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En la vida contemporánea todos somos voraces consumidores y emisores de mensajes visuales. Diariamente nos enfrentamos a una gran cantidad de información gráfica, aunque sin un conocimiento básico de los elementos del lenguaje visual es imposible alcanzar un autentico dialogo que resulte critico y productivo. Este libro es un pequeño tratado de gramatica visual que define de forma sencilla y totalmente grafica los elementos basicos del lenguaje visual y sus procesos y relaciones. A medio camino entre tratado gramatical y diccionario visual, funciona como una practiquisima herramienta y guia de consulta para descodificar y producir mensajes visuales. El punto de partida idoneo para iniciarse en la alfabetizacion grafica.

Este libro es un viaje. A los guetos de Jamaica, en el corazón del Caribe, pero también al eco hipnótico de los tambores y los graves primigenios del África profunda. En Bass Culture: La historia del reggae, Lloyd Bradley cuenta la apasionante historia de la musica jamaicana en su contexto social, politico, economico y espiritual, desde los sound systems de los años cincuenta, pasando por el ska, el rocksteady y el dub, hasta el exito internacional de Bob Marley y el posterior nacimiento del dancehall.Mas alla de documentar la evolucion musical, Bradley se sumerge en una historia de Black Power, altavoces que retumban, cantantes con agujeros en los zapatos, vudu anticolonialista, ligoteo en la pista de baile, rastas antisistema, productores avariciosos, espiritualidad profunda, flirteos con el punk, malotes barriobajeros, estudios de grabacion envueltos en marihuana, skinheads que bailan musica negra, tejemanejes de la guerra fria, pistoleros en las chabolas, miembros de los Rolling Stones locos por el reggae, revueltas en las calles britanicas, reciclaje sonoro y cultura del pueblo para el pueblo. Cargado de testimonios de los grandes del genero (Prince Buster, Horace Andy, Bunny Lee, Jimmy Cliff, Lee Scratch Perry), Bass Culture captura en una narracion narcotica la historia de una comunidad del llamado "tercer mundo" que alzo la voz para decir que no solo existian, sino que tenian ganas de dar guerra y bailar hasta el amanecer.Bass Culture se considera la historia definitiva del reggae. El libro lo publico en 2000 Viking, un sello de la editorial britanica Penguin, pero al año siguiente, en vista de lo bien que funcionaba, lo publico directamente Penguin (2001). Tambien se ha editado (y reeditado varias veces) en Estados Unidos (Grove Press, 2001). Mas alla de varias biografias de Bob Marley y Catarsis rocksteady (de Lutxo Perez, que narra el periodo de la musica jamaicana comprendido entre 1966 y 1968), no hay ningun libro en español que cuente la historia del reggae. Bass Culture se ha traducido al frances, japones, aleman e italiano.

Un libro sobre el peinado podría parecer frívolo o meramente curioso. Pero en realidad tiene algo de estudio antropológico, ya que el peinado tiene significados diferentes según las épocas, las regiones geograficas y las etnias. La historia constituye el hilo conductor de cada uno de los capitulos de esta obra, que aporta casi 1.500 imagenes.

