eBooks de Poesía contemporánea extranjera del XIX al XXI

El color del tiempo reúne por primera vez la obra poética completa de Clarisse Nicoïdski, una de las escritoras más delicadas y secretas de lo que alguna vez fue nuestra lengua. Su obra está escrita

El último poemario de Margaret Atwood.Una reflexión profunda y emotiva sobre el tiempo, la ausencia y la relación entre el ser humano y la naturalezaSinceramente es una obra conmovedora, lúdica y sabia de Margaret Atwood. En esta coleccion de poemas, reflexiona sobre la perdida, el paso del tiempo, el envejecimiento y la memoria, sin renunciar al asombro, la renovacion y la belleza de lo cotidiano. La poesia de Margaret Atwood transita entre lo intimo y lo mitico, con apariciones de sirenas, hombres lobo y sueños que amplifican el sentido simbolico de sus versos. Tambien hay una fuerte presencia de la naturaleza, tanto en su esplendor como en su deterioro, que refleja una preocupacion constante por la crisis ecologica.Con su estilo agudo, ironico y muy humano, Margaret Atwood nos entrega en Sinceramente un libro elegiaco que emociona, interpela y confirma su lugar como una de las grandes voces de la literatura contemporanea. Una inmersion ideal en el universo de la autora de El cuento de la criada y Libro de mis vidas, tanto para sus lectores mas fieles como para aquellos que se acercan por primera vez a su poesia.La critica ha dicho:Una fuente de calidez elemental inquebrantable. Ali Smith El envejecimiento, los rituales y el medio ambiente son algunos de los temas sobre los que Atwood teje su magia en este libro, estructuralmente creativo y conmovedor. Good Morning America Ingenio virtuoso y estilo inconfundible.Chicago Tribune El amor, la perdida, el deseo y la inevitabilidad del paso del tiempo: Margaret Atwood difumina los limites de lo que sabemos y, en cambio, nos invita a dar credito a lo que sentimos.Time Incluye melancolicas meditaciones sobre la vida, la muerte y el genero de los hombres lobo.The Wall Street Journal De una belleza cautivadora, con reflexiones sobre la vida y la muerte, el tiempo y el cambio, la naturaleza y los zombis. La intensa imagineria y la atmosfera probablemente engancharan incluso a quienes solo conocian sus obras de ficcion.The Washington Post Con el ingenio de Dorothy Parker y la sabiduria de Emily Dickinson, Margaret Atwood añade una gracia especial y una riqueza propia. Si hay belleza en la desesperacion, aqui se puede encontrar.Library Journal La imponente calidad del verso esta siempre iluminada por destellos caracteristicos de brillantez e ingenio, y alimentada por una fuerza pura de energia creativa. La poesia de Margaret Atwood es vibrante e intencionada, brillante, concisa y accesible. Un clasico de nuestros tiempos convulsos.The Scotsman

La colección «Poesía portátil» nos traeEntre Rita y mis ojos, un fúsil, antología que permite explorar el mundo lírico de Mahmud Darwish,poeta palestino y un referente en la literatura árabe contempo

