eBooks de Historia y crítica de la Literatura, página 53 de 662

Dice César Aira que si se hiciera un estudio sistemático de la posición de exilio de los grandes escritores, de cualquier época, los resultados serían sorprendentes. Es probable, de hecho, que terminaran siendo excepciones los que vivieron e hicieron su obra en su patria y su lengua. La extranjeria argentina, de Marcos Seifert, parece poner a prueba esta boutade en la lectura de una serie de ficciones contemporaneas que encuentran en los desacoples entre lengua, territorio y cultura un principio inherente a nuestra literatura. Enlazados por la imaginacion critica de Seifert, los relatos de Hebe Uhart, Sergio Chejfec, Clara Obligado, Iosi Havilio, Pia Bouzas, Paloma Vidal, Gabriel Vommaro, Patricio Pron, Pablo Urbanyi, Mariana Dimopulos, Ines Fernandez Moreno y Andres Neuman dibujan el perfil no nacional de la literatura argentina en el presente.De un estilo afable y perspicaz, La extranjeria argentina entra y sale y vuelve a entrar a estos relatos con gracia sostenida. El libro compone el capitulo reciente de esa tradicion de la extranjeria, con raices en el siglo xix, que fundamenta todos los argumentos de Marcos Seifert.Judith Podlubne

A lo largo de esta obra nos encontraremos con una única protagonista de la historia.Su yo interior nos irá dando cuenta de una vida, -la suya propia- Vivida y sentida de manera única. Porque cada ser humano vive y siente lo que le acontece de manera especial e irremplazable.Los personajes que intervienen en esta historia de vida son reales, aunque su vision nunca podra ser exacta a la que nos cuenta su protagonista.Viajaremos pues a traves de los ojos, la piel, la memoria y el corazon de la autora.Quiza sea reflejo de otras vidasquiza.Gracias por leermeRaquel Herrero

Desde hace años, Grace Prada viene dedicando gran parte de su labor intelectual a investigar, comentar y divulgar el pensamiento de las mujeres en el país. En su antología La feminización de la palabra y las pensadoras costarricenses, salta a la vista el valor de este trabajo por si mismo, pero aun mas si se observa lo poco que a las autoras se las ha tomado en cuenta. Como ella señala en la Introduccion, ni la historia literaria de Abelardo Bonilla, ni la antologia de Luis Ferrero, incluyen mujeres ensayistas; Arnoldo Mora localiza solo cuatro; y, en 100 años de literatura costarricense, de Margarita Rojas y Flora Ovares, no se halla ni una. Si bien en general las estadisticas señalan que este es el genero menos practicado por las mujeres, en una proporcion de un 20 por ciento ante un 80 por ciento de hombres, esto por si solo no explica esa escasez de nombres femeninos. Sobre todo, si consideramos que autoras como Vera Yamuni, Yolanda Oreamuno, Maria Fernandez Le Capellain, Carmen Naranjo; Luisa Gonzalez, Carmen Lyra, Lilia Ramos y Emilia Prieto, por citar solo algunas de las mas renombradas, ya habian producido y publicado su obra cuando se editaron esos estudios. En esta labor de hortelania, Grace Prada lleva años cultivando el peral, en el intento de "quebrar" lo que en sus propias palabras llama "el argumento sexista de que no hay pensadoras en Costa Rica". Parte de su cosecha nos la regala en este libro que ayudara en la ruda tarea de suprimir exclusiones infundadas y estereotipos insostenibles. Yadira Calvo

