Ebooks de Fotografía, página 7 de 41

La fotografía de paisaje es una especialidad que todo fotógrafo ha practicado en algún momento. Obtener los mejores resultados exige tener un conocimiento profundo del equipo que manejamos y de la técnica fotografica. La camara nos proporciona el control sobre la nitidez y la exposicion, pero el secreto de una fotografia reside siempre en una acertada composicion. Entender como se comporta la luz en cada momento del dia y del año es vital para que aporte interes a nuestras imagenes. Encontrar el mejor momento para estar presente frente a nuestro paisaje implica un importante esfuerzo de planificacion y contar con los programas mas adecuados. Por ultimo, editar con calidad y precision nuestro trabajo nos motivara para compartir el resultado con otras personas y seguir aprendiendo.La amplia experiencia docente de Fran Nieto y su trayectoria profesional apoyan la evolucion personal del lector sin imponer su propia forma de entender la fotografia. Se ha esforzado para conseguir imagenes muy diferentes entre si, priorizando en todo momento que sean un ejemplo claro de lo que ilustran, pero sin dejar atras la importancia de su valor estetico. Son mas de 250 imagenes recopiladas durante muchos años, en su mayoria en localizaciones ubicadas a pocos kilometros de su hogar, porque cree firmemente que, si aprendemos a sacar el maximo partido de nuestro entorno, tambien lo obtendremos de los paisajes que visitemos en nuestros viajes.Es un libro que te enseñara a construir imagenes de alto valor tecnico y estetico en el campo, trabajando en tiempo real las fotografias para reducir al minimo la necesidad de su edicion, pero que tambien proporciona una metodologia de revelado y edicion eficaz para mezclar diferentes tomas cuando la tecnologia disponible no sea suficiente.Estamos ante una completa obra didactica, tan exhaustiva como amena, que se dirige al fotografo interesado en adentrarse en este campo y al que ya lleva un tiempo buscando las claves para mejorar sus imagenes.La fotografía de paisaje es una especialidad que todo fotógrafo ha practicado en algún momento. Obtener los mejores resultados exige tener un conocimiento profundo del equipo que manejamos y de la técnica fotografica. La camara nos proporciona el control sobre la nitidez y la exposicion, pero el secreto de una fotografia reside siempre en una acertada composicion. Entender como se comporta la luz en cada momento del dia y del año es vital para que aporte interes a nuestras imagenes. Encontrar el mejor momento para estar presente frente a nuestro paisaje implica un importante esfuerzo de planificacion y contar con los programas mas adecuados. Por ultimo, editar con calidad y precision nuestro trabajo nos motivara para compartir el resultado con otras personas y seguir aprendiendo.La amplia experiencia docente de Fran Nieto y su trayectoria profesional apoyan la evolucion personal del lector sin imponer su propia forma de entender la fotografia. Se ha esforzado para conseguir imagenes muy diferentes entre si, priorizando en todo momento que sean un ejemplo claro de lo que ilustran, pero sin dejar atras la importancia de su valor estetico. Son mas de 250 imagenes recopiladas durante muchos años, en su mayoria en localizaciones ubicadas a pocos kilometros de su hogar, porque cree firmemente que, si aprendemos a sacar el maximo partido de nuestro entorno, tambien lo obtendremos de los pa...

