eBooks de Clásicos, página 11 de 74

Eurípides (c. 480-406 a.C) vivió en la época del mayor esplendor político y económico de Atenas, asistió a la construcción del Partenón y los más hermosos monumentos de la Acrópolis, y compartió con sincero patriotismo el orgullo de los Ideales democraticos. De su vida tenemos datos poco fiables. Se nos han conservado dieciocho tragedias, casi todas ellas pertenecientes a la plena madurez del autor.Medea, que se represento en el año 431 a. C., es seguramente su obra maestra. Jason, esposo de Medea y padre de sus hijos, se dispone a repudiarla y a casarse con la hija de Creonte, rey de Corinto. Medea, dominada por la colera, planea desquitarse sin pensar en las consecuencias. Para ello simula haber sido convencida por Jason y envia a sus hijos con ricos regalos para la novia al palacio de Creonte; pero esos regalos contienen un conjuro mortal. Medea se muestra asi como una mujer apasionada, despechada y enfurecida por el rechazo, y trama un crimen para consumar su venganza."Muchos han visto en Euripides no solo al tragico mas moderno, humano y realista, sino al mas tragico de los tragicos". Carlos Garcia Gual

Aristófanes (445-385 a. C.) es el máximo representante de la comedia antigua. Sus once obras conservadas son el testimonio más completo de un género tan importante en la Atenas clásica como la tragedia. Son vehiculos de una imaginacion desbordante en los que tiene cabida la satira, la critica politica y social, la burla despiadada y los chistes groseros.Lisistrata se estreno en el 411 a. C., en un momento critico para Atenas, cada vez mas asfixiada por la guerra contra Esparta. Con el rumor de batalla de fondo, la heroina protagonista de esta comedia propone a todas las mujeres que secunden una huelga de sexo hasta que los hombres dejen de guerrear. La radical propuesta y su divertido desarrollo la convierten en la obra mas conocida de Aristofanes, y tambien en la mas universal por las lecciones antibelicistas y de solidaridad entre las mujeres que se pueden extraer de ella.

Con el paso del tiempo, Sófocles (c. 496-406 a.C) se ha convertido en el autor paradigmático de la tragedia griega, y sobre su obra descansa en gran medida nuestra comprensión de este género y de sus implicaciones filosoficas y religiosas. De entre su produccion conservada, Ayax se considera su tragedia mas antigua, deudora del estilo poetico de Esquilo y, por lo tanto, un importante nexo de union entre el teatro primigenio y un estadio posterior de depuracion dramatica.Durante la guerra, Ayax reclama heredar las armas de Aquiles, pero se le niegan en favor de Odisea. Atenea, protectora del rey de Itaca y resentida con Ayax, aprovecha la situacion para vengarse de el poniendolo en una situacion ridicula. El heroe de esta tragedia, desmesurado en su arrogancia y su demencia, es victima del pundonor y la pasion, pero afronta con nobleza su destino."Ayax no es simplemente un drama de culpa y expiacion, sino la tragedia de un gran hombre que en su fuerza excesiva atrae sobre si el rayo y recibe el fuego mortal con dignidad" Albin Lesky.

Considerada por Aristóteles como la más perfecta de las tragedias griegas en muchos aspectos, Edipo Rey de Sófocles (c. 496-406 a.C. ) es un drama de revelación que propone la búsqueda de lo que se esconde tras las apariencias, la indagacion en la esencia de lo que uno es.La peste y una larga epidemia asolan Tebas. Tras la consulta al oraculo de Delfos, Edipo entendera que el remedio a ese mal exige vengar la muerte del anterior monarca, Layo.Con un manejo magistral de la ironia tragica, el gran dramaturgo griego nos ofrece el paulatino desvelamiento de los detalles del ascenso del protagonista al trono, asi como el descubrimiento final de su condicion de parricida y esposo de la viuda de su padre, su propia madre.

