eBooks de Poesía clásica española hasta el siglo XVIII

En una Lisboa gris y silenciosa, Bernardo Soares —uno de los múltiples rostros del enigmático Fernando Pessoa— escribe desde la sombra, lejos del ruido del mundo. El libro del desasosiego no es una n

Edición de María Jesús Mancho.El presente volumen de la Biblioteca Clásica RAE ofrece la breve pero extraordinaria obra poética de San Juan de la Cruz, encabezada por el Cántico espiritual, cima absoluta de la poesia mistica y amatoria en lengua española, acompañado de la declaracion o comentario que el propio autor escribio para esclarecer la dimension y el sentido de sus versos.La edicion de Maria Jesus Mancho tiene en cuenta, para la fijacion del texto, la compleja tradicion manuscrita de las obras del santo, concebidas para una difusion restringida, y concede especial atencion al codice de Sanlucar de Barrameda, autentificado y revisado por San Juan.Los poemas van acompañados de un estudio de conjunto que hace visibles las distintas dimensiones (linguistica, clasica, biblica, tradicional, erotica, moral, mistica) que encierran estas portentosas composiciones, y reune y analiza el caudal erudito de reflexion y discusion que han provocado.

Edición de Luis Gómez CansecoLa Araucana es un poema épico que narra la guerra de los españoles contra los indios araucanos durante la conquista de Chile, en el siglo XVI. Alonso de Ercilla presenció los hechos que mas tarde relatara, en verso, y con una clara intencion literaria. El poema se publico en tres volumenes a su regreso a España y desde entonces no ha dejado de leerse.No las damas, amor, no gentilezasde caballeros canto enamorados,ni las muestras, regalos y ternezasde amorosos afectos y cuidados,mas el valor, los hechos, las proezasde aquellos españoles esforzadosque a la cerviz de Arauco no domadapusieron duro yugo por la espada. Canto I, vv. 261-266

El estilo y rasgos del Polifemo están también presentes, si no intensificados, en las Soledades. Este poema de Luis de Góngora está escrito en silvas, forma más adecuada que las octavas para la complejidad sintactica y formal de la nueva poesia gongorina. Se estructura en cuatro cantos (soledad primera a cuarta), asociados a cuatro unidades escenograficas: la de los cabreros y cazadores de la montaña nomadas, la de una aldea campesina, la de los pescadores que habitan una isla y la de un señorio feudal, con su castillo y sus nobles practicando la cetreria. El arranque narrativo alude a un peregrino que arriba a un poblado de pastores que le dan albergue, y a partir de ahi va transcurriendo por diferentes paisajes donde encuentra los personajes y comunidades antes descritos.El trasfondo del poema se asienta en multiples alusiones. Una seria el reflejo del paso del mundo renacentista de la verdad a otro representado por el caos o la confusion respecto al destino (el oscuro y complejo barroco).Otra alude mas directamente a la situacion de vertiginosa perdida de influencia mundial que experimentaba España.Otra ejemplificaria el desengaño del mismo Gongora respecto a la Corte y al destino politico español, y otra mas a la situacion del individuo enfrentado a un mundo en crisis donde domina la vanidad. En este desengaño gongorino al autor se siente exiliado y busca su propio cambio individual para contrarrestar el desastre (actitud que parece relacionarse con un regreso de signo epicureo a la sencillez y la armonia mundanas).

Cada línea escrita por Defreds es una mano tendida.Un libro para abrazar y dejarse abrazar: Mientras duela es un refugio hecho con palabras, pequeñas, sencillas, como una casita en un árbol. Un espacio adonde subir para refugiarse, para soñar, para recuperarse. Un lugar al que acudir cuando la vida duele, cuando el miedo paraliza, cuando los recuerdos nos atan mas que el vuelo de las ilusiones de futuro.Con su estilo directo y cercano, tan nitidamente afectuoso, Defreds nos habla de perdidas, comienzos, silencios, rupturas, domingos, heridas, pero sobre todo de esperanza, ternura cotidiana y consuelo. Porque todos necesitamos ese balsamo para sentirnos comprendidos.

Una excelente muestra del ingenio de Cervantes.En el Viaje del Parnaso, Cervantes se presenta a sí mismo emprendiendo un viaje alegórico al monte Parnaso, morada de Apolo y las musas, para participar en una "guerra" contra los malos poetas que amenazan la verdadera poesia.Mezclando humor, ironia y autocritica, relata encuentros fantasticos con dioses, poetas y criaturas marinas; se burla de los vicios literarios de su epoca y reivindica la poesia autentica frente a la mediocridad. El viaje sirve tambien para reflexionar sobre su propia vida, su marginalidad como escritor y su deseo de reconocimiento.La obra concluye con un tono jocoso y desengañado, subrayando la imposibilidad de erradicar por completo la mala poesia, pero celebrando el valor moral e intelectual del buen poeta.