La fotografía de paisaje es una especialidad que todo fotógrafo ha practicado en algún momento. Obtener los mejores resultados exige tener un conocimiento profundo del equipo que manejamos y de la técnica fotografica. La camara nos proporciona el control sobre la nitidez y la exposicion, pero el secreto de una fotografia reside siempre en una acertada composicion. Entender como se comporta la luz en cada momento del dia y del año es vital para que aporte interes a nuestras imagenes. Encontrar el mejor momento para estar presente frente a nuestro paisaje implica un importante esfuerzo de planificacion y contar con los programas mas adecuados. Por ultimo, editar con calidad y precision nuestro trabajo nos motivara para compartir el resultado con otras personas y seguir aprendiendo.La amplia experiencia docente de Fran Nieto y su trayectoria profesional apoyan la evolucion personal del lector sin imponer su propia forma de entender la fotografia. Se ha esforzado para conseguir imagenes muy diferentes entre si, priorizando en todo momento que sean un ejemplo claro de lo que ilustran, pero sin dejar atras la importancia de su valor estetico. Son mas de 250 imagenes recopiladas durante muchos años, en su mayoria en localizaciones ubicadas a pocos kilometros de su hogar, porque cree firmemente que, si aprendemos a sacar el maximo partido de nuestro entorno, tambien lo obtendremos de los paisajes que visitemos en nuestros viajes.Es un libro que te enseñara a construir imagenes de alto valor tecnico y estetico en el campo, trabajando en tiempo real las fotografias para reducir al minimo la necesidad de su edicion, pero que tambien proporciona una metodologia de revelado y edicion eficaz para mezclar diferentes tomas cuando la tecnologia disponible no sea suficiente.Estamos ante una completa obra didactica, tan exhaustiva como amena, que se dirige al fotografo interesado en adentrarse en este campo y al que ya lleva un tiempo buscando las claves para mejorar sus imagenes.La fotografía de paisaje es una especialidad que todo fotógrafo ha practicado en algún momento. Obtener los mejores resultados exige tener un conocimiento profundo del equipo que manejamos y de la técnica fotografica. La camara nos proporciona el control sobre la nitidez y la exposicion, pero el secreto de una fotografia reside siempre en una acertada composicion. Entender como se comporta la luz en cada momento del dia y del año es vital para que aporte interes a nuestras imagenes. Encontrar el mejor momento para estar presente frente a nuestro paisaje implica un importante esfuerzo de planificacion y contar con los programas mas adecuados. Por ultimo, editar con calidad y precision nuestro trabajo nos motivara para compartir el resultado con otras personas y seguir aprendiendo.La amplia experiencia docente de Fran Nieto y su trayectoria profesional apoyan la evolucion personal del lector sin imponer su propia forma de entender la fotografia. Se ha esforzado para conseguir imagenes muy diferentes entre si, priorizando en todo momento que sean un ejemplo claro de lo que ilustran, pero sin dejar atras la importancia de su valor estetico. Son mas de 250 imagenes recopiladas durante muchos años, en su mayoria en localizaciones ubicadas a pocos kilometros de su hogar, porque cree firmemente que, si aprendemos a sacar el maximo partido de nuestro entorno, tambien lo obtendremos de los pa...

¿Cómo fotografiar un mundo imperfecto? Anna Surinyach (Barcelona, 1985) y Juan Carlos Tomasi (Madrid, 1959) han dedicado su vida a ello. En esta conversación de larga distancia, editada por 5W, comparten su experiencia en crisis nutricionales, desastres naturales y conflictos a lo largo de 144 paginas. El compromiso de la fotografia es una reivindicacion del fotoperiodismo reflexivo, que no se detiene solo en el instante y que sirve para contar historias.

Inspirador, original y divertido testimonio de una joven fotógrafa que decide emprender el más ambicioso y apasionante viaje que podamos imaginar: conocerse a sí misma y entender el mundo que nos rodea.Helena Palau, conocida en las redes sociales como @helenavisuals, construye un recorrido fotografico por los lugares que le han hecho replantearse muchas de las dudas y los miedos que atormentan a toda una generacion. Desde la ansiedad, la soledad y el valor de la amistad, hasta el significado de nacer mujer. Ademas, nos invita a reflexionar sobre cuestiones tan necesarias y urgentes hoy en dia como la huella ecologica de nuestros viajes, la violencia y los abusos en las redes sociales, los limites de la fotografia o los privilegios del color de piel.Un relato que entrelaza con inusual talento la palabra con la imagen, acompañado de numerosos consejos que la autora ha recopilado a lo largo de su carrera como fotografa.Supongamos que viajo sola es un libro para disfrutar de la fotografia pero, sin duda, tambien es un espacio seguro para reflexionar sobre todo. Sin complejos.

