eBooks de Compositores e interpretes, página 10 de 27

Descubre el lado más íntimo y personal de Blas Cantó.«Cada estrella lleva escrito su nombre y su color, pero la mía era distinta. Viajó en mi bolsillo por muchos años, sin nombre, sin luz, sin amor.

Anécdotas de primera mano que pocos conocen.«Encontraréis aquí básicamente anécdotas de primera mano que pocos conocen. Cómo fueron nuestros inicios con el Dúo Dinámico, también un flashback del niño

Los hermanos Muñoz cuentan por primera vez en sus memorias todo lo que han vivido, desde sus orígenes hasta su 20.º aniversario como Estopa.En 1999 Estopa logró hacer historia al vender más de millón y medio de copias de su primer album. En los veinte años que han transcurrido desde entonces, David y Jose Muñoz han revolucionado el panorama musical español y latinoamericano, cosechando exito tras exito con cada nuevo disco. A traves de las numerosas conversaciones y entrevistas con el reconocido periodista y critico musical Jordi Bianciotto, David y Jose Muñoz hacen un completo repaso de su trayectoria profesional, desde sus primeras actuaciones improvisadas en la calle hasta los megaconciertos en los principales escenarios. Y al rememorar sus comienzos, las dificultades que tuvieron que superar, sus recuerdos mas entrañables o las anecdotas mas curiosas, van construyendo un autorretrato a pinceladas que muestra el lado mas intimo, y tambien menos conocido, no de Estopa, sino de David y Jose, dos hermanos de barrio, que comparten una misma pasion: la musica.

Primeras biografías de Beethoven. Vol.IIIDe la Casa de los espanoles negrosGerhard von BreuningTraducción y comentarios de Roberto L. Pajares AlonsoEsta es la primera traducción al español del libro escrito por Gerhard von Breuning, hijo de uno de los mejores amigos de Beethoven y niño muy apreciado por el compositor.Cuenta detalles de la vida diaria de Beethoven, de su personalidad, sus relaciones con familiares y amigos, su casa, su muerte...El editor ha añadido notas aclaratorias al final del libro, asi como una exhaustiva introduccion. Las fuentes mencionadas pueden consultarse en historiadelamusica.net. Otros libros de Roberto L. Pajares Alonso:Primeras Primeras de Beethoven. Vol. I y II.Leyendas y cotilleos sobre los grandes compositoresHistoria de la musica en 6 bloquesHistoria de la musica para conservatorios

Recuperamos la más controvertida biografía de John Lennon.El 8 de diciembre de 2010 se cumplen treinta años de un hecho que conmocionó al mundo entero: el asesinato de John Lennon.En su día, Las muchas vidas de John Lennon fue criticada por los fans incondicionales del artista, pues aqui se muestra el lado oscuro del hombre que cantaba Imagine y hablaba de un mundo sin paraiso y sin infierno, mientras su vida y la de su compañera Yoko Ono estaba muy lejos de esta idea idilica de un mundo donde todos podian vivir en paz. Las dudas sobre su propia identidad y el abuso de drogas atormentaron a John Lennon, y su carrera artistica estuvo plagada de momentos duros, que la prensa oculto para no dañar la imagen del idolo.Despues de entrevistar a mas de mil personas y tras seis años de trabajo, Goldman consiguio un retrato a cuerpo entero de un hombre que con sus letras y su musica fue el simbolo de una generacion que aun se veia capaz de convertir los sueños en realidad.

Toteking, leyenda viva del rap español, pero sobre todo lector incansable, escribe: "Viajar a tus recuerdos es buscar pelea". Y lo hace. Sin miedo. La figura de un padre que lo inicia en la lectura, los primeros mates en la cancha publica y la vocacion insobornable de la rima perfecta, la honestidad a tumba abierta, la necesidad de rodearte de tres (cuatro, a lo sumo) personas que te quieren, la esclavitud de tener que vivir para contarlo en canciones y en cuentos. La obligacion de encerrarte en un bunker para gritar todo lo que odias de la vida. Tambien lo que te hace seguir vivo.