Entre las siete tragedias de Sófocles (c. 496-406 a.C.) que se han conservado completas, Antígona ocupa sin duda un lugar privilegiado. Como figura heroica la trascendencia de la protagonista ha propiciado innumerables relecturas a lo largo de los siglos (con una excelente acogida en el teatro contemporaneo) y ha dado pie a especulaciones filosoficas de todo pelaje. El personaje, encarnacion del conflicto entre individuo y sociedad, lo consiente y lo aviva.Creonte, rey de Tebas, impone la prohibicion de dar sepultura a Polinices, alzado contra el estado y muerto en lucha fratricida. Antigona, contraviniendo esas ordenes explicitas, arroja un puñado de tierra sobre el cadaver de su hermano, proporcionandole asi un enterramiento simbolico.

Hasta el final de su vida, y durante más de diez años, Publio Virgilio Marón (70-19 a.C.) estuvo dedicado a la composición de la Eneida, unánimamente reconocida como el más perfecto exponente del clasicismo romano. Virgilio pretendio con ella ofrecer al publico romano la gran epopeya de sus origenes, que sirviera al tiempo como justificacion y exaltacion del nuevo regimen impuesto por el emperador Augusto. El resultado seria esta magistral combinacion entre el pasado legendario de Roma y su historia reciente.

Considerada por Aristóteles como la más perfecta de las tragedias griegas en muchos aspectos, Edipo Rey de Sófocles (c. 496-406 a.C. ) es un drama de revelación que propone la búsqueda de lo que se esconde tras las apariencias, la indagacion en la esencia de lo que uno es.La peste y una larga epidemia asolan Tebas. Tras la consulta al oraculo de Delfos, Edipo entendera que el remedio a ese mal exige vengar la muerte del anterior monarca, Layo.Con un manejo magistral de la ironia tragica, el gran dramaturgo griego nos ofrece el paulatino desvelamiento de los detalles del ascenso del protagonista al trono, asi como el descubrimiento final de su condicion de parricida y esposo de la viuda de su padre, su propia madre.

Entre las siete tragedias de Sófocles (c. 496-406 a.C.) que se han conservado completas, Antígona ocupa sin duda un lugar privilegiado. Como figura heroica la trascendencia de la protagonista ha propiciado innumerables relecturas a lo largo de los siglos (con una excelente acogida en el teatro contemporaneo) y ha dado pie a especulaciones filosoficas de todo pelaje. El personaje, encarnacion del conflicto entre individuo y sociedad, lo consiente y lo aviva.Creonte, rey de Tebas, impone la prohibicion de dar sepultura a Polinices, alzado contra el estado y muerto en lucha fratricida. Antigona, contraviniendo esas ordenes explicitas, arroja un puñado de tierra sobre el cadaver de su hermano, proporcionandole asi un enterramiento simbolico.

Unos pocos días antes del último de los diez años que duró el asedio de los saqueos a la ciudad de Troya, proporcionan el marco cronológico a los acontecimientos narrados en la Ilíada, el poema más antiguo de la literatura occidental. Producto de una larga tradicion oral, la epopeya, como advierte su autor en el primer verso, relata la historia de las consecuencias de una pasion humana. Aquiles, encolerizado por el ultraje de Agamenon, que como caudillo de la expedicion griega le ha arrebatado a Briseida, su parte del botin, decide retirarse del combate. Pero no tardara mucho en volver a el, con furia renovada, a raiz de la muerte de su compañero Patroclo a manos de los troyanos.

Las andanzas y aventuras de Odiseo, vividas en el lapso de diez años que duró su regreso al hogar tras una activa participación en la guerra de Troya, conforman la apretada trama, casi novelesca, de uno de los grandes monumentos de nuestro patrimonio intelectual. Probablemente compuesta a fines del siglo VIII a.C., la Odisea nos adentra en un mundo real, el Mediterraneo antiguo, pero repleto de peligros y poblado por seres fabulosos: magas, ninfas, gigantes, monstruos Los avatares marinos del heroe en esta segunda gran epopeya griega alejan a Odiseo (Ulises desde los romanos) de los escenarios de la epica, para situarlo en un ambito fantastico, mas proximo al mundo maravilloso de los cuentos de misterio.