Lugares extraordinarios con magia y poder para emocionarnos* Desde los menhires de Callanish, en Escocia, hasta los 20 000 templos de Bali, y la tierra de las cascadas en Brasil hasta el Camino de Santiago en España: una guia para los que buscan destinos insolitos e instructivos.* Lugares que ofrecen la oportunidad de tomarse un tiempo y experimentar un viaje del alma: santuarios de la naturaleza, lugares de curacion, silencio o recuerdo.* Para los aventureros espirituales en todas partes.Una nueva e impresionante obra para quienes buscan destinos inusuales, tanto para viajar desde el sillon como para inspirarse en viajes futuros, centrada especialmente en las experiencias, ademas de incluir una descripcion completa del lugar. Tambien se presenta la historia y la geografia del sitio, las anecdotas significativas, fechas mas adecuadas para realizar la visita, mitos, leyendas y ceremonias.Los viajeros de bienestar buscan experiencias transformadoras: el bienestar es, por naturaleza, un viaje y una busqueda. El concepto de viaje transformador incluye encontrar experiencias a traves de viajes que cambian de perspectiva y permiten la desintoxicacion digital, la conexion con uno mismo, la naturaleza, las comunidades y un sentido de perspectiva general de la vida.

Una historia gráfica de Médicos Sin Fronteras con fotografías de Juan Carlos Tomasi* 50 años han transcurrido desde el nacimiento de Médicos Sin Fronteras, una organización que ha llegado a numerosos lugares remotos del planeta para cambiar y desvelar los sufrimientos de los olvidados.* Este es un testimonio grafico de la realidad cotidiana en la que trabaja Medicos Sin Fronteras, de persona a persona: historias de lucha, de supervivencia, de solidaridad, de compromiso con la comunidad.* Mas de 150 fotografias tomadas durante los ultimos 25 años que hablan de humanidad, dignidad, perseverancia, empatia, pasion por retratar la luz detras de la oscuridad y vehemencia por el alivio del sufrimiento ajeno."Ninguna fotografia por si sola puede cambiar el miedo, la desesperanza o la pobreza en el mundo. Pero la accion de las organizaciones humanitarias como Medicos Sin Fronteras, acompañada de fotografias, campañas y publicaciones en grandes medios, puede conseguir ese cambio. Es la suma de la labor de muchos. Un movimiento de informacion, documentacion, testimonio y denuncia. A veces es dificil, pero no hay que perder la fe en la empatia y perseverancia del ser humano". Sebastio Salgado

Las imágenes, desde las pinturas rupestres hasta la pantalla de Internet, nunca han perdido su aura mágica. ¿Por qué se destruyen las estatuas de los gobernantes tiranos? ¿Por qué llevamos fotos de nuestros seres queridos en el movil? ¿Por que el creyente besa los iconos y las estampas religiosas? La razon esta en que seguimos creyendo que las imagenes influyen en nuestras vidas. De ahi que el valor de las imagenes se pueda medir por su aureola imaginaria. Ese carisma de la imagen la hace intermediaria entre la realidad y nuestra percepcion. De ahi que las personas de pensamiento poco formado confundan la imagen con su verdad. El niño mira detras del espejo para ver donde se esconde su imagen. El iconoclasta borra el rostro de Dios en un fresco o lo ciega en una escultura creyendo que lo mata. La hechicera practica vudu pinchando alfileres en un muñeco para dañar a una persona. El amante despechado rompe la foto de la pareja que le ha dejado. Pedro Garcia Martin nos acompaña en este libro en un paseo por la historia de la mano de las imagenes que conforman nuestro pasado e influyen en nuestro presente.

Considered the southern border of Europe, a territory that the far right describes as a strange and wild land, full of overcrowded cities, empty villages, exotic landscapes, exuberant raw materials, successful footballers and hordes of menacing migrants, the regions of the Sahel and North Africa share and suffer from the pernicious effects of the decline of its traditional patterns of life, ruined by accelerated imposition of modernity, capitalism, communism, xenophobia, and incipient neo-colonialism: from misery to corruption, from unemployment, economic and social inequality, the technological gap, educational underdevelopment, lack of infrastructure, food and health insecurity, foreign interference, the blind ambition of their own leaders, religion extremism, the repeated violation of fundamental rights and the yoke of patriarchy. Also, the scourge of a new form of economy, the corsair or buccaneer economy, based on the smuggling of all kinds of products -arms, drugs, people, food, electrical appliances, fuel, and people- to which little attention is paid but which in reality articulates the entire region, becomes the problems chronic and is the only option for work and subsistence for millions of families.In There is no sacred land for the vanquished, the award-winning Spanish journalist Javier Martin takes a unique and complete journey through the routes of irregular migration, from central Africa to the rescue ships in the Mediterranean and discovers through the testimony of his protagonists -migrants, traffickers, military, aid workers- the establishment of a new social and economic system that, together with the European militarization of borders and the total privatization of wars like Libya, are deteriorating the true spirit of Africa, a continent in the one that migration is an ancestral asset, shapes its culture and sustains its soul.

