Novedades del último mes en eBooks de Poesía contemporánea española del XIX al XXI

SEÑALES PARA FUTUROS ARQUEÓLOGOS SE ALZÓ CON EL PREMIO ALEGRÍA DEL AYUNTAMIENTO DE SANTANDER, EN SU 29.ª EDICIÓN POR "SU ATREVIDO ALIENTO LÍRICO, EL CUIDADO TÉCNICO Y LA VALENTÍA DE ENFRENTARSE, CON SUTILEZA Y CRITICA, A LOS DESAFIOS DE NUESTRO TIEMPO", SEGUN EXPRESO EL JURADO.EL ENIGMATICO TITULO DEL LIBRO SUGIERE NO SIN IRONIA QUE LOS OBJETOS Y COSTUMBRES DE NUESTRA VIDA COTIDIANA PODRIAN SER, ALGUN DIA, VESTIGIOS DE UNA CIVILIZACION DESAPARECIDA. ESA PERSPECTIVA INVITA A REFLEXIONAR SOBRE LA FRAGILIDAD DEL PRESENTE Y LA DISTANCIA ENTRE EL PROGRESO Y LA PERDIDA DE AUTONOMIA INDIVIDUAL.EN ESE PAISAJE SIMBOLICO, LA PALABRA POETICA SE ERIGE COMO TESTIMONIO Y ADVERTENCIA: INTERROGA LOS LIMITES DE LA SENSIBILIDAD Y RECUERDA QUE LA POESIA COMO FORMA DE CONCIENCIA Y VINCULO CON LO ESENCIAL CORRE EL RIESGO DE APAGARSE SIN QUE LO PERCIBAMOS. ASI, ENTRE LA ELEGIA Y LA REVELACION, SEÑALES PARA FUTUROS ARQUEOLOGOS TRAZA UNA LUCIDA ARQUEOLOGIA DEL PRESENTE Y DE LO QUE QUIZAS QUEDE DE NOSOTROS CUANDO TODO LO DEMAS SE HAYA BORRADO.CON UN GRAN DOMINIO DEL LENGUAJE, HONDO CONOCIMIENTO DE LA TRADICION LITERARIA CLASICA Y UNA VIVA EXPRESIVIDAD, LA POESIA DE JULIO RODRIGUEZ MUESTRA LA FRESCURA DE LA MEJOR POESIA ACTUAL.

Ver fugarse los crepúsculosEste poemario recoge una variado repertorio de obras de autores colombianos. Creadores de un país fundamental para la literatura en españo.

Un yo poético recorre ciudades y años mientras escucha su propio "badajo" interior. Entre cafés nocturnos, lluvias, brumas y oleajes, los poemas capturan el temblor del deseo, la herida de la ausencia, la lealtad de la amistad y la intuicion de lo efimero. La voz indaga en los bordes entre la soledad y el encuentro, y por momentos se abre a la denuncia: la violencia y el encierro dejan cicatrices que la palabra intenta curar. Con imagenes sensoriales y ritmos contenidos, el libro propone un viaje intimo y honesto por la memoria y el cuerpo, hasta desembocar en un breve relato en prosa que condensa sensualidad y recuerdo.

"Para completarse, las obras requieren de miradas, ojos y sentidos que descubran en cada práctica los acontecimientos liminares con que osan sacudirnos. La mirada de Ana Rodríguez Falcón agrega una perspectiva a esta produccion no tan explorada; y, al hacerlo, no solo calibra la potencia de lo amoroso en los poemas de Amelia Biagioni, resaltando dicha arista de la produccion, sino que establece el lazo de esa fuente de temas, metaforas y simbolos con la tradicion de la literatura mistica.La dimension de lo sagrado no parece haber abandonado del todo al poeta contemporaneo y esta aproximacion de Rodriguez Falcon adquiere toda la claridad que, Ricur mediante, es posible entrever en los intersticios de una lengua. Un recorrido por los conceptos de experiencia, vaciamiento de si y extasis resulta pertinente y hasta novedoso en el campo de la critica actual, asi como recurrir a El Cantar de los Cantares, gran piedra de toque de nuestra civilizacion occidental" (Valeria Melchiorre).