El Ulises de James Joyce, la novela más importante en lengua inglesa y una de las obras maestras de la literatura universal, es uno de los libros más difíciles jamás escritos. Desde que se publicó, hace cien años, ha estado siempre envuelto en un aura inescrutable de misterio y prestigio. No es facil explicar la extraña fascinacion que ejerce esta obra sobre quienes se acercan a ella, muchos de ellos tentados por el reto supuestamente insuperable que entraña su lectura. En Todos somos leopold Bloom, Eduardo Lago, lector asiduo del Ulises desde la adolescencia, explica como acometer una empresa asi, proponiendo un viaje por las interioridades de una novela que a la postre resulta inesperadamente acogedora y emotiva. Mediante un lenguaje que destaca por su claridad, sencillez y amenidad, este manual de instrucciones para no perderse leyendo el Ulises, la primera guia de estas caracteristicas escrita en castellano, nos proporciona las claves necesarias para ir descifrando paso a paso la genial novela de Joyce. Todos somos Leopold Bloom demuestra que la aventura de emprender el viaje por las paginas del Ulises es una de las mayores recompensas esteticas e intelectuales que puede tener jamas quien de verdad ame la literatura.

Misceláneo (Ínsula n° 905, mayo de 2022)Misceláneo, mayo 2022Enrico di PASTENA / Alessandro Martinengo: el maestro amable que atravesó generacionesCristina VINUESA MUÑOZ / La precariedad teatral o el

El presente volumen quiere presentar algunas de las líneas de investigación que se están desarrollando en el ámbito de los estudios de italianística entre España e Italia. Los artículos que se recogen no pretenden trazar un cuadro exhaustivo de todos los diferentes marcos disciplinares, pero permiten destacar como el acercarmiento a la literatura y lengua italiana ha ido transformandose en las ultimas decadas. Se ha decidido organizar los estudios en dos secciones principales, estudios literarios y estudios linguisticos y culturales, pero cada apartado se caracteriza para su variedad y diversidad de acercamiento a cuestiones relacionadas no solo con la literatura, la lengua y la cultura sino tambien con la sociedad, la didactica, el arte, la gastronomia. Se puede afirmar que la clasica dicotomia lengua/literatura que ha caracterizado los estudios de italianistica esta definitivamente superada porque se trata de dos espacios que no se oponen, sino se complementan y que otros tipos de aproximaciones desde los estudios culturales o los estudios de genero pueden enriquecer ulteriormente el campo de investigacion. Esta apertura de la italianistica a nuevos itinerarios de investigacion resulta fundamental para que Italia pueda volver a ser un punto de referencia en la cultura europea y extraeuropea y un ejemplo a seguir, como ha sido a lo largo de los siglos...

La literatura contemporánea refleja la condición de un mundo en crisis. Los textos que componen este volumen se articulan en tres ejes temáticos: "Conflictos y catarsis del personaje novelesco", "Imaginarios distopicos y luminosos" y "Voces narrativas en torno a la realidad factual y ficticia". Estos estudios ponen de relieve la crisis de los valores; por ello el escritor moderno se siente legitimado para innovar al margen de la tradicion, aunque esta delate siempre su presencia de forma ineludible. Si la literatura contemporanea rompe con los vinculos tradicionales, otras poeticas de nuestro tiempo conciben la creacion literaria como una experiencia religiosa, en la que la escritura revela un sentido espiritual que transforma y trasciende nuestra realidad mas inmediata.

Los artículos reunidos en este volumen abordan la obra de Benito Pérez Galdós desde la imbricación entre literatura y sociedad, literatura y política, literatura e historia, tal y como lo concibió Julio Rodriguez Puertolas. Partiendo de sus postulados y metodologia, presenta diez lecturas heterogeneas sobre la narrativa galdosiana, abordando parte de las novelas y parte de los Episodios Nacionales mas representativos. A traves de ellas se indaga en el hecho literario y su importancia como vehiculo de transmision ideologica, en la capacidad de este autor para reflejar a un tiempo la cara y su mascara, la realidad y su utopia junto con el proyecto de poder imaginar un futuro mas justo y mas humano.

