Libros de Formación del actor, página 2 de 7

Este manual ofrece una visión completa de cómo aplicar la Inteligencia Artificial (IA) en ventas, personalización, atención al cliente y gestión de inventarios en empresas. Explora cómo la IA puede o

Con la práctica sencillez que caracteriza al gran maestro del arte escénico Constantin Stanislayski, Un actor se prepara analiza cada uno de los elementos que intervienen en la creación de una obra teatral, pero pone especial interes en la trascendencia que tienen los hechos externos para conformar la sicologia de un individuo o, mejor dicho, de un personaje.Lo didactico y universal de esta esplendida obra va mas alla de enumerar principios generales sobre teatro y actuacion, pues ofrece ejemplos con elementos practicos que pueden se prepara encontrarse en cualquier latitud, dentro de todas las idiosincracias y que son facilmente adaptables a las necesidades histrionicas y temperamentales de los actores de cualquier origen.Este magnifico compendio de conocimiento sobre actuacion es el solido apoyo para la practica teatral y un valioso aporte a la cultura universal que ayuda a la formacion y mejoria de la conciencia escenica, no solo de los interpretes sino de los espectadores.

El objetivo de este libro es que el lector adquiera los conocimientos para conocer el concepto, marco normativo, equipos, conexiones, ciberseguridad y normas de seguridad y salud laboral en la modali

El Arte del Actor en el Siglo XX. Un recorrido teórico y práctico por las vanguardias es el trabajo galardonado con el I Premio Internacional Artez Blai de Investigación sobre las Artes Escénicas."Borja Ruiz escribe sobre los grandes transformadores del teatro del novecento, y cabria afirmar que ha sido un siglo que a punto ha estado de enterrar el teatro. Sin embargo posiblemente debido al compromiso politico y social de esos transformadores, ha resistido ante todos los descubrimientos y competidores que le han ido surgiendo a lo largo de esos cien años. En la actualidad vivimos una recuperacion por fortuna de la necesidad de la memoria historica. Si desenterrar los restos de los desaparecidos a manos de los regimenes fascistas en España, Argentina o Chile resulta una necesidad etica y moral para la sociedad civil, no lo es menos para las gentes de teatro recuperar la memoria de quienes nos precedieron y allanaron el camino en la profesion teatral. Por eso, estudios como el de Borja sobre el arte del actor, no solo resultan gratificantes sino imperiosamente necesarios en un pais donde brillan por su ausencia y abre una via necesaria de investigacion para quienes buscan el origen de su camino teatral". Ricardo IniestaExtracto de la entrevista a Borja Ruiz publicada por la Revista Artez nº144El libro tiene cerca de seiscientas paginas, ¿que plantea en terminos generales? Lo que plantea es un recorrido sobre la teoria y la praxis del actor en algunos de los mas importantes teoricos del teatro del siglo veinte. Se situa en el puente entre la teoria y la praxis. No es solo un recorrido teorico para metabolizar cerebralmente, sino que es un libro que hace hincapie en que esas teorias han tenido unas practicas concretas y en ultima instancia invita, en base aese recorrido historico que diferentes teorias puedan tener ese dialogo entre la teoria y la praxis.

Durante siglos la formación artística se mantuvo en espacios separados de un entorno formal. A mediados del siglo xx, las disciplinas artísticas logran ingresar a la lista de profesiones universitarias. Este paso genero dificultades como resultado de las dicotomias ciencia-arte, mente-cuerpo y pensar-hacer. Elka Fediuk aborda el tema de manera holistica, retoma del pasado la esencia de la continuidad e invita a dar un salto cualitativo desde el poder de proyeccion. Siguiendo la estrategia del pensamiento complejo, busca religar los diversos conocimientos que alimentan el dialogo ciencia-arte y propone, desde esta perspectiva, una direccionalidad plasmada en un proyecto educativo desarrollado desde el 2000 en la Facultad de Teatro de la Universidad Veracruzana.

Coaching para el creativo que hay dentro de ti es el primer libro en explicar las técnicas que utilizan los coaches de creatividad para ayudar a sus clientes a sobrevivir y a medrar en las artes. Diseñado para ayudar a cualquiera a convertirse en una persona más creativa, este libro ofrece un programa completo para el desarrollo de hábitos que hagan de la creación una práctica habitual. Las doce lecciones de este libro, así como sus numerosos ejercicios, son a un mismo tiempo inspiradores, prácticos y divertidos. Para aderezar las lecciones, Eric Maisel comparte anécdotas sobre sus clientes, entre los cuales hay pintores, actores, guionistas, novelistas, bailarines y poetas. Pero lo mejor de todo es que Coaching para el creativo que hay dentro de ti te va a enseñar a ser tu propio coach, y los resultados transformarán la relación que mantienes con el proceso creativo. ¿Has deseado alguna vez tener un coach profesional que te estimule en tus empeños creativos, que te ayude a estructurar tus esfuerzos y que te anime incansablemente? íManual práctico y divertido de coaching para potenciar el ingenio y la creatividad!

La naturalidad televisiva se lo ha devorado todo. ¿Qué hará el actor con lo que la televisión ha hecho de él? ¿Hace falta actualizar la reflexión teórica sobre la técnica interpretativa? ¿Es posible recuperar la esencia que los medios tecnologicos han conseguido anular? ¿Por que se pretende que la actuacion sea una mera copia de lo real? ¿Es posible superar la carcel de las tradiciones y la condena de la metodologia americana basada en la copia de la vida? ¿Podemos concebir la tecnica como construccion de algo que no es ni calco, ni forma preconcebida, ni algo existente antes de que el actor lo construya? Los encuadres teoricos que propongo aqui sirven para comprender los principios tecnicos de una pedagogia que mira a la recuperacion de la esencia. En la formacion del actor, defino las dificultades de articulacion de cada individuo con la tecnica y luego visualizo los diferentes momentos que intervienen en el proceso de elaboracion de un personaje. Abordo los problemas que propone el trabajo sobre cada texto con el fin de entender la singularidad de estos procesos. Tanto en escenas naturalistas o realistas, como en las escenas del llamado teatro clasico, es fundamental subrayar el equilibrio entre vivencia y signo escenico, e integrar la cuestion de la palabracuerpo.

"El presente libro desarrolla la Unidad Formativa Gestión, aprovisionamiento y cocina en la unidad familiar de personas dependientes (UF0125),perteneciente al Módulo formativo Atención domiciliaria y alimentacion familiar (MF0251_2) del Certificado de Profesionalidad Atencion sociosanitaria a personas en el domicilio (SSCS0108), que se incluye en la Familia Profesional de Servicios socioculturales y a la comunidad. Los contenidos formativos han sido expuestos siguiendo las directrices propuestas en el Real Decreto 1379/2008, de 1 de agosto, modificado por el Real Decreto 1675/2010, de 10 de diciembre y por el Real Decreto 721/2011, de 20 de mayo. Los temas estan estructurados pedagogicamente, de forma que resulte mas facil el estudio de los mismos, por lo que se acompañan de ilustraciones, imagenes y tablas de contenido. Para facilitar el aprendizaje de los contenidos expuestos, al final del libro se incluyen actividades de autoevaluacion de distintos tipos. El certificado de profesionalidad de Atencion sociosanitaria a personas en el domicilio esta compuesto de las siguientes unidades: MF0249_2: Higiene y atencion sanitaria domiciliaria (170 horas). - UF0119: Caracteristicas y necesidades de atencion higienico-sanitaria de las personas dependientes (70 horas). - UF0120: Administracion de alimentos y tratamientos a personas dependientes en el domicilio (50 horas). - UF0121: Mejora de las capacidades fisicas y primeros auxilios para las personas dependientes en el domicilio (50 horas). MF0250_2: Atencion y apoyo psicosocial domiciliario (210 horas). -UF0122: Mantenimiento y rehabilitacion psicosocial de las personas dependientes en domicilio (80 horas). -UF0123: Apoyo a las gestiones cotidianas de las personas dependientes (50 horas). -UF0124: Interrelacion, comunicacion y observacion con la persona dependiente y su entorno (80 horas). MF0251_2: Apoyo domiciliario y alimentacion familiar (100 horas). -UF0125: Gestion, aprovisionamiento y cocina en la unidad familiar de personas dependientes (60 horas). -UF0126: Mantenimiento, limpieza y organizacion del domicilio de personas dependientes (40 horas). "

Un extraordinario manual editado en Ñaque editora, de la mano de Isabel Pintor Maya y Manuel Pintor García. Queremos que este libro sea un estímulo y una herramienta para aprender a conocerse a uno

Hemos dado la mayor importancia al análisis del texto dramático antes de entrar en el trabajo dramatúrgico propiamente dicho. Lo que hemos intentado es no quedarnos en los estrechos límites de la poética clasica, que tan a menudo se ven repetidos en manuales y obras de divulgacion, y ampliar el campo de lo dramatico a generos tradicionalmente despreciados, como el teatro breve o el teatro musical, asi como a las nuevas formas que se han introducido en la dramaturgia contemporanea

Es un fenómeno que se ha extendido por cafés, pequeños clubs y teatros. Conocido como Stand-Up Comedy, tiene cada vez más y más público. Y es que el monólogo cómico solo precisa de un micrófono, un guión sólido y una cierta base técnica. Que el público ría y pase un buen rato, de eso se trata. Los ejemplos profesionales en los que apoyarse son muchos: Leo Harlem, Goyo Jiménez, Dani Rovira, Jimmy Fallon, Ellen Degeneres, Chris Rock, y tantos otros. El Stand-Up es también una herramienta para descubrir hasta dónde puede llegar un cómico, cuáles son sus límites creativos y cómo sobrepasarlos. La mayoría de los ejercicios que propone este libro tienen un carácter muy práctico y tienen como objetivo último crear propuestas escénicas a partir de monólogos propios.