Azul... (1888) by Rubén Darío is considered the foundational work of the Modernismo literary movement in Spanish-language literature. Written when Darío was only twenty-one, the book is a collection of poems and short stories that revolutionized the use of language, imagery, and rhythm in Hispanic poetry and prose. Published in Valparaiso, Chile, Azul... reflects Darios fascination with beauty, art, and imagination. The titlemeaning "Blue"symbolizes idealism, purity, and the infinite, evoking the color of the sky and the sea. The book blends fantasy, musicality, and sensual imagery, drawing inspiration from French Symbolism and Parnassianism while introducing a distinctly Latin American voice. Among its most notable texts are El rey burgues, Sonatina, and El velo de la reina Mab, which explore the tension between materialism and artistic idealism. Through mythological references, exotic settings, and musical language, Dario defends arts power to elevate the spirit above the mundane. Azul... not only transformed Spanish literature but also established Ruben Dario as the "Prince of Spanish Letters," inspiring generations of poets to seek harmony, innovation, and beauty in expression.

En Corazón de espinos y amapolas el autor construye, a través de sus poemas, una autobiografía íntima, recorriendo los momentos más brillantes y oscuros de su vida. La alegría, la sensualidad, el asombro, la soledad, el miedo y otros tantos sentimientos esperan agazapados entre sus paginas. ¿Quieres encontrarte con ellos?

El tiempo presente y el tiempo pasado Acaso están presentes en el tiempo futuro, Y el tiempo futuro contenido en el que pasó. Si los tiempos todos están presentes siempre, El tiempo mismo es irredimible. Lo que pudo haber sido es una abstraccion Que persiste eterna posibilidad Solo en un mundo de especulaciones. Lo que pudo haber sido y lo que fue Apuntan hacia un fin, presente siempre. Unos pasos hacen eco en la memoria Abajo por el camino que no tomamos Hacia la puerta que nunca abrimos Que da al jardin de rosas. Mis palabras, Entonces, resuenan en tu mente. Con que objeto Turbar el polvo sobre el jarron de petalos de rosa, No lo se. Otros ecos Habitan el jardin. ¿Los seguimos?

En Espejos del corazón, Felipe Jofré abre las puertas de su intimidad y nos permite asomarnos a su mundo interior a través de una escritura profundamente catártica. Con un tono melancólico y sincero, los versos recorren el dolor de la distancia, el amor no correspondido y la contemplacion de paisajes sobrecogedores, como el desierto y su cielo estrellado. A traves de una introspeccion honesta y sensible, el autor nos revela su mirada poetica y nos invita a habitar su subjetividad, en un ejercicio de empatia y belleza.

Me embriagué de tristeza en este cerco de cristal del que juraste rescatarme.Con el concepto de un casete, Ciento Veinte Minutos se divide en dos lados.En el Lado A, el amor es un tránsito obligado que evidencia su naturaleza contradictoria y refleja nuestra condicion interior. En el Lado B, se construye un cuerpo poetico que se reafirma en el testimonio de la perdida de esa otra parte de nosotros, inasible e inabarcable.Asi, la escritura de Soriano se sostiene en una intimidad refractante, en versos como señales, como mensajes en botellas destinados a un ausente que no sabemos si los encontrara, y eso no importa: esta ausencia se ha transfigurado en otra condicion, la de transformar esa arida realidad en palabras que nombran lo que ya no es. Y asi, aunque suene paradojico, se nos abre un jardin secreto, un corazon: pajaro rojo que tiene dos lados o dos espejos que multiplican infinitamente su reflejo, condicion necesaria en una poesia que, en 120 minutos, esta destinada a perdurar.

