La segunda Magdalena y sirena de Nápoles es un texto teatral del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. Se articula en torno al dolor que siente un hidalgo porque su amada se ha casado con otro, y los extremos a los que estara dispuesto a llegar para recuperarla.
No hay dicha ni desdicha hasta la muerte es una comedia teatral del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. En la línea de las comedias famosas del Siglo de Oro Español, se articula en torno a un malentendido amoroso que propiciara numerosas situaciones de enredo, todas ellas presentadas bajo un prisma de profunda moral catolica, en consonancia con la vision del mundo que tiene su autor.
Galán, valiente y discreto es una comedia teatral del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. En la línea de las comedias famosas del Siglo de Oro Español, se articula en torno a un malentendido amoroso que propiciara numerosas situaciones de enredo, en este caso en torno a Serafina, duquesa de Mantua, quien busca marido adecuado a su estatus social.
La confusión de Hungría es una comedia teatral del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. En la línea de las comedias famosas del Siglo de Oro Español, se articula en torno a un malentendido amoroso que propiciara numerosas situaciones de enredo, en este caso con el telon de fondo de un conflicto politico en Hungria.
El galán secreto es una comedia teatral del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. En la línea de las comedias famosas del Siglo de Oro Español, se articula en torno a un malentendido amoroso que propiciara numerosas situaciones de enredo, siempre desde el prisma catolico de la moral de la epoca que el autor comparte.
El más feliz cautiverio y los sueños de Josef es una comedia religiosa del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. Se articula en torno a la conjura de unos rufianes para acabar con su díscolo hermano, que es quien representa las virtudes catolicas.
El pastor lobo y cabaña celestial es un auto sacramental de corte alegórico del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. Se articula en torno a la disputa de varias personificaciones de aspectos distintos del alma humana para salvar o condenar a su poseedor.
Los mártires del Japón es una comedia teatral del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. De corte vagamente histórico, si bien con nombres ficticios, la trama se articula en torno a la expulsión de los misioneros catolicos en Japon por parte del emperador Jisonen por temor a un levantamiento en su contra.
El sol a medianoche es un auto sacramental del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. Como todas las obras del subgénero, se centra en transmitir un mensaje de profundas raíces católicas, en este caso al presentar el conflicto entre la naturaleza humana y las virtudes catolicas en lucha por el control de un alma mortal.
El hombre de mayor fama es una comedia de corte mitológico del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. Con las figuras mitológicas Hércules y Jasón como protagonistas, se articula en torno a los sucesos acaecidos tras el fin de la Guerra de Troya.
La Inquisición es un auto sacramental del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. Al igual que sucede con los autos sacramentales de otros autores del Siglo de Oro, tales como Lope de Vega, en él se cargan las tintas en el fondo humano de los personajes mas alla del poso catolico y alegorico que suele tener el subgenero.
La guarda cuidadosa es un auto sacramental del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. Al igual que sucede con los autos sacramentales de otros autores del Siglo de Oro, tales como Lope de Vega, en él se cargan las tintas en el fondo humano de los personajes mas alla del poso catolico y alegorico que suele tener el subgenero, en este caso en torno a la disputa entre la razon natural y la herejia por el alma de un mortal, en medio de las representaciones del cristianismo, el judaismo y el islam.
La jura del príncipe es un auto sacramental del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. Al igual que sucede con los autos sacramentales de otros autores del Siglo de Oro, tales como Lope de Vega, en él se cargan las tintas en el fondo humano de los personajes mas alla del poso catolico y alegorico que suele tener el subgenero.
Lo que es no casarse a gusto es una comedia teatral del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. En la línea de las comedias famosas del Siglo de Oro Español, se articula en torno a un malentendido amoroso que propiciara numerosas situaciones de enredo, todas ellas presentadas bajo un prisma de profunda moral catolica, en consonancia con la vision del mundo que tiene su autor.
Las pruebas de Cristo es un auto sacramental del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. Se articula en torno a las tentaciones a las que el demonio somete a Cristo durante los cuarenta días y cuarenta n
Los cinco misterios dolorosos de la pasión y muerte de nuestro señor Jesucristo, con su sagrada resurrección es un drama teatral de Lope de Vega que, como su propio nombre indica, se desarrolla en torno a la pasion, muerte y resurreccion de la figura de Jesus de Narzaret.
La Arcadia es un texto teatral de corte pastoril del autor Lope de Vega. Adscrita a las comedias del Siglo de Oro Español, narra una historia de amor y magia en la que sus protagonistas han de superar ciertas peripecias y enredos en un entorno bucolico para que el amor triunfe. En concreto, asistimos a la historia de Belisarda, pastora a quien su padre ha decidido casar con su mejor amigo. Belisarda habra de enfrentarse a muchas desventuras hasta poder confesar su amor secreto a Anfriso, el verdadero objeto de sus sentimientos.
La Dorotea es un texto enteramente dialogado del autor Lope de Vega, lo que él denominaba "acción en prosa", fuertemente influenciada por La Celestina. Se articula en torno a la relación de Dorotea con dos amantes, el poeta Fernando y el indiano don Bela.
Comedia Venatoria es un texto teatral del autor Luis de Góngora. Adscrita al género de la comedia de enredo amoroso, esta vez con tintes mitológicos gracias a la aparición del mismo Cupido, presenta acontecimientos que se desarrollan a lo largo de un solo dia, aunque con el orden de la informacion alterada para efectos dramaticos.
Emocionante drama teatral con trasfondo histórico del dramaturgo Antonio Altadill. Con el portentoso sentido de la rima y la profundidad narrativa a la que el autor nos tiene acostumbrados, se nos presenta la figura del rey Jaime I el Conquistador y el reparto de tierras de los reinos de Castilla y Aragon tras la reconquista de territorios y la retirada de los reyes moros a Al-Andalus. Una vibrante historia de intrigas palaciegas contada con maestria y sensibilidad