En 1935, dos años después de su muerte, la editorial Lemerre publicó en Francia Cómo escribí algunos de mis libros, en el que Roussel daba cuenta del fascinante y azaroso procedimiento.En este breve volumen, que dio lugar al movimiento OULIPO, Roussel nos muestra su proceso de trabajo, algo que pocas veces podemos llegar a conocer. Y lo que muestra es excepcional: nos enseña como aplica formulas matematicas a campos semanticos para poner en marcha maquinas narrativas. El mecanismo por si mismo no tiene que ser considerado como arte, pero los resultados lo son sin lugar a dudas. Ejemplos de ellos son Impresiones de Africa y Locus Solus.Un testamento tan unico como fueron la obra y vida de su autor.

Camilleri y Montalbán dialogan en estas páginas sobre el oficio de escribir y sobre sus célebres personajes, Salvo Montalbano y Pepe Carvalho. Los dos maestros de la novela negra no solamente explican las claves que dan forma a sus historias, sino que reflexionan con agudeza e ironia sobre la literatura, la sociedad y la vida con la espontaneidad propia de una conversacion entre amigos. El lector tiene la oportunidad de conocer la faceta mas informal y cercana de dos de los mas grandes y queridos autores contemporaneos, y, a traves de la viva voz de cada uno de ellos, descubrir los entresijos de su universo ficcional y personal, asi como su forma de concebir la escritura.

Este libro parte de una propuesta muy singular. El autor reúne frases –no necesariamente las más célebres ni las más trascendentales- de veintisiete escritores –desde Shakespeare a algunos actuales–

La ficción criminal de Dolores Redondo ha sido traducida a treinta y seis idiomas, ha resultado nominada dos veces al prestigioso CWA International Dagger de la Crime Writers Association y su última entrega, La cara norte del corazon, gano el Grand Prix des lectrices de Elle (2021). Las tres primeras novelas de la inspectora Salazar ya cuentan con su correspondiente version cinematografica y la cuarta entrega se convertira en serie de television de la mano de Heyday Films, la productora de las peliculas de Harry Potter. Este fenomeno cultural debe mucho a las mujeres que, como autoras o como personajes, fueron capaces de transformar la historia de la ficcion criminal, pero la clave de su exito literario resulta incluso mas profunda.Este libro explora las caracteristicas principales de la ficcion criminal de Dolores Redondo, creadora de historias que transcienden la resolucion de crimenes y hablan de la vida misma, enmarcandola no solo como heredera de un genero renovado por las grandes escritoras de los años ochenta y noventa en EE.UU, sino tambien de otros escritores y escritoras nacionales e internacionales, de psicologos, de forenses criminalistas, de antropologos, de expertos en victimologia y de estudiosos de la religion, lo cual refuerza el caracter hibrido del genero, dando lugar a unas novelas que se pueden calificar de criminales metafisicas con tintes goticos.

¿Son compatibles la libertad estética y el compromiso político? McEwan reflexiona a partir de Orwell y Camus.En 1940 George Orwell publicó el ensayo «En el vientre de la ballena», en el que se pregun

Era marzo y las jacarandas teñían la ciudad con sus anuncios impacientes de primavera. La comercialización de cubrebocas en el Metro y en la calles comenzaba a ser parte del bullicio urbano. El anuncio de la cuarentena estaba en el animo de la poblacion que se aprestaba a hacerle frente a los pronosticos de contagio y riesgos de saturacion hospitalaria. Lo que se empezaba a vivir requeria el registro de los hechos y del imaginario nacional y, ademas, hacer acopio de las visiones sobre los acontecimientos en otros lugares del mundo. Desde la Coordinacion de Difusion Cultural y Extension Universitaria y Publicaciones, de la Universidad Autonoma de la Ciudad de Mexico (UACM), ideamos dos iniciativas culturales e informativas: un programa radial con Codigo Ciudad de Mexico y la UACM: Voces en la pandemia, para conversar con intelectuales y artistas mexicanos y de diversos paises, dos veces por semana. La otra parte del plan era una convocatoria para concursar con cronicas periodisticas y literarias.

