eBooks de Historia y crítica de la Literatura, página 58 de 662

Un recorrido erudito y ameno por la historia de una de las generaciones más importantes de la literatura norteamericana.La Generación Beat fue un grupo de jóvenes que lideró una revolución en dos frentes: inspirando al movimiento contestatario norteamericano de fines de los sesenta y proponiendo una transformacion radical del estilo literario. Sus representantes mas destacados fueron vistos como profetas de las agitaciones que reflejaban el malestar profundo de la cultura norteamericana mientras al mismo tiempo no dejaban de trabajar con la conviccion de que habia que encontrar nuevas formas expresivas.El presente curso de Historia literaria de la Generacion Beat, transcrito y editado por Bill Morgan, archivista personal de Ginsberg, recorre con erudicion y amenidad la historia del movimiento y dedica amplios capitulos a figuras como Kerouac, William S. Burroughs, Gregory Corso, John Clellon Holmes, Peter Orlovsky, Carl Solomon y el mismo, señalando en cada caso los intereses esteticos y la teoria poetica en que se basaban.

Misceláneo (Ínsula n° 897, septiembre de 2021)Misceláneo, septiembre 2021Antonio JIMÉNEZ MILLÁN / Joan Margarit: Animal de bosqueFernando LARRAZ / Los narradores exiliados y la narrativa sobre la gue

La dictadura franquista no solo reprimió los valores ajenos a su ortodoxia moral, religiosa y política, sino que también se valió de un grupo de intelectuales y de una amplia variedad de recursos para dictar sus propios dogmas. Este volumen examina como, a traves de diversas modalidades textuales (narrativa, poesia, periodismo, critica), se trataron de imponer a la sociedad de la posguerra discursos univocos que abarcaran creencias, comportamientos y adhesiones normativas con la complicidad de escritores y escritoras de las distintas familias ideologicas que sustentaban el regimen.

Desde la crítica literaria, cultural y traductológica, los artículos reunidos en este libro dialogan con diversos aspectos de los aportes de Andrea Pagni a la historia de la traducción en, desde y hacia America Latina. Se enfocan momentos de esa historia desde comienzos del siglo XX hasta la actualidad, y se los discute en el cruce con la situacion de extraterritorialidad, la censura, la influencia de la ideologia en las practicas de traduccion, la enunciacion editorial, el bilinguismo o la circulacion de literatura en el Sur global. La perspectiva heteronoma, el enfasis en la localizacion geopolitica de los procesos de traduccion, la puesta en relacion con diversas instancias editoriales, el cotejo o la doble contextualizacion constituyen resonancias metodologicas del trabajo de Andrea Pagni que convierten este libro en un dialogo critico con el mismo, del que participan Patricia Willson, Alejandrina Falcon, Enrique Foffani, Griselda Marsico, Sabine Koller, Susanne Klengel, Silke Jansen, Laura Welsch, Ilse Logie y Annick Louis.

Todos los hombres tropiezan continuamente frente a la pregunta ¿Quién soy? Algunos creen encontrar la respuesta en la historia de su pasado, otros en el sentido que tiene su vida, otros simplemente renuncian a responder ante la dificultad que supone el misterio de la existencia personal. Segun Paul Ricoeur, la identidad del hombre es propiamente una identidad narrativa. Es decir, el ser humano se reconoce a si mismo a partir de las narraciones que le permiten interpretar su vida en el mundo y darles un sentido ulterior. La narracion es el modo como la persona configura en forma inteligible su propio tiempo en el mundo y lo comparte con otros. Siendo una accion, es el espejo sobre el cual el hombre se mira cara a cara y reconoce la verdad de si mismo. Para decir su pasado recurre a la historia y para prever su futuro a la literatura o relato de ficcion. Sin embargo, para el autor frances no se trata de reducir la persona a la narracion, sino mostrar como en la accion configurativa se evidencia, y al mismo tiempo se esconde, el ¿quien de la accion? Dicho de otra forma, para Ricoeur la identidad narrativa es un modo de poner en conjunto un tipo de identidad personal que no renuncia a una reflexion ontologica, pero que intenta integrar la dinamicidad que supone el hecho que el hombre sea libre y creativo y vaya configurando su identidad tambien a partir de sus acciones. En particular, la memoria y la promesa. Juan David Quiceno Osorio es Doctor en filosofia en la Universidad de Navarra. Profesor de antropologia filosofica en la Universidad Catolica San Pablo (Arequipa, Peru), se desempeña como encargado de investigacion del Departamento de Humanidades de dicha casa de estudios y es editor de la revista Persona y Cultura.