Amantes del arte, escépticos y desconcertados: esta historia del arte moderno es para vosotros ¿Qué es el arte moderno? ¿Por qué se ama o se odia? ¿Y por qué es siempre tan exageradamente caro? Will Gompertz, director de Arte de la BBC, exdirector de la Tate Gallery de Londres y uno de los mayores expertos del mundo, ha escrito una deslumbrante guia que cambiara para siempre la manera en que miramos el arte contemporaneo. Desde los nenufares de Monet hasta los girasoles de Van Gogh, pasando por las latas de sopa de Warhol y los tiburones en formol de Hirst, este libro nos descubre la historia que hay detras de las obras, las personas que hay detras de los artistas y la verdadera magia que esconde el arte moderno. Dirigido tanto a escepticos como a convencidos, ¿Que estas mirando? resuelve todas las preguntas que siempre nos planteamos y nunca nos atrevimos a hacer. En un sorprendente recorrido por los ultimos ciento cincuenta años del arte salpicado de reveladoras anecdotas, Gompertz nos explica en que consiste la genialidad de Pollock o Cezanne, como un urinario cambio el curso de la historia o por que nuestro sobrino de cinco años realmente no lo haria igual. Original, irreverente y muy accesible, este libro rompe con mitos y prejuicios y hara que nuestra proxima visita a un museo sea menos intimidante y mucho mas apasionante.La critica ha dicho:Will Gompertz [...] un tipo singular. Rapido como la sangre. Y de algun modo un defensor de la claridad en un territorio de opacidades. Entra en faena desde un libro lucido que tiene algo de sintesis mental de lo complejo. [...] una exploracion que desacraliza con audacia e ironia tanto el cuello duro de la critica de arte, a la vez que hace su propia critica desde la orilla de la claridad.Antonio Lucas, El MundoEs tan provocador, irreverente, ironico, divertido y politicamente incorrecto como muchos de los artistas de los que habla. Gompertz da un buen repaso (en todos los sentidos) al arte moderno y contemporaneo. Su vision del mundo del arte es inteligente, salpimentada con buenas dosis de humor.Nati Pulido, ABC Tanta contundencia en las opiniones proviene de Will Gompertz, director de arte de la BBC y considerado una autoridad mundial en el arte moderno y contemporaneo. [...] En realidad, el libro requiere algo mas que un simple pestañeo. Se lee mas bien como un completo y ameno manual de 472 paginas.Angeles Garcia, El Pais Para salvar la brecha que separa a muchos visitantes de los objetos que contemplan, Gompertz ha escrito precisamente ¿Que estas mirando?, un ameno recorrido por la creacion moderna para que la comprenda todo el mundo.Javier Ors, La RazonWill Gompertz es de esa estirpe de profesionales que, porque de verdad saben, no necesita demostrar nada. Auna sencillez, falta de afectacion y hondura, con lo que alimenta en quien le escucha la sensacion de que en cada una de sus palabras hay un poso de sabiduria. [...] ¿Que estas mirando?, un texto original, irreverente y muy accesible que, dirigido tanto a escepticos como a convencidos, resuelve una buena porcion deesas preguntas que muchos se plantean y pocos se atreven a formular.Hoyesarte.com (10,490 Traffic Rank en España, Alexa)

Cuanto más nerviosa es una época, tanto más velozmente cambian sus modas, ya que uno de sus sostenes esenciales es la sed de excitantes siempre nuevos.

Ante el tiempo tiene un subtítulo que precisa el contenido del libro: historia del arte y anacronismo de las imágenes.

Cada edificio contiene pistas en su diseño que no sólo identifican su estilo arquitectónico, sino también quién lo concibió, a qué clase de congregación iba destinado y las razones de su construcción. Esta guia, tan amena como practica, es la clave para interpretar el estilo, la historia, la evolucion y el significado social de los edificios religiosos.

Esta nueva edición «mejorada, revisada y corregida», modifica ciertos aspectos de la primera edición y añade una amplia descripción de la transformación sufrida por el diseño gráfico: una revolución

Un manual de referencia para todos aquellos que quieran tener las nociones básicas para la redacción de un guion cinematográfico.Escribir historias para el cine siempre será una pasión en auge.Estrategias de guion cinematografico salva el abismo existente entre los paradigmas iniciales y la estructura completa de un texto de cine. El libro abarca todo el proceso de creacion de una historia, desde la idea hasta la compleja escaleta de nudos de accion. Al mismo tiempo se introducen numerosos ejemplos, clasicos y mas recientes, sacados del cine de genero y de textos de guiones literarios comoPequeña Miss Sunshine, Origen, El discurso del rey, Matrix,El Padrino,Aliens,Sospechosos habituales oAmadeus.Antonio Sanchez-Escalonilla estudia las enseñanzas de losgurus del guion, y propone una pauta creativa original, util para estudiantes de cine y guionistas profesionales.

Filográficos ha sido concebido como un diccionario visual de filosofía, una complilación de los "ismos" más importantes explicados en color y formas simples. El proyecto aúna el mundo de la filosofía y del diseño grafico, dos areas que, en apariencia, son comletamente opuestas; una profunda y compleja, y la otra llamativa y fugaz. El resultado de esta combinacion es una coleccion de 95 graficos que simplifican complejas escuelas de pensamiento utilizando, en ocasiones, metaforas visuales y en otras, simbologia existente o nueva a traves derepresentaciones abstractas.

El andar es un acto cognitivo y creativo capaz de transformar simbólica y físicamente tanto el espacio natural como el antrópico. Este libro narra una historia de la percepción del paisaje a través del acto de caminar: del nomadismo primitivo a las vanguardias artisticas de principios siglo XX, de la Internacional Letrista a la Internacional Situacionista, del minimalismo al land art, Francesco Careri repasa algunas de las propuestas historicas que han concebido el acto de deambular no solo como una herramienta de configuracion del paisaje, sino como una forma de arte autonoma, un instrumento estetico de conocimiento y modificacion fisica del espacio atravesado que pasa a convertirse en intervencion urbana. Esta nueva edicion actualizada del clasico de Careri incorpora un epilogo del propio autor dondehace un balance de la trayectoria del libro desde que fuera publicado por primera vez en 2002

El artista es un inventor de lugares. Da forma, da carne a espacios improbables, imposibles o impensables: aporías, fábulas.