La división entre profesionales y aficionados a la fotografía ya no existe, y este es precisamente el motivo por el cual se presenta este manual. Trata de todo lo que es preciso dominar, y esto no ha cambiado. Sin embargo, lo que ha conseguido la tecnologia digital es universalizar la fotografia -incluyendo a aquellos que cuentan con una camara tradicional- y permitir compartir las imagenes con todo el mundo. Ya no existe un publico pasivo. Para los fotografos ya no hay espectadores deseosos de ver lugares que nunca podran contemplar por si mismos. El publico es ahora global, y todos toman fotografias en los mismos lugares y en los mismos momentos. Esto significa simplemente que uno se ha de esforzar mas y ser mas habil, no solo en el manejo del equipo, sino tambien para crear imagenes diferentes y atractivas y luego compartirlas con efectividad. Este manual cubre todos estos principios, y su proposito es introducir al lector en el nuevo mundo de la fotografia.

El arte intemporal del monocromo* El dominio del blanco y negro transporta la fotografía a un nivel más alto. Este libro explica todo lo que el blanco y negro tiene que ofrecer.* El lector podrá descubrir los mejores sistemas para controlar la conversion del color al blanco y negro. En este completo volumen se detallan todas las tecnicas de procesado digital que se pueden necesitar.* Mas alla de los simples tutoriales, se presentan con todo detalle el estilo y la estetica de esta poderosa tecnica por medio del analisis de fotografias historicas y esclarecedores comentarios sobre lo que hace que una imagen funcione.Profusamente ilustrado con fotografias del propio autor y de grandes maestros, como Ansel Adams y Brett Weston, profundiza en una variedad de estilos y explica como estos modifican la interpretacion de la fotografia. Incluye una clase completa paso a paso sobre el revelado de pelicula en blanco y negro y cubre los ultimos programas y aplicaciones.Revitalice su fotografia con la impactante y artistica calidad del blanco y negro.

* La diferencia entre este libro y la mayoría de los que se han escrito sobre fotografía básica es que se ha diseñado como un curso en el que el lector debe participar del mismo modo que en una clase presencial o en linea. * Se presentan cuatro secciones que cubren lo esencial en el aprendizaje de la fotografia: Exposicion, Composicion, Luz e iluminacion y Procesado y posproduccion. * Con desafios practicos al final de cada unidad de aprendizaje para poner en practica lo aprendido y desarrollar las habilidades del lector.Para sacar el maximo partido a este libro es preciso que lo siga en el orden que se presenta, en lugar de saltar de una seccion a otra. En Exposicion, el lector aprendera a ajustar los valores apropiados de la camara, pero tambien a pensar de forma independiente, en lugar de seguir una idea fija sobre lo que es o no correcto. El apartado Composicion es fundamental en el proceso de aprender a organizar las cosas en el encuadre, y asi se intenta estimular al lector a pensar que fotografia y por que. Luz e iluminacion analiza los elementos con los que trabajan todos los fotografos. Finalmente, en la seccion Procesado y posproduccion se trata de aprovechar al maximo la inspiracion original, siempre con el proposito de servir a la imagen en lugar de jugar con ella.

