Ebooks de Fotografía, página 8 de 41

Madrid es una gran ciudad, repleta de atractivos e interesantes lugares, unos bien conocidos y otros ocultos. Recorrerla es un placer, tanto para el visitante ocasional, que se verá sorprendido por las novedades que podra encontrar deambulando tanto por sus barrios antiguos como por los mas modernos, asi como para sus propios habitantes, si saben disfrutar de ella.En este libro vamos a visitar, desde distintas perspectivas, de la mano de las fotografias de Javier Sanchez y las explicaciones de Alfonso del Barrio, la Puerta del Sol, donde esta el llamado kilometro cero de las carreteras de España; el castizo barrio del Rastro, donde se encuentra un tradicional y tipico mercadillo dominical; el gran Parque de Retiro, con multitud de parajes, tanto distintivos, como discretos; asi como otros muchos lugares, conocidos y desconocidos. Tambien haremos un repaso con las imagenes mas bellas desde los cielos de Madrid, para lo que no es necesario volar, y os mostraremos algunos humildes bares, que sin embargo ocultan historias que los han convertido en miticos. De hecho, en Madrid, los lugares que no han hecho historia, tienen sus propias historias que son dignas de ser conocidas. Tendreis ocasion de contemplar hechos anacronicos como las ovejas que recorren la calle de Alcala una vez al año, asi como conocer interesantes anecdotas.Para facilitar su localizacion, hemos incluido un codigo QR con cada imagen, de forma que no tengais mas que apuntar el movil hacia el y pedirle que os indique como llegar.Pero esta obra no es una guia turistica o monumental, sino una guia fotografica en la que te explicamos como fotografiar Madrid de la mejor manera, en la que incluimos los conocimientos tecnicos basicos necesarios para que puedas conseguir al menos 50 imagenes espectaculares, como las fotos comentadas con rigor, sencillez y precision en este extraordinario y novedoso libro.

Las imágenes siempre han provocado reacciones ambivalentes. Sean miradas fascinadas o repulsión iconoclasta, las imágenes sin embargo raramente fueron vistas como verdaderas fuentes de conocimiento. Hoy en dia, parece que la critica tradicional del espectaculo ha dado paso a una aceptacion incondicional de lo visual. Sin embargo, no es en absoluto obvio que nuestras interacciones cotidianas con las imagenes tambien implican que entendemos como funcionan. La imagen diafana recorre la historia de la actitud occidental hacia las imagenes, y de la provocacion que aquellas representan para el intelecto. Al mostrar como en la premodernidad, la cuestion de las imagenes estaba indisociablemente ligada a la dimension de las apariencias y sus medios, el libro ofrece una novedosa genealogia de la fenomenologia y del concepto de medio. Las imagenes no son ventanas transparentes al mundo ni son medios ocultos que realizan sus actividades a nuestra espalda. En su propia superficie, en su despliegue material, reactivan constantemente el poder de aparecer, dando visibilidad a algo que no podria aparecer de otra manera.

Cada capítulo de este libro está realizado por fotógrafos especializados y de reconocido prestigio que conforman el grupo Portfolio Natural. Así podrás compartir su experiencia de la práctica fotográfica, descrita de manera clara y actual, combinando la teoria con ejemplos practicos.Sus catorce capitulos engloban la actividad total del fotografo en la naturaleza. Desde los controles fotograficos y el flujo de trabajo a los temas mas deseados como el paisaje, la fotografia de fauna, la macrofotografia, y las variantes mas especializadas como la fotografia submarina, nocturna, y de drones.Como fotografos no olvidamos tratar aspectos tan fundamentales como aprender a mirar, entender la luz, la composicion y descubrir las tecnicas creativas. Cuando finalices esta gran obra, no solo desearas salir a crear tus imagenes, sino que tendras una vision de todas las posibilidades que se abren ante ti, la naturaleza y tu camara.Como amantes de nuestro Planeta hemos incluido un espacio para hablar de fotografia y conservacion porque debemos ser conscientes de la poderosa herramienta que tenemos entre las manos y utilizarla con orgullo y esperanza para mejorar nuestro entorno natural.¡Que la Luz te acompañe!

