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Magníficas obras de 176 diseñadores de vanguardia. Una visión que destaca las distintas formas de joyería actual, desde simples anillos de boda o de compromiso a elaboradas piezas para el cuerpo y joyería de pasarela creada específicamente para colecciones de alta costura. Una rica fuente de inspiración para quienes busquen diseñar, encargar o adquirir joyería. A medida que avanza el siglo XXI, el arte de la joyería contemporánea, con su extraordinaria expresividad, mantiene un impulso y un ilimitado entusiasmo de gran diversidad. Estas joyas son apreciadas tanto por los creadores como por los usuarios y los coleccionistas. En esta obra se presenta una amplia y dinámica gama de obras artistas de joyeros establecidos, así como de otros que están empezando. Este libro presenta piezas elaboradas mediante las últimas tecnologías y procesos industriales, además de con métodos y materiales más tradicionales. Puesto que la mayor parte de las obras de los joyeros abarca distintos temas, categorías y estilos, y se crea empleando diversas técnicas, los capítulos están ordenados por tipos de joyas, y cada diseñador puede aparecer en varios de ellos. De este modo, se conduce al lector por un viaje visual alrededor del cuerpo, desde piezas para la cabeza hasta anillos para los pies.

Eduardo Souto de Moura Na continuidade da colecção Arquitecturas, da Caleidoscópio, Eduardo Souto de Moura, um dos mais reconhecidos arquitectos do nosso país, compõe este álbum das suas mais recente

An original, splendidly illustrated history of gardens as seen through the eyes of painters by the highly acclaimed author of Landscape Painting: A History. "Nils Buttner has produced a masterful survey of the depiction of sculptured landscapes in Western painting. One especially noteworthy feature of this wonderfully illustrated book is that the author brings this history up to the present. Yes, there is life after Impressionism." -- BarnesAndNoble.com "Buttner presents uncommon reproductions and sustains authoritative and engrossing commentary in an exquisite and illuminating book for art and garden lovers." -- Booklist, STARRED REVIEW Buttners text strikes at the heart of the human fascination with green oases and how the philosophy underpinning that fascination has changed in tandem with Western civilizations evolving relationship with the earth.... The History of Gardens in Painting remains a valuable compendium of how artists have lost themselves in gardens over time in the never-ending pursuit of paradise. -- Art Blog by Bob The creation of gardens was among the first achievements of early civilizations, and garden design was already highly developed in antiquity. Pictures of gardens are a reflection of the social, historical, and aesthetic context in which gardens were conceived. The focus of this captivating book is not the gardens themselves or the different concepts of the garden, but rather the representation of gardens in paintings. The author examines why artists paint gardens by covering the varied and lively 2,000-year history of the garden picture using 180 garden masterpieces as examples. The text begins with a look at ancient Rome, when paintings of gardens, as found in villas in Pompeii, were already valued as works of art. The wide-ranging coverage also includes pictures of charming medieval gardens in books of hours; Botticellis masterwork La Primavera, set in a grove of orange trees; views of well-known historic gardens, such as those at Versailles; painters gardens, as for example, Monets Giverny; and modern gardens depicted by Frida Kahlo, Andy Warhol, and David Hockney, among others. For collectors of art history books and garden books, this l

100 Artistas Españoles ordena y clarifica el panorama del arte español actual. Es una herramienta esencial para la visibilidad del arte español en el extranjero. 100 artistas españoles reúne una seleccion de los mas destacados artistas españoles en activo, propuestos a partir de la consulta a un comite formado por dieciseis prestigiosos criticos y comisarios nacionales. Cada artista cuenta con cuatro paginas en las que podemos encontrar: un texto (español/ingles) que analiza su obra y trayectoria, escrito por reconocidos especialistas en arte contemporaneo, y una amplia seleccion de imagenes. En el apendice final se recogen los datos biograficos mas relevantes de cada artista. Los 100 artistas españoles incluidos son: Antoni Abad, Rafael Agredano, Pep Agut, Pilar Albarracin, Lara Almarcegui, Chema Alvargonzalez, Jose Ramon Amondarain, Eugenio Ampudia, Daniel G. Andujar, Ibon Aranberri, Txomin Badiola, Eugenia Balcells, Jorge Barbi, Miquel Barcelo, Elena Blasco, Isidro Blasco, Rosa Brun, Cabello/Carceller, Carmen Calvo, Miguel Angel Campano, Eugenio Cano, Victoria Civera, Chema Cobo, Javier Codesal, Jordi Colomer, Carles Congost, Nacho Criado, Rufo Criado, Angela de la Cruz, Elena del Rivero, Pep Duran, Jon Mikel Euba, Evru, Esther Ferrer, Alicia Framis, Dora Garcia, Ferran Garcia Sevilla, Iñaki Garmendia, Curro Gonzalez, Luis Gordillo, Federico Guzman, Juan Hidalgo, Cristina Iglesias, Prudencio Irazabal, Pello Irazu, Concha Jerez, Menchu Lamas, Francisco Leiro, Carlos Leon, Guillermo Lledo, Eva Lootz, Maider Lopez, Rogelio Lopez Cuenca, Enrique Marty, Mateo Mate, Miralda, Miquel Mont, Juan Luis Moraza, Joan Morey, Manu Muniategiandikoetxea, Antoni Muntadas, Paloma Navares, Marina Nuñez, Itziar Okariz, Jose Antonio Orts, Mabel Palacin, Esther Partegas, Anton Patiño, Carlos Pazos, Javier Peñafiel, Alberto Peral, Perejaume, Juan Pere

