawoman City vuelve a entrelazar memoria, ficcion y deseo elementos recurrentes en su obra, para crear un mapa simbolico de lo femenino, metafora de comunidad y resistencia, pero tambien un territorio intimo, en el que cada mujer revela su singularidad desde la ternura, la insatisfaccion, la fragilidad o la rebeldia. El lector encontrara en estas paginas un espacio hibrido, donde conviven personajes miticos y cotidianos, figuras de la historia y de la literatura universal, asi como otras voces nacidas de la ficcion mas versatil. Un libro que invita no solo a disfrutar de las recurrencias intertextuales y las referencias culturalistas que conforman la poetica de su autora sino tambien de su compromiso estetico con el lenguaje.

La poesia de Jauhenija Janíxtxits emergeix com un cant profund i indomable, com aquell ocell feréstec que dona títol a l'antologia, un símbol de llibertat que travessa els paisatges gelats i els camps infinits de Bielorussia. Nascuda en un context de postguerra i repressio cultural, la seva obra es teixeix amb fils de resiliencia, on la natura no es un fons decoratiu sino un mirall de l'anima humana, un espai on el dolor es transforma en esperança, i la identitat nacional es refugia en la simplicitat de les coses eternes: el vent que xiula pels aiguamolls, la neu que cobreix les tombes oblidades, o la primavera que, malgrat tot, retorna amb la seva promesa de renaixement.

Lo que sé de Whitney Houston es, ante todo, un libro de amor. Un libro de amor que reflexiona sobre el fenómeno suicida y su presencia, a menudo oculta, en el acontecer de nuestro día a día. Es tambien la narracion poetica de una perdida, que encuentra consuelo en la memoria ficcionada de lo literario.La figura de Whitney Houston funciona como eje vertebrador del texto. En la encrucijada de sus distintas identidades: negra, mujer, cantante de exito, victima de maltrato, adicta a las drogas, se va encontrando con miles de vidas anonimas que, como ella, transitaron por la depresion y la pena en contextos vitales tan diversos como complejos. Tambien las voces de autores como Nietzsche, Oscar Wilde, Primo Levi, Marina Tsvetayeva o Hume, vienen a conversar, desde distintos angulos, con el fenomeno suicida y sus multiples derivadas.En Lo que se de Whitney Houston el aliento narrativo de las grandes historias se funde con el lirismo delicado y trascendente de las palabras dichas a media voz. Nunca quiza como en estas paginas la doble naturaleza, poetica y narrativa, de Alejandro Pedregosa se ha mezclado de un modo tan evidente. Dejan estos versos en quien los lee un eco fecundo que nos acompaña por largo tiempo y nos invita a reconocernos como seres finitos (humanos) en toda nuestra dimension.