El protagonista en esta novela es, sin duda, Los Ahogados de Sepúlveda, el rancho a cargo de don Fernando de Villalobos, rico hacendado con dos hijas y una trágica historia a cuestas. Los acontecimientos giran alrededor de su familias y sus empleados, las marcadas diferencias entre clases y las problematicas a que se enfrentan, sobre todo, las mujeres en ambos extremos de la escala social. La autora se abre camino a traves de perspectivas y situaciones que a simple vista se contraponen, pero que son hilvanadas a detalle conforme la trama avanza, se complica y se transforma, tomando diversas tonalidades y adquiriendo nuevos matices, para poder ofrecer al lector un panorama completo de la vida en el campo, tanto en lo privado como en lo publico. La obra de Rebeca Ramos Perez no teme detenerse a escuchar las voces de sus personajes; entretenida, llena de contrastes, preguntas y critica social, tiene mucha vida que contar.

Las historias que aparecen en Horizontes del cangrejo transcurren en Cuba y Europa y se atribuyen a Cornelius Monteagudo, un enigmatico intelectual franco cubano de cuya existencia real se tienen pocas certezas. La aparicion en La Habana de una copa robada en la tumba de Nerval en Paris, las confesiones de un Che Guevara refugiado en las montanas de Corcega y las pesquisas para encontrar un grabado iluminado de Cuba donde se profetiza la fecha de una cuarta nevada en esta isla del Caribe, son algunos de los relatos del libro. Con un perspicaz manejo del humor que interrumpe la aparente solemnidad de las intrigas, el autor expone su sugestiva vision de una escritura literaria basada en la recreacion de situaciones absurdas y fantasticas a traves de la coincidencia ludica de variadas referencias culturales, tales como el imaginario medieval europeo o la popular loteria cubana conocida como la charada china.

Cuatro anillos narrativos componen esta novela de tiempos múltiples: un narrador omnisciente que cuenta las peripecias en tercera persona; un hombre que emigra y tiene acceso a su destino contemplando todo aquello que despues vivira; el nieto de este ultimo, quien relatara la vida de su abuelo como si el mismo la hubiera vivido; y un cronista delirante dueño del espacio publico que interviene en la historia comun testificandola, a la manera de un amanuense fantastico que juega con ella.El profuso escenario donde la obra transcurre es la ciudad de Oaxaca, que se vuelve tambien un personaje al lado de tantos otros como el escritor D. H. Lawrence, imaginado durante su estadia ahi, entre una trama de luchas de poder maritales y politicas, de lideres carismaticos, amores truncos, herencias y primogenituras rotas, de idilios familiares evaporados y ambiciones incumplidas. La epica dramatica y universal de la condicion humana.Escrita como un tejido hipnotico en capitulos breves, Casa Medusa consigue hacer del lenguaje aquel instrumento de supraverdad que el arte busca. En ello radican su revelacion y su logro: literatura hecha de historias que se cuentan bien.

Amplia recopilación de textos sobre arte, cine y literatura que incluyen diarios de viaje, crónicas, conferencias, columnas de opinión, prólogos, intervenciones periodísticas leídos y publicados en diversos espacios y medios de España y Latinoamerica durante dos decadas, desde fines de los años 90.Como esas embriagantes versiones en español de las baladas romanticas premiadas en San Remo o Viña, estos Temas lentos, elegantes y sensuales, captan con la critica, el diario intimo o la viñeta satirica las modulaciones de las vanguardias (Duchamp y Warhol, ¡claro!, pero tambien Aira y Bolaño, Brecht y Beckett...) aplicadas a cuestiones pedestres: la orfandad, el inverosimil costumbrista de una Alemania costera, la impotencia de no encanecer con la llamarada nivea de Jarmusch o el desguace procaz de las palabras "albergue" y "alojamiento" con que se disfraza a los hoteles de citas... Del mismo modo que con la ortodoxia arquitectonica de un encuentro sexual, Pauls encuentra en el lenguaje siempre una pista, una huella, un hueco para compartir con sus lectores el extasis del voyeur.La critica ha dicho...Con una prosa elegante y perturbadora, Temas lentos traduce la curiosidad, las ideas fijas y la compulsion analitica de un escritor capaz de descifrar con rigor tanto las obras de Borges, Duchamp, Bolaño o Jean-Luc Godard como la nocion del tiempo en la ciudad de Brasilia, el placer de manejar autos alquilados o las desdichas universales de las tardes de domingo.El boomeran(g)La entrada, una mera descripcion, un apunte del autor, es al tiempo una buena manera de leer Temas lentos, una exploracion que se revitaliza en cada vuelta de pagina y que puede ser pensada como el mosaico del pensamiento paulsiano, siempre atravesado por mas de una hipotesis de lectura. Ya sea de manera lineal o azarosa, juguetona o ceñuda, el rastreo de los textos del libro impone una logica audaz, empuja a un compromiso con los topicos, a un entrecruzamiento de nombres, concepciones, analisis, curiosidades y atravesamientos.Revista ÑEl escritor argentino demuestra prodigio de soltura e inteligencia para tratar asuntos de alta y baja cultura.Revista Paula

