Novedades del último mes en libros de Teatro

Por primera vez en castellano se reúnen en un solo volumen las cuatro obras que componen La sangre de las promesas de Wajdi Mouawad ‒Litoral, Incendios, Bosques y Cielos‒, una de las cumbres del teat

El presente volumen es el resultado de varios años de trabajo de la traductora, Cristina Gómez-Baggethun, y reúne cuatro dramas de Henrik Ibsen que complementan los ocho publicados en el primer volumen. En su epoca, sus obras fueron consideradas escandalosas por una sociedad dominada por los valores victorianos, al cuestionar el modelo preponderante de familia y de sociedad. No han perdido vigencia y es uno de los autores no contemporaneos mas representados en la actualidad. Ibsen influyo en otros autores de su tiempo como en los entonces jovenes Strindberg y Chejov.

El teatro de Miguel de Cervantes en una nueva edición accesible avalada por la Real Academia Española.Además de los Entremeses, Cervantes escribió ocho comedias —El gallardo español, La casa de los c

Los ocho dramas más importantes de Henrik Ibsen El presente volumen es el resultado de varios años de trabajo de la traductora, Cristina Gómez-Baggethun, y reúne los ocho dramas más importantes de He

UNA TRAGEDIA OSCURA SOBRE LA AMBICIÓN.Cuando al valiente y orgulloso Macbeth, general escocés, le revelan una extraña profecía, algo se corrompe en su interior. Tres brujas le anuncian que algún día sera rey de Escocia. Esa idea despierta en el y en su codiciosa esposa un deseo de poder que crece sin freno. Un impulso que les empuja a asesinar al rey Duncan. Su crimen abrira la puerta a una espiral de miedo, culpa y violencia que los devora poco a poco.Macbeth es una de las tragedias mas viscerales de Shakespeare. Una mirada que muestra como la ambicion, cuando crece sin medida, puede desviar incluso el valor mas puro y convertirlo en una fuerza opresora.

«El eco de la culpa» es un drama teatral en un acto que explora el peso de la memoria y las heridas abiertas por la violencia política. En el escenario sobrio de una ermita, un exmiembro de ETA recié

Este texto explica que la obra es muy especial porque nació de un proceso compartido con los Nuevos Dramáticos, impulsado por una invitación del Centro Dramático Nacional.ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM. ZUM.Los autores sintieron miedo y alegria al comenzar, pero transformaron esas emociones en compromiso y responsabilidad. A lo largo del proceso, escucharon y trabajaron junto a niñas y niños, aprendiendo de sus ideas, preguntas, miedos y deseos.La obra no parte de personajes o una historia inventada, sino de personas reales y de todo lo que surgio en talleres de improvisacion y creacion. Por eso, aunque una parte esta reflejada en el texto, mucho de lo vivido no puede resumirse en una obra: es un trabajo colectivo que no existiria sin ellos.

«Lo peor de sentir que fracasamos no es sentir que fraca-samos, es sentir que nos lo merecemos». La escritora ycreadora multidisciplinar Elisa Coll escribe y encarna la piezateatral de formato híb

94 MINUTOSUna dramaturga escribe una obra sobre el amor perfecto. Para ello, seleccionará un sujeto de estudio y se aplicaran todos los condicionantes estudiados y probados empíricamente en relaciones amorosas de exito. Dos actores ensayan una obra sobre una dramaturga que escribe una obra sobre el amor perfecto. Actores o personajes, personajes o actores. Relaciones humanas. ¿Se puede crear artificialmente el amor?MEDIA NARANJAAdan y Eva, la tipica pareja perfecta que todos conocemos, han organizado una cena de amigos para inaugurar el piso que se acaban de comprar. Mientras esperan, David, el soltero del grupo, les anuncia que quiere presentarles su nueva novia. Hasta aqui todo normal, la tipica cena de parejas. El problema es que, segun Adan, es imposible que David tenga pareja porque no hay persona en el mundo con quien pueda entenderse. La sorpresa sera cuando David les cuente que ella ya esta alli, en el nuevo piso. Y es que la pareja de David no es precisamente humana. ¿Que podemos hacer cuando nos han metido en la cabeza que necesitamos encontrar nuestra media naranja para ser felices? Una obra sobre filias, prejuicios y relaciones.