Tras más de noventa años de la publicación de Ser y tiempo de Martin Heidegger, una de las obras más emblemáticas e importantes del siglo pasado, resulta un hecho sorprendente constatar su vigencia, no solo a traves de los estudios e interpretaciones que continuan ofreciendose sobre ella, sino tambien del amplio espectro de problemas que inauguro y que anima un numero importante de discusiones filosoficas en la actualidad. La publicacion de la casi totalidad de volumenes de la Gesamtausgabe, asi como de un numero importante de epistolarios, ha permitido ganar un conocimiento mas claro del origen y de las motivaciones de la obra, del proyecto original (mantenido hasta 1932) y de su ulterior abandono, pero tambien una imagen mas nitida del joven profesor que en 1927 empieza a ser reconocido como uno de los filosofos mas importantes en todo el mundo.El presente libro recoge quince colaboraciones de especialistas en la materia y tiene como objetivo contribuir en el estudio de Ser y tiempo desde tres perspectivas. En primer lugar, la analiza desde el punto de vista de su despliegue tematico y del lugar que ocupa a partir de su obra posterior. Posteriormente, la aborda desde su genesis, esto es, desde sus lecciones en los primeros años en Friburgo y su relacion con la fenomenologia husserliana. Finalmente, expone algunas recepciones criticas de la obra en ambito frances y anglosajon.

Este libro es el primer volumen de una serie de tres que escribí entre 2015 y 2017. En él reúno artículos y ensayos cortos en los que, en su mayoría, me propongo explicar y comprender el sentido profundo que guardan los textos filosoficos, literarios, poeticos y las obras artisticas que abordo. Son, por lo tanto, la respuesta a la pregunta que me formulo al tomar contacto con ellos por ese sentido que poseen y que les da su identidad y su valor, es decir, son la expresion y el testimonio de este dialogo que ha sostenido con esas obras de la cultura, y que prolongan ese dialogo que inicie hace bastantes años en mi libro Ensayos de filosofia y cultura en el mundo contemporaneo, que prosegui despues con mi libro Escritos filosofico-culturales. Pues estoy convencido de que en la medida que logre comprender acertadamente estos textos y obras culturales con los que dialogo no solo las puedo integrar con plenitud en mi espiritu, sino tambien comprender mejor las condiciones y caracteristicas de mi existencia humana. Y al publicarlos en este libro solo pretendo compartir con ustedes, lectores, esta comprension que ha logrado de estas obras y textos culturales que enriquecen en horizonte significativo de la vida de todos. Libro que completo con algunas reflexiones y comentarios sobre la actual pandemia del coronavirus.

Juana de Ibarbourour fue una mujer de belleza sublime y enorme talento. Le rindieron tributo los grandes escritores de Hispanoamérica y los uruguayos la convirtieron tempranamente en una leyenda. Era, sin embargo, un ser humano con sus luces y sombras. Al encuentro de las Tres Marias rescata a Juana de Ibarbourou del marmol y el bronce para concederle el derecho de haber sido mujer. Una mujer hasta ahora desconocida, que se atrevio a vivir amores prohibidos, sufrio violencia domestica y padecio el flagelo de la adiccion a las drogas. Pero tambien una mujer que, tras caer una y cien veces en su larga vida, tuvo el valor de erguirse sobre sus padecimientos y miserias

Este divertido libro contiene 7 obras de teatro para niños, que giran en torno al disparate, permitiendo a los actores expresarse con libertad. Las situaciones cómicas invitan a dejar a un lado la timidez. Ofrecen la posibilidad de hacer adaptaciones del argumento, lo que las hace mas versatiles. El autor es un reconocido actor y director de teatro, especializado en obras infantiles y al final del libro incluye consejos para montar la escenografia y caracterizar a los personajes.Este divertido libro contiene 7 obras de teatro para niños, que giran en torno al disparate, permitiendo a los actores expresarse con libertad. Las situaciones cómicas invitan a dejar a un lado la timidez. Ofrecen la posibilidad de hacer adaptaciones del argumento, lo que las hace mas versatiles. El autor es un reconocido actor y director de teatro, especializado en obras infantiles y al final del libro incluye consejos para montar la escenografia y caracterizar a los personajes.

