Ebooks de Fotografía, página 6 de 38

«Pienso en el pánico que me da que solo me quede este dolor. Después de todo lo que hemos sido, amor.Solo queda este veneno.»Este libro es un viaje de un año a través de la pérdida. El camino forzoso

Fotografía nocturna creativa es un libro didáctico, motivador y capaz de convencerte de que si te gusta la fotografía nocturna, realizada de un modo creativo, puedes llegar a conseguir resultados similares siguiendo las pautas y consejos que su autor, Namor Pastor, explica, paso a paso, en cada una de las 50 fotografias seleccionadas.Son esos resultados los que te motivaran a probar, descubrir y mejorar para que puedas dedicarte a esa especialidad, pero creando o descubriendo tu propio estilo, mejorando incluso algunas de las tecnicas que explica con detalle su autor en esta obra.

David Santiago, una vida profesional dedicada a la fotografía en la naturaleza, ofrece en esta obra una completa guía, explicada paso a paso, con numerosos ejemplos y datos prácticos para que consigas realizar las imagenes de paisajes que siempre habias soñado.El autor comparte en este libro toda su experiencia como fotografo; su tecnica y consejos que te permitiran conseguir fotos de gran belleza en las que se refleje la magia y espectacularidad de la naturaleza, en sus infinitas variaciones.El fotografo ante el paisaje es una completa guia a traves de los ejemplos de la mejor seleccion de su obra grafica realizada en sus viajes alrededor del mundo.Despues de la lectura de este libro dominaras los secretos de la fotografia de naturaleza y quedaras sorprendido de los resultados que conseguiras con tu camara, en tus paisajes mas cercanos o en los que te encuentres en tu proximo viaje de vacaciones o fin de semana.

La fotografía es una disciplina artística que se ha mantenido siempre en constante evolución, del colodión al negativo fotográfico, y de éste al archivo de imagen digital. En este largo camino, parece que la fotografia en blanco y negro hubiera tenido que desaparecer, para dejar paso a otras formas de expresion mas actuales; sin embargo, hoy sigue mas viva que nunca, ofreciendo al fotografo moderno las herramientas necesarias para dominar el arte de la fotografia monocromatica.Este libro aborda de una manera sencilla y didactica, las nuevas tecnicas de fotografia digital para obtener imagenes en blanco y negro. En sus capitulos, se desgranan minuciosa y graficamente, aspectos tan importantes como el concepto de vision fotografica, el procesado de un archivo raw, los nuevos metodos de conversion monocromatica, o las tecnicas de tratamiento de una fotografia en blanco y negro, a traves del "laboratorio digital".El resultado del metodo de trabajo propuesto es visible en una segunda parte del libro, a traves de 50 fotografias del autor que se completan con amplias y detalladas explicaciones sobre su concepcion, desarrollo y ejecucion tecnica.Gabriel Brau Gelabert nos ofrece a traves de esta obra, un rico y minucioso recorrido por el camino de la fotografia digital monocromatica, en el que las emociones se transforman en luces y las sensaciones en sombras, para describir un mundo bajo la apasionante mirada del blanco y negro.

Fotografía y Drones es un libro que nace de la pasión por la fotografía aérea de su autor, y también por la ausencia en el mercado de una obra en esta materia que sea completa y rigurosa. El lector podra realizar un apasionante recorrido desde lo basico hasta el nivel de experto, y descubrir con asombro como se ve el mundo desde el aire. Pero, sobre todo, podra vivir la ilusion y la gran satisfaccion de realizar sus propias fotografias de calidad, utilizando las tecnicas de los profesionales.En la primera parte del libro, el lector encontrara desde un analisis en profundidad de los drones actuales, como escoger el dron adecuado, como aprender a volar, o las herramientas y tecnicas utilizadas para encontrar buenas localizaciones fotograficas. La segunda parte se dedica en su totalidad a todos los aspectos fotograficos: desde un recorrido en profundidad por la tecnica fotografica, seguido de un verdadero tratado sobre la composicion fotografica.El libro tambien aborda algunas tecnicas especiales como la fotografia HDR (de alto rango dinamico) y los panoramas, para despues sumergirse en el vasto campo del tratamiento digital de los archivos fotograficos con Lightroom. Esta parte termina con catorce proyectos fotograficos, una seccion eminentemente practica, para que el lector pueda aprender a aplicar todo lo desarrollado anteriormente.

La fotografía es una disciplina artística que se ha mantenido siempre en constante evolución, del colodión al negativo fotográfico, y de éste al archivo de imagen digital. En este largo camino, parece que la fotografia en blanco y negro hubiera tenido que desaparecer, para dejar paso a otras formas de expresion mas actuales; sin embargo, hoy sigue mas viva que nunca, ofreciendo al fotografo moderno las herramientas necesarias para dominar el arte de la fotografia monocromatica.Este libro aborda de una manera sencilla y didactica, las nuevas tecnicas de fotografia digital para obtener imagenes en blanco y negro. En sus capitulos, se desgranan minuciosa y graficamente, aspectos tan importantes como el concepto de vision fotografica, el procesado de un archivo raw, los nuevos metodos de conversion monocromatica, o las tecnicas de tratamiento de una fotografia en blanco y negro, a traves del "laboratorio digital".El resultado del metodo de trabajo propuesto es visible en una segunda parte del libro, a traves de 50 fotografias del autor que se completan con amplias y detalladas explicaciones sobre su concepcion, desarrollo y ejecucion tecnica.Gabriel Brau Gelabert nos ofrece a traves de esta obra, un rico y minucioso recorrido por el camino de la fotografia digital monocromatica, en el que las emociones se transforman en luces y las sensaciones en sombras, para describir un mundo bajo la apasionante mirada del blanco y negro.

Madrid es una gran ciudad, repleta de atractivos e interesantes lugares, unos bien conocidos y otros ocultos. Recorrerla es un placer, tanto para el visitante ocasional, que se verá sorprendido por las novedades que podra encontrar deambulando tanto por sus barrios antiguos como por los mas modernos, asi como para sus propios habitantes, si saben disfrutar de ella.En este libro vamos a visitar, desde distintas perspectivas, de la mano de las fotografias de Javier Sanchez y las explicaciones de Alfonso del Barrio, la Puerta del Sol, donde esta el llamado kilometro cero de las carreteras de España; el castizo barrio del Rastro, donde se encuentra un tradicional y tipico mercadillo dominical; el gran Parque de Retiro, con multitud de parajes, tanto distintivos, como discretos; asi como otros muchos lugares, conocidos y desconocidos. Tambien haremos un repaso con las imagenes mas bellas desde los cielos de Madrid, para lo que no es necesario volar, y os mostraremos algunos humildes bares, que sin embargo ocultan historias que los han convertido en miticos. De hecho, en Madrid, los lugares que no han hecho historia, tienen sus propias historias que son dignas de ser conocidas. Tendreis ocasion de contemplar hechos anacronicos como las ovejas que recorren la calle de Alcala una vez al año, asi como conocer interesantes anecdotas.Para facilitar su localizacion, hemos incluido un codigo QR con cada imagen, de forma que no tengais mas que apuntar el movil hacia el y pedirle que os indique como llegar.Pero esta obra no es una guia turistica o monumental, sino una guia fotografica en la que te explicamos como fotografiar Madrid de la mejor manera, en la que incluimos los conocimientos tecnicos basicos necesarios para que puedas conseguir al menos 50 imagenes espectaculares, como las fotos comentadas con rigor, sencillez y precision en este extraordinario y novedoso libro.

Las imágenes siempre han provocado reacciones ambivalentes. Sean miradas fascinadas o repulsión iconoclasta, las imágenes sin embargo raramente fueron vistas como verdaderas fuentes de conocimiento. Hoy en dia, parece que la critica tradicional del espectaculo ha dado paso a una aceptacion incondicional de lo visual. Sin embargo, no es en absoluto obvio que nuestras interacciones cotidianas con las imagenes tambien implican que entendemos como funcionan. La imagen diafana recorre la historia de la actitud occidental hacia las imagenes, y de la provocacion que aquellas representan para el intelecto. Al mostrar como en la premodernidad, la cuestion de las imagenes estaba indisociablemente ligada a la dimension de las apariencias y sus medios, el libro ofrece una novedosa genealogia de la fenomenologia y del concepto de medio. Las imagenes no son ventanas transparentes al mundo ni son medios ocultos que realizan sus actividades a nuestra espalda. En su propia superficie, en su despliegue material, reactivan constantemente el poder de aparecer, dando visibilidad a algo que no podria aparecer de otra manera.