¿Qué forma humana se produce con los artefactos conectivos? Jamás tan cerca estudia no tanto los aparatos como las operaciones y movimientos que se forjan con su uso y constituyen la subjetividad. Desde el chequeo incesante del celular al escroleo sin fin en redes; de la disponibilidad permanente a la autopromocion y la sonrisa de selfie; de las aplicaciones de citas a la aceleracion de audios; del VAR como pedagogia perceptiva a, tambien, los tatuajes y el Metrobus. Porque la tendencia a estar sin estar, la ansiosa necesidad de micronovedades continuas se enmarcan en la idolatrizacion de las pantallas como umbrales de una esfera luminosa e incorporea (¿ultraterrena, omnisciente?) que ofrece imagenes de la vida plenas, tanto mejores, pareciera, que nuestros propios cuerpos. Este libro propone pensar la compulsion conectiva, el apego encandilado a las pantallas. La ubica en un linaje historico que incluye la vieja alienacion religiosa y la mercantil. Donde confluye, tambien, el capital financiero, que organiza junto a los dispositivos mediaticos la estresante temporalidad en que vivimos, el "continuo de la Actualidad" que no descansa. Un ensayo preciso y fundamental para entender la existencia que armamos en torno a la mediosfera y preguntarnos por la necesaria recuperacion del presente.

Durante las últimas décadas las manifestaciones literarias y audiovisuales del género negro han vivido un importante crecimiento cualitativo y cuantitativo. En la actualidad, lectores y espectadores tienen a su disposicion una gran oferta de titulos que utilizan de formas muy diversas los principales rasgos que con el paso del tiempo han ido codificando las caracteristicas del genero, lo que ha dado lugar a un sinfin de variantes y tipologias. Partiendo de esta premisa, Reescrituras del genero negro. Estudios literarios y audiovisuales pretende ofrecer un estado de la cuestion que, a traves de las multiples perspectivas y enfoques que representa su condicion de libro colectivo y multidisciplinar, recoja las principales tendencias de estudios sobre el tema en la actualidad. A traves de seis bloques (Literatura española, Neopolicial iberoamericano, Literatura universal, Cine español, Cine universal y Series de television), en los que se da cabida a investigadores nacionales e internacionales procedentes de diversas areas de conocimiento, se intenta trazar una perspectiva teorica, historica y comparatista del genero negro.Javier Sanchez Zapatero y Alex Martin Escriba son profesores de la Universidad de Salamanca, institucion en la que dirigen desde 2005 el Congreso de Novela y Cine Negro. Parte de su actividad investigadora ha versado sobre el genero negro y policiaco, tema de muchos de sus articulos de investigacion, publicaciones y ponencias en congresos cientificos. De forma conjunta, han coeditado mas de una decena de volumenes de ensayos sobre la cuestion y tres antologias de cuentos. Ademas, son autores del libro Continuara Sagas literarias en el genero negro y policiaco español (2017).