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Este libro propone la tecnica del retrato como cimiento espiritual en el que llegar hasta lo más profundo de una persona a traves de sus rasgos faciales con la verdadera intención de acercarse más al alma humana y por tanto, al propio interior. Y lo hace ofreciendo ademas un completo taller practico lleno de ejercicios paso a paso en los que aprender proporciones, composicion perspectiva, color y diferentes materiales en retratos tanto de niños, como de jovenes y ancianos.

Vista la importancia del cubisme en levolució de les formes artístiques del segle xx, i alhora la part de la nova tècnica en la configuració de la visualitat contemporania, sexplica que la descoberta dels dos pintors afavorís una literatura generosa. Són textos poc homogenis, escrits per gent tan barrejada com poetes, periodistes, crítics, marxants, col·leccionistes, diletants, conservadors de museu, historiadors o professors universitaris, que shan espremut la imaginació en articles periodístics, catalegs, pamflets, revistes acadèmiques o llibres prims i gruixuts al llarg de dècades.

Recorre la trayectoria, vivencias e ideas del artista Antonio Hervás Amezcua a través de una serie de siete conversaciones con el poeta y humanista Carles Duarte; dos grandes personalidades vinculadas por proyectos, amistad y una sensibilidad compartida.Es un lienzo valiente y generoso, que se atreve a desvelar con honestidad las incognitas de la vida creativa, exponiendo, para lograrlo, en primera persona, la propia trayectoria. Este recorrido no habria sido posible sin la generosidad e implicacion de Antonio Hervas y Carles Duarte.

Alles uber den Einsatz von Flussigkleber bis zum Acrylic Pouring Medium vom Martin ThomasPinsel war gestern: Jetzt werden Acrylbilder gegossen! Pouring heit dieser Trend - und dafur mussen Sie nicht einmal malen konnen. Entdecken Sie die neuen Gietechniken mit Acrylfarbe - und lassen Sie sich von den faszinierenden Ergebnissen in den Bann ziehen!Bestseller-Autor Martin Thomas und Sylvia Homberg verraten Ihnen in diesem Buch alles uber die benotigten Materialien und Werkzeuge, den Einsatz von Acrylic Pouring Medium bis hin zu Flussigkleber sowie die Techniken Puddle-Pour, Dirty-Pour, Flip-Cup, Swipe, Swirl und String. Die praxisnahen Tipps und Tricks der erfahrenen Kursleiter helfen, die gewunschten Gie- und Farbeffekte zu erzielen, nichts zu verschmutzen und Farbreste sinnvoll zu nutzen. Und das Beste: Zu jeder Technik gibt es ein Online-Video fur sicheres Gelingen!

La pintura acrílica es muy versátil; sus infinitas posibilidades permiten dar rienda suelta a la imaginación: desde la pintura clásica hasta las obras contemporáneas realizadas con bastidores, pasando por el collage o el trabajo mediante pastas para modelar. Este practico manual le guiara paso a paso en el arte de la pintura acrilica y le ofrece numerosos ejercicios para practicar, que van desde motivos muy sencillos hasta los mas complicados. Todo ello amenizado con las obras y las tecnicas de celebres representantes de la pintura con acrilicos.

Selon Johannes Itten, auteur du livre « Art de la couleur » et professeur à l''école du Bauhaus de 1919 à 1923 ; ''''Parler de l''harmonie des couleurs, c''est porter un jugement sur l''action simult

Atractiva colección de láminas de cuadros apropiada para que el artista aficionado utilice como modelo.Cada carpeta contiene 12 láminas modelo sobre un determinado tema pictórico,realizadas en distintas técnicas:acuarela,óleo,pastel y acrílico.En el dorso de cada lámina modelo se incluye el dibujo del cuadro para aquellos que no tengan conocimientos previos de dibujo o que deseen empezar a pintar desde el primer momento.Para facilitar el proceso de traspasar el dibujo al lienzo o papel seleccionado,el dibujo se ha realizado sobre una cuadrícula