Una selección de la mejor fotografía de prensa del año 2020 presentada en el prestigioso concurso internacional World Press Photo, con un recorrido por los acontecimientos más destacados del año. Impresionantes fotografias galardonadas segun una categoria tematica, como noticias de actualidad, retratos, deportes y naturaleza, entre otras. Desde 1955, el concurso anual de World Press Photo ha establecido las bases del periodismo visual. Este libro presenta a los ganadores, las imagenes mas impactantes y los reportajes graficos mas emocionantes del World Press Photo 2021. Seleccionados por un jurado de profesionales independiente, a partir de 74 470 fotografias tomadas por 4315 fotografos de 130 paises, se presenta a los ganadores a traves de un emotivo documento que incluye lo mejor del periodismo visual del año. El premio World Press Photo del Año es para el danes Mads Nissen con su imagen "El primer abrazo", que retrata el primer abrazo que, tras cinco meses, recibio Rosa Luzia Lunardi, de 85 años, de la enfermera Adriana Silva, en la residencia para mayores Viva Bem, en So Paulo, Brasil. Una escena simbolica que transmite el esfuerzo que llevaron a cabo los que estaban en primera linea y las dificultades que experimentaron.El World Press Photo Reportaje Grafico del Año ha recaido en Antonio Faccilongo, de Italia, con su trabajo "Habibi", que retrata historias de amor con el trasfondo de uno de los conflictos mas largos y complicados de la historia contemporanea. El fotografo muestra el impacto del conflicto en las familias palestinas y las dificultades a las que hacen frente para preservar sus derechos de reproduccion y la dignidad humana.

Este libro trata de la centralidad de la fotografía como práctica, aparato y lenguaje durante la dictadura militar en Chile. En ese contexto, marcado por la desinformación, saturado de noticias falsas, encubrimientos y montajes de todo tipo, la autora se pregunta: ¿Como visibilizar y diseminar la verdad del crimen de la desaparicion forzada? ¿Como y a quien exigirle justicia por el crimen denegado? ¿Como garantizar la seguridad de las y los fotografos y como resistir la autocensura? ¿Como visibilizar la denuncia y la protesta si incluso la circulacion de imagenes era censurada? "Un analisis iluminador de la fotografia durante la dictadura en Chile. Donoso Macaya expande el campo de la teoria fotografica al demostrar como el mismo medio que la dictadura uso para controlar el campo de la vision pudo ser movilizado por grupos de la oposicion para romper ese control." Marianne Hirsch, coautora de School Photos in Liquid Time: Reframing Difference"Trabajando con un archivo importante y poco estudiado de fotografias del periodo de la dictadura en Chile, este libro desarrolla lecturas complejas que desafian las nociones convencionales de la fotografia como documento."Alessandro Fornazzari, autor de Speculative Fictions: Chilean Culture, Economics, and the Neoliberal Transition.

Haz que tus fotografías hablen.La fotografía, como toda forma de arte, busca transmitir emociones y sensaciones. Y ese es el objetivo que persigo en cada toma: hacerte sentir lo que yo siento y mostrarte mi vision personal del mundo a traves de la camara. Para lograrlo es necesario una buena tecnica, mucha practica y, sobre todo, dar via libre a tu creatividad. A traves de este recorrido por mis fotografias ineditas, te enseñare: Mis tips imprescindibles para cada estilo de fotografia. Como organizar una buena sesion de fotos. El secreto de cada imagen: los datos tecnicos y la historia que se oculta detras. Los rincones mas impresionantes que he descubierto en mis viajes. Los mejores trucos para lograr resultados espectaculares. Mis consejos para desarrollar tu creatividad y hacer que tus fotografias hablen.

Fotografías de Toledo y de otros lugares (con su gente, sus costumbres y sus acontecimientos) tomadas a principios del siglo XX por el pintor PEDRO ROMÁN.