Tiene adentro algo que brilla es un poema que construye una arqueología del cuerpo: un recorrido por capas de memoria, historia y percepción donde la experiencia íntima se cruza con la tradición visual y literaria. A partir de la figura de Juana Ines de la Cruz y del cuadro Las meninas de Diego Velazquez, yol segura compone una genealogia poetica en la que arte, pensamiento y corporalidad se entrelazan para revelar como la mirada quien mira, como mira, desde donde organiza y hiere los cuerpos femeninos.El libro avanza entre escenas que mezclan ensayo, memoria y vision: la menstruacion como herencia y marca de linaje; la ropa como dispositivo de disciplina; el deseo como forma de insumision frente a la norma. Desde la imagen del bucaro esa vasija de barro que las mujeres novohispanas mordian y comian para alcanzar una belleza enfermiza, Segura enlaza la violencia historica ejercida sobre el cuerpo con el impulso de conocimiento y de iluminacion.Entre el brillo y la herida, la autora traza un mapa de las formas en que el lenguaje construye, performa y desborda el genero. Cada fragmento es una excavacion del yo que se sabe multiple y vigilado, pero tambien un gesto de fuga: una forma de recuperar la voz, la imagen y la materia viva que laten bajo la superficie de la pagina.

Obras completas reúne la poesía completa del célebre poeta español Baltasar del Alcázar.Sus versos destacan por el ingenio, el humor y la agudeza, abordando temas cotidianos con un estilo fresco y original. A traves de su obra, Baltasar del Alcazar combina la tradicion renacentista con una vision personal y cercana, creando poemas que son a la vez divertidos y reflexivos.Esta coleccion permite disfrutar de la totalidad de su produccion poetica y apreciar su talento para transformar lo cotidiano en literatura memorable.

La Divina Comedia narra, en terza rima, el viaje de Dante por Infierno, Purgatorio y Paraíso, guiado por Virgilio y Beatriz. El poema organiza pecados, penas y beatitudes según una cosmología escolástica, pero anima esa arquitectura con escenas vividas y simbolos precisos. Su estilo mezcla invectiva politica, lirismo y especulacion teologica, y consolida el italiano literario en el contexto trecentista. Dante Alighieri, florentino exiliado tras la condena de 1302, volco en el poema su experiencia politica y su formacion en retorica, filosofia y teologia (Aristoteles y Tomas de Aquino). La idealizacion de Beatriz Portinari, ya presente en la Vita nuova, adquiere aqui sentido soteriologico: el amor se vuelve conocimiento y guia hacia la verdad. Recomiendo este clasico a lectores interesados en la imaginacion moral medieval y en los origenes de la modernidad poetica. Su dificultad se atenua con ediciones anotadas, que permiten saborear la musica de los tercetos y su densa intertextualidad. A cambio, ofrece una meditacion perdurable sobre justicia, deseo y gracia, luminosa aun para nuestro tiempo.Quickie Classics resume obras atemporales con precision, preserva la voz del autor y mantiene la prosa clara, agil y legible: destilada, nunca diluida. Extras de la Edicion enriquecida: Introduccion · Sinopsis · Contexto historico · Biografia del autor · Analisis breve · 4 preguntas de reflexion · Notas editoriales.

La Ilíada narra un episodio decisivo de la guerra de Troya: la cólera de Aquiles, provocada por su disputa con Agamenón, y sus efectos sobre aqueos y troyanos. En hexámetro dactílico, alterna combate y deliberacion, plegarias y similes extensos propios de la tradicion oral. Los dioses intervienen y dramatizan tensiones entre honor, destino y mortalidad. El poema culmina en la muerte de Hector y una tregua que medita sobre duelo y compasion. Atribuida a Homero, aedo jonico del periodo arcaico, la obra depura repertorios panhelenicos mediante tecnicas formularias nacidas de la performance. La figura del poeta, quiza colectiva, cristaliza cantos heredados en una unidad tematica sobre excelencia heroica y su coste humano. El marco de concursos y la funcion educativa de la epica, dirigida a elites, orientan la etica del don, del honor y de la responsabilidad que vertebra la narracion. Recomiendo vivamente esta lectura por su vigor narrativo y su lucida meditacion etica. En cada duelo late una pregunta sobre como vivir y morir con fama sin perder humanidad. Para el lector actual, La Iliada sigue siendo escuela de atencion, de lenguaje preciso y de empatia ante el sufrimiento.Quickie Classics resume obras atemporales con precision, preserva la voz del autor y mantiene la prosa clara, agil y legible: destilada, nunca diluida. Extras de la Edicion enriquecida: Introduccion · Sinopsis · Contexto historico · Biografia del autor · Analisis breve · 4 preguntas de reflexion · Notas editoriales.