El pianista Joaquín Fuster nació en Rojales (Alicante) a finales del siglo XIX en el seno de una familia de honda tradición musical. Clarinete en la Banda de Música la Lira desde niño, también estudiaba el piano en las academias regionales y completo dicho estudio en el Conservatorio de Madrid y con ilustres maestros en Paris. Considerado por la critica el gran interprete de la musica española, puso su arte al servicio de los modernos compositores y desarrollo una gran actividad concertistica y pedagogica en varios conservatorios de Latinoamerica y finalmente en el Sherwood Music School de Chicago (EE. UU.), donde fallecio en el año 1953.

Aerosmith es historia viva del rock. Con casi medio siglo de música a sus espaldas, este grupo originario de Boston todavía se pasea por los escenarios de medio mundo después de haber vendido millones de ejemplares de sus albumes, haber ganado cuatro premios Grammy, ocho American Music Awards, seis premios Billboard y una docena de MTV Video Music Awards. Nada menos. El grupo comandado por Steven Tyler y Joe Perry, voz y guitarra, creadores de algunos de los discos capitales de la historia de la musica como "Toys in the Attic" o "Rocks", emblema de alguno de los videojuegos mas vendidos y banda sonora de numerosas peliculas, esta de plena actualidad. Y aunque las adicciones parecen seguir persiguiendoles, sus canciones se muestran mas vivas que nunca. Esta es su historia. * Los gemelos toxicos y los escuderos de lujo: historia de sus protagonistas. * Una cancion esencial: "Walk this Way" y la creacion de un genero. * De estrellas consolidadas al Armageddon. * Vida fuera del grupo: The Joe Perry Project. Si una banda personifica el viejo lema de "Sexo, drogas & rocknroll" es Aerosmith. Este mitico grupo originario de Boston y liderado por Steven Tyler y Joe Perry contribuyo como ningun otro al establecimiento del sonido hard rock en la decada de los ochenta. Se consolidaron como estrellas del firmamento musical a partir de la publicacion de su disco "Toys in the Attic", album en el que encontraron un sonido y un lenguaje propios que les diferenciaria de las bandas del momento, y en el que su inspiracion compositora se vio reflejada en cada cancion y cada estrofa. Pero si algo ha acompañado desde sus inicios al grupo es su indisoluble union al desenfreno. Los "gemelos toxicos" o "los chicos malos de Boston", apelativos con los que se conocio a sus lideres, vivian y tocaban al ritmo que les marcaba la dependencia de las drogas: speed, acido, hachis, y lo que les cayera del cielo en cada momento. Asi las cosas, se echaron de cabeza al agujero negro en el que Joplin, Morrison y tantos otros cayeron de golpe. En paralelo, su fama fue creciendo y sus conciertos, tan multitudinarios como los de los mas grandes. Subidos a los altares de la fama tras vender mas de 200 millones de albumes en todo el mundo, su turbulenta vida musical ha pasado por numerosos altibajos, con idas y venidas de sus distintos componentes. Pero aun asi, parecen tener mas vidas que los gatos, y cuando las circunstancias les han apuntado a su disolucion siempre han sabido reinventarse para salir de nuevo a flote. Sin perder nunca su esencia y a punto de cumplir cincuenta años de vida musical, su voz se oye mas fuerte que nunca, siendo el grupo mas veterano del hard-glam-rock estadounidense.

La biografía íntima de uno de los músicos trascendentales de Chile, asesinado por la caravana de la muerte.Jorge Peña Hen luchó años para que jóvenes y niños tuvieran la posibilidad de cambiar sus destinos a traves de la musica. Fue el creador de las orquestas juveniles y tambien el gran agitador cultural que convirtio la ciudad de La Serena en un polo musical durante los años cincuenta. Pero pocos años despues vendria el golpe de estado: acusado sin prueba alguna de esconder armas en los estuches de los instrumentos, fue fusilado por la Caravana de la Muerte en octubre de 1973.Con una gran investigacion y material inedito, correspondencia incluida, Patricia Politzer reconstruye en Batuta rebelde la vida y obra de un personaje que dejo una huella imborrable no solo en la musica chilena, tambien en la latinoamericana. Se narran aqui sus batallas sociales y personales, las luces y conflictos de su matrimonio, la escuela de musica que fundo y como fueron imbricandose los relatos que lo llevaron al paredon en uno de los periodos mas oscuros de nuestra historia.