Este libro controvierte una noción hegemónica de cultura, asociada con la tradición literaria ilustrada. Tomando como referentes teóricos algunos postula dos de los estudios decoloniales, así como categorias de la critica literaria y cultural latinoamericana, se propuso un recorrido por las obras de Hugo Jamioy Juagibioy y Anastasia Candre Yamacuri, dos autores indigenas contemporaneos. Para ello, se realizo un ejercicio hermeneutico-literario, complementado por una aproximacion etnografica y documental a los contextos socioculturales de los autores. Esta lectura se despliega a partir de un itinerario conceptual,geografico, epistemologico y ontologico, en busqueda de un marco interpretativo no hegemonico, a fin de adentrarse en las poeticas de estos autores. La exploracion creativa de Hugo Jamioy y Anastasia Candre Yamacuri alude a practicas culturales de los pueblos originarios con los que ellos se identifican, con lo cual visibilizan sus nichos culturales propios, de cara a la sociedad mayoritaria, manifestando, al mismo tiempo, sus individualidades. Asi, el estudio de estas obras entraña el reconocimiento de un tejido en el que convergen complejos sistemas simbolicos, ligados al arte verbal de las lenguas uitoto y camentsa, y una apuesta literaria donde se redefinen subjetividades expuestas a complejas tensiones socioculturales. El analisis se adentra en las obras de dos autores cuyos textos expresan formas particulares de interpretar el mundo, a partir de un ejercicio complejo de escritura bilingue y traduccion cultural en el que emerge una poetica particular que desborda las fronteras de la pagina y la escritura alfabetica.

Se llamó Código Negro a un conjunto de medidas de castigo para las personas de raza negra emitidas temporalmente en situaciones de emergencia. Los Códigos Negros se aplicaron en las colonias españolas. El presente se promulgo en Puerto Rico, por Juan Prim, entonces gobernador de la isla. Este codigo pretendio prevenir la rebeliones de esclavos.El Codigo Negro de Prim seguia una larga tradicion de medidas racistas y represivas en contra de la raza africana en Puerto Rico. En el año 1812, Salvador Melendez y Bruna, entonces gobernador de Puerto Rico, prohibio el mero hecho de promover la abolicion de esclavitud, entre otras represalias mucho mas duras. Parecia existir un miedo a una rebelion o revolucion masiva de negros.El militar español Juan Prim fue nombrado capitan general de Puerto Rico en octubre de 1847. Su mando duro solamente hasta julio de 1848, pero fue suficiente para implementar un temible y terrible Codigo Negro. Mediante duras represalias intento impedir la rebelion de los esclavos puertorriqueños.El Codigo negro de Prim autorizaba a los dueños de esclavos el castigarlos a su gusto, en casos de intento de escape, pues servia paraevitar que los demas sigan su ejemplo.El sistema tenia que proteger la supremacia blanca. Esto significa que todos los negros, no solamente los esclavos, estaban bajo control legal pues eran una amenaza. Prim comienza estableciendo penas a los delitos quecometan los individuos de raza africana residentes en la isla, sean libres o esclavos.Esta primera referencia establece con claridad que no se trata de un sistema de control de los esclavos solamente. Los negros libres tambien estarian sometidos al control colonial.