Carmen de Burgos, Colombine, en 1927, decía que parecía haber muchos siglos de distancia entre las mujeres de 1899 y las de su época. Una evolución repentina que se reflejó sobre todo en las modas y el surgimiento de nuevos gustos. El siglo XX comienza en España con modistillas de vestido chine y manton de manila, y da paso a las rebeldes que van a trabajar con traje sastre y se pasean con pantalones. Algunos apedrean a estas valientes. Otros se propasan con sus manos y las damas los corrigen con los alfileres de sus sombreros. Los periodicos claman contra esta autodefensa femenina y el uso de estas espadas. Los grandes sombreros y los corses desaparecen. Ser delgada y tener glamour son los nuevos dictados de la belleza. Con la cabellera y la falda cortas, y el rostro maquillado, las mujeres frecuentan cafes y teatros, salen a bailar y practican sports. Los varones asisten, perplejos, a estos cambios. Pero se adaptan y hasta se acanallan: gomosos, pollos y apaches causan panico y furor. Los grandes almacenes se erigen como templos de consumo. Y, si en Francia Worth, Doucet y Poiret marcan la moda, en España lo hacen Mr. Max, Marie-Antoinette Berbegier, las hermanas Montagne, Joana Valls, el ilustrador Jose Zamora, Margarita Lacoma o Sonia Delaunay. Este libro se adentra en una historia de la moda nunca antes contada. De un tiempo en el que una orgia era una fragancia.

¿CUÁL ES LA BANDA SONORA DE TU VIDA?Los mejores discos, por el mejor dealer musical.Más de un millón y medio de personas ya forman parte de la comunidad de melómanos de @oscarggc.Para algunos, la música puede ser simplemente un fondo sonoro, pero para otros, muchos, la musica es una brujula emocional, una maquina del tiempo y una forma de entender el mundo. En este libro, Oscar Gimenez (@oscarggc), el creador de contenido musical mas iconico de las redes sociales, comparte los albumes que dejaron huella en su historia personal. Desde clasicos inmortales hasta himnos generacionales, cada disco es una invitacion a descubrir (o redescubrir) sonidos que nos han emocionado y nos emocionan, que nos han sorprendido y nos sorprenden, que nos han transformado y nos transforman. Con el estilo caracteristico que ha enganchado a mas de un millon y medio de seguidores, Oscar Gimenez nos lleva por un viaje a traves de canciones que hicieron historia en la musica y, de una forma u otra, tambien en la vida de cada uno de nosotros.SI AMAS LA MUSICA, ESTE ES TU LIBRO.No existe la culpabilidad en la musica, al contrario: cuando no conoces un tema o un artista y alguien te dice: ¿En serio no has escuchado esto?, hay que recibirlo con los brazos abiertos, abrazar la oportunidad. A mi me hace feliz, pues significa que voy a vivir una primera vez, algo que no se va a repetir. Ahora te toca a ti. Llama a quien sea, comparte este momento, y si ya lo conocias, amigo mio, vuelve a darle al play.Algunos de los discos que encontraras en este libro: The Doors - The Doors, 1967 / The Wall - Pink Floyd, 1979 / IV - Led Zeppelin, 1971 / The White Album - The Beatles, 1968 / The Freewheelin - Bob Dylan, 1963 / Thriller - Michael Jackson, 1982 / Arrival - ABBA, 1976 / Toys in the Attic - Aerosmith, 1975 / OK Computer - Radiohead - 1997 / Legend - Bob Marley & The Wailers, 1984 / A Night at the Opera - Queen, 1975 / The Queen Is Dead - The Smiths, 1986 / Ride the Lightning - Metallica, 1984 / Paranoid - Black Sabbath, 1970 / The New Abnormal - The Strokes, 2020 / Hotel California - The Eagles, 1976 / American Idiot - Green Day, 2004 / Sticky Fingers - The Rolling Stones, 1971 / Whos Next - The Who, 1971 / Nevermind - Nirvana, 1991 / Rebel Yell - Billy Idol, 1983 / Meteora - Linkin Park, 2003 / Too Fast for Love - Motley Crue, 1981 / Pearl - Janis Joplin, 1971 / Disintegration - The Cure, 1989 / Brothers in Arms - Dire Straits, 1985... y muchos mas.