El Cantar del Mio Cid, poema épico anónimo del siglo XII, es la obra cumbre de la literatura medieval española y uno de los textos fundacionales del idioma castellano. Narra las hazañas del caballero Rodrigo Diaz de Vivar, conocido como el Cid Campeador, quien, injustamente acusado de traicion, es desterrado por el rey Alfonso VI. Obligado a abandonar su hogar y a su familia, el Cid parte con un grupo reducido de fieles para recuperar su honor y sustento mediante conquistas en territorio musulman. A lo largo del poema, el Cid demuestra valentia, astucia y sentido del honor. Conquista ciudades como Valencia y acumula botines y prestigio, enviando parte de sus ganancias al rey para reconciliarse. Finalmente, Alfonso VI perdona al Cid y acuerda los matrimonios de sus hijas, Elvira y Sol, con los infantes de Carrion. Sin embargo, los infantes humillan cruelmente a las hijas del Cid, lo que desencadena un nuevo conflicto. El Cid exige justicia y, mediante juicios y duelos, restaura el honor de su familia. La obra exalta valores como el honor, la lealtad y la nobleza de espiritu, retratando un mundo medieval donde la reputacion y el valor en combate definian el destino de los hombres.

Hay mujeres que aman hasta desangrarse.Hay mujeres que renacen de sus propios escombros.Y hay mujeres como Natalia Müller, que hacen ambas cosas... Y escriben poesía con eso.Descosiendo el Alba es un

El cuervo es uno de los poemas más célebres de Edgar Allan Poe y una de las joyas del arte gótico literario. Con una musicalidad hipnótica y un ambiente cargado de misterio, la obra sumerge al lector en una noche de soledad y desvelo, donde lo cotidiano se transforma en un escenario de lo sobrenatural.El protagonista, atrapado entre recuerdos dolorosos y preguntas sin respuesta, se enfrenta a la visita inesperada de un enigmatico visitante: un cuervo que irrumpe en su refugio. Este ave, imponente y oscura, se convierte en un simbolo que trasciende lo natural y abre un dialogo inquietante entre la memoria, la perdida y el destino.Poe construye, con ritmo impecable y versos inolvidables, una atmosfera donde la melancolia se confunde con el terror, y donde cada palabra resuena como un eco eterno. El poema invita a explorar los limites de la razon frente a lo desconocido, convirtiendose en una experiencia estetica que cautiva tanto por su belleza formal como por la intensidad de su misterio.Leer El cuervo es adentrarse en un universo poetico donde la sombra se vuelve protagonista y el silencio adquiere voz propia.

Unaventana a la DivinaComedia,elcolosaluniverso de Dante yobrafundacional de lapoesíamoderna,en la colección Poesía Portátil.La Divina Comedia de Dante Alighieri es sin duda una de las obras poéticas mas geniales que se hayan escrito nunca. Su influencia ha sido fundamental en la configuracion de la mentalidad de Occidente. La presente seleccion, realizada por el poeta Jorge Gimeno, traductor de la celebrada edicion completa de la obra publicada por Penguin Clasicos (Premio Nacional de Traduccion del Ministerio de Cultura de Italia), recoge los fragmentos mas bellos y destacados del gigantesco poema, que todo lector deberia conocer.------Mediadoyaelcamino de lavida,me vi de prontoenuna selvaoscura,ya deltodoperdidoel rumbocierto.------

Fausto es la obra maestra de Johann Wolfgang von Goethe y una de las cumbres de la literatura alemana y universal. Dividida en dos partes, narra la historia del doctor Heinrich Fausto, un sabio insatisfecho con los limites del conocimiento humano, que, en su desesperacion, hace un pacto con el demonio Mefistofeles.Fausto entrega su alma a cambio de vivir experiencias plenas, placeres y saber absoluto. Con la ayuda de Mefistofeles, rejuvenece y seduce a Margarita, una joven inocente cuya vida termina tragicamente por las consecuencias de sus actos. Esta parte explora la culpa, la redencion y la lucha entre el bien y el mal en el alma humana.En la segunda parte, Fausto se involucra en asuntos de poder, arte y politica, intentando realizar grandes obras para la humanidad. Al final de su vida, tras una existencia compleja y contradictoria, muere aspirando a una vision utopica de libertad y trabajo justo. Aunque el pacto condenaba su alma, los angeles, reconociendo su busqueda sincera del bien, lo salvan.La obra es una profunda reflexion sobre la condicion humana, la ambicion, la tentacion, el arrepentimiento y la posibilidad de redencion a traves del esfuerzo y la transformacion espiritual.