El punto de partida de estos poemas es casi siempre el espacio hogareño, abierto hacia un jardín cargado de metáforas que ayudan al entendimiento de una subjetividad madura y reflexiva. Desde la ventana, el jardin invita a testimoniar el milagro cotidiano de la vida vegetal, cuyos signos despiertan la reflexion sobre la propia fragilidad. La poesia se vuelve un lugar de resguardo ante la inclemencia, una lengua para aprender a decir de nuevo. El adentro y el afuera representan lo conocido y lo desconocido; su umbral, una invitacion al nuevo dia. En Jardin de sombras, Laura Mignone, con inteligencia y sensibilidad, busca la escritura en los rincones de un hogar tomado por el silencio de las ausencias presentes, en donde la contemplacion es una disposicion del espiritu y abre la posibilidad de lo poetico.

En estas estrofas de versos endecasílabos libres de rima, he intentado expresar mi modo de ver distintas cuestiones del ser humano y de cómo le va la vida hoy, en estos tiempos nuestros. No toda poesia tiene por que ser vistosa. Hay multiples ejemplos de poemas construidos sin incluir las bellas y eficaces figuras de lenguaje que en otros tiempos se consideraban casi indispensables. Pero un poco de mala conciencia o de resquemor me ha llevado a anteponer a estas estrofas un soneto que intenta acercarse al estilo clasico, con un toque, casi inane, de pretendida belleza. * Prologo /* Inicio,1. Lo obvio, 2. Prosaico, 3. No es relativo, 4. Didactico, 5. No abuso de generalizar, 6. Angustia / * El mundo, 1. Cambiar el mundo, 2. Redes, 3. De todo hay, 4. Noticia, 5. Tecnologia, 6. Los olvidados, 7. Dios, 8. Justicia y caridad / * Civismo, 1. Fauna politica, 2. Contra el miedo, 3. El progresista, 4. El conservador, 5. Saturno Estado, 6. Corrupto, 7. El ideologo, 8. El cinico, 9. Soberania popular, 10. Dictaduras / * Sociedad, 1. Pasivos, 2. Money, 3. Sucio, limpio, 4. Inevitables vicios, 5. Cumplir un sueño, 6. La verguenza, 7. Arrugas / * Lo individual, 1. Se tu mismo, 2. Muerte, 3. Comunitario, 4. Colectivo, 5. Como tu, nadie, 6. Humildad / * Interioridad, 1. Hacia dentro, 2. Oracion, 3. Interior y exterior, 4. Contemplar, 5. Deseos / * Clamores, 1. Lo mas, 2. La raza, 3. Verdad, 4. Guerras, 5. Lo prohibido / * Palabras, 1. Modas, 2. Empatia, 3. Heteropatriarcado, 4. Cancelacion, 5. Genero, 6. Memoria democratica, 7. Empoderar, 8. Cambio climatico, 9. Soledad, 10. Amistad, 11. Amor, 12. Todo / * Familia, 1. Madre, 2. Padre, 3. Hermanos, 4. Abuelos / * Bellezas, 1. Lo natural, 2. Gemas, 3. De arboles, 4. Musica, 5. Pintura, 6. Danza, 7. Escultura, 8. Tallar madera, 9. Artista

Mikeas Sánchez establece en Lutitas durmientes una conexión profunda y dolorosa entre el cuerpo femenino y Nasakopajk, la madre tierra: ambos violentados, profanados, marchitos, taladrados históricamente. Estos poemas son tambien un homenaje y una defensa energica de la memoria de un linaje de mujeres marcado por la persecucion. En ese linaje, el silencio y la sumision fueron impuestos, la lengua materna fue castigada y la voz, herida; aunque su fuego no pudo ser apagado. Siguen resistiendo con la risa, la memoria, la conciencia y la accion; resisten como oreyomo/ mujer zoque, como mokaya/mujer de maiz.