Esta monografía recoge una década de trabajo del estudio de arquitectura español Selgascano, conocido por su enfoque experimental, colorista y orgánico. El volumen incluye proyectos realizados entre 2014 y 2025, con planos, fotografias, textos criticos y entrevistas que revelan el proceso creativo detras de obras emblematicas como el Pabellon Serpentine en Londres o el coworking Second Home en Lisboa. Una edicion de lujo que documenta la evolucion estetica y conceptual de uno de los estudios mas innovadores del panorama internacional.

Unes reformes a la casa pairal són el punt de partida d& x02019;aquesta narració. Les capes de pintura, a mesura que salten, aniran revelant un fris de records i faran aflorar totes les vides que

Legendario ensayo, interrumpido, pospuesto durante décadas, retomado entre profundas dudas, siempre al borde de quedar para siempre en un cajón, Otro Luis Buñuel responde a una necesidad íntima, la que sentia uno de nuestros mejores y mas influyentes cinefilos, Miguel Marias, por expresar su opinion sobre el mas importante cineasta español de todos los tiempos. Este preciso y certero ejercicio de escritura, este acto de clarificacion, aleja por un lado a Buñuel del topico cimentado por la excesiva bibliografia y las todopoderosas lecturas exogenas, que se apropiaron de su obra ante nuestra acomplejada permisividad del artista protestatario, cruel, sarcastico, blasfemo y misantropico, para acercarlo, por otro, y a partir de una continua revision de sus peliculas en el tiempo, al estatuto que en esencia lo definio: un cineasta obligado a profesionalizarse en la industria tras el arranque vanguardista de su obra. Se proyecta luz aqui, entonces, sobre ese otro Luis Buñuel, sin duda el mejor, el que atravesado por un privilegiado sentido del humor y una ludica consideracion del cine como arte narrativo, se dirigio al publico para proponerle maneras de ensanchar su sensibilidad y apreciar las bondades de la indeterminacion entre lo vivido y lo soñado, lo real y lo imaginario.

AQUEST LLIBRE PRETÉN EXPOSAR DE MANERA AMENA I ENTRETINGUDA EL MÓN DE LA SARDANA DES DE TOTES LES VESSANTS. El llibre explora la sardana des de diferents perspectives. A través dels cinc apartats en que els autors l'han dividit, es poden seguir des dels aspectes mes basics, com son els coreografics i musicals o els instruments de la cobla, amb les seves tipologies i evolucions, fins al vessant social o la presencia de la sardana i la cobla en ambits com la literatura, el cinema o la radio. Els autors no defugen ni estereotips ni mites, hi donen el seu punt de vista i es fan resso de noves aportacions. Cent capitols, cent aspectes diferents de la sardana i la cobla que, per la incidencia que ambdues han tingut en la vida cultural i social del pais, son cent motius fonamentals per estimar-les. PROLEG DE VICENÇ VILLATORO EDITAT AMB EL SUPORT DE LA GENERALITAT DE CATALUNYA

¡Da rienda suelta al artista felino que llevas dentro!¿Te apasionan los gatos? Pues prepárate para perfeccionar tus habilidades de dibujo con Aprende a dibujar tiernos gatitos, un libro repleto de lecciones divertidas y faciles de seguir impartidas por Vera Kay, la excelente artista conocida como @veekachoo en las redes sociales.Tanto si eres principiante como un artista en ciernes, aprenderas a dibujar gatos en todas las poses mas achuchables que te puedas imaginar: sentados y holgazaneando, acurrucados mientras se echan una siesta y muestran sus barriguitas, e incluso celebrando su fiesta de cumpleaños. Tendras todo lo que necesitas para empezar a realizar tus creaciones, desde explicaciones detalladas para dibujar digitalmente o en papel hasta informacion de los diferentes niveles de pelaje de los gatos y de loscolores de cada raza, como los siameses y los bengalies, ademas de consejos parareproducir sus peculiares personalidades.En cada capitulo dispondras de muchas oportunidades para experimentar y de unapagina para colorear, asi que muy pronto habras llenado de adorables peluditos tupropio cuaderno de dibujo. Saca tus lapices, tus rotuladores o la tableta, y diviertetedibujando preciosos gatitos

‘Dibujar la naturaleza’ es un diario interactivo que incluye retos, proyectos y ejercicios, un nuevo libro de la artista Viktorija Semjonova que te guiará a través de 100 propuestas para que aprendas