Libros de Diseño gráfico, página 15 de 147

Esta obra muestra un conjunto de envases expositores sencillos, frescos y diferentes, que presentan desde un troquel único hasta nueve estructuras diferentes, pero siempre basados en la creatividad. Con el objetivo de facilitar la presentación y la búsqueda de contenidos, los expositores se muestran ordenados y clasificados según tres niveles de dificultad técnica. Como sus antecesores Structural Packaging y Structural Greetings, Structural Displays pretende convertirse en un referente para los profesionales del diseño.

The One Club Great advertising and design can make the world stop and think. It can make people listen. And, sometimes it can even change a person's life. The One Show celebrates all of the qualities that go into making a successful ad campaign or design. Considered by many to be the benchmark in advertising annuals, this year's edition features the very best work from around the world from the 2008 One Show and One Show Design contests. In these pages are more than 1,600 four-color images from the finalists and winning entries, insider perspectives from the Gold Pencil winners, a spotlight on the Client of the Year, the college competition winners, and a look into the judging process with a Judge's Choice section. Lavishly produced with full-color throughout, this book is the must-have annual for creatives, clients, students, and anyone interested in advertising and design. Categories covered include print, design, integrated branding, television, and radio.

Desde los ordenados expositores del vestíbulo de un hotel, el buzón de casa, las manos de los repartidores callejeros o la barra del bar, todo tipo de folletos reclaman continuamente nuestra atención. De hecho, nos cruzamos con tantos a lo largo de un solo dia, que hemos dejado de prestarles la mas minima atencion y acaban directamente en la papelera sin llegar a comunicarnos su mensaje. Folletos 01 analiza la teoria, los procesos y las tecnicas utilizadas por los profesionales del diseño, y resulta una herramienta muy util para quienes desean crear folletos impactantes y eficaces. Se ocupa de los detalles basicos del diseño, como el tratamiento de la identidad, la maquetacion o los elementos graficos, sin olvidar otros puntos cruciales como la planificacion del presupuesto y las tecnicas de produccion e impresion. La coleccion Claves del diseño profundiza en los desafios mas frecuentes que plantean las distintas disciplinas del diseño y proporciona los recursos imprescindibles para crear soluciones esteticamente atractivas que sean a la vez inteligentes desde el punto de vista estrategico.

Este no es un manual común: se trata de una guía para conseguir una base sólida y potente en diseño, de la mano del premiado director de arte Jason Simmons. Muestra todo aquello práctico y necesario, las habilidades tecnicas y la praxis que diferencian a un diseñador capacitado, eficiente y eficaz, ademas de numerosos trucos y recomendaciones. Explica los aspectos basicos de las areas clave del diseño impreso y en pantalla.

En la fronteras entre las bellas artes y el arte popular, y la cultura alta y baja, juguetes, personajes e imágenes icónicas. Del caprichoso al adorable, del erótico al inocente, al oscuro y gótico, nos atraen a sus mundos de cuentos, sueños e inspiracion. The Garden of Eye Candy nos muestra las inmaculadas ilustraciones que envuelven la percepcion del espectador y dan rienda suelta a la imaginacion con cada aventura y personaje presentado. The Garden of Eye Candy presenta una lista de artistas internacionales, con contribuciones de Cabizbaja, Candybird, Dolly Didit, Jaime Zollars, Kennys Work, Kukulaland, Lisa Petrucci, Amy Sol, Melanie Florian, Mijnschatje, Noferin, Brandt Peter, Danielle Lamberti, Kokomoo, Majeakann, Mark Bodnar, Rmyers Art, Saul Zanolari, Luke Chueh y mas.

Al levantarme, al comprobar la hora, al cepillarme los dientes, al vestirme, al desayunar, al cruzar la calle, al llamar para avisar de que una vez más llegaré tarde, al trabajar, al tomarme un descanso, al volver a casa, al relajarme y al acostarme, estoy rodeado de grafica e ilustracion. One Day ofrece una amplia vision de como esta grafica ha entrado en nuestra vida cotidiana, adornando desde despertadores a tablas de skate. Y esta grafica no solo aporta belleza, vida y personalidad a nuestros objetos, sino que ademas establece un vinculo con nosotros, al formar parte de la banda sonora visual de nuestras vidas.

El color es una de las influencias más constantes -aunque variable- de nuestra vida y, sin embargo, nuestra relación con él es del todo subjetiva e individual. ¿Cómo podemos clasificar, describir o definir el color? ¿Decidimos que colores nos gustan segun como nos sentimos? ¿O nuestras emociones dictan el color que elegimos? En el terreno del diseño grafico, el color se respeta, se venera y se reinterpreta. ¿Que rige las elecciones de color y como reaccionamos ante su uso en el arte grafico? En Color in Graphics, una diseñadora y una escritora se unen para clasificar sistematicamente una seleccion del diseño grafico, la ilustracion y el packaging contemporaneos segun las sensaciones que causa el uso del color en cada obra. Este libro tambien contiene una introduccion al mundo del color y diversas opiniones recogidas de varias entrevistas con diseñadores, artistas y expertos del sector (Irma Boom, Design Project, Prof. Uwe Loesch, Taku Satoh, Ryan Waller, Renato Bernasconi y Dr. Li-Chen Ou).

Esta obra ofrece un viaje alucinante por el universo gráfico de los diseñadores e ilustradores más vibrantes del momento. Son 300 páginas de puro placer visual en las que el diseño transmite la fuerza y diversidad de la expresión humana. Gritos dibujados que se reivindican a sí mismos.