Cada capítulo de este libro está realizado por fotógrafos especializados y de reconocido prestigio que conforman el grupo Portfolio Natural. Así podrás compartir su experiencia de la práctica fotográfica, descrita de manera clara y actual, combinando la teoria con ejemplos practicos.Sus catorce capitulos engloban la actividad total del fotografo en la naturaleza. Desde los controles fotograficos y el flujo de trabajo a los temas mas deseados como el paisaje, la fotografia de fauna, la macrofotografia, y las variantes mas especializadas como la fotografia submarina, nocturna, y de drones.Como fotografos no olvidamos tratar aspectos tan fundamentales como aprender a mirar, entender la luz, la composicion y descubrir las tecnicas creativas. Cuando finalices esta gran obra, no solo desearas salir a crear tus imagenes, sino que tendras una vision de todas las posibilidades que se abren ante ti, la naturaleza y tu camara.Como amantes de nuestro Planeta hemos incluido un espacio para hablar de fotografia y conservacion porque debemos ser conscientes de la poderosa herramienta que tenemos entre las manos y utilizarla con orgullo y esperanza para mejorar nuestro entorno natural.¡Que la Luz te acompañe!

Una selección de la mejor fotografía de prensa del año 2020 presentada en el prestigioso concurso internacional World Press Photo, con un recorrido por los acontecimientos más destacados del año. Impresionantes fotografias galardonadas segun una categoria tematica, como noticias de actualidad, retratos, deportes y naturaleza, entre otras. Desde 1955, el concurso anual de World Press Photo ha establecido las bases del periodismo visual. Este libro presenta a los ganadores, las imagenes mas impactantes y los reportajes graficos mas emocionantes del World Press Photo 2021. Seleccionados por un jurado de profesionales independiente, a partir de 74 470 fotografias tomadas por 4315 fotografos de 130 paises, se presenta a los ganadores a traves de un emotivo documento que incluye lo mejor del periodismo visual del año. El premio World Press Photo del Año es para el danes Mads Nissen con su imagen "El primer abrazo", que retrata el primer abrazo que, tras cinco meses, recibio Rosa Luzia Lunardi, de 85 años, de la enfermera Adriana Silva, en la residencia para mayores Viva Bem, en So Paulo, Brasil. Una escena simbolica que transmite el esfuerzo que llevaron a cabo los que estaban en primera linea y las dificultades que experimentaron.El World Press Photo Reportaje Grafico del Año ha recaido en Antonio Faccilongo, de Italia, con su trabajo "Habibi", que retrata historias de amor con el trasfondo de uno de los conflictos mas largos y complicados de la historia contemporanea. El fotografo muestra el impacto del conflicto en las familias palestinas y las dificultades a las que hacen frente para preservar sus derechos de reproduccion y la dignidad humana.

Haz que tus fotografías hablen.La fotografía, como toda forma de arte, busca transmitir emociones y sensaciones. Y ese es el objetivo que persigo en cada toma: hacerte sentir lo que yo siento y mostrarte mi vision personal del mundo a traves de la camara. Para lograrlo es necesario una buena tecnica, mucha practica y, sobre todo, dar via libre a tu creatividad. A traves de este recorrido por mis fotografias ineditas, te enseñare: Mis tips imprescindibles para cada estilo de fotografia. Como organizar una buena sesion de fotos. El secreto de cada imagen: los datos tecnicos y la historia que se oculta detras. Los rincones mas impresionantes que he descubierto en mis viajes. Los mejores trucos para lograr resultados espectaculares. Mis consejos para desarrollar tu creatividad y hacer que tus fotografias hablen.

Fotografías de Toledo y de otros lugares (con su gente, sus costumbres y sus acontecimientos) tomadas a principios del siglo XX por el pintor PEDRO ROMÁN.

La fotografía de fauna salvaje es una afición que cada vez atrae con más fuerza a quienes la practicamos, intentando mejorar la última sesión que tuvimos de una deseada especie. En esta guía podrás encontrar las tecnicas y secretos mas importantes para fotografiar la fauna iberica. Te indicaremos cuales son las mejores estaciones para realizar las fotografias de cada especie y sus mejores momentos. Explicamos en cada especie los trucos que te ayudaran a conseguir acercarte y obtener fantasticas fotografias. Estas tecnicas te serviran de gran ayuda para fotografiar a cualquier animal y en el entorno en el que te encuentres. En la Peninsula Iberica existe una gran diversidad de ecosistemas lo que favorece que contemos con una rica fauna; por ello es posible practicar este tipo de fotografia en cualquier estacion del año y lugar. Utiliza este libro como guia. No tengas ningun miedo a intentar fotografiar ese animal que vemos cada dia en el parque o a los coloridos abejarucos que nos visitan en primavera. La proxima vez que viajes no dudes en consultar que animales es posible encontrar y como obtener excelentes fotografias.