Edición de los ocho primeros libros y poemas inéditos y dispersos del gran poeta argentino.Prólogo de Diana Bellessi.Este primer volumen de la Poesía completa de Juan Gelman reúne sus ocho primeros libros, escritos integramente en Argentina. Desde su poemario inicial, Violin y otras cuestiones, que inaugura un dialogo inedito entre tradicion y vanguardia, hasta Relaciones, su ultimo libro anterior al exilio. La presente edicion recoge tambien una seleccion de poemas dispersos compuestos entre 1951 y 1974.Gelman sale a la escena de la poesia con una voz pristina y transparente, hablando de lo que le importa, sobre todo de las penas, pero tambien de las alegrias infimas, algo que persistira en la totalidad de su obra. Pienso por ejemplo en el poema "Viendo a la gente andar", donde los endecasilabos van al trotecito, haciendo crecer la emocion, mientras el poeta nombra las acciones simples y diarias de cualquier vida humana y usa adverbios y adjetivos que no matan el sentido, sino que lo envuelven en una caricia.Diana Bellessi

Azares de vuelta es un libro de poemas o quizá deberíamos decir que son historias que se volvieron poemas. Pocas piezas no están inspiradas en sucesos reales, claro con notas románticas o engalanadas: perdidas, duelos, desamores, desencuentros. Emociones que siguen golpeando en la vida de la autora, lagrimas que se lloraron, amores que en el camino se quedaron; y encontro la forma de llevar una bitacora de tristezas y alegrias. Lo que se escribe del alma se queda como tatuaje de tinta indeleble grabado, y sigue despues de los años haciendo eco en la conciencia.

En estos poemas Monteleone abre un cauce al vértigo del amor que se astilla en el instante, a la curva de un cuerpo que se hace música y amplifica la huella del tiempo. "Me enloquece el tiempo", dice. Evoca como se renueva el mundo en la felicidad de los amantes o como se enmascara el deseo en una mirada fugaz en un atardecer veneciano. Une la Pompeya sepultada con la del barrio, la de la inundacion y todo el cielo y la foto de los padres, un destello sobre la nada. El poeta hace un lecho donde cava la memoria y cabe el tiempo. Pule en la lengua; lleva y trae por esa zanja los dones de los abuelos: frutos, ataudes, canzonettas y leyendas, y ese caracol donde se escuchan todos los vientos.

Que un individuo quiera despertar en otro individuo recuerdos que no pertenecieron más que a un tercero, es una paradoja evidente. Ejecutar con despreocupación esa paradoja, es la inocente voluntad de toda biografia.Publicado en 1930, "este libro menos documental que imaginativo" es uno de los textos mas reveladores de la formacion del joven Borges, entre la biblioteca familiar "de ilimitados libros ingleses" y el Palermo de cuchillo y guitarra que late tras la verja de su jardin. Bajo la apariencia de una biografia del poeta del arrabal, aqui despliega una indagacion sobre Buenos Aires, el coraje, la pobreza y la invencion literaria de la ciudad.Borges construye el mito de Carriego para examinar la figura del compadrito y la genesis de una sensibilidad rioplatense, al tiempo que funda la propia poetica del escritor que sera. En efecto, en estas paginas tempranas aparecen delineados temas que recorreran toda su obra: la memoria y el olvido, la identidad como artificio, el destino y el culto de la valentia.

Versos, dibujos y fotografías se integran en una expresión poética que manifiesta pasión, culpa, esperanza, reconstrucción y amor.Lo vivido, los errores y el coraje de empezar otra vez. Y otra. Así es como se transitan los altibajos del amor, las equivocaciones y la esperanza retomada.Con una perspectiva que se muestra sin adornos, las paginas de este poemario proponen una experiencia multisensorial con la que Ramos invita a conocer su mundo interno.La vida es un continuo despertar: renovarse y resistir, sin rendirse jamas. Aunque nos infundan miedo y digan que el momento paso, me niego a ser marioneta. Solo tenemos una vida y no quiero perder mas tiempo

Trazer à memória a simplicidade e a intensidade das várias experiências que a vida nos presenteia, por meio de poemas cheios de cor e nuances, é a maneira que a autora encontrou de presentear os leit

Este livro transmite os sentimentos mais variados do eu lírico do poeta, demonstrando ao mundo tudo o que foi experienciado por ele, ou não. Assim como o autor, na vida, muitas pessoas sentem, vivem

Enter the dark and brilliant imagination of Edgar Allan Poe with this complete collection of his stories, poems, and essays. From gothic horror and psychological suspense to pioneering detective fiction, Poes work has shaped modern literature like no other. An essential volume for fans of mystery, macabre storytelling, and literary classics.