Libros de Teatro clásico extranjero hasta el siglo XVIII, página 2 de 23

Drama clásico del teatro noh japonés sobre una mujer que, tras ser rechazada por un monje, se transforma en serpiente. Una obra de misterio y simbolismo universal.

Coriolano condensa de un modo extraordinario las características del Shakespeare universal.Coriolano, una de las obras más políticas de William Shakespeare, ha sugerido en el mundo contemporáneo interpretaciones antagonicas. Sin embargo, no es un teatro de ideas, sino de personajes y "caracteres". Es, quiza, la ultima tragedia de su autor y, como tal, refleja los rasgos mas caracteristicos del Shakespeare maduro y universal, al tiempo que manifiesta una singularidad en el plano estetico e intelectual que la convierten en su obra mas inquietante: T. S. Eliot la considero, junto a Antonio y Cleopatra, su mejor logro artistico. Frente a la espiritualidad de Hamlet o Macbeth, Coriolano es una obra de accion que insiste en lo material, en lo mas elemental de la historia: la lucha por la supervivencia o, incluso, la mera subsistencia. Çngel-Luis Pujante, uno de los mayores conocedores en España de la obra de Shakespeare, consigue mantener en su traduccion el estilo austero y el lenguaje lleno de paradojas, antitesis y dilemas de Coriolano, mientras que analiza en la Introduccion el caracter de esa singular tragedia.

La clásica obra sobre los amantes más famosos de la historia literaria, en una preciosa edición en tapa dura. El tiempo no ha cerrado las heridas de los Montesco y los Capuleto, dos familias de Verona enemistadas por antiguos pleitos cuyo origen ya casi nadie alcanza a recordar. Con el odio llego la violencia, y con la violencia, las primeras victimas inocentes. Pero del odio nacio tambien el amor entre dos jovenes predestinados a la desventura: Romeo y Julieta. La suya es una de las historias mas populares de todos los tiempos, a la vez que su tragico desenlace se ha convertido en un hito de la literatura universal, pues jamas hubo tan triste suceso como este de Julieta y de Romeo.

Aunque la historia que narra no es original de William Shakespeare, el genial dramaturgo británico supo elevarla a la categoría de mito y arquetipo.Romeo y Julieta es la más célebre tragedia escrita por el autor, que se ha ganado el corazon de generaciones enteras de espectadores y lectores. El amor imposible entre Romeo Montesco y Julieta Capuleto debido a viejas rencillas familiares sigue emocionando, y el desenlace, por truculento que sea y conocido que resulte, aun nos conmueve.

Hamlet és probablement la més famosa i la més representada de les tragèdies de Shakespeare. Colpidora i enigmàtica, és, a parer de Goethe, una obra que oprimeix l?ànima com un problema tenebrós. Basa

Sin duda una de las más famosas y mejores obras de William Shakespeare (1564-1616), "El mercader de Venecia" se estructura en torno a la anécdota del fracaso de un aval y la sanguinaria reclamación del usurero Shylock, y la relacion amorosa entre el noble Bassanio y Porcia, rica y hermosa huerfana. Pese a estar teñida del antisemitismo propio de la epoca, el judio Shylock se revela como uno de los grandes tipos shakespearianos y el personaje de mas fuste y vigor de la obra. Y si las tres parejas de amantes que acaban felizmente unidas en el ultimo acto representan el lado amable del drama, para nuestros tiempos -apunta en su prologo Vicente Molina Foix- son los personajes del arruinado y derrotado Shylock y de Antonio, "el mercader de Venecia", tan desdichado al final con su ganancia como el judio con su perdida, los autenticos protagonistas del mismo.Sin duda una de las más famosas y mejores obras de William Shakespeare (1564-1616), "El mercader de Venecia" se estructura en torno a la anécdota del fracaso de un aval y la sanguinaria reclamación del usurero Shylock, y la relacion amorosa entre el noble Bassanio y Porcia, rica y hermosa huerfana. Pese a estar teñida del antisemitismo propio de la epoca, el judio Shylock se revela como uno de los grandes tipos shakespearianos y el personaje de mas fuste y vigor de la obra. Y si las tres parejas de amantes que acaban felizmente unidas en el ultimo acto representan el lado amable del drama, para nuestros tiempos -apunta en su prologo Vicente Molina Foix- son los personajes del arruinado y derrotado Shylock y de Antonio, "el mercader de Venecia", tan desdichado al final con su ganancia como el judio con su perdida, los autenticos protagonistas del mismo.