El testimonio visual de 26 fotógrafas y fotógrafos latinoamericanos y españoles, unidos de forma altruista en un proyecto humanitario, con el objetivo de crear una memoria documental y visual sobre una crisis sanitaria universal. El reflejo de instantes y miradas de la mayor catastrofe que ha asolado el mundo de forma global en el siglo 21, con efectos letales que superan con creces las cifras de victimas de cualquier conflicto con armas convencionales. Los beneficios de este proyecto fotografico, en el que participan profesionales de referencia a nivel internacional en el trabajo de documentar hechos y situaciones de gran impacto social, estan destinados integramente a ayudar a familias de fotografas y fotografos que han fallecido mientras cubrian la pandemia en diferentes paises del mundo, y que se hallan en riesgo de exclusion social. Estos instantes desvelados nos retan a mirar cara a cara, obscena y luminosamente, los rostros de lo prohibido, la enfermedad, la soledad, el vacio y la muerte, porque solo ahi podremos intuir lo que emergera de la emergencia. Paginas que despliegan paisajes letales, ciudades espectrales, fantasmas ausentes, las ancianas grietas del abandono. Atisban el cansancio de refugiados eternamente confinados, niños perdidos en casa, adolescencias prematuramente adultas, depresiones aun mas profundas. Se adentran en naves vacias disfrazadas de hospitales, unidades de cuidados desbordantes, respiraciones contenidas, sanitarios trabajando peligrosamente, voluntarios alla donde lo humano linda con el desamparo. Frente al computo insensible de los numeros, aqui se dibuja una iconografia de la tristeza escondida. Retratos silenciosos donde los ojos -asomando sobre las mascarillas- hablan un viejo idioma, la antigua gramatica del dolor y el miedo. Para revelar, al final, que esa lengua tambien sabe conjugar la esperanza: las palabras y las imagenes siguen siendo nuestros diques de papel y luz, un legado al mañana, el escudo protector frente a la destruccion del olvido. En estas fotografias, los supervivientes y los muertos siguen mirandonos, vivos. Irene Vallejo

Este libro y guía se convertirá en tu compañero de viaje para conseguir la máxima calidad en tus fotografías, con una metodología rigurosa que te mostrará qué ajustes has de emplear, cuándo y por qué. El formato Raw nos permite mantener la calidad al maximo nivel, a cambio exige adquirir una serie de conocimientos para su revelado y edicion. Son muchas las dudas que nos asaltan sobre como funciona cada uno de los tiradores de Lightroom y Camera Raw durante el revelado. El autor desarrolla una completa metodologia de trabajo a traves de ejemplos con instrucciones detalladas para obtener resultados brillantes. Comienza por los conceptos generales y continua con el proceso de revelado y los ajustes locales que se pueden aplicar al Raw. En el siguiente paso, analiza las herramientas de Photoshop mas adecuadas. Dedica ademas un capitulo a la gestion de color, para garantizar que nuestro esfuerzo pueda lucir de la mejor forma posible y propone tecnicas para retoque de retratos, enfoque de imagenes y ajustes avanzados mediante mascaras de luminosidad. La experiencia docente y profesional de Fran Nieto hace posible que encuentres en esta obra soluciones eficaces a tus problemas de revelado y edicion, manteniendo tu estilo personal.

La fotografía macro es un mundo desconocido y apasionante para el fotógrafo. Con esta obra aprenderá todo lo necesario para que sus tomas alcancen un nivel profesional. esta técnica fotográfica va mucho mas alla de elegir el mejor equipo para nuestras necesidades concretas; por eso mas de 350 imagenes ilustran cada uno de los conceptos que se explican con claridad y precision. Ninguna faceta importante se ha olvidado: conceptos basicos de fotografia, composicion, iluminacion, estetica, edicion, teoria del color, enfoque digital, trucos para aplicar en el dia a dia, esquemas aclaratorios, tablas informativas, videos de referencia de este modo encontrara su propio camino entre sofisticadas herramientas y accesorios, entendiendo por que se toma cada decision y conseguira resultados impresionantes con soluciones creativas. Fran nieto otorga a cada detalle toda la importancia que se merece para que los resultados sean unicos; su amplia experiencia docente le permite conocer y responder a las necesidades mas habituales. el lenguaje es claro y asequible para lograr que el proceso de aprendizaje sea serio, ameno y siempre fascinante. Si desea que sus fotos asciendan de nivel y se parezcan a las que rondan su imaginacion, en sus manos tiene el libro que buscaba.