La mejor y más completa biografía de Bob Marley. Un libro que no elude ninguna controversia y nos ofrece todos los aspectos de su vida.Una historia reveladora y devastadora de uno de los músicos más influyentes de todos los tiempos, contada en las palabras de quienes mejor lo conocieron. Roger Steffens es uno de los principales expertos de Bob Marley en el mundo. Durante varias decadas, ha entrevistado a mas de setenta y cinco amigos, gerentes de negocios, familiares y confidentes, muchos de los cuales hablan en publico por primera vez. Tanto que contar teje este rico testimonio para formar un relato definitivo de la vida del rey del reggae: de como un niño de los barrios pobres de Kingston, Jamaica, se convirtio en un icono cultural y en inspiracion para millones de personas.

Desde su infancia en Hungría -donde fue considerado un niño prodigio de la música y comparado con Mozart- hasta la pobreza y el anonimato en California, la historia del extraordinario pianista Ervin Nyiregyhazi es tan extravagante que no parece real. ¡Vale la pena bucear en ella!

Con franqueza, cercanía y un humor que a veces se tiñe de nostalgia y melancolía, Tweedy nos narra todos los hitos importantes de su peculiar singladura: sus visitas devotas a las tiendas de discos del lugar, el descubrimiento del punk, las primeras amistades con el rock como catalizador, el nacimiento y traumatico desmantelamiento de su primer proyecto, Uncle Tupelo, que desemboco en la posterior fundacion de Wilco. Con enorme honestidad, Tweedy revela con gran detalle lo que ha ocurrido tras bambalinas, tanto desde el punto de vista del proceso creativo y musical, como en el personal: desde los problemas de adiccion a los opiaceos que lo llevaron a internarse en una clinica de rehabilitacion, hasta los desencuentros con otros miembros de la banda que en su momento fueron esenciales.

La historia mítica de la banda más importante y disruptiva de la historia del rock nacional.En 1978, en las playas brasileñas de Buzios un tsunami transformó el rock argentino. En una casa cercana al mar, Charly Garcia y David Lebon comenzaron a componer. Pronto se les sumarian Oscar Moro y Pedro Aznar. La combinacion fue alquimica y se llamo Seru Giran.Su irrupcion puso fin a toda una epoca. Habia en cada disco, en cada concierto en vivo, canciones que registraban la angustia de la ciudad y la desolacion del individuo lo colectivo, lo personal , temas que conducian a callejones sin salida al tiempo que invitaban a la fiesta. Sus canciones eran delicadas, liricas, cripticas, bufas, rabiosas y melancolicas: siempre emotivas, vibrantes y sensuales. Con apenas cuatro discos en el periodo original Seru Giran, La grasa de las capitales, Bicicleta y Peperina , grabados en un lapso de cuatro años, cambiaron para siempre la sensibilidad del publico y la concepcion del espectaculo, alcanzando estandares de una profesionalizacion inedita.Entre lujurias y represion, de Mariano del Mazo quien a lo largo de su carrera entrevisto decenas de veces a los protagonistas , retrata no solo el anecdotario de una experiencia artistica irrepetible. Tambien reporta la intimidad de un grupo con personalidades descollantes y analiza los alcances de la revolucion musical mas solida y lucida del rock argentino desde sus inicios a orillas del mar hasta el decadente reencuentro en River Plate en 1992, cuando los dolares ardieron en la hoguera de las vanidades.Estudie, me hice periodista, realice decenas de entrevistas a Charly Garcia y siempre o casi siempre, de alguna u otra manera, terminabamos hablando de Seru Giran. De su musica y sus simbolos, de la alquimia y de la historia, esta historia. La de un tiempo horrible perforado por la belleza y la clarividencia. Una historia que late como una larga y unica cancion que pervive en los pliegues mas profundos del corazon popular.La historia de los primeros cuatro años de Seru Giran es tambien, en esencia, la historia de la capacidad de cambio de Charly Garcia. Un mutante vocacional que dinamito los puentes que fue construyendo, para siempre apuntar a un poco mas alla. Cambio no solo para sobrevivir, sino para imponer pautas. Desde el preciosismo algo glacial del disco debut a la despedida de 1982 existe la misma distancia que media entre el hermetismo de la palabra Gisofania y la puerilidad de la palabra Popotitos. Si en 1978 Charly era un musico timido que apenas se despegaba del piano, a comienzos de los 80 era un nervioso y afectado performer.