Nos enorgullece presentar el deslumbrante poema épico Omeros, del Premio Nobel Derek Walcott, en la extraordinaria versión del poeta mexicano José Luis Rivas.Entre los diversos avatares que el aura legendaria de Homero y su obra han conocido a lo largo de la historia de las letras inglesas, acaso los dos mas asombrosos sean el Ulises de Joyce y el Omeros de Walcott. Como en la Iliada (Omeros es el nombre de Homero en la antigua lengua de las islas, invocado por una muchacha griega, Antigona, exiliada en America), la historia comienza con la rivalidad por el amor de una mujer. No es una princesa sino una negra criada antillana, y quienes luchan por ella no son reyes sino pescadores, pero el rostro de Helena es de aquellos en que los dioses consagran toda la belleza de una raza. Ella ama a Aquiles pero le deja por Hector, y un dia en que el pueblo se prepara para una fiesta, el amante desdeñado zarpa de Santa Lucia, y en un sueño iniciatico y un viaje a traves de siglos es devuelto a la tierra de sus antepasados, en la costa occidental de Africa. Y mientras Aquiles va tras sus raices, otro personaje clave de la obra, Dennis Plunkett, el blanco, el colonizador, el eterno marginal en un pueblo que ama, tambien cumple su personal odisea: tras sucumbir al encanto de Helena (en otro tiempo la isla se llamo como la muchacha), se convierte, por amor a ella, en un experto en la historia del lugar, asi como en sus batallas.El narrador el propio Walcott, aprendiz de brujo de Homero, ha nacido alli pero vive en Boston, ha viajado por el mundo y vuelve para visitar a su madre viuda, y tambien el es arrastrado por las corrientes y contracorrientes que unen y separan a los personajes del poema, y tambien el queda fascinado por Helena.Omeros se lee con tanta facilidad como una buena novela (mas facilmente, diria yo, que a Henry James), pero por el colorido y el vigor de las imagenes y la resonancia musical del lenguaje parece algo mucho mayor, un gran concerto grosso con maravillosos ritornelli, deslumbrante como jamas podria llegar a ser la mera prosa (Frank Wilson).Walcott no es un tradicionalista ni un vanguardista. Ninguno de los ismos a mano sirve para definirlo. Puede ser naturalista, expresionista, imaginista, surrealista, hermetico, confesional el nombre que se quiera. Sucede simplemente que ha absorbido todos los estilos que el norte podia ofrecer: ahora se sostiene por su propio pie, y en gran forma. Es el mejor poeta en lengua inglesa (Joseph Brodsky).Walcott, como Octavio Paz, hacen que el Nobel se merezca a los premiados. Omeros es su obra maestra, por la que se le considero uno de los mas grandes poetas del idioma ingles (Guillermo Cabrera Infante).Ningun poeta puede competir con Walcott en humor, en profundidad, en suntuosa invencion verbal, o en habilidad para expresar los pensamientos de sus personajes y obligar al lector a seguir las veloces mutaciones de ideas e imagenes en sus mentes. La fascinante historia de Omeros se despliega en una espiral, imitando al pensamiento humano y al final, y de manera sorprendente, hace que nos demos cuenta de que la historia toda la historia, es nuestra (The New York Times Book Review).

Se une a Poesía Portátil la voz deAnneSexton, una de las poetas más importantes de la poesía norteamericana del siglo XX.Anne Sexton convirtió su vida en materia poética. Fue pionera en la lírica confesional y abrio asi el camino para otras escritoras que admiraban su exposicion cruda de la intimidad y un tratamiento de temas considerados tabu, para la escritura en general y para una mujer en particular. La sinceridad vital que caracteriza su obra pone al descubierto pasion y dolor. Poemas y solo poemas me han salvado la vida, decia, aunque finalmente no fuesen suficiente para evitar que a los XX años se quitara la vida. Esta seleccion, a cargo de Luna Miguel, bordea la sexualidad femenina y la violencia hacia el cuerpo de las mujeres.Reseñas: Muy serio, muy espectacular, muy genial, muy desasosegante. Juan Jose MillasLa actualidad de la poesia de Anne Sexton es absoluta: nada de ella ha perdido hoy vigencia. Jaime Siles, ABC CulturalHeroina de la cienaga, la miseria, el dolor y la cloaca. Nadie sale indemne de su lectura. Angeles Lopez, La RazonQuien acude al don de Anne Sexton no puede salvarse de su mensaje amenazador Jose Luis Reina Palazon, traductor de Anne SextonElla, siempre intensa, no dejaba indiferente a nadie. Elsa Fernandez Santos, El PaisUna aristocracia de anomalia y tristezas. Antonio Lucas, El PaisNadie como ella ha hablado con mayor profundidad sobre el cuerpo de la mujer, no como fantasia masculina, sino como sangre, carne, piel y placer propio. Elena Hevia, El PeriodicoLa confesion en ella ni es impostura ni exhibicionismo, sino que emana de una sinceridad vital que pone al descubierto tanta pasion como dolor. Xesus Fraga, La Voz de Galicia

¡Oh, Capitán! ¡Mi Capitán!, un volumen de la colección «Poesía portátil» con una selección de poemas de Walt Whitman.Walt Whitman fue el más notable precursor del verso libre, un ejercicio estilístic

Un clásico de la literatura del siglo XX, «el autor de los poemas más vívidos de la poesía norteamericana moderna» (Octavio Paz)«La obra de esta figura central de la poesía del siglo XX en todo su po