Basada en hechos reales, la acción se sitúa en Galicia. Un campesino, hidalgo, llamado Sancho, anuncia a Tello de Neira, aristócrata y señor de esas tierras, su deseo de casarse con Elvira. Don Tello accede a ser el padrino, pero al ver a Elvira queda enamorado de su belleza y la secuestra con la intencion de que Elvira acceda a tener relaciones con el. Ella se niega y Sancho viaja a Leon para pedir auxilio al rey Alfonso VII que, finalmente, se presenta de incognito en el pazo de Tello y, tras revelar su identidad y saber que Tello ha forzado a Elvira, ordena que se casen para despues ejecutar a don Tello, con lo que Elvira recuperara la honra y quedara dotada con la mitad de la hacienda del difunto gran señor.

El caballero de Olmedo es una obra de teatro de Lope de Vega basada en una leyenda y canción popular que narra un crimen que ocurrió entre Medina y Olmedo. Se trata de una tragicomedia romántica, con elementos propios de este genero en su tradicion clasica, como los celos, el amor, el desenlace fatal de su protagonista o la tematica del destino como fuerza que se impone a los variopintos personajes.

Edición de María Teresa Ruestes con la colaboración de Antonio Ramajo y José Solís de los Santos.Fernando de Herrera publicó relativamente poco y es recordado sobre todo por su propia colección poética, Algunas obras (1582), dechado de precision clasicista y exquisitez lirica. Admiradores y amigos de Herrera, encabezados por el pintor Francisco Pacheco, publicaron en 1619 un grueso volumen de Versos del sevillano, muchos de ellos ineditos.La presente edicion para la BCRAE sigue el volumen impreso en 1582, del que se han cotejado todos los ejemplares conocidos, incluido uno que contiene correcciones manuscritas del propio autor. Se estudian asimismo las diferencias entre esa edicion y la postuma (1619), para otorgarle a esta ultima mayor relevancia autorial de la que se le habia reconocido; se han tenido en cuenta tambien los manuscritos conservados, en especial uno de 1578 con abundantes poesias no recogidas en los impresos, y el conjunto se completa con cuatro poemas latinos de juventud.El resultado es una edicion cuidada al detalle que se erige en interpretacion integral de una de las cimas indiscutibles de la poesia amatoria, elegiaca y heroica del Siglo de Oro.

El poeta presenta su obra como el fruto de su primer error juvenil. La mayor parte de estas rimas giran en torno al amor de su musa Laura; salvo algunas de tema moral, religioso o político. La segunda parte del Cancionero (muerta ya su amada), se concluye con la cancion A la Virgen, en la cual el poeta se dirige a Maria e implora perdon y proteccion. La presente edicion incluye un amplio estudio sobre la epoca, vida y obra de Petrarca a cargo de Dionisio Ridruejo, asi como una seleccion de los poemas mas representativos del Cancionero, incluyendo baladas, canciones y sonetos, a cargo de Manuel Carrion (filologo, Director de la Biblioteca Nacional).

Edición, estudio y notas de Juan Casas RigallJuan de Mena (Córdoba, 1411-Torrelaguna, 1456) fue testigo de excepción de las vicisitudes políticas y culturales en la corte castellana de Juan II y protagonizo un proceso que pocos autores han podido arrogarse: la creacion de una nueva lengua poetica, constituida en modelo indiscutible durante mas de medio siglo, en el transito de la Edad Media al Renacimiento.Conservamos una cincuentena larga de composiciones poeticas de Mena, entre las que descuellan las tres grandes visiones alegoricas: la Coronacion a Don Iñigo Lopez de Mendoza, con un cumplido comentario en prosa del propio autor; la obra maestra, el Laberinto de Fortuna, y el inconcluso Debate de la Razon contra la Voluntad. Tampoco faltan ejemplos de los otros cauces señeros del tiempo: composiciones amorosas, poesia laudatoria, piezas de disputa literaria o versos burlescos. Desde mediados del Cuatrocientos, los principales cancioneros acogieron su obra y Mena se convirtio, a finales de siglo, en el primer poeta clasico español.La edicion de Juan Casas Rigall para la Biblioteca Clasica de la Real Academia Española edita la totalidad de su obra poetica conocida y de plausible atribucion, sometida a un minucioso analisis critico de la tradicion textual (manuscrita, incunable e impresa posterior), en algunos casos muy copiosa y compleja, y acompañada de una contextualizacion y una anotacion que restituyen la singularidad del empeño poetico, intelectual y politico de Juan de Mena, de tan elevados horizontes en su tiempo.