"El trabajo que presenta Edgardo Miller es una compilación basada en su quehacer de periodista. Así, como un baqueano que conoce el sonido de los ripios y el polvo de los caminos, va trazando un itinerario que no tiene otra pretension que la de recoger la vida narrada de Anastasio Quiroga para entregarla a sus lectores. No es ni mas, ni menos su intencion. Y por eso, desde el relato sencillo, afirmado en reportajes, citas, busqueda de ciertos momentos singulares de la vida del creador andino que parece querer poco mas que lo sientan en su andar sobre el mundo como quien monta una cabalgadura y lleva su memoria para compartirla, logra hacer sentir con hondura la significacion de hombre que nos representa. No ya en el mestizaje americano en el que nos plantamos sino desde la America como totalidad historica y vivencial. Miller logra traernos en Anastasio a la America viva que es nuestra madre tierra, la que nos hizo y nos rehizo a quienes llegamos desde nuestros ancestros de otros continentes. Y nos comunica que esa America nos hace suyos en la presencia unica de ese hombre atravesado por los vientos y la musica de los andes" (Alejandro Tarruella).

A partir de cien fotografías inéditas, comentadas por el divulgador de la historia Alejandro Rosas, La ciudad que ya no existe es un paseo entre avenidas, edificios históricos, personajes cotidianos y momentos emblematicos de la ciudad que ya no es, la ciudad que siempre se transforma.Este es un paseo por la ciudad de nuestros antepasados, de nuestros abuelos y padres, la que hoy buscamos heredar a nuestros hijos y nietos. La Ciudad de Mexico esta destinada a preservar su memoria hasta la consumacion de los tiempos. Alejandro RosasJardineras en la plancha del Zocalo, una mujer remando sobre las aguas del canal de la Viga, una inmensa cancha de futbol llanero en la Zona Rosa, una estacion de ferrocarril en la esquina de Insurgentes y Reforma. Estas fotografias, como dice Rafael Perez Gay, ocupan el pasado y abren una puerta misteriosa hacia el presente. Sin estas imagenes no existiriamos, o seriamos sombras que deambulan sin historia.Hay infinitas maneras de recorrer esos lugares y Carlos Villasana, fundador del entrañable proyecto La Ciudad de Mexico en el tiempo, conoce una de las mejores: viajar por ellos a traves de sus imagenes.

Hoy en día nos enamoramos a golpe de imágenes y de conversaciones de WhatsApp. Y cuando el cariño empieza a desaparecer sin que podamos hacer nada por evitarlo, nos sentimos como cuando la batería del movil se agota y no tenemos cargador. Entonces, el amor se va de la misma forma en que llego: con fotos y mensajes.Esta historia de amor y desamor se cuenta a traves de las sensuales fotografias de la artista visual Martina Matencio. Sus instantaneas crean una sugerente atmosfera llena de naturalidad y de sutiles juegos de luces, y se mezclan con las conversaciones que tenemos a todas horas cuando nos enamoramos. Cuando las notificaciones hacen que el corazon se nos salga del pecho.En este libro tambien hay espacio para las reflexiones apuntadas a toda prisa en la aplicacion de notas del movil y las frases pegadizas. Todo esta repleto de dulzura, de intensidad y de melancolia. Porque el amor que termina no es un camino facil, pero si un camino que vale la pena recorrer.Me duele escribir, me duele pensarte, me duele vivir, y tu tan feliz.

Hoy en día nos enamoramos a golpe de imágenes y de conversaciones de WhatsApp. Y cuando el cariño empieza a desaparecer sin que podamos hacer nada por evitarlo, nos sentimos como cuando la batería del movil se agota y no tenemos cargador. Entonces, el amor se va de la misma forma en que llego: con fotos y mensajes.Esta historia de amor y desamor se cuenta a traves de las sensuales fotografias de la artista visual Martina Matencio. Sus instantaneas crean una sugerente atmosfera llena de naturalidad y de sutiles juegos de luces, y se mezclan con las conversaciones que tenemos a todas horas cuando nos enamoramos. Cuando las notificaciones hacen que el corazon se nos salga del pecho.En este libro tambien hay espacio para las reflexiones apuntadas a toda prisa en la aplicacion de notas del movil y las frases pegadizas. Todo esta repleto de dulzura, de intensidad y de melancolia. Porque el amor que termina no es un camino facil, pero si un camino que vale la pena recorrer.Me duele escribir, me duele pensarte, me duele vivir, y tu tan feliz.

