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Suele darse en los estudios actuales sobre la filosofía griega el intento de restituir contenidos que nos son muy lejanos mediante instrumentos más modernos, condicionados por las fórmulas y los métodos de la investigacion actual, o sea, mediante el lenguaje filologico. Aqui en cambio, Giorgio Colli intenta traer a la luz el periodo culminante de Grecia -los siglos septimo, sexto y quinto antes de Cristo-, el mas lejano a nosotros y a nuestra comprension, sin recurrir a medios especializados. Logra ser accesible al lector profano mediante un planteamiento distinto: no son los ojos del presente los que miran atras en los siglos, empequeñecidos por la distancia, ni tan solo los ojos del siglo cuarto antes de Cristo, el de Aristoteles, sino, por el contrario, lo que se procura evocar es una mirada por la espalda de aquellos siglos, una mirada lanzada desde los dioses homericos y prehomericos. En esta regresion al pasado, hacia una antiguedad incierta, el origen de la filosofia griega, este misterioso acontecimiento, no queda postergado a un pasado mas lejano, sino que por el contrario, se remonta a una epoca aun mas posterior; es un producto mediato que se vincula al nombre de Platon. Primero esta la edad de los sabios. Cuando nace la filosofia, la parabola de la gran epoca griega ha iniciado su declive. Y esta crisis decisiva es anterior incluso a Euripides y a Socrates; se trata de una rotura, de un debilitamiento interno al mundo de los sabios, y que solo a traves de el pueden descifrarse.

Allá por los comienzos de los años sesenta, empezó a hablarse en Europa, con el consabido atraso y cierta indignación, del movimiento Pop Art. Corría la voz de que los pintores pop artistas de Nueva York eran una pandilla de irresponsables y juerguistas, que se habian hecho ricos de la noche a la mañana haciendo un arte vulgar y poco serio. Sin embargo, nadie puede negar hoy en dia la importancia que tuvo en nuestra sensibilidad visual la irrupcion, en el somnoliento mundo del arte abstracto, de aquellos inmensostubos de pasta de dientes de Oldenburg, o de las gigantescas latas de Sopas Campbell de Andy Warhol. De aquellos hoy consagrados artistas, el que quizas mayor influencia ejercio a lo largo de los años sesenta fue precisamente Andy Warhol. En suFactory(inmenso taller-estudio, donde se reunia para trabajar y convivir con todo aquel que, en aquella epoca loca, se relacionaba directa o indirectamente con el arte) pintaba, hacia peliculas, veia la television, organizaba fiestas, dormia y trabajaba, rodeado de los mas estrafalarios personajes que una ciudad como Nueva York podia producir. Hoy en dia, Andy Warhol, convertido en productor y promotor de conjuntos musicales (Velvet Underground, entre ellos), peliculas y arte, ha pasado a ser ese personaje carismatico indispensable en las fiestas del Jet-set internacional, en las que, como son tan aburridas (segun el), se dedica a ser su mas sarcastico observador. Mi filosofia de A a B y de B a A es un autentico popurri de ideas y reflexiones irreverentes, causticas, siempre ironicas y, sobre todo, terriblemente sinceras. Andy Warhol curiosea en la vida americana y en sus inquebrantables tabues (trabajo, exito, fama, amor, belleza, etc.) con la seriedad de quien sabe muy bien que lo mas profundo roza muchas veces la risa. Al hilvanar teorias muy peculiares sobre la vida cotidiana, generalmente inexplorada, sobre si mismo, sobre personajes famosos y sobre nuestro entorno visual, Andy Warhol va conformando poco a poco su vision personal del mundo actual, desorbitado, canallesco y, muchas veces, grotesco.