Quienes se acerquen a este libro podrán encontrar textos de investigación académica que leen escrituras literarias y críticas latinoamericanas contemporáneas, desmontando las grillas que las convenciones del campo disciplinario configuro a lo largo de un siglo en sus nociones nucleares y mas homogeneizadoras. Las editoras eligieron obras que posibilitan la permeabilidad de sus poros genericos, admiten estar compuestas por materiales variables, inestables, provenientes de la ficcion, la teoria y la critica. Asi, encontramos textos focalizados en autores como Pedro Lemebel, Clarice Lispector, Raul Antelo o Mario Levrero, pero tambien reflexiones sobre las revistas culturales de entresiglos, poesia mapuche contemporanea o territorialidad y escritura.

La pobreza y la desigualdad social son temas cruciales para la sociedad costarricense. Deben ser abordados desde múltiples enfoques para profundizar en su conocimiento y, de ser posible, aportar elementos para que se propongan soluciones. ¿Como se han representado estas tematicas en la narrativa costarricense? Esta pregunta es la que se respondera aqui, partiendo de la idea de que tales representaciones no son gratuitas, sino que se corresponden con las estructuras de pensamiento imperantes en cada momento historico.Los escritores de la generacion del Olimpo, por ejemplo, oscilaban entre la filantropia y las politicas liberales de bienestar social; mientras que los intelectuales radicales mostraron una mayor identificacion con los pobres, y los escritores de la generacion del 40 evidenciaron un gran compromiso etico y politico con la clase obrera.

¿Qué es un héroe? En su primer libro de no ficción, Lee Child, el creador de Jack Reacher, se propone responder esta pregunta. Para hacerlo se remonta al Neolítico, más de seis mil años atrás, y sigue su rastro hasta la cultura contemporanea, estableciendo ingeniosas conexiones y deteniendose en los cambios de los significados de las palabras y sus usos. Tan audaz y agudo como en sus novelas, Child compone un ensayo lucido y argumentado sobre la figura del heroe y el concepto de ficcion.Como corolario, en este libro se agrega "Sobre Jack Reacher", un texto en el que narra y expone las condiciones autobiograficas que lo llevaron a crear a su personaje, un heroe moderno del que son fanaticos millones de lectores en todo el mundo."Lee Child sigue siendo el mejor".Stephen King "Uno de mis autores favoritos".Ken Follet

En Estados alterados Fogwill repasa temas y problemas que lo obsesionaron en su carrera de escritor: la emergencia democrática como última etapa del llamado proceso de reorganización nacional, el lugar del arte y la literatura, las nuevas escrituras. Es, repite una y otra vez el autor, un ensayo sobre literatura. El texto es la ultima gran intervencion de Fogwill y fue escrito a pedido de la revista El Porteño, en el año 2000, pero nunca llego a publicarse.Esta edicion se acompaña con un prologo de Silvia Schwarzbock en el que da cuenta de la obra del Fogwill ensayista y ubica lucidamente su produccion en el campo del pensamiento argentino.

¿Qué es un héroe? En su primer libro de no ficción, Lee Child, el creador de Jack Reacher, se propone responder esta pregunta. Para hacerlo se remonta al Neolítico, más de seis mil años atrás, y sigue su rastro hasta la cultura contemporanea, estableciendo ingeniosas conexiones y deteniendose en los cambios de los significados de las palabras y sus usos. Tan audaz y agudo como en sus novelas, Child compone un ensayo lucido y argumentado sobre la figura del heroe y el concepto de ficcion.Como corolario, en este libro se agrega "Sobre Jack Reacher", un texto en el que narra y expone las condiciones autobiograficas que le llevaron a crear a su personaje, un heroe moderno del que son fanaticos millones de lectores en todo el mundo."Lee Child sigue siendo el mejor".Stephen King "Uno de mis autores favoritos".Ken Follet#1 en ventas en Estados Unidos e Inglaterra** Traduccion revisada y adaptada para España **