Este estuche reúne la prolífica obra de Poe en tres tomos dedicados a sus cuentos y relatos cortos, su nouvelle y toda su poesía. Un escritor que sigue fascinando y enganchando a lectores en la actualidad, igual que lo hizo en vida y a pesar de una dificil trayectoria."A Poe le debemos el cuento de terror moderno en su forma final y perfecta. Antes de Poe, la mayoria de los escritores fantasticos trabajaban a ciegas, sin entender los fundamentos psicologicos del horror, y con la traba de un conformismo ante ciertas convenciones literarias[...]. Por el contrario, Poe percibio la esencia impersonal del verdadero artista, y supo que la funcion de la literatura creativa era la de expresare interpretar los sucesos y las sensaciones tal como son, sin importar lo que prueban bueno o malo, atractivo o repulsivo, estimulante o deprimente, con el artista actuando siempre como un atento e impersonal cronista, lejos del tendencioso profesor o del vendedor de opiniones" H.P. Lovecraft

Es considero un libro de inspiración divina, por los temas que toca y porque nos da una primera visión, bastante profunda, sobre el simbolismo, esoterismo y origen del Universo.Su autoría se le atribuye a Enoc el bisabuelo de Noe, sin embargo, esta no es una informacion corroborada. Lo que si se sabe es que originalmente fue escrito en Geez y que hoy en dia circulan diversas traducciones. Esta dividido en cinco capitulos y en cuyas lineas se explica desde el origen de los gigantes, las parabolas de Enoc, las luminarias celestiales, el libro de los sueños y la importancia del Diluvio universal.Esta edicion contiene material unico: Ilustraciones exclusivas y agregados entre parentesis para complementar la lectura.

Un hito de la literatura inglesa moderna: el soberbio y pasional soliloquio de Molly Bloom.«[...] me gustaría que algún hombre cualquiera me cogiese alguna vez cuando él está aquí y me besase entre s

Los siete contra Tebas es el título de una tragedia de Esquilo datada en el 467 a. C. Obtuvo el primer puesto en las Dionisias, y formaba parte de una tetralogía compuesta por las tragedias Layo? y Edipo,? y por el drama satirico La Esfinge, obras todas ellas perdidas.Esquilo (Eleusis, ca. 526-525 a. C.-Gela, ca. 456-455 a. C.) fue un dramaturgo griego. Predecesor de Sofocles y Euripides, es considerado como el primer gran representante de la tragedia griega. Nacio en Eleusis (Atica), lugar en el que se celebraban los misterios eleusinos. Pertenecia a una noble y rica familia de terratenientes. En su juventud fue testigo del fin de la tirania de los Pisistratidas en Atenas.Traduccion de Fernando Segundo Brieva y Salvatierra

Los persas es una tragedia de la Antigua Grecia escrita por Esquilo en el año 472 a. C. Está ambientada después del triunfo griego en la batalla de Salamina, y el lamento de los persas por la derrota. Los persas es la obra teatral mas antigua que se conserva. Tambien destaca por ser la unica tragedia griega conservada basada en hechos contemporaneos. Se produjo en 472 a. C. junto a otras tres obras, que no sobreviven, pero que probablemente se relacionaban tambien con las guerras medicas. La primera obra, Fineo, se dedicaba aparentemente a la figura mitologica Fineo, quien ayudo a Jason y los Argonautas a pasar a Asia. Los persas era la segunda parte. La obra destaca especialmente al ser la unica tragedia griega que se conserva que se baso en autenticos hechos historicos, basicamente, la batalla de Salamina. Esa batalla tuvo lugar en el año 480 a. C., solo ocho años antes de que se representara Los persas. Esquilo habia participado en la batalla, y es muy probable que la mayor parte de su publico ateniense tambien participase o se viera afectado directamente por ella. Glauco Potnieo, la tercera parte, parece haber tenido como tema la batalla de Platea de 479 a. C. La cuarta obra, un drama satirico, podia haberse referido a Prometeo, llamada Prometeo Enciendefuego.Esquilo (Eleusis, ca. 526-525 a. C.-Gela, ca. 456-455 a. C.) fue un dramaturgo griego. Predecesor de Sofocles y Euripides, es considerado como el primer gran representante de la tragedia griega. Nacio en Eleusis (Atica), lugar en el que se celebraban los misterios eleusinos. Pertenecia a una noble y rica familia de terratenientes. En su juventud fue testigo del fin de la tirania de los Pisistratidas en Atenas.Traduccion de Fernando Segundo Brieva y Salvatierra