«Pienso en el pánico que me da que solo me quede este dolor. Después de todo lo que hemos sido, amor.Solo queda este veneno.»Este libro es un viaje de un año a través de la pérdida. El camino forzoso

Fotografía nocturna creativa es un libro didáctico, motivador y capaz de convencerte de que si te gusta la fotografía nocturna, realizada de un modo creativo, puedes llegar a conseguir resultados similares siguiendo las pautas y consejos que su autor, Namor Pastor, explica, paso a paso, en cada una de las 50 fotografias seleccionadas.Son esos resultados los que te motivaran a probar, descubrir y mejorar para que puedas dedicarte a esa especialidad, pero creando o descubriendo tu propio estilo, mejorando incluso algunas de las tecnicas que explica con detalle su autor en esta obra.

David Santiago, una vida profesional dedicada a la fotografía en la naturaleza, ofrece en esta obra una completa guía, explicada paso a paso, con numerosos ejemplos y datos prácticos para que consigas realizar las imagenes de paisajes que siempre habias soñado.El autor comparte en este libro toda su experiencia como fotografo; su tecnica y consejos que te permitiran conseguir fotos de gran belleza en las que se refleje la magia y espectacularidad de la naturaleza, en sus infinitas variaciones.El fotografo ante el paisaje es una completa guia a traves de los ejemplos de la mejor seleccion de su obra grafica realizada en sus viajes alrededor del mundo.Despues de la lectura de este libro dominaras los secretos de la fotografia de naturaleza y quedaras sorprendido de los resultados que conseguiras con tu camara, en tus paisajes mas cercanos o en los que te encuentres en tu proximo viaje de vacaciones o fin de semana.

La fotografía es una disciplina artística que se ha mantenido siempre en constante evolución, del colodión al negativo fotográfico, y de éste al archivo de imagen digital. En este largo camino, parece que la fotografia en blanco y negro hubiera tenido que desaparecer, para dejar paso a otras formas de expresion mas actuales; sin embargo, hoy sigue mas viva que nunca, ofreciendo al fotografo moderno las herramientas necesarias para dominar el arte de la fotografia monocromatica.Este libro aborda de una manera sencilla y didactica, las nuevas tecnicas de fotografia digital para obtener imagenes en blanco y negro. En sus capitulos, se desgranan minuciosa y graficamente, aspectos tan importantes como el concepto de vision fotografica, el procesado de un archivo raw, los nuevos metodos de conversion monocromatica, o las tecnicas de tratamiento de una fotografia en blanco y negro, a traves del "laboratorio digital".El resultado del metodo de trabajo propuesto es visible en una segunda parte del libro, a traves de 50 fotografias del autor que se completan con amplias y detalladas explicaciones sobre su concepcion, desarrollo y ejecucion tecnica.Gabriel Brau Gelabert nos ofrece a traves de esta obra, un rico y minucioso recorrido por el camino de la fotografia digital monocromatica, en el que las emociones se transforman en luces y las sensaciones en sombras, para describir un mundo bajo la apasionante mirada del blanco y negro.

Fotografía y Drones es un libro que nace de la pasión por la fotografía aérea de su autor, y también por la ausencia en el mercado de una obra en esta materia que sea completa y rigurosa. El lector podra realizar un apasionante recorrido desde lo basico hasta el nivel de experto, y descubrir con asombro como se ve el mundo desde el aire. Pero, sobre todo, podra vivir la ilusion y la gran satisfaccion de realizar sus propias fotografias de calidad, utilizando las tecnicas de los profesionales.En la primera parte del libro, el lector encontrara desde un analisis en profundidad de los drones actuales, como escoger el dron adecuado, como aprender a volar, o las herramientas y tecnicas utilizadas para encontrar buenas localizaciones fotograficas. La segunda parte se dedica en su totalidad a todos los aspectos fotograficos: desde un recorrido en profundidad por la tecnica fotografica, seguido de un verdadero tratado sobre la composicion fotografica.El libro tambien aborda algunas tecnicas especiales como la fotografia HDR (de alto rango dinamico) y los panoramas, para despues sumergirse en el vasto campo del tratamiento digital de los archivos fotograficos con Lightroom. Esta parte termina con catorce proyectos fotograficos, una seccion eminentemente practica, para que el lector pueda aprender a aplicar todo lo desarrollado anteriormente.