Libros de Historia y estudios de arte dramático, página 11 de 26

Què ens fa riure? Com es construeix un acudit, o un gag, o una comèdia? Quines fórmules i formats existeixen? Per què uns personatges ens fan riure i altres no? L'humor ha de tenir límits? Cap on va

Primer catálogo de dramaturgias visuales de España.104 artistas escénicos y compañías con más de 300 imágenes.La presente publicación pretende tomar el pulso a la actualidad de la efervescente creatividad en la Plastica Escenica española y dar

Reunimos en este volumen la normativa que rige la Academia de las Artes Escénicas de España, fundamentalmente sus Estatutos y el Reglamento de Régimen Interno, así como la ley reguladora del derecho de asociacion. Junto a esta normativa interna, se ha considerado oportuno incluir otras normas que pueden ser de utilidad: fragmentos de la Constitucion Española que se refieren a la cultura, o los preceptos de la ley de propiedad intelectual de interes para las artes escenicas.

A partir de la nueva cultura digital los objetos han pasado a ser representados y presentados de nuevas maneras, abriendo el espectro de lo considerado como ilusión, y cerrando la brecha entre realidades y ficciones, otorgandoles nuevos grados de vida.

Antonio Martínez ha dedicado toda su vida al teatro: al teatro como escritura y al teatro como representación. Su nombre y el de Pigmalión, el grupo que crea en Toledo en los años 60 del siglo paado,

Las armas blancas en escena son una constante significativa del teatro a través de los tiempos. El arte de la lucha escénica forma parte del hecho teatral contemporáneo (que de forma particular da contenido y caracter a la comedia del Siglo de Oro verso y espada). Un lance de armas es un detonante activo, nucleo de energia que crea un intenso momento que requiere de las habilidades del interprete y que participa activamente de la cadencia general de la obra y su puesta en escena. En el, el actor presta cuerpo, voz y aliento para que el personaje se muestre: el portar armas le confiere fisicidad, particularidad y rango que lo haran unico e irrepetible.La escena de armas es vertice en el que confluyen los elementos escenicos: texto, personajes, coreografia, vestuario; esta profundamente relacionada con la propuesta escenica y signa con ella la unidad de estilo, subrayando que se combate porque hay un conflicto que resolver, en el que lenguas que hacen (los aceros) y lenguas que dicen (las voces) prosperan en abundancia en un teatro en el que se debe esgrimir con la palabra y dialogar con la espada. Este libro es fruto de años de docencia, estudio y reflexion. Se nutre tanto de las artes escenicas como de las artes del combate reglado o la reyerta callejera, y lo forman (en la distancia) tanto maestros il...

La autora nos ofrece entrenamiento vocal en esta ocasión para la especial voz del actor. Con una mirada integral, inserta el desarrollo de una rutina de ejercicios en el marco de la preparación compl

Aunque el humor sea universa existe una forma peculiar fácilmente identificable como humor local que se caracteriza por un uso muy concreto de ciertos mecanismos y que ha conquistado a todo tipo públ

El autor fue catedrático de Teoría e Historia de las Bellas Artes de la Academia de Barcelona y director artístico del barcelonés Teatro del Liceo desde su fundación. Publicó numerosas obras sobre historia y teoria del arte, y en esta nos acerca al mundo del teatro en profundidad, tanto al genero, como al edificio en si mismo y sus ocupantes

En La dramaturgia política se examinan los fundamentos teóricos y los procedimientos estéticos que han constituido el discurso del Teatro Político desde sus orígenes hasta nuestros días. No es un manual de escritura teatral si no un texto que, teniendo en cuenta las poéticas teatrales contemporáneas, incide en los elementos que produjo el Teatro Político para poder analizar su objeto de investigación: el poder. Hay en La dramaturgia política una exposición del proceso de significación antagonista y una crítica de las condiciones que ha impuesto el campo del teatro occidental hegemonizado por el discurso el teatro humanista, en unos casos, o del teatro moralista, en otros, cuando no directamente por el discurso del espectáculo. También se definen en el mismo aspectos básicos de una dramaturgia determinada por el proyecto constituyente y los elementos característicos del "texto" teatral subsumidos por el Teatro Político.

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Quien no conozca a Adolfo Marsillach como una de las figuras más importantes del teatro español, entre otras cosas como fundador del Centro Dramático Nacional y creador de la Compañía Nacional de Teatro Clasico, le conocera por cualquiera de las otras multiples facetas de su incesante actividad a lo largo de mas de cincuenta años en el mundo del espectaculoa: como director, guionista y actor (¿como no recordar su memorable encarnacion de Ramon y Cajal en televisiona?), como interprete en incontables peliculas, autor teatral de reconocido exito y articulista ironico y polemico. Todo ello no le ha impedido el vivir entre bastidores las miserias y grandezas de su oficio. En esta singular autobiografia, ganadora del XI Premio Comillas, de biografia, memorias y autobiografia, nos cuenta no solo la aventura de su vida publica y privada que puede hacer las delicias de los amantes de la "pequeña historia" nacional, sino que retrata descarnadamente, pero con gran sentido del humor, el desarrollo de lo que han sido el teatro, el cine y la television españoles desde la posguerra hasta nuestros dias.