Libros de Teatro contemporáneo español del XIX al XXI, página 8 de 278

Cuatro amigos «de toda la vida» se reúnen para cenar en casa de Martín (cirujano de éxito, playboy y coleccionista de arte), con ocasión de ser presentados a Anaïs, la nueva novia de uno de ellos y a

Toda historia encierra una infinidad de relatos posibles,todos ellos importantes y absurdos al mismotiempo. Summer evening toma como punto departida la obra homónima de Hopper, en la cual podemosver a una joven pareja charlando en un porche. Dela conversacion enigmatica y abierta que mantienenestos personajes surgiran nueve escenas cuya unica similitudes su inicio. El autor desarrollara fragmentos devidas que se quiebran por algun motivo, amagos de unverano feliz.

El lector encuentra en este volumen dos de las comedias más divertidas Se abre el libro con La vida secreta de mamá, obra ganadora del X Premio El Espectáculo Teatral. Los protagonistas son un matrimonio cuyos hijos ya abandonaron el hogar familiar, incluso viven en ciudades lejanas. Este matrimonio recibe la peor de las noticias posibles: su yerno tiene todas las posibilidades de dirigir la empresa en la que el suegro lleva trabajando toda la vida, lo que conlleva que entre semana vivira en la casa familiar. Pero eso es imposible, porque descubriria la verdadera vida de los padres, los secretos que los hijos deben desconocer, porque nada es lo que parece, ni la madre es un ejemplo de virtud, ni el padre es el hombre admirable de la infancia de sus hijos. Es una comedia acida sobre las verdades oficiales y la realidad. Completa el volumen, la comedia Ultima luna de abril, en la que compartimos la noche de bodas con una mujer que ha cometido el error de casarse con un echador de cartas, un estrambotico adivino de la television, de esos que conocen el futuro pero son, curiosamente, pobres de solemnidad. Y para colmo, parece que la familia ha hecho unos regalos tan miseros, que no podran pagar ni el banquete de bodas. No es el mejor principio sobre la cama nupcial.

Aquiles y Pentesilea, una de las más bellas historias de amor de la mitología griega. La pareja perfecta para contraponer los conceptos de amor y guerra, con un lenguaje luminoso, lleno de imágenes de gran belleza. Partiendo del pasaje de La Iliada en el que una vez Aquiles ha derrotado a Pentesilea, es incapaz de darle muerte al descubrir su belleza, Lourdes Ortiz imagina una historia donde ambos contendientes plantean detener el combate, lo que supone poner en cuestion todo el sistema de intereses economicos, morales y de poder en ambos ejercitos.

Libertad para escribir o para salir de Rusia. Son las dos alternativas que el dramaturgo Mijaíl Bulgákov le plantea a Stalin en una carta escrita en 1929 en Cartas a Stalin: no soporta más el silencio al que le ha condenado la censura. Cuando por fin recibe una llamada del dictador y se abre una rendija de esperanza, la linea se corta. A partir de entonces no cesara en su empeño de reestablecer la comunicacion con Stalin, y Bulgakov se convierte en un escritor dedicado a un solo lector y atormentado por la falta de respuestas. Inicia entonces un periplo por la locura y la desolacion que lo llevara a navegar entre la realidad y el delirio

Este volumen presenta cinco piezas de Valle-Inclán que configuran un «retablo» en el que se mueven todos los pecados capitalesAunque incomprendido en su tiempo, el teatro de Valle-Inclán es una creac

Hablando de Don Juan decía Wenceslao Fernández Flórez que Zorrilla «oía latir bajo su justillo de terciopelo el corazón de España: el corazón del romanticismo nacional, su propio corazón». También la

Enrique Jardiel Poncela (1901-1952) fue narrador, autor, director teatral y guionista cinematográfico. Su obra surge de la peculiar unión del teatro de humor castizo con las ideas literarias de vanguardia, pasadas por el cedazo de Gomez de la Serna. Su humor, inverosimil, disparatado e imaginativo, es producto de una intima insatisfaccion, de una actitud critica ante la sociedad: las situaciones insolitas y sorprendentes, el misterio y la intriga, el dialogo cinico y los chistes linguisticos le sirven para distorsionar la logica de lo cotidiano y dejar patente lo vulgar de la existencia.CUATRO CORAZONES CON FRENO Y MARCHA ATRAS, una de sus obras mas logradas, es la historia de unos seres que no solo se convierten en inmortales, sino que, descontentos con ello, acaban rejuveneciendo poco a poco. LOS LADRONES SOMOS GENTE HONRADA es una comedia de simple y estricta diversion, porque en ella, segun Jardiel, no hay cimientos psicologicos, pasionales, metafisicos o filosoficos que la justifiquen.Fernando Valls y David Roas, profesores de la Universidad Autonoma de Barcelona, han preparado esta cuidada edicion en la que profundizan en las constantes literarias de uno de los mas originales dramaturgos del siglo XX español.

Cuatro esquinas, de Juan Aparicio Belmonte, es la obra ganadora del XVIII Premio El Espectáculo Teatral. En esta comedia urbana encontramos a dos hombres: Marcos, el alegre y desenfadado, y Luis, el lugubre, obsesionado con el ajedrez online; un local de

Entre 1923 y 1925, Lorca escribió Mariana Pineda. Este drama histórico narra la vida de la heroína granadina Mariana Pineda, quien luchó por la libertad de España. La obra, cargada de simbolismo y poesia, exalta la libertad, el sacrificio y la resistencia frente a la tirania.La estreno Margarita Xirgu en 1927, con escenografia y vestuario diseñados por Salvador Dali.