Richard Lloyd vivió en carne propia una de las épocas más fértiles y convulsas de la historia del rock. A partir de una serie de recuerdos, traumas, experiencias al límite y pensamientos entre visionarios y delirantes a modo de intensos fogonazos, el mitico guitarrista y fundador del grupo Television da buena cuenta de la gestacion de uno de los mejores discos de rock de todos los tiempos: el seminal Marquee Moon (1977), cuyo dialogo-batalla de guitarras con Tom Verlaine marco un antes y un despues en la historia de la musica popular. En estas paginas arrebatadas, tambien se reviven momentos fundamentales de la escena musical de finales de los setenta, como el auge del mitico club neoyorquino CBGB un antro cuya programacion Lloyd animo personalmente y que dio lugar a los primeros conciertos de los Ramones, Blondie, Talking Heads o los propios Television y encuentros inolvidables con Jimi Hendrix, Keith Moon, Buddy Guy, John Lee Hooker, Keith Richards o Led Zeppelin.Pero Material inflamable es mucho mas que una autobiografia musical al uso. Lejos de limitarse a relatar la manida triada de sexo, drogas y rock and roll, Lloyd tambien explica su temprana experiencia con la locura y sus durisimos internamientos en los manicomios norteamericanos de los años sesenta, su fascinacion por la guitarra como medio de expresion y trascendencia, y un anhelo espiritual sobrecogedor que lo llevo a construir un pensamiento magico con el que oponerse a lo convencional y anodino. Todo ello conforma unas memorias originalisimas, intensas, directas e hilarantes que evocan en un registro entre la oralidad y la urgencia una vida marcada a fuego por la musica.

Paco Aguilera narra su vida de artista, haciendo gala de ese pronto natural que derrocha en los escenarios.El perfil de un hombre que entiende que la vida es una rumba que siempre está por cantar.

Como parte de su trabajo habitual, una periodista argentina descubre que en una calle de Bruselas se concentran los mejores intérpretes argentinos de música clásica. Allí, en la rue Bosquet, viven Martha Argerich, Lyl Tiempo y sus hijos Karin y Sergio, pianistas y prodigios a nivel mundial.Hasta la calle de los pianistas viajo Sandra de la Fuente, critica del diario Clarin, para realizar una serie de reportajes que primero conformaron un documental que cerro el Bafici en el Teatro Colon y ahora, en formato libro, proponen otra mirada sobre esta singular vecindad.Hoy -dice Sandra de la Fuente-, con todas las entrevistas realizadas en diferentes viajes, se me ocurre volver al punto de partida: intentar describir ese ecosistema pianistico, con su semillero, sus pianistas por arte u oficio, coronados todos por Martha Argerich, esa interprete que dio el piano a mediados del siglo XX y que todavia sorprende ya bien entrado el XXI.

