AUGUSTO M. TORRES

Después de vivir en otro mundo, otro país, otra ciudad, regresa al suyo. Por un error se equivoca de autobús. De repente se encuentra en el antiguo barrio, ante el edificio, la casa, donde a los doce años fue a parar con sus padres y vivio dos largas decadas. Los recuerdos caen sobre el como una losa. La nueva casa, la añoranza de la antigua, las relaciones con la madre y el padre y, en especial, con una prima pelirroja algo mayor, que le descubre el sexo y le presenta a sus dos amigas, que se convierten en su prolongacion. Entre las tres le abren el camino para relacionarse algun tiempo, siempre poco, de forma similar, con una sucesion de jovenes, que en la mayoria de los casos podrian ser variaciones de las tres amigas. Mientras enferma de gravedad, tiene fuertes molestias, cree que va a morir. No se atreve a abandonar la casa paterna. Ninguna de las chicas quiere irse con el, ni se atreve a vivir solo. Una tras otra se suceden las historias con diferentes muchachas, denominadas por alguna particularidad. La nueva criada, la novia de un amigo, la amiga de una amiga, la madre soltera, la hija de una amiga, la muda, la malhablada. De repente el autobus se aleja, deja de ver la casa, el edificio, el barrio, la ciudad. Las imagenes se atenuan, desaparecen, vuelven a ser olvidados recuerdos.

Augusto M. Torres no suele escribir cuentos, ni sus novelas tienen diálogos. Este libro es una excepción. Estructurado como una novela, incluye un breve prólogo y quince cuento, la mayoría apoyados por completo en entrecortados y divertidos diálogos. Además está ilustrado con seis originales dibujos del autor. Lo que no falta es su habitual erotismo, en esta ocasión más sutil, y cierto inevitable aire cinematográfico. En cualquier caso se lee con entusiasmo, tanto si se toma como un todo orgánico o por partes independientes, de delante hacia atrás, de detrás hacia delante o picoteando aquí y allá. Un libro ameno, insólito y personal, fiel reflejo del mundo de su autor y de un tiempo lejano y perdido.

Hollywood desde siempre ha surtido de películas a las salas de cine de todo el mundo y a lo largo de un siglo sus producciones han fascinado a cineastas y aficionados con independencia de cuáles fueran sus orientaciones estéticas o ideológicas. Hace unos cuantos años, cuando la forma de difusión de las películas evolucionó y no fue indispensable "ir al cine" para verlas, cuando empezó a ser factible disfrutar de casi cualquier película primero en vídeo, luego en DVD y más tarde en Blue-ray, cuando existen canales de televisión especializados y a través de Internet la oferta cinematográfica es extraordinaria, y cuando se prevé un futuro en el que cada vez será más fácil ver una película en cualquier momento, un nuevo problema surge: ¿cómo poder orientarse ante una oferta de tal magnitud? "2.500 películas de Hollywood" responde a esa pregunta en forma de una guía del mejor cine norteamericano desde su nacimiento hasta nuestros días, en la que aparecen criticadas desde las primeras producciones hasta las más recientes películas en en 3D, Scope, color, blanco y negro e incluso mudas. Es una buena brújula que incluye resumen del argumento, ficha de producción, fotograma representativo, anécdotas, recepción por parte de la crítica, influencias y aportaciones a la historia del cine.

Cine Mundial de la A a la Z es el libro de referencia fundamental para conocer el séptimo arte. Las principales películas de la historia del cine, y las biografías de directores, actores y actrices que las han hecho configuran esta obra esencial para los amantes del cine, sean especialistas o aficionados. Sus más de 1.300 entradas correspondientes a películas incluyen el título el título com el que se distribuyeron en España, el título original, el año de producción, un breve resumen del argumento, la opinión crítica del autor y la ficha técnico-artística completa. las 840 biografías, por su parte, incluyen una completa filmografía actualizada.

Las 500 películas más conocidas del cine internacional500 entradas de las películas más conocidas y de mayor exito del cine internacional. Incluye entradas de cine mudo, clásicos en B/N y películas en color de todas las epocas.De cada una de ellas se da una sinopsis, la opinion critica del autor y una ficha tecnica en la que se aportan datos de director, guionistas, fotografia, musica, interpretes, produccion, duracion, titulo original y fecha de estreno.Augusto Martinez Torres es colaborador de diversas publicaciones cinematograficas, tanto nacionales como extranjeras. Ademas, ha producido y dirigido numerosos cortometrajes y dos largos, El pecador impecable y La mano de madera. Es autor de numerosos libros sobre cine, entre los que se encuentran Las peliculas de mi vida, Conversaciones con Manuel Gutierrez Aragon, el Diccionario de cine mundial y el Diccionario de cine español. Tambien ha escrito algunas novelas.

Cines de verano. Encerrado entre cuatro paredes con el ordenador, durante inacabables semanas del fatídico bisiesto 2020, para evitar posibles contagios, viendo películas por televisión, triste sustituta del cine, Augusto M. Torres escribe esta peculiar trayectoria profesional. Como pasa de aficionado a aprendiz, de script a ayudante, de productor y director de cortometrajes a producir Arrebato, que con los años se hace famosa. Para luego dirige una pelicula comercial, que tiene cierto exito, una personal, que pasa con mas pena que gloria, para acabar convertido en un peculiar guionista, productor y director de peliculas personales de corta y estrecha vida.

En este libro, Augusto M. Torres parte de sus polémicas entrevistas con Luis Buñuel para plantear una aproximación al cine clásico latinoamericano. A través de sus encuentros con el realizador brasileño Glauber Rocha, el español exiliado Luis Alcoriza, los grandes directores mexicanos Arturo Ripstein y Felipe Cazals, el cubano Tomás Gutiérrez Alea y el argentino Leopoldo Torre-Nilsson, además del guinista colombiano Gabril García Márquez y la mexicana Paz Alicia Garcíadiego, hace un acercamiento a la historia del cine latinoamericano.

Durante los años setenta, ochenta y noventa del siglo XX, e incluso en la primera decada del xxi, el escritor, realizador y productor Augusto M. Torres dialoga con destacados cineastas mundiales. En "21 cineastas españoles (entrevistas)" reune una variada seleccion con directores, guionistas, productores, actores y tecnicos para construir un peculiar, original y coherente dibujo del cine español de la segunda mitad del siglo XX. Desde el olvidado de la mas dura posguerra y el interesante de los años de la Transicion hasta el nacido de la politica cinematografica de los socialistas. Una vision alejada de lo tradicional, lo habitual, lo siempre considerado politicamente correcto, que suele aparecer reflejado en las historias del cine. Un conjunto de entrevistas donde diversos profesionales hablan de su vida, sus peliculas y su relacion con un medio tan especifico como el cinematografico. Realizadas en momentos especiales de las respectivas carreras, estan prologadas por originales retratos y trayectorias de cada uno, ademas de una sucesion de consideraciones sobre las relaciones del entrevistador con el entrevistado y de estos con un cine tan especifico como es el español durante esas decadas.

Nuestra librera Nuria Álvarez (Oficinas Centrales) recomienda 300 directores malditos: “Un sorprendente paseo por realizadores indómitos, directores poco valorados en su momento y hoy en día converti

Entre novelas y películas. Las relaciones con el cine de William Faulkner, Francis Scott Fitzgerald y Ernest Hemingway. Los acuerdos de los novelistas y guionistas Peter Viertel y Christopher Isherwood con los directores. El interes por el cine de los escritores James Salter, W. G. Sebald y John Cheever. Las desconocidas novelas del director de teatro y cine Ingmar Bergman. Las novelas y peliculas del guionista Guillermo Arriaga. Los libros y peliculas de la escritora Annie Ernaux. La vida de Graham Greene como novelista y guionista. La capacidad del dramaturgo y director Rainer Werner Fassbinder para convertirse en uno de los mas prolificos y discutidos. Como el amor del director Josef von Sternberg y la actriz Marlene Dietrich origina media docena de obras maestras. Ademas de una personal lectura de la novela La montaña magica, de Thomas Mann.