Coloma y Olivia están en el funeral de su padre, pero eso es todo lo que saben. No saben nada más. Ni quién era él, ni quiénes son ellas, ni quién es esta gente que ha venido a despedirse de él, ni siquiera donde esta su madre. ¿Encontraran respuestas o mas preguntas sin contestar

Forma parte de la llamada «Trilogía rural» de García Lorca (junto con Bodas de sangre y Yerma).Terminó de escribir La casa de Bernarda Alba poco antes de su asesinato, inspirándose en historias reale

Año 1900. La reina Isabel II de España vive exiliada en París. Anciana, olvidada y únicamente asistida por su ayuda de cámara, se muestra con descarnada realidad: su condición de mujer; la falta de cariño sincero de su familia; el profundo amor a su Patria. Se resiste al vilipendio sufrido por personajes que la utilizaron por su influencia y, una vez cobrado protagonismo en la vida politica, provocaron su destierro. Con intima feminidad, defiende la honestidad de sus conductas, por las que fue juzgada con diferente criterio a cualquier hombre de su epoca, y se le destrono. El ultimo encuentro con quien fuera su esposo, Francisco de Asis, desvela sentimientos sinceros; con el, se abre a la confesion de los progenitores de su descendencia, y desempaña el origen de sus sucesores a la Corona. La novela La de los tristes destinos, en la serie Episodios nacionales de Benito Perez Galdos, aborda una etapa de su reinado. Despierta en ella la reflexion sobre lo que se reflejara de su vida en la historia de España, la tristeza de su destino: afronta sus errores, dignifica sus desengaños, y excita su reivindicacion al derecho legitimo de representar a la Corona de España.Isabel II de España muestra, con intima feminidad, su descarnado triste destino: su condicion de reina mujer, lo escarnios sufridos y el profundo amor a su Patria.Angel Marques Valverde es Licenciado en Arte Dramatico por la RESAD. Completa su formacion teatral en el Laboratorio de teatro William Layton; y cursa dramaturgia con Guillermo Heras, Jose Sanchis Sinisterra, Jose Maria Esbec, Paloma Pedrero, entre otros. Imparte cursos de interpretacion y de escritura; dirige montajes teatrales, y la ayudantia de direccion de Maria Ruiz en Caton, el ultimo republicano, dentro del Festival de Teatro Grecoromano de Merida. En su faceta de autor cuenta con una decena de obras teatrales, entre las que destaca su trilogia Leyendas negras de la monarquia española, compuesta por: Partida de damas (Reinas y damas en las cortes del rey prudente) (ganadora del Premio FETAM 2023 de escritura teatral), Hechizado, e Isabel, la castiza (triste destino). Asi mismo, es autor de las novelas Nunca es tarde y El balneario de Tozeur, y diversos relatos.

¿Qué relación guarda Lope de Vega con la inteligencia artificial? ¿O el sobrepeso con la obra más emblemática de Velázquez? ¿Y qué papel juega el perro como animal de compañía en los tiempos que corren? Sergio Adillo ha sabido articular tres historias recurriendo a la entelequia ironica propia de las situaciones hilarantes. Inteligencia artificial para hacer comedias en este tiempo es una critica a los generadores informaticos de contenido y su uso en la industria cultural, con las consecuencias que todos imaginamos, pero tambien una fotografia de los enfermos de alzheimer, sin recurrir al dramatismo que entraña la enfermedad, pero si al drama propio de la representacion escenica. Menina y gorda es una obra compleja con una unica lectura. Sergio Adillo plantea, en la piel de una niña, la necesidad de que la sociedad vea mas alla de los cuerpos normativos y acepte la pluralidad de fisicos como modo de superar el acoso delirante que sufren aquellos que no tienen un cuerpo que sigue los estandares de la moda. Por ultimo, Un tiempo de perros es un texto que recurre a la figura del perro como sujeto activo para presentar la evolucion de las relaciones interpersonales y de nosotros con los animales

Esta función se estrenó en el Teatro Romano de Mérida el 13 de agosto de 2025, interpretada por Isabel Ordaz (HÉCUBA), Mina el Hammani (HELENA), Cristóbal Suárez (TALTIBIO), María Vázquez (CASANDRA), Esther Ortega (ANDROMACA), Abel de la Fuente (ASTIANACTE), Selam Ortega (BAILARINA) y Carlos Beluga (MENELAO). Direccion: Carlota Ferrer.

«Y vosotros, dondequiera que estéis, ¿sabéis vosotros qué es lo que os quita el sueño?». Todo arranca en una noche de insomnio en un barco que navega desde Sicilia con destino al continente. Es un vi

Alejandro Casona juega con la fantasía y la realidad en el teatro. Estamos, y se ve desde la primera escena, ante una escenificación del teatro dentro del teatro, no al modo pirandeliano, sino instrumentando elementos del vodevil. Los arboles mueren de pie nos ofrece un mundo tocado de fantasia y unos personajes que ejemplifican una idea moral. Desde la escena pretenden mostrar y demostrar al espectador el bien, la belleza, la vida en su expresion mas genuina, bondadosa y maravillosa. La funcion de esta obra es orientar hacia el sendero de las fuentes cristalinas y limpias de una vida mejor. Que no me vean caida. Muerta por dentro, pero de pie. Como un arbol.

Esperanza hace un agujero en la pared de su dormitorio para pasar a la hornacina de la diosa Hebe y poder tener encuentros secretos con su enamorado, el joven Cándido. La esclava Rústica, que está enamorada del mismo hombre, descubre el engaño y aprovecha la ocasion para hacerse pasar por Esperanza.

El Postre es el corolario de la serie de programas sociológicos que Alfredo Amestoy abordó en su larga carrera televisiva: desde «La Vida» a «Vivir para ver» y a «35 millones de españoles»... Desde «