Desde que el primero de los Spinetta puso un pie en Buenos Aires la historia de la música argentina se transformó para siempre. Porque la vida de un artista de la dimensión de Luis Alberto excede su obra: es necesario contar al hombre para recuperar su escala humana. Un hombre, es sabido, se explica por el mismo pero tambien por quienes lo anteceden y le siguen, por quienes lo rodean y rodearon, por el tiempo que le toco en suerte vivir, el heredado y la manera en la que se conjuga en futuro. Por eso Ruido de magia es una biografia definitiva. Porque cuenta con la entera colaboracion de su familia, el testimonio de sus dos hermanos, sus cuatro hijos y la madre de ellos, Patricia Zalazar. Porque en mas de cien entrevistas a familiares, musicos, amigos y gente allegada, Sergio Marchi recompone con pulso preciso una epoca que va mas alla del rock para anclar en todos y cada uno de los pasos de Luis Alberto Spinetta: sus nutrientes musicales, sus primeros contactos con la guitarra, las experiencias iniciaticas con sus amigos, la creacion de Almendra, la experimentacion con las drogas, su misterioso viaje a Francia, del que trae el germen mutante de Pescado Rabioso; la verdadera historia de Artaud, la generacion espontanea de Invisible, su vuelco al jazz, su disco en Estados Unidos, la exploracion de Jade, su compleja relacion con Charly Garcia, la odisea de Los Socios del Desierto, sus batallas con la industria discografica, sus amistades, sus enfados, sus alianzas. Ruido de magia es fruto de una investigacion rigurosa. Un libro indispensable que despeja misterios y equivocos, atento a ese latido unico que le permitio a Spinetta crear una musica y un universo absolutamente propios, capaces de tocar las notas mas sensibles del espiritu humano.

Pocas biografías como ésta dan cuenta de una personalidad tan implacable como prolífica, de un ansia conquistadora y de renovación tan intensa como la de Astor Piazzolla. Con un espíritu indómito y vanguardista, siempre fiel a sus convicciones y a su manera de entender la musica, se trata de una vida llena de desarraigos y de desilusiones, marcada de modo inevitable por el trabajo, el estudio y una inagotable pasion por el tango.

En 1991, un hombre de 24 años llamado Kurt Cobain trastocó la industria musical al convertir su disco Nevermind, un fragmento de cultura punk rock, en un éxito millonario. Fue el principio de una carrera meteorica que hizo de Cobain el referente de toda una generacion. Su breve vida truncada por un tragico suicidio es el reflejo de una personalidad compleja, atormentada e inconformista. Sus excesos, filias, fobias e hitos de su carrera se ven reflejados en este tributo ilustrado que llegara al corazon de todos sus fans.

Al menos dos generaciones de aficionados a la música en España llevan las canciones de Enrique Urquijo prendidas en el alma. Cosidas a conciencia, con hilo de cobre, pues veinte años después del fallecimiento del inolvidable musico siguen formando parte de sus vidas. Cautivo con una voz torturada, melodias infecciosas y letras de trago amargo, tan exacerbadamente honestas que el oyente reconocia en ellas sus propios momentos de flaqueza. Creador infatigable, lidero dos grupos (Los Secretos, gran institucion del pop-rock español, y en sus ultimos años, paralelamente, Los Problemas), y abarco un buen numero de estilos musicales, del power pop al country-rock, de las rancheras al folk, por citar solo algunos. Pero no todo fueron luces en su carrera; extremadamente sensible y fragil, transito el lado oscuro. Su muerte en noviembre de 1999 (con 39 años) lo elevo a mito.Publicada originalmente en 2005, Enrique Urquijo. Adios tristeza ha sido unanimemente aclamada con la mas ambiciosa biografia escrita en nuestro pais sobre un musico de rock. A traves de los testimonios de un centenar de entrevistados (musicos como Joaquin Sabina, Quique Gonzalez o Jackson Browne; sus padres y hermanos, amigos, profesores, novias, ejecutivos discograficos, representantes, medicos), Miguel Angel Bargueño traza un completisimo retrato de Enrique y, a la postre, de una epoca, convirtiendo su novelesca historia en un vertiginoso relato que no esconde los momentos dificiles pero tampoco los antepone al minucioso analisis de su obra.Coincidiendo con el vigesimo aniversario de la muerte de Enrique Urquijo, el autor ha revisado y ampliado el libro con nuevas entrevistas a Fito Cabrales (Fito & Fitipaldis), Eva Amaral, Luz Casal, Mikel Erentxun, Carlos Goñi (Revolver), Pau Dones (Jarabe de Palo) y Anni B. Sweet.