Un canto a la vida, a la libertad, al yo, a la belleza, a la poesía...«Camarada, esto no es un libro; quien toca esto toca a un hombre». Así define Walt Whitman (1819-1892) una obra que construyó

La gran autobiografía poética e intelectual de Adonis, que examina en Adoniada sus más de setenta años de creación lírica.En 1943 nace la república Siria. Ese mismo año, durante la gira de celebración, el presidente, Shukri al-Quwatil, visita una pequeña aldea agricola. Alli conoce a Ali, un joven de 13 años que le regala un poema escrito para la ocasion. Impresionado por las palabras del chico, el presidente le hace llamar al palacio presidencial, se interesa por su vida y le ofrece su ayuda. Quiero ir a la escuela, pide Ali. Consideralo hecho, responde el presidente.Asi, con esta historia fantastica, es como Ali Ahmad Said Esber, hoy conocido en todo el mundo como Adonis, consigue ir a la escuela; y asi es como lo que su padre le habia enseñado sobre literatura y escritura se convierten para siempre en su manera de entender la realidad, de cuestionar sus reglas y de plantear otras nuevas. Adoniada es el resultado de toda una vida vivida a traves de la literatura y, especialmente, de la poesia. Un libro que ejerce un papel integrador y esclarecedor dentro del conjunto de la obra de Adonis, en el que logra articular y sintetizar algo esencial, con una escritura tan poderosa que es capaz de cambiarnos la mirada, de revitalizar nuestra memoria, de sacudir nuestra vida y acercarnos los unos a los otros.

Miguel Gane transforma a Roma en mujer—metáfora de un mundoque sufre—, que deja de ser musa paraconvertirse en artífice de su propio incendio y arquitecta de su reconstrucción.Porque solo hay una cos

La voz de la poesía se lleva dentro, de ahí las facilidades del poeta que sin mayores esfuerzos saca a la luz del lector, la sonoridad que existe en los versos que escribe.Obviamente, ya lo habrán entendido, estos poetas son los ya admirados y reconocidos, cuya notoriedad esta en el pensamiento de todos cuantos les gusta la poesia en general y cuya obra, por mucho el tiempo que haya pasado, siempre se tendra en cuenta.Aquellos que comienzan y saben todo esto, en multiples ocasiones se enfadan porque la inspiracion necesaria no brota con la facilidad deseada y que ellos necesitan para arribar a buen puerto. Es por eso que, en los ultimos tiempos hemos proliferado en dejar de lado la rima, si bien no del todo, si con la frecuencia y la exactitud hasta el momento obtenida por las mejores poesias conocidas. Ellos son conscientes que basta con la palabra exacta que se acopla con lo que se escribe, para asi alcanzar lo que en verdad se pretende, la poesia que pasa primero por la cabeza y termina gratamente en el alma del lector.

Una joya del catálogo de«Poesía Portátil»: una recopilación de los mejores versos de«la poeta más radical de las letras norteamericanas»Harpers Bazaar.«Una poeta de poetas»Jaime Gil de BiedmaMarianne

El nuevo estuche de Poesía Portátil que recoge la selección de siete voces femeninas esenciales de la poesía.Esta recopilación abarca la urgencia lírica de siete poetas: los versos de la rusa Anna Ajmatova, sometida al terror mas feroz durante el estalinismo; o la intensidad, el dolor y la belleza de las implacables composiciones de Sylvia Plath; pasando por los textos de Emily Dickinson, desprovistos de adornos y reglas que hablan de la mujer, de la enfermedad y de la muerte; o los mejores versos de las almas torturadas y de extrema sensibilidad de Idea Vilariño.Se recogen, ademas, los poemas mas iconicos de Anne Sexton, pionera en la lirica confesional y en abordar poeticamente muchos temas considerados tabu; los de la incansable viajera Elizabeth Bishop, sencillos, lucidos y libres; y los de una de las mejores poetas latinoamericanas del siglo XX, Rosario Castellanos, digna heredera de sor Juana Ines de la Cruz.Esta edicion estuche contiene los volumenes:He leido que no mueren las almas, de Anna AjmatovaSoy vertical pero preferiria ser horizontal, de Sylvia PlathMori por la belleza, de Emily DickinsonYa no sera, de Idea VilariñoMi boca florece como una herida, de Anne SextonEl arte de perder, de Elizabeth BishopMujer de buenas intenciones, de Rosario Castellanos