«El ser humano no verá nunca la realidad de forma más clara que lo hizo Shakespeare.» T.S. Eliot La historia de Romeo y Julieta tiene antecedentes en la mitología y literatura griegas y en algunas le

"Hamlet" traza el admirable retrato de un legendario príncipe de Dinamarca soñador, contemplativo, sumido en dudas e irresoluciones, que, obligado a esclarecer los motivos que llevaron a la muerte de su padre, sucumbe ante la fatalidad de las circunstancias. Su ambiguedad, su ambivalencia y su desorientacion lo aproximan notablemente a la sensibilidad de nuestra epoca.

La densidad emotiva de "Romeo y Julieta" es, probablemente, la causa de la fascinación que ha ejercido en todos los tiempos. Cuatro conceptos son determinantes en "Romeo y Julieta": el Destino, los presagios que preludian un fin trafico; la Accion, propiciada por la enemistad de las dos familias y la precipitacion en las decisiones; el Amor, en continuo contraste con el odio; y la Muerte, como unica forma de perpetuar un amor que tan solo encuentra obstaculos a su paso.

William Shakespeare (1564-1616) es el máximo autor dramático de la lengua inglesa y de la literatura universal. La absoluta vigencia de su obra demuestra que, por encima de convenciones, géneros o influencias, estaba animada por un profundo conocimiento del alma humana. En "El Mercader de Venecia" hay un trenzado de antiguas historias. "Como gusteis" es casi una comedia pastoril (en ella se descubren indudables ecos de la Diana de Montemayor).

El sueño de una noche de verano pertenece al grupo de comedias de amor de William Shakespeare. El autor urde una trama compleja con tres grupos de personajes contrastados nobleza, artesanos y seres magicos, que acabaran relacionandose entre si y dos mundos alternativos: el real y el mundo verde del bosque y las hadas, un lugar de ensueño y liberacion del que sus protagonistas regresaran transformados, propiciando un desenlace feliz.

Una de las mejores tragedias de William Shakespeare y de la literatura universal. Introducción de Carol Chillington Rutter, catedrática de la Universidad de Warwick Versión y epílogo de Agustín Garcia Calvo, catedratico en Francia y España La tragedia de Macbeth, un violento y sanguinario mapa de la ambicion humana, empieza en el preciso instante en que las hermanas fatidicas le revelan el esplendoroso futuro que le aguarda. Sus palabras parecen un canto de sirena surgido de las profundidades del infierno, una seduccion que cualquier hombre sensato desoiria. Pero cuando se cumple la primera prediccion y el rey Duncan le nombra baron de Caudor para recompensar su inteligencia y destreza en el campo de batalla, las dudas, la codicia y la obsesion se apoderan de Macbeth y de su avida esposa. Frente al magnifico texto original presentamos la version ritmica de Agustin Garcia Calvo, uno de los humanistas mas destacados del panorama español. Asimismo, viene acompañada de una introduccion de Carol Chillington Rutter, catedratica de literatura inglesa de la Universidad de Warwick.

Creador de la comedia en Francia, Jean-Baptiste Poquelin, Molière (1622-1673), entreveró la capacidad de observación, el talento literario y el impulso crítico para alumbrar un género dramático en el

La celebració del casament entre el duc d''Atenes i la reina de les Amazones és imminent. Tota la ciutat està de festa, excepte Hèrmia i Lisandre, dos enamorats que semblen condemnats a separar-se pe