Cuentos sobre la condición humana sin tapujos, que retratan lo bueno, lo malo y lo peor de los personaje, que en más de uno se verá reflejado el espectador. Todos, con un punto en común, el alcohol. Las narraciones breves tienen un grado de dificultad diferente de las novelas; ninguna es mejor que otra, pero no se puede negar que los cuentos, los buenos, son mas atrayentes para un publico mas amplio, ya que en cuestion de minutos podemos disfrutar de historias completas y contundentes.

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Para los juicios convencionales, López Velarde es el cantor de la provincia y de la "íntima tristeza reaccionaria"; Pellicer, el cantor del trópico y "las manos llenas de color"; Ponce, un sacerdote que hacia versos. Pero hay que verlos como miembros de una tribu cuyo contexto se perdio: los poetas y artistas que creyeron posible ser catolicos y modernos.El sueño de crear una cultura catolica moderna fracaso hasta el punto de que ni siquiera es historiado, de que la tradicion critica recibida no tiene una precaucion que diga: hay cosas de la cultura mexicana que nunca entenderas, si ignoras que el catolicismo mexicano soño con la modernidad. De Gabriel Zaid hemos publicado casi todos sus libros en esta coleccion.

Edición de la obra Relación de las fábulas y ritos de los Incas del cronista Cristóbal de Molina (1575). Versión ecdótica del manuscrito con interpretación filológica del texto castellano y del vertido en lengua nativa; con estudios interdisciplinarios que abordan la vida y obra del autor. Trae el texto normalizado, acompañado de la copia facsimilar del mismo. Ofrece apendices razonados del texto y del lexico en lengua indica.

El teatro de la mente es un conjunto de ensayos sobre escritores que comparten la cualidad de imprimir en otra mente una sensación de "inquietante extrañeza".Los escritores referidos en este libro son extraños a su propia manera y abrieron caminos que ellos mismos clausuraron. La literatura de lo extraño difiere de la literatura de horror y de la literatura fantastica y se asemeja un tanto a la comedia negra, al surrealismo de Buñuel, y a la sensacion de lo inminente que nunca ocurre.Pessoa, Thomas de Quincey, Kafka, Poe, Bierce, Arreola, y otros escritores son analizados de manera singular en este Teatro de la mente: una especie de pantalla, dentro de nuestra cabeza, donde ocurren las cosas verdaderamente importantes.

Prólogo, Fernando Bandrés / Volverán las oscuras golondrinas / Prolepílogo y también epiprólogo / A don Antonio Machado, el Melancólico / Católico, sentimental y feo / Aquellos púlpitos, tan pocos pálpitos / Colegio Mayor de San Bartolome / La Expaña en negro / Raquiticatequeta / Catequesis filosofica / De las Cajas de Ahorro y montes de Piedad Catolicos ¿que se fizo? / Comunidad de melancolicos y partido melancolico / Si, mi comaante! / Burgos, mi melancolia / En un lugar de la Mancha una biblioteca quijotesca / Principio esperanza y principio melancolia / Las negras nubes de la melancolia / Flemas y melancolias / Hasta mentira parece / Ya vamos llegando a Penjamo / El libro, el tren / Y, luego, la espera de cartas, de las primeras criticas / Vuelvo a Granada, vuelvo a mi hogar, entre mi gente encontrare la felicidad / El humilladero / El siroco se ha llevado por delante mucho pasado / Melancolia triste, melancolia alegre / No hay melancolia con menos de quinientos años de antiguedad, ni cuerpo que lo resista / Esta melancolia no, maestro, no se me muera vuestra merced / Un perdon mas grande que la melancolia / Melancolia: echar de menos lo mas / Melancolia no es la ultima palabra / La melancolia no es un clavo ardiendo para los mediocres / La melancolia es un estado del alma, no un estado de animo / Amando: melancolia / Oracion melancolica ante el silencio de Dios / Añoranza de Dios / Descargo de conciencia / La calaca y la juventud / Si me preguntan que cosa es muerte / Bonmaison, o la melancolia infantil