Una selección de los versos imprescindibles del gran poeta de la vida cotidiana.«Williams es el autor de los poemas más vívidos de la poesía norteamericana moderna».Octavio PazAl mismo tiempo que eje

En el centenario de Rilke, la edición definitiva de su obra maestra sobre el amor pasional, la muerte y el arte, en una nueva traducción que incluye cartas y poemas inéditos«De vez en cuando ocurre e

Los cuentos que Pessoa no escribió es una antología que rinde homenaje al universo literario de Fernando Pessoa en el 130 aniversario de su nacimiento. A través de relatos contemporáneos, diversos autores imaginan las historias que el escritor portugues pudo haber concebido, dialogando con su imaginario, sus heteronimos y su profunda exploracion de la identidad. La obra propone un ejercicio creativo que combina reinterpretacion y celebracion, expandiendo el legado de Pessoa hacia nuevas voces y sensibilidades. En edicion bilingue español-portugues, el libro refuerza el puente cultural entre lenguas y tradiciones literarias. Las ilustraciones de Helena Liz acompañan los textos aportando una dimension visual evocadora que enriquece la experiencia estetica. Se trata de una propuesta literaria que invita a revisitar el espiritu pessoano desde la contemporaneidad.

Hay un jardín claro, entre las tapias bajas,hecho de hierbas secas y de luz que cuece lentasu tierra. Es una luz que sabe a mar.Tú respiras esa hierba. Te tocas el peloy alteras el recuerdo.He visto caer muchosfrutos, maduros, en una hierba que conozco,con un ruido sordo. Asi te estremecescuando te bulle la sangre. Mueves la cabezacomo si alrededor sucediese un prodigio del airey el prodigio eres tu. Hay un sabor identicoen tus ojos y en el calido recuerdo. Si en algo cree Pavese es en la renovacion de la lirica. El poeta alberga grandes sueños. Busca incansablemente aunar tradicion e innovacion, hilvana los textos a modo de un cancionero que renueve y aporte una vision novedosa a la larga tradicion lirica italiana. Cada poeta persigue un movimiento ascendente o descendente, un elemento natural o un espacio determinado. El tono que predomina en Pavese, avivado por los elementos de la tierra y el fuego, no deja lugar a dudas. Esta es una poesia del acabamiento, de los ritos fatuos, de la catabasis. Aitana Monzon

UN FENÓMENO COREANO, CON MÁS DE UN MILLÓN DE EJEMPLARES VENDIDOS, QUE HA CONQUISTADO CORAZONES EN TODO EL MUNDO: UN REFUGIO ÍNTIMO SOBRE EL AMOR, LA PÉRDIDA Y LA FUERZA DE VOLVER A EMPEZAR.Siempre fuiste tu es una coleccion de ensayos que habla del amor, del desamor y de lo que significa crecer: una lectura intima, cercana y profundamente reconfortante que se convertira en tu refugio personal. El escritor y poeta Ha Tae-wan nos ofrece una serie de textos breves y conmovedores que exploran las relaciones en toda su complejidad. Con un estilo sencillo y directo, captura la intensidad de la juventud y el primer amor: la euforia del comienzo, el vacio de la ruptura y, finalmente, el proceso de aceptacion y sanacion. Con una escritura llena de sensibilidad, el autor muestra el recorrido emocional de la vida moderna. Cada pagina nos recuerda la belleza que puede encontrarse en los momentos mas simples y nos invita a aceptar tanto las emociones alegres como las dolorosas. Entre la esperanza y la nostalgia, Siempre fuiste tu muestra lo que tantas veces sentimos y no sabemos expresar, ofreciendo comprension, consuelo y la certeza de que el dolor tambien puede transformarse en fuerza.

Una carta abierta urgente destinada al futuro.Al 2040 empieza con una pregunta puntuada como si de una afirmación se tratara: «Estamos / acaso ya extinguidos. De quién es / el mapa». Sus poemas son c

Hay días en los que uno no sabe si reír o llorar… y Valeria Bushkevich ha decidido hacer ambas cosas al mismo tiempo. Dolores alegres y alegrías dolorosas es un poemario que camina por la cuerda floj