Este libro examina procesos morfogenéticos basados en una combinación de modelado digital y análogo y técnicas de fabricación. Se han combinado las técnicas físicas tradicionales de modelaje con el modelaje digital 3D y las tecnologías de la fabricación, informando los resultados emergentes con componentes adicionales. Estos módulos pueden en muchos casos traducirse en diseños arquitectónicos; son los precursores de la arquitectura que está por venir.

Este libro, diseñado y editado por el co-fundador y diseñador de Emigre, Rudy VanderLans, es una selección de reimpresiones a partir de archivos digitales originales, que trazan el desarrollo de Emigre desde sus primeros dias de diseño de bitmaps, a finales de los ochenta, hasta los diseños experimentales que definieron las famosas "Legibility Wars" de finales de los noventa, y el diseño critico de principios de 2000. Se trata de un volumen recopilatorio de los ultimos 25 años de la prestigiosa revista tipografica Emigre - una de las publicaciones de diseño mas influyentes de la historia - que incluye extractos seleccionados de la edicion nº 1 a la 69. Un libro de referencia obligada en cualquier biblioteca de diseño que se precie, Emigre No.70 incluye entrevistas a, entre otros: The Designers Republic, Allen Hori, Rick Valicenti, Vaughan Oliver, Mr. Keedy, Ed Fella; y ensayos de Lorraine Wild, Anne Burdick, Zuzana Licko, Kenneth FitzGerald, Andrew Blauvelt, Kalle Lasn, Rick Poynor, entre otros muchos. El libro tambien incluye la siguiente documentacion adicional: cuaderno recopilatorio de 32 paginas de Cartas al Editor, CD-Rom con musica y videos publicados por Emigre y poster conmemorativo de 38 x 50.8 cm.

Si bien la tecnología está en continuo desarrollo, esto no impide que los diseñadores abracen décadas pasadas con trabajos que rezuman nostalgia. Flashback muestra los últimos y evocadores diseños de todo el mundo y revelan este recurrente habito: diseños simples con valientes opciones de color, fuentes sobre el papel en sepia, fuertes formas geometricas y mas. Hagamos un viaje por el valle de la memoria con Flashback.

El tercer libro en esta serie de arte y revista cultural de la Costa Oeste, Juxtapoz Poster Art, se centra en el arte de los carteles serigrafiados. En los últimos 10 años, la serigrafía ha experimentado un incremento exponencial en su popularidad dando origen a una nueva categoria de artistas. Estos artistas se alejaron de los posters psicodelicos de los años ''60 y desarrollaron una estetica propia, que incorporaria de todo, desde tipografias de trazado manual hasta objetos encontrados. Con ello, sus posters se han convertido en ansiadas piezas de coleccion para fans del arte y la musica. Entre los artistas destacados se incluyen Jason Munn, Michael Motorcycle, Little Friends of Printmaking, Jesse LeDoux, ThinkMule, Paul Insect, Seripop, Brandy Flower, Aesthetic Apparatus, Decoder Ring, Nick Butcher, Rocky Grimes, Tyler Stout, Tim Gough y mas.

Design · Play muestra cómo un proyecto común puede convertirse en excepcional, utilizando simplemente un inesperado cambio de formato, material o concepto para captar la imaginación y atención del público objetivo. En un mundo repleto de anuncios que abierta o subrepticiamente tratan de impregnar nuestra conciencia, cada vez es mas dificil crear ideas y conceptos que el consumidor encuentre frescas y emocionantes. Design · Play se centra en dificiles y a veces arriesgados enfoques que han resultado ser muy exitosos. Incluye anuncios impresos, folletos, material promocional, posters, etc.

Una obra básica de referencia para los creadores de marcas Con un estudio en profundidad realizado sobre proyectos de diseño destacados, Brand Identity Now! está destinado a ser uno de los más importantes trabajos de referencia para diseñadores, profesionales del marketing y todas las personas que trabajan en el area de la comunicacion. El libro examina logos, imagenes y las estrategias implicadas en cada proyecto. Contiene mas de 150 identidades de marca destacadas provenientes de mas de 20 paises, incluyendo la campaña electoral de Obama 2008, el Museo de Arte y Diseño y la postulacion de la ciudad de Nueva York para ser sede de los Juegos Olimpicos de 2012. Entre las agencias de diseño incluidas se encuentran Attik, Pentagram, 3deluxe, Landor Associates, MetaDesign, Sol Sender (diseñador del logo de Obama), RDYA Argentina, studio FM milano, Story Worldwide, SVi Design, Tatil Design, Pozo Marcic Ensamble y Apfel Zet

The Best of Newspaper Design: 30th Edition presenta los trabajos ganadores de la competición Society for News Design’s 2008 seleccionados por un grupo de jueces de más de 14,000 publicaciones interna

A Homage to Typography contiene 100 tipografías con sus aplicaciones; diseñados por grandes tipografos. La obra estudia el uso de los tipos de letras en numerosos casos, desde el campo editorial o la identidad corporativa hasta el diseño de producto o la señaletica. Tambien incluye un CD con 57 fuentes gratuitas.

Grafische Innovationen für eine historische Wahlkampagne Hunderte von Obama-Plakaten tauchten auf der Website designforobama.org auf, einem Internetforum für Künstler und Designer, die ihren Präsