TERESA GOMEZ

Hay en los versos de Teresa Gómez una mirada hacia atrás y hacia adelante que pretende trazar un círculo desde el origen a su destino. Encontramos en ella una determinación de desmarcarse de una idea de progreso basada en el consumo y la insolidaridad. Un anhelo de silencio frente al ruido del bulo y el sensacionalismo con el que una sociedad enferma pretende la confusion. El libro se cierra con una coda final introducida por un verso de Sylvia Plath que da sentido a su titulo. GERARDO RODRIGUEZ SALAS

Una antologia de cuentos de escritoras anglosajonas que publicaron entre finales del siglo XIX, y principios del XX que refleja la significativa revolución que por aquellas fechas vivió la literatura en lengua inglesa escrita por mujres. Se trata de un periodo apasionante, el el paso de la era victoriana a la modernidad, desde Jane Austen a Virginia Woolf, un tiempo de grandes transformaciones sociales en el que las escritoras tuvieron un papel protagonista. Las escritoras que abandonaron la literatura victoriana para inaugurar el modernismo. Antologia unica en nuestro mercado, los textos que la componen son ineditos en español.

Las vacaciones de Euforbia terminan, y la maestra pastelera esta lista para inaugurar su nueva pasteleria. Pero en el ultimo dia de su viaje, conoce a Eugenio, un perfumista que ha perdido la inspiracion. Convencido por Euforbia, acepta ensenar su arte a ella y a sus alumnos, especialmente a Mateo, quien demuestra un gran talento. Justo cuando todo parece ir bien, surge un problema: Andres, el padre de Marta, se ha enamorado de Euforbia y esta celoso de Eugenio. Entre aromas y dulces, decisiones y secretos, ¿que elegira el corazon de Euforbia? ¿Y lograra Eugenio recuperar su creatividad?

Este esperado libro, dice Teresa Gómez, nació de la contemplación de la intérprete de un concierto de violín, cuando la danza de pequeños músculos de su espalda sugirió a la autora el contraste entre el silencioso trabajo de sus brazos y la fluidez del sonido resultante, que aparentaba brotar sin esfuerzo alguno. Del mismo modo la poeta, que aspira a la dificil sencillez, pule sus versos hasta lograr que suenen desprovistos de retorica, apelando a sentimientos que llevan implicita una profunda carga reflexiva. Ya desde el titulo, Laespalda de la violinista nos situa en un ambito donde se conjuganla musica y la palabra, que caminan al paso de una sinfonia compuesta por un preludio y tres movimientos. Combinando el tono conversacional con el despliegue de imagenes sorprendentes, la poesia de Teresa Gomez explora la realidad a traves de las emociones: el amor, la distancia, el desamor, la angustia, el desencanto o la esperanza laten bajo cada verso constituyendo la clave de una voz con un alto grado de autoconciencia, que por una parte construye una identidad propia y elegida, frente a los condicionantes ideologicos impuestos, y por otra analiza y cuestiona el discurso dominante desde una voluntad de resistencia.

San Josemaría, fundador del Opus Dei, predicó con énfasis que Dios «ha abierto los caminos divinos de la tierra», e invita así a hombres y mujeres de todos los ámbitos a un encuentro con Él en la vid

Este esperado libro, dice Teresa Gómez, nació de la contemplación de la intérprete de un concierto de violín, cuando la danza de pequeños músculos de su espalda sugirió a la autora el contraste entre el silencioso trabajo de sus brazos y la fluidez del sonido resultante, que aparentaba brotar sin esfuerzo alguno. Del mismo modo la poeta, que aspira a la dificil sencillez, pule sus versos hasta lograr que suenen desprovistos de retorica, apelando a sentimientos que llevan implicita una profunda carga reflexiva. Ya desde el titulo, La espalda de la violinista nos situa en un ambito donde se conjuganla musica y la palabra, que caminan al paso de una sinfonia compuesta por un preludio y tres movimientos. Combinando el tono conversacional con el despliegue de imagenes sorprendentes, la poesia de Teresa Gomez explora la realidad a traves de las emociones: el amor, la distancia, el desamor, la angustia, el desencanto o la esperanza laten bajo cada verso constituyendo la clave de una voz con un alto grado de autoconciencia, que por una parte construye una identidad propia y elegida, frente a los condicionantes ideologicos impuestos, y por otra analiza y cuestiona el discurso dominante desde una voluntad de resistencia.