Gran clásico de la literatura alemana, Fausto es una obra extraña y fascinante, que examina los límites y el sentido de la acción humana.Casi doscientos cincuenta años después del nacimiento de su autor, "Fausto" sigue siendo un clasico, pues plantea el problema de los limites y el sentido de la accion humana, y lo hace bajo la parabola del pacto con el diablo. La obra mantiene su vigencia hoy porque, mediante los interrogantes propios de la condicion humana, reaviva la inquietud en una epoca que pretende sentirse ajena a ellos. En realidad, "Fausto "reune dos obras distintas enmarcadas en momentos muy concretos de la historia europea: el posterior a la Revolucion Francesa y el de la consiguiente Restauracion monarquica. En el drama se citan, igualmente, dos perfiles muy distintos de Goethe (Frankfurt, 1749 - Weimar, 1832): el alma de un joven lleno de desasosiego y la atemperada vejez de un funcionario jubilado. Si a lo largo de sesenta y cuatro años de creacion varia el autor, tambien cambia su personaje. En la primera parte, un triste erudito se lanza a una desesperada acumulacion de experiencias. En la segunda, un hombre lucido cifra su maxima esperanza en crear un pueblo libre en una tierra libre. Una pretenciosa individualidad es sacrificada en aras de una utopia comunitaria por la que siempre merezca la pena luchar.

Nueva traducción de una de las grandes obras de la literatura alemana de la Ilustración, cuyo mensaje de tolerancia sigue manteniendo toda su vigencia.En el siglo XIII, durante la tercera cruzada, coinciden en Jerusalen el sultan Saladino, Nathan, un comerciante judio, y un caballero templario. Las penalidades economicas del sultan y una accion heroica del caballero desatan una sucesion de amores e intrigas durante las que se descubriran misterios ocultos del pasado de los protagonistas. Y todo bajo el interrogante de cual es la autentica religion. Gotthold Ephraim Lessing, probablemente el dramaturgo mas destacado de toda la Ilustracion alemana, desarrolla con maestria una trama que cautiva al espectador y que transmite un mensaje de tolerancia religiosa que mantiene su actualidad y que continua siendo necesario.

Tras el asesinato del rey Hamlet a manos de su hermano Claudio, el fantasma del rey pide a su hijo, el príncipe Hamlet, que se vengue de su asesino. McGraw-Hill Education te trae los clásicos adapt

Esquilo (h. 525-456 a. C.) es el autor más antiguo del que conservamos tragedias completas. Además de dramaturgo, fue también soldado en una época difícil para Atenas y participó en algunos de los combates determinantes de las Guerras Medicas. Esa experiencia personal emerge con fuerza en una pieza de trasfondo belico como Los siete contra Tebas.Situada en el tiempo mitico justo antes de la Antigona de Sofocles, Los siete contra Tebas narra el asedio de la ciudad defendida por Eteocles ante el ataque de su hermano Polinices y sus aliados de Argos. Esquilo despliega en esta obra sorprendentemente realista un conflicto entre hermanos que se ve enriquecido con una adversidad superior: la de una ciudad que teme la derrota y sus terribles consecuencias. Quiza fue eso lo que convirtio a Los siete contra Tebas en una de las tragedias favoritas de sus contemporaneos.

"Sin dejar de profundizar en el corazón del canon del siglo xvii, he buscado la interpretación dramática y artística más rigurosa a partir de elementos e ideas de nuestro siglo XXI, poniendo en marcha la maquinaria del tiempo que nos enlaza con Moliere a

Una obra construida alrededor de una figura fascinante y monstruosa seducida por el poder."Mi reino por un caballo", una de las citas más conocidas de Shakespeare, pertenece a Ricardo III. La obra, escrita probablemente en 1592, cuando el dramaturgo tenia veintiocho años, culmina su primera tetralogia de dramas historicos ingleses, iniciada con las tres partes de su Enrique VI. Su accion se centra en acontecimientos de los doce años del reinado de Eduardo IV y los dos del de Ricardo III, y cierra el ciclo dedicado a la Guerra de las Dos Rosas. Sin embargo, Ricardo III no es una mera continuacion de la trilogia precedente. Apoyandose en un argumento muy estructurado, Shakespeare crea en ella su primer personaje memorable: un ser de gran magnetismo diabolico entregado a la conquista criminal del poder que ha llegado a convertirse en mito teatral y literario. Çngel-Luis Pujante, catedratico de Filologia Inglesa de la Universidad de Murcia y traductor y estudioso de Shakespeare, nos ofrece en su introduccion un estudio completo de los personajes de la obra y nos ayuda a comprender las diferentes fases de la accion.