"La fotografía infantil y de familia es una de las especialidades con mayor expansión en los últimos años. En este libro se cubren los aspectos esenciales de la técnica y la búsqueda de un estilo fotografico personal que garantice el exito para los profesionales que se inicien en este campo. Ademas, gracias a las detalladas explicaciones, tambien puede ser de gran utilidad para muchos padres y madres aficionados a la fotografia. Manuel Santos, fotografo y profesor de imagen, ha condensado la experiencia de tres de los mas reconocidos estudios especializados en fotografia infantil: Alba Soler, Manuel Gonzalez y Pepa Valero."

Se analizan todos los aspectos de la fotografía de bodas, la técnica, la narración de un momento tan especial, el estilo que cada profesional debe imprimir a ese día, la postproducción digital, elaboracion de albumes y la gestion y promocion del estudio.La coleccion FotoRuta celebra poder ofrecer a sus lectores esta nueva obra, en la que se suman el saber y la experiencia de los mejores profesionales de la fotografia en esta especialidad.

¿Sabes qué ajustes requieren tus fotografías? ¿No consigues alcanzar los resultados que esperabas? ¿Eres capaz de preparar una imagen para su impresión? ¿Todavía subes tus fotografías a internet con 72ppp de resolucion? ¿Es posible eliminar los halos de una imagen? ¿Dominas las mascaras de luminosidad? ¿Se pierde calidad al girar una fotografia? ¿Sabias que Photoshop no libera memoria?La postproduccion fotografica ha cobrado una importancia indiscutible en la actualidad. Gracias a la fotografia digital podemos revelar y retocar nuestras fotos sentados en el sillon de casa, brindandonos la oportunidad de ser creativos y de aportar un toque personal a nuestras imagenes. Nos hemos convertido en los verdaderos protagonistas de este delicado y definitivo proceso.El proposito de este libro es que el lector, con conocimientos previos o partiendo de cero, desarrolle un flujo de trabajo eficaz y comprenda el proceso desde el momento de la toma fotografica hasta la consecucion de un resultado profesional de calidad.Daniel Arranz, experto certificado por Adobe (ACE) en Photoshop y en Lightroom, pone a disposicion del lector su amplia experiencia docente para alcanzar este objetivo. A traves de numerosos ejemplos y practicas, establece un metodo de trabajo en el que prima que el lector entienda los conceptos y el porque del uso de cada herramienta. De este modo, construira una base solida y sera capaz de profundizar en el programa sin miedo a equivocarse.El proceso fotografico, de principio a fin, esta en nuestras manos.

Este libro plantea una serie de argumentos con los que empezar a valorar las imágenes como parte decisiva de nuestra experiencia vital. Desde que los dispositivos móviles han pasado a convertirse en extensiones de nuestros cuerpos, nos hemos familiarizado con la posibilidad de comunicarnos a traves de la tecnologia digital, lo cual supone estar constantemente manejando imagenes. Pero muy pocas veces se nos enseña a observar, disfrutar, crear y difundir imagenes. Vale la pena conocer el engranaje visual en el que habitamos, algo que nos forma y transforma, lo cual determina nuestra presencia en el mundo. En este volumen se combinan imagenes y textos para conocer mejor la iconosfera saturada, el entorno iconico que se asemeja a un tsunami de imagenes, un torrente constante de elementos visuales con alta carga informativa, mensajes que nos golpean a cada instante y que nos exigen atencion. Para que seamos conscientes de la parte positiva de esta avalancha, el autor nos introduce en una propuesta ludica y hedonista, involucrandonos en un espacio de placer y deseo donde las imagenes forman parte del ecosistema cultural que nos cobija. La novedad en este caso es que quien habla lo hace desde su propia experiencia, desde la practica, con fotografias, dibujos, pinturas y grabados realizados por quien reflexiona sobre ello.