Este libro se dirige a los artistas aficionados o con conocimientos previos de pintura que tienen inquietud por descubrir las posibilidades creativas de las diferentes tecnicas pictóricas. En el se explican con detalle las tecnicas fundamentales de la pintura acrilica, para descubrir un rico campo de experimentacion donde los materiales, los aplicadores y los procedimientos generan resultados variados y sorprendentes.Se exponene catorce tecnicas distintas para pintar al acrilico y experimentar a fondo y de forma practica con cada una de ellas.Este es un proyecto creativo diseñado especificamente para sacar el maximo partido de sus posibilidades artisticas. Cada propuesta parte del referente historico de un pintor que aplico esa tecnica en su lenguaje personal, asi como de un modelo visual a partir del cual se desarrolla, paso a paso, una obra. Tambien se muestra una galeria de distintos finales posibles que explica las variables de esa tecnica. Finalmente, una ventana a nuevas propuestas deja abierto el proyecto para que el lector lo desarrolle con nuevos modelos o desde enfoques formales, cromaticos o compositivos diferentes.Esta obra es, sin duda alguna, una excelente herramienta de consulta para quienes desean ir mas alla de la pintura mimetica y quieren sen

Cómo pintar preciosos paisajes a la acuarela, sin necesidad de especiales aptitudes para el dibujo, usando los bocetos que ofrece el libro en forma de plantillas desprendibles, aprendiendo a partir de las claras instrucciones y las fotografias paso a paso de cinco proyectos faciles de seguir.

María Ruiz Trapero. responsable científica del «Catálogo de las Colecciones de las Medallas del resto del mundo» del Patrimonio Nacional, es Catedrática Emérita de «Numismática v Epigrafía» de la Uni

Este curso práctico es fundamental para el aficionado que pretende iniciarse en el dibujo y la pintura y necesaria para el artista experimentado que desea tener un libro de consulta donde se recogen un gran numero de tecnicas y recursos creativos tratados de una forma efectiva y actual. Despues de una breve descripcion de los materiales, se explican con todo detalle los procedimientos de dibujo y pintura y se incluyen numerosos ejercicios narrados paso a paso que nos permiten seguir, detenidamente, su aplicacion y desarrollo. A traves del conocimiento del oficio y la practica el lector podra adentrarse en el gratificante mundo del dibujo y la pintura.

Manual práctico para aprender a pintar con la técnica del óleo, desde la preparación del lienzo, el dominio de los materiales y de la paleta de colores, hasta ejercicios paso a paso para pintar bodegones, flores, animales, paisajes y marinas, desnudos o retratos dominando todos los trucos y tecnicas profesionales.

Taller de pintura está dirigido a aquellas personas que deseen aprender las técnicas y temas básicos de la pintura, de una manera fácil y amena a través de la práctica. La representación de la luz y la sombra en la pintura son fundamentales para explicar los relieves, crear la ilusion de volumen y acusar la expresividad o el efecto de dramatizacion. Para conseguir dominar estos efectos es imprescindible comprender la esencia de la luz, y su consecuencia, la sombra, pues luz y sombra son un binomio indisoluble. Consta de dos apartados: el primero contiene explicaciones claras y concisas sobre las bases teoricas indispensables para empezar a pintar, resolver dudas y problemas que surgen cuando el artista se inicia en una tecnica o tema acompañadas de innumerables imagenes, en el segundo se ofrecen 15 ejercicios practicos de variados temas, ordenados de menor a mayor dificultad, para que el artista pueda ponerlos en practica

These highly educational handbooks form an outstanding series of referencetitles on artistic themes. Conceived as a collection of pocketbook-sized fact files, each individual volume is lavishly illustrated and easy to use. Containing valuable information on the most significant artistic movements and periods in Art History, and backed up by full-colour examples of works of art, these handbooks are aimed at everyone who is interested in the theory and practice of drawing and painting.

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Aimed at amateurs and students who want to awaken their creative potential and discover their own style of artistic expression, the collection structures the study of artistic painting around the fundamental elements of pictorial language. It is based on modern teaching methods that stimulate active participation, experimentation and the desire for new results, giving the reader a leading, active role.