El testimonio visual de 26 fotógrafas y fotógrafos latinoamericanos y españoles, unidos de forma altruista en un proyecto humanitario, con el objetivo de crear una memoria documental y visual sobre una crisis sanitaria universal. El reflejo de instantes y miradas de la mayor catastrofe que ha asolado el mundo de forma global en el siglo 21, con efectos letales que superan con creces las cifras de victimas de cualquier conflicto con armas convencionales. Los beneficios de este proyecto fotografico, en el que participan profesionales de referencia a nivel internacional en el trabajo de documentar hechos y situaciones de gran impacto social, estan destinados integramente a ayudar a familias de fotografas y fotografos que han fallecido mientras cubrian la pandemia en diferentes paises del mundo, y que se hallan en riesgo de exclusion social. Estos instantes desvelados nos retan a mirar cara a cara, obscena y luminosamente, los rostros de lo prohibido, la enfermedad, la soledad, el vacio y la muerte, porque solo ahi podremos intuir lo que emergera de la emergencia. Paginas que despliegan paisajes letales, ciudades espectrales, fantasmas ausentes, las ancianas grietas del abandono. Atisban el cansancio de refugiados eternamente confinados, niños perdidos en casa, adolescencias prematuramente adultas, depresiones aun mas profundas. Se adentran en naves vacias disfrazadas de hospitales, unidades de cuidados desbordantes, respiraciones contenidas, sanitarios trabajando peligrosamente, voluntarios alla donde lo humano linda con el desamparo. Frente al computo insensible de los numeros, aqui se dibuja una iconografia de la tristeza escondida. Retratos silenciosos donde los ojos -asomando sobre las mascarillas- hablan un viejo idioma, la antigua gramatica del dolor y el miedo. Para revelar, al final, que esa lengua tambien sabe conjugar la esperanza: las palabras y las imagenes siguen siendo nuestros diques de papel y luz, un legado al mañana, el escudo protector frente a la destruccion del olvido. En estas fotografias, los supervivientes y los muertos siguen mirandonos, vivos. Irene Vallejo

"La fotografía infantil y de familia es una de las especialidades con mayor expansión en los últimos años. En este libro se cubren los aspectos esenciales de la técnica y la búsqueda de un estilo fotografico personal que garantice el exito para los profesionales que se inicien en este campo. Ademas, gracias a las detalladas explicaciones, tambien puede ser de gran utilidad para muchos padres y madres aficionados a la fotografia. Manuel Santos, fotografo y profesor de imagen, ha condensado la experiencia de tres de los mas reconocidos estudios especializados en fotografia infantil: Alba Soler, Manuel Gonzalez y Pepa Valero."

¿Sabes qué ajustes requieren tus fotografías? ¿No consigues alcanzar los resultados que esperabas? ¿Eres capaz de preparar una imagen para su impresión? ¿Todavía subes tus fotografías a internet con 72ppp de resolucion? ¿Es posible eliminar los halos de una imagen? ¿Dominas las mascaras de luminosidad? ¿Se pierde calidad al girar una fotografia? ¿Sabias que Photoshop no libera memoria?La postproduccion fotografica ha cobrado una importancia indiscutible en la actualidad. Gracias a la fotografia digital podemos revelar y retocar nuestras fotos sentados en el sillon de casa, brindandonos la oportunidad de ser creativos y de aportar un toque personal a nuestras imagenes. Nos hemos convertido en los verdaderos protagonistas de este delicado y definitivo proceso.El proposito de este libro es que el lector, con conocimientos previos o partiendo de cero, desarrolle un flujo de trabajo eficaz y comprenda el proceso desde el momento de la toma fotografica hasta la consecucion de un resultado profesional de calidad.Daniel Arranz, experto certificado por Adobe (ACE) en Photoshop y en Lightroom, pone a disposicion del lector su amplia experiencia docente para alcanzar este objetivo. A traves de numerosos ejemplos y practicas, establece un metodo de trabajo en el que prima que el lector entienda los conceptos y el porque del uso de cada herramienta. De este modo, construira una base solida y sera capaz de profundizar en el programa sin miedo a equivocarse.El proceso fotografico, de principio a fin, esta en nuestras manos.