Ésta es la historia de Cristóbal de Lugo, criado del inquisidor Tellode Sandoval, quien, bajo la protección de su amo, actúa a suantojo, sin arrepentimiento, en los escalones más bajos de lasociedad, entre el hampa de Sevilla. Sin embargo, gracias a lasalegorias de la Curiosidad y la Comedia, sufrira un cambio repentino, se convertira a la fe y al buen hacer, y sera a partir de entonces fray Cristobal de la Cruz,

Una pareja vive una vida armoniosa y cómoda, hasta que un día ven desde su casa unos cadáveres en la playa, arrojados por el mar. Después de presenciar semejante escena, la vida de ella y la de él no vuelven a ser la misma. Un diptico compuesto por los monologos Pleamar y La huida.Palabras preñadas de intimidad y pasion, pero que tambien se tambalean de impotencia. (Knack)Es mas poesia recitada que teatro exaltado. En esa contencion de emociones reside su fuerza. (De Standaard)Con sutileza, nos hace reflexionar sobre nuestro comportamiento ante aquello que hipocritamente llamamos la crisis de los refugiados. () Sin moralismo excesivo, la empatia y la identificacion conducen a un libre posicionamiento de los dos, expresado en la hipotesis final: Quiza podamos elegir. (sceneweb.fr, al hilo de las representaciones en Aviñon)

ROJO SABAIBA reúne un compendio imprescindible de textos del dramaturgo, los títulos más destacados de toda su producción: la icónica y más celebrada Camino Rojo a Sabaiba, Cúcara y Mácara (que desato uno de los episodios mas surrealistas y vergonzosos de la historia del teatro mexicano), El jinete de la Divina Providencia, Los caminos solos, Las Ubarry, Las juramentaciones y La infamia, hasta completar una antologia verdaderamente indispensable para profundizar en uno de los artistas mas importantes de la segunda mitad del siglo XX.

Esta obra es puro Juan Rulfo. Y Paola Guarnizo es una autora excepcional, que me permite afirmar que lo rulfiano es un estado del alma latinoamericano, residente en nuestras neuronas, como una especie de hormona. Algo que se cuela en el organismo, por la sola fuerza de esta region del mundo. La caida de las aguilas es una conjuncion de lo zoologico como imaginario, por la manera en la que la artista percibe la violenta realidad del campo en Colombia

Una pequeña joya de la literatura dramática actual, (casi) un monólogo en el que no es difícil reconocer rasgos y gestos de los poderosos de nuestro tiempo. La Política ensaya para el retrato oficia

Un espectáculo a partir de la figura de Francisco Arderíus y Los órganos de Móstoles: zarzuela bufa en tres actos y en verso, con música de José Rogel y libreto de Luis Mariano de Larra (estrenada en el Teatro del Circo el 14 de septiembre de 1867). En version y con prologo de Rafa Castejon.

TAKE OFF [Nada de esto tuvo que haber ocurrido] transforma el accidente aéreo de Tenerife de 1977 —la colisión de dos Boeing 747 con 583 víctimas— en una exploración escénica sobre la naturaleza del

Obra breve y lírica que juega con el lenguaje y la sonoridad. El título sugiere movimiento, vibración o inquietud, lo que podría reflejar una narrativa experimental o poética.

El tullido de Inishmaan (The Cripple of Inishmaan) es un melodrama cómico ubicado a principios de los años treinta, que gira en torno a dos sucesos: el misterio sobre la muerte de los padres del protagonista y la llegada a Inishmore del director hollywoodiense Robert J. Flaherty para filmar el documental Hombres de Aran (1934). El tullido de Inishmaan parodia y subvierte las visiones idealizadas de la Irlanda rural y lleva a cabo una critica incisiva del sueño americano. Estrenada en el Royal National Theatre de Londres en 1997, ha sido representada con exito de critica y publico en paises de todo el mundo y galardonada, entre otros, con el Joe A. Callaway Award en 2009 y cuatro Premios Tony en 2014.

El I Premio de Dramaturgia Alfonso Jiménez Romero recoge tres piezas, las dos primeras galardonadas con el primer premio ex aequo y la última, con el accésit. Los delfines invisibles, de Borja de Diego, es un dardo al corazon del capitalismo que, con su brutalidad, imposibilita los cuidados a nuestros mayores y niega el duelo. La paradoja de la cienaga, de Nani Muñoz, es una obra simbolica y poetica en la que el dolor por la perdida se hace personaje y el amor, el unico camino para salir a flote. Gangarilla o el dia del acabose, de Arturo Echavarren, por su parte, es un homenaje inteligente y desternillante a los comicos del Siglo de Oro, cuando el teatro era escape, diversion y alimento.

UNA TRAGEDIA INTENSA, PROFUNDA Y TAN HUMANA COMO EL AMOR Y EL DESENGAÑO.Cuando el anciano rey Lear decide repartir su reino entre sus tres hijas, plantea una prueba que parece inocente: que cada una le diga cuanto le quiere. Pero ese gesto, tan sencillo y familiar, desencadena un derrumbe emocional y politico que lo cambiara todo. Traicionado por las hijas en las que confia y ciego ante quienes de verdad lo aman, Lear se ve obligado a abandonar sus certezas y a enfrentarse a una tormenta exterior e interior. En su camino, descubre lo fragiles que son los vinculos mas intimos y como la ambicion, el orgullo y el miedo pueden desgarrar a una familia.El rey Lear es una de las grandes historias sobre padres e hijos, sobre el amor que se da por hecho y sobre aquello que perdemos cuando dejamos de escucharnos. Una obra conmovedora, lucida y ferozmente humana que sigue interrogandonos, conmoviendo y estremeciendonos cuatro siglos despues.