Découvrez les coulisses du tournage du film tiré du roman, Fascination, qui a passionné des millions de lecteurs dans le monde entier. Porté à l'écran par la réalisatrice primée, Catherine Hardwicke, et son équipe, Twilight relève avec brio le défi de mettre en images l'univers incroyable de Stephenie Meyer.Photos inédites, interviews exclusives, anecdotes croustillantes...Mark Cotta Vaz révèle les secrets de cette aventure en expliquant le travail du réalisateur, des producteurs et des décorateurs. L'occasion de comprendre comment l'on passe du livre à l'écran, mais aussi de retrouver Edward et Bella, et d'en apprendre davantage sur eux...

Entre lo autóctono y lo foráneo, Madrid alberga, quizás, el románico más desconocido de España. A través de las más de 600 páginas de este volumen podemos acercarnos a notables iglesias parroquiales, como la de Talamanca del Jarama o Valdilecha, apartados monasterios, como los de Pelayos de la Presa y La Cabrera, o pequeñas ermitas que hoy se hallan en el umbral de su existencia, como las de Patones o Aldea del Freno, pero también a lo más representativo del arte románico español que se guarda actualmente en museos como el del Prado, el Arqueológico Nacional, el de la Fundación Lázaro Galdiano, en la Real Academia de la Historia, en la Biblioteca Nacional o en distintas colecciones privadas. Son más de sesenta trabajos, ilustrados con 335 fotografías y 45 planos, que muestran por primera vez una riqueza insospechada.

Ocho proyectos que permiten perfeccionar las técnicas básicas del acrílico. Bodegones, paisajes rurales y marinas le ayudarán a asimilar las enseñanzas de este libro. Cada lección está acompañada de consejos, destacados graficamente para que resulte facil consultarlos. En la cubierta el aprendiz encontrara una rueda de color que podra girar para conocer que resultado da la mezcla de dos colores y para saber que tonos mezclar para conseguir un resultado determinado. Esta sencilla pero util herramienta sera de gran ayuda al principiante para familiarizarse con las combinaciones y mezclas de colores y con la paleta basica.

En 80 películas de los 80. Una lectura ácida los autores analizan, en tono irónico pero con plena admiración, ochenta de los largometrajes más significativos de su tiempo (tanto para lo bueno como para lo malo), films que ya fuera desde las pantallas de las salas de cine, emitidos por la television o directamente extraidos del añorado videoclub de barrio, hicieron mas agradable nuestra existencia en un momento u otro. Todo ello, sin pretender realizar un exhaustivo y sesudo repaso a la decada, sino mas bien dibujar una amena lectura que sirva de instantanea que mueva a la sonrisa, al sano recuerdo, y quiza a la visita a la tienda de cine mas cercana.

Mujeres de luz y sombra en el cine mexicano. La construcción de una imagen (1939-1952) trata de historia del cine, de las mujeres, del imaginario de los años cuarenta. En él se entrecruzan tres niveles de la realidad: 1) la vida de hombres y mujeres en esos años, 2) las ideas y los modelos que construyen el genero femenino y 3) las imagenes filmicas. Asi las cosas, se analiza el ambiente general de la epoca y los temas que atañen a las relaciones entre hombres y mujeres, confrontando la representacion filmica con las practicas sociales y atendiendo las mediaciones, que llenan la cinta de plata de dobles y triples mensajes, a menudo contrarios al explicito caracter aleccionador de los filmes.

Arquitectura Escultura Pintura y otras artes Artes decorativas.

Primer volumen de una excelente obra de investigación que desvelará los engranajes del baile flamenco, hijo mestizo de un maridaje cultural de tres pueblos especialmente dotados para la música y la danza: andaluces, gitanos y negros. Un baile que no ha dejado de crecer y enriquecerse hasta alcanzar renombre y prestigio.