Este libro y guía se convertirá en tu compañero de viaje para conseguir la máxima calidad en tus fotografías, con una metodología rigurosa que te mostrará qué ajustes has de emplear, cuándo y por qué. El formato Raw nos permite mantener la calidad al maximo nivel, a cambio exige adquirir una serie de conocimientos para su revelado y edicion. Son muchas las dudas que nos asaltan sobre como funciona cada uno de los tiradores de Lightroom y Camera Raw durante el revelado. El autor desarrolla una completa metodologia de trabajo a traves de ejemplos con instrucciones detalladas para obtener resultados brillantes. Comienza por los conceptos generales y continua con el proceso de revelado y los ajustes locales que se pueden aplicar al Raw. En el siguiente paso, analiza las herramientas de Photoshop mas adecuadas. Dedica ademas un capitulo a la gestion de color, para garantizar que nuestro esfuerzo pueda lucir de la mejor forma posible y propone tecnicas para retoque de retratos, enfoque de imagenes y ajustes avanzados mediante mascaras de luminosidad. La experiencia docente y profesional de Fran Nieto hace posible que encuentres en esta obra soluciones eficaces a tus problemas de revelado y edicion, manteniendo tu estilo personal.

Se analizan todos los aspectos de la fotografía de bodas, la técnica, la narración de un momento tan especial, el estilo que cada profesional debe imprimir a ese día, la postproducción digital, elaboracion de albumes y la gestion y promocion del estudio.La coleccion FotoRuta celebra poder ofrecer a sus lectores esta nueva obra, en la que se suman el saber y la experiencia de los mejores profesionales de la fotografia en esta especialidad.

Este libro plantea una serie de argumentos con los que empezar a valorar las imágenes como parte decisiva de nuestra experiencia vital. Desde que los dispositivos móviles han pasado a convertirse en extensiones de nuestros cuerpos, nos hemos familiarizado con la posibilidad de comunicarnos a traves de la tecnologia digital, lo cual supone estar constantemente manejando imagenes. Pero muy pocas veces se nos enseña a observar, disfrutar, crear y difundir imagenes. Vale la pena conocer el engranaje visual en el que habitamos, algo que nos forma y transforma, lo cual determina nuestra presencia en el mundo. En este volumen se combinan imagenes y textos para conocer mejor la iconosfera saturada, el entorno iconico que se asemeja a un tsunami de imagenes, un torrente constante de elementos visuales con alta carga informativa, mensajes que nos golpean a cada instante y que nos exigen atencion. Para que seamos conscientes de la parte positiva de esta avalancha, el autor nos introduce en una propuesta ludica y hedonista, involucrandonos en un espacio de placer y deseo donde las imagenes forman parte del ecosistema cultural que nos cobija. La novedad en este caso es que quien habla lo hace desde su propia experiencia, desde la practica, con fotografias, dibujos, pinturas y grabados realizados por quien reflexiona sobre ello.

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Un libro que aporta todo lo que cualquier principiante necesita saber para iniciarse en la fotografía. Ofrece respuestas sobre las prestaciones de las cámaras que podemos encontrar hoy en día en el mercado, informacion sobre las mejores tecnicas fotograficas, ayuda para hacer fotos espaciales, consejos sobre opciones de impresion, tipos de archivos existentes, como trabajar con diferentes luces y espacios, asi como una serie recursos creativos para encontrar un estilo mas personal.

Este manual celebra el espíritu de la fotografía de calle con instrucciones inspiradoras que le ayudarán a captar el momento urbano perfecto. A través de 20 tutoriales de proyectos sencillos, así como cautivadores perfiles ilustrados de 20 fotografos de calle de renombre internacional, entre ellos Bruce Gilden, Michelle Groskopf y Trent Parke, el autor le ofrece un recorrido visual por el medio, perfecto para el aspirante a fotografo de calle.

Gran reportaje sobre las causas y razones de la crisis migratoria que sacude el Mediterráneo y el Sahel, que todo lector espera leer y que los medios de comunicación quisieran publicar, pero carecen de espacio para hacerlo.A traves de las historias de Tarek Adam, un joven migrante al que conocio tras huir de la revolucion Libia en 2011, Destiny, un nigeriano que trato de cruzar a Europa en 2015, y Belo Dida, un joven camerunes con el que compartio navegacion a bordo del barco de rescate Aquarius en 2018 -y que, como los otros, compartia el sueño de ser futbolista-, Javier Martin bucea en el pasado, el presente y el futuro de la region mediterranea en una suerte de Odisea que arranca en el Africa subsahariana, atraviesa los desiertos del Sahel y Argelia, se interna en la guerra de Libia y surca el Mediterraneo, convertido en un gran cementerio sin tumbas en el que se ahogan los sueños de miles de personas anonimas a las que han vencido la pobreza, la tortura, la codicia, el extremismo religioso y la geopolitica europea. Un abigarrado pero armonioso coro en el que se pueden escuchar con fuerza las voces de los propios migrantes, pero tambien de las mafias que comercian con ellos y que se benefician de la economia corsaria que domina y explica la zona, de las victimas del yihadismo y de la guerra en Libia, de analistas independientes y de las ONG que trabajan para frenar una de las mayores tragedias humanitarias de nuestro siglo.

A lo largo de las páginas de este libro, su autor nos muestra, además, su enorme empatía y su proximidad humana con unas vidas al borde del abismo. Un "trotafronteras" de mirada experta que se convierte en un testigo incomodo, pero absolutamente necesario, de lo que se practica en la frontera sur española."Este libro es un documento imprescindible. Nadie podra decir despues de leerlo y repasar las imagenes que no sabiamos o no eramos conscientes de lo que hemos hecho durante tantos años a quienes tratan de llegar a un mundo mas prospero, tal como hicimos y haremos los españoles y europeos cuando ha sido y sea necesario. Necesitamos mirarnos en el mismo espejo para no levantar mas muros de sufrimiento como el de Melilla. Y mientras siga sucediendo, necesitamos a Sergi Camara para captarlo con sensibilidad y de manera magistral". [Nicolas Castellano, periodista].

* ¿Cómo se puede alcanzar y potenciar la creatividad en fotografía? * El célebre escritor y fotógrafo Michael Freeman nos descubre el concepto del acceso (cómo acercarse al sujeto, cómo conseguir el mejor angulo, la mejor oportunidad, la imagen perfecta) y nos muestra como aplicarlo en una amplia variedad de generos fotograficos.* A traves de diversos ejemplos de algunos de los fotografos mas reconocidos a nivel mundial, este libro le ayudara a activar su motivacion e inspiracion para captar mejores fotografias. Si realmente esta interesado en la fotografia, tendra que establecer una conexion con el sujeto o el tema y, para ello, necesitara acceder a el. Captar las imagenes que otros no pueden implica poder establecer una conexion con ese sujeto.Incluye el trabajo de mas de 30 fotografos de maximo nivel, entre ellos: Guy Bourdin, Cristina de Middel, David duChemin, Bob Mazzer, Cindy Sherman, W. Eugene Smith, Weegee y Garry Winogrand.

* Reportaje fotográfico realizado en Honduras y Guatemala, donde existen cientos de comunidades indígenas y campesinas que se plantan en sus territorios frente a poderosos intereses y consiguen en muchos casos protegerlos. * La vida se expresa a traves de estas personas y comunidades diversas y amenazadas que, contra todo pronostico, lo arriesgan todo tratando de convertir en oxigeno socialmente respirable la atmosfera toxica del extractivismo.* Rostros y voces que nos llegan desde Centroamerica y que plantean la necesidad de cuestionar el modelo de crecimiento ilimitado del consumo material como base del bienestar. Su mensaje nos advierte de que, al agotar los bienes naturales y la biodiversidad de estos territorios, socavamos las mismas bases de nuestra propia supervivencia.Miles de familias en Centroamerica se ven abocadas a un exodo de alto riesgo: mas de tres millones y medio han logrado sortear los muros de Estados Unidos y ochocientas mil han solicitado asilo en Europa -a las que se suman otros centenares de miles de rechazadas o invisibilizadas-. Situaciones insostenibles especialmente para las mujeres, blanco de todas las formas de violencia patriarcal, con los mas altos indices de feminicidios e impunidad en el mundo. De hecho, las mujeres desempeñan un papel cualitativamente decisivo en las resistencias y se hacen valer frente a todo tipo de hostigamientos patriarcales. Las comunidades definen sus proyectos de vida, basados tanto en las cosmovisiones ancestrales herederas de sus matrices culturales originarias, como en conceptos y practicas acuñadas por movimientos sociales de las ultimas decadas, como la soberania alimentaria, la agroecologia, la economia social, la autogestion territorial o los feminismos. Tal como dicen, "somos la naturaleza que se defiende...". Y que defiende a toda la humanidad, habria que añadir.