Alfaguara recuperaLa historia de las aventuras de Joseph Andrews y de su amigo Mr. Abraham Adams escritas a imitación de la manera de Cervantes, autor de Don Quijote: un gran clásico de la literatura universal.Fielding retrata la naturaleza humana como nadie.Santiago Posteguillo, La VanguardiaDe la formula poema epico-comico en prosa que Fielding eligio para encuadrar Joseph Andrews dentro de la tradicion clasica, el elemento mas significativo es, sin duda, el adjetivo comico. Inspirandose en don Quijote el autor crea un personaje, el vicario Adams, que ha conseguido, gracias a las virtudes que lo adornan, ganarse el afecto de los lectores de todos los tiempos pese a sus excentricidades y a su absurdo comportamiento.Aunque La historia de las aventuras de Joseph Andrews es una de las mejores introducciones a la Inglaterra del siglo XVIII, su interes no es exclusivamente historico, pues con el paso del tiempo sigue demostrando como Fielding creo en esta novela, iluminandola con su espiritu, un mundo propio que sigue hoy tan vivo como hace mas de dos siglos.Criticas: Fielding es el primero de los novelistas ingleses. Su nombre es inmortal como pintor costumbrista. [...] El padre de la novela inglesa todavia no ha sido alcanzado por sus discipulos mas exitosos. Es, como lo llamo Byron, "el Homero prosista de la naturaleza humana". Walter ScottHenry Fielding destaco fundamentalmente por su legado literario, cuya obra estableceria los pilares de la novela inglesa. Eugenia Miras, ABCEn el siglo XVIII, un gran autor ingles, Henry Fielding aplica la leccion cervantina a sus historias y establece el punto de partida de la gran tradicion de la novela inglesa, que llega hasta nuestros dias. Jose Maria Guelbenzu, El PaisEn las grandes novelas comicas de Fielding, el "personaje" mas interesante es siempre el propio narrador. Patricia Craddock, ChicagoTribune

De entre los discursos de Marco Tulio Cicerón, algunos de los reunidos en este volumen se cuentan entre los más sobresalientes. Aquí encontramos el celebérrimo grupo de las Catilinarias, que tienen un extraordinario valor politico, por el contexto grave en que se pronunciaron, y sobre todo un valor literario sin parangon en la prosa latina. Tambien se encuentra su defensa a Sexto Roscio Amerino, la primera causa importante que le dio fama, asi como su famoso alegato a favor de la ley Manilia y de Pompeyo, o la defensa de Lucio Murena, en un momento de crisis de la Republica tras la conjuracion de Catilina.Publicado originalmente en la BCG con el numero 211, este volumen presenta las traducciones de En defensa de S. Roscio Amerino, En defensa de la ley Manilia, En defensa de A. Cluencio, Catilinarias y En defensa de L. Murena realizadas por Jesus Aspa Cereza.

De entre los discursos de Marco Tulio Cicerón, algunos de los reunidos en este volumen se cuentan entre los más sobresalientes. Aquí encontramos el celebérrimo grupo de las Catilinarias, que tienen un extraordinario valor politico, por el contexto grave en que se pronunciaron, y sobre todo un valor literario sin parangon en la prosa latina. Tambien se encuentra su defensa a Sexto Roscio Amerino, la primera causa importante que le dio fama, asi como su famoso alegato a favor de la ley Manilia y de Pompeyo, o la defensa de Lucio Murena, en un momento de crisis de la Republica tras la conjuracion de Catilina.Publicado originalmente en la BCG con el numero 211, este volumen presenta las traducciones de En defensa de S. Roscio Amerino, En defensa de la ley Manilia, En defensa de A. Cluencio, Catilinarias y En defensa de L. Murena realizadas por Jesus Aspa Cereza.