Bajo el título de Señoras y Señores, el mismo que ya había utilizado quince años atrás en una colaboración de características semejantes, y durante los meses de marzo a diciembre de 1987,Juan Marsé escribio, para el periodicoEl Pais, una serie de ochenta y cuatro retratos de extraordinaria penetracion. En ella, recuperando la tradicion del retrato literario, diseccionaba a algunos de los personajes y personalidades de una muy particular galeria personal.Juan Pablo II, Felipe Gonzalez, Pedro Almodovar o Paul Newman, Victoria Abril, Alaska, Pilar MirooMargareth Thatcher, politicos y cantantes, deportistas y escritores, figurones y folkloricas, desfilaron semana a semana hermanados todos en una extraña y peculiar sociedad de escaparate por este, en sus propias palabras, insensato comentarista de caras. Si en el periodico cada uno de los textos iba acompañado de su respectiva foto, aqui presentamos estos retratos como lo que en definitiva son : pura y simple materia literaria que se explica y justifica por si misma. Y es que cuando pase el tiempo y sus rostros ya se hayan olvidado, muchos de estos señores y señoras, probablemente despojados de su imagen por la siempre traicionera actualidad, seguiran vivos en el recuerdo gracias a la indudable maestria de una de las mas...

Esta desgarrada y conmovedora historia de amor arranca con esta contundente reflexión : «Era un caballero y tenía un novio búlgaro. Pero ahora me he quedado sin novio y dudo mucho de que siga siendo

Simon J. M. DavisDesde el primer descubrimiento de restos fósiles de animales extinguidos asociados con útiles líticos, los huesos y otros restos animales han aportado una valiosa información a la Arqueologia. En el curso de los ultimos veinte años los arqueozoologos han estado colaborando con los arqueologos y zoologos en el estudio de los restos arqueofaunisticos de los yacimientos y en la reconstruccion historica y prehistorica. ¿En que clase de medio ambiente vivian nuestros antepasados? ¿En que estaciones del año ocuparon determinados yacimientos? ¿Cuando empezaron a cazar? ¿Que responsabilidad tuvieron en la extincion de tantas especies de grandes mamiferos hace 10.000-20.000 años? ¿Cuando, donde y como fueron domesticados los primeros animales? ¿Cuando empezo el ordeñado? ¿Cuando se empezo a montar a caballo? ¿Tuvieron los romanos alguna influencia en nuestra alimentacion? ¿Que condiciones sanitarias prevalecian en la Inglaterra medieval? Tales son algunas de las preguntas planteadas y contestadas por Davis en su obra. Ayudandose en una abundantisima iconografia especializada, Davis describe la naturaleza y el desarrollo de los huesos y los dientes, asi como los metodos utilizados por el arqueozoologo. Fruto de sus trabajos de campo y de excavacion en Israel, Iran y Chipre, y de sus viajes al Oriente Medio, Europa, el Magreb y America del Norte, el trabajo del profesor Davis representa una guia unica de la arqueologia de los animales, indispensable para los arqueologos de todo nivel profesionales, estudiantes, aficionados.

Antología de trabajos que han alcanzado la categoría de clásicos sobre aspectos esenciales de la antigua Grecia y la antigua Roma, referidos a la política, la sociedad, el pensamiento, la filosofía, las leyes o el arte de aquellas sociedades.

Este es un libro distinto sobre China: un libro fascinante que surge de la experiencia de años de vivir en el país, de recorrerlo de punta a cabo, de hablar con las gentes más diversas, en un esfuerzo por ir mas alla del topico y del prejuicio que dominan en cuanto se escribe sobre el. Un libro que nos habla tanto de los rascacielos de Shangai como de los jubilados que se reunen para jugar con sus pajaros amaestrados, de las nuevas armas espaciales o de los problemas del Tibet.

Esta obra quisiera mostrar una imagen nueva de la literatura española: un panorama no compuesto ya de resúmenes y catálogos de datos, sino formado por las mejores páginas que la crítica moderna, desde las perspectivas mas originales y reveladoras, ha dedicado a los aspectos fundamentales de la historia literaria de España, de las jarchas a nuestros dias. El nucleo de Historia y critica de la literatura española es una seleccion de los trabajos de mayor importancia sobre cada tema publicados en los ultimos decenios y aqui dispuestos sistematicamente para proporcionar una vision cabal de los grandes autores propiamente literarios y mas diestra en relacionarlos con la trama entera de la historia. Junto a ese nucleo, cada capitulo ofrece una presentacion general de la materia abordada y, por otra parte un balance ricamente informado de los estudios sobre la cuestion, con una rigurosa guia a la bibliografia pertinente.

Prólogo de Susan George. Europa, S.A. nos ofrece una perspectiva detallada y veraz de las prácticas sistemáticas que las empresas multinacionales, a través de grupos de lobby, vienen utilizando para influir sobre las politicas de la UE y de otras instituciones internacionales como la OCDE, la OMC y las NN UU. Sus autores señalan a los principales actores de estas practicas antidemocraticas y analizan los factores estructurales y politicos que han favorecido el actual dominio del poder politico por parte de las empresas multinacionales. En sus analisis de las actuales estrategias economicas neoliberales de la UE, que incluyen la desregulacion y las privatizaciones en practicamente todos los sectores, asi como la subordinacion de cualquier politica a los objetivos de la competitividad internacional, los autores se centran en las actividades de los grupos de lobby de las multinacionales y en las alianzas estatales fomentadas por esas empresas. Entre estos grupos se incluyen la Mesa Redonda Europea de Empresarios (ERT), el Dialogo Empresarial Transatlantico (TABD), La Camara Internacional del Comercio y la Asociacion para la Union Monetaria en Europa (AMUE). Mediante ejemplos de casos se analiza aqui la influencia de las multinacionales sobre las politicas de transporte y las vinculadas a la biotecnologia y el cambio climatico, asi como proyectos clave para la globalizacion economica como la Asociacion Economica Transatlantica y el Acuerdo Multilateral de Inversiones. Los autores son miembros del Corporate Europe Observatory (CEO), con sede en Amsterdam. El CEO es un grupo de investigacion que fomenta campañas centradas en las amenazas a la democracia, la equidad, la justicia social y el medio ambiente, que suponen el poder economico y politico alcanzado por las multinacionales y sus lobbies.

«¿Qué es lo posmoderno? Qué lugar ocupa? Con seguridad forma parte de lo moderno. Una obra no puede convertirse en moderna si, en principio, no es ya posmoderna. El posmodernismo así entendido no es

DREYFUSEl nuevo debate sobre la inteligencia artificial no confronta ya a los que creen y a los que no creen en sus posibilidades, sino a filósofos, informáticos y neurobiólogos que conocen en profundidad el alcance de la inteligencia artificial y que evaluan sus verdaderas perspectivas en comparacion con la actividad mental humana. Mientras que Hubert L. Dreyfus sugiere encontrar los origenes que la discusion metaforicamente en la oposicion entre Heidegger y Husserl y Hilary Putman invita - con Chomsky- a ver la inteligencia artificial en sus limites tecnicos, David L. Walz nos presenta "maquinas verdaderamente inteligentes" y J. D. Cowan y D. E. Sharp muestran los sorprendentes paralelismos estructurales entre las redes neuronales y los circuitos de la inteligencia artificial. En opinion de John McCarthy, "la inteligencia artificial no puede evitar la filosofia. Si un programa de computadora ha de comportarse inteligentemente en el mundo real, se le debe proporcionar un marco de referencia en el cual encajar los hechos particulares que se le dicen o que descubre." Mas alla de posiciones a favor y en contra, los diseños de texturas cerebrales mismos que solo poco a poco se van descubriendo, parecen superar en su comportamiento emergente y holistico todo lo que hasta ahora se ha entendido por "explicacion cientifica". Lejos de estar cerrado, el debate sobre la inteligencia artificial de hecho solo esta en sus inicios y no podemos prever quien nos deparara mayores sorpresas: la mente humana o la inteligencia artificial.

Los problemas teóricos con que se enfrenta la patología mental parecen provenir del hecho de que las nociones de enfermedad, síntoma y etiología adquieren en ella el mismo sentido que en la patología organica. Si definir la enfermedad y la salud psicologica. Si definir la enfermedad y la salud psicologicas resulta tan dificil, ¿no sera porque nos esforzamos en vano en aplicarles masivamente los conceptos destinados a la medicina somatica, atribuyendoles la causalidad de las perturbaciones organicas?Es evidente que la ciencia medica, al establecer la division entre lo positivo y lo negativo, lo normal y lo patologico, lo comprensible y lo incomunicable, lo significante y lo insignificante, codifica la rarez -la anormalidad- de aquello que escapa a lo racional, lo que da lugar a un amplio movimiento destinado a poner vallas: el loco al asilo, el enfermo al hospital, el asocial a la prision.Frente a esto, el texto de Foucault pretende demostrar que la raiz de la patologia mental no debe estar en una especulacion sobre cierta "metapatologia", sino solo en una reflexion sobre el hombre y sobre las ciencias humanas: una reflexion liberada de esas abstracciones que oscurecen la verdad de la enfermedad y alienan la realidad del enfermo.

Siegfied Kracauer, De Caligari a Hitler: este nombre y este título han sido durante mucho tiempo punto de referencia obligado para todos aquellos que se dedican a estudiar el cine como un arte del siglo xx. En su libro, Kracauer aborda el periodo mas rico y espectacular del cine aleman y, por extension, uno de los mas importantes del cine mundial: el que va de 1919, año de la aparicion de El gabinete del Dr. Caligari, a 1933, año de la subida al poder de Adolf Hitler. Es el periodo del expresionismo, de la formacion de un lenguaje, de la consolidacion de un arte que Kracauer analiza desde un punto de vista nuevo: el que le ofrecen los utiles teoricos del marxismo y el psicoanalisis.Historiador, teorico y filosofo, Kracauer fue critico de cine durante los años 1919-1933, lo que le permitio vivir directamente el desarrollo del arte cinematografico en relacion a la evolucion de una cultura y una sociedad especificas, las de la Alemania de la Republica de Weimar. Sus trabajos sobre la propaganda nazi en el cine aleman, realizados en Estados Unidos, donde encontro refugio al consolidarse el poder hitleriano, le condujeron a buscar los antecedentes filmicos del nazismo en los filmes realizados durante los años veinte. De ahi surgio el impresionante trabajo que ahora se presenta en España.

En el presente libro, obra provocativa y con múltiples derivaciones, Arnheim afirma que todo pensamiento (y no sólo el pensamiento relacionado con el arte u otras experiencias visuales) es de naturaleza fundamentalmente perceptual, y que la vieja dicotomia entre vision y pensamiento, entre percepcion y razonamiento, es falsa y desorientadora. El autor muestra que incluso los procesos basicos de la vision implican mecanismos tipicos del razonamiento e indica la existencia de resolucion de problemas en las artes y de imagenes en los modelos mentales de la ciencia. Lejos de constituir una funcion , nuestra respuesta perceptual ante el mundo es el medio fundamental por el que estructuramos los acontecimientos y del que derivamos las ideas y el lenguaje.Arnheim basa sus argumentos en material procedente de filosofos, antiguos y modernos; de experimentos psicologicos de laboratorio; de los trabajos consagrados a la percepcion y a la creacion artistica de los niños; de escritos cientificos sobre fisica y astronomia Las observaciones de Arnheim mantienen la exposicion en un nivel tangible y pertinente respecto de la experiencia humana en situaciones reales.

Libro utilísimo, casi indispensable para quien desee profundizar al máximo en el fascinante tema de los colores, el que el lector tiene entre sus manos. Nos ofrece una brillante exposición que, partiendo del siglo XVI, pasa por Newton, Goethe y llega hasta Klee, Wittgenstein y las mas recientes especulaciones. Se trata de un ensayo dotado de un tratamiento amplio y denso, atento tanto a los ultimo logros de la fisica como al papel esencial que ha desempeñado la pintura a traves de los siglos en la elaboracion de la teoria de los colores, en el que podra encontrar, ademas todo lo referente al aspecto material de los colores: la forma de fabricarlos, su uso y su suerte a traves de los siglos, hasta llegar a la revolucion industrial. Asi, de los tintes naturales, sujetos a la decoloracion por efecto del tiempo, se llega a los tintes quimicos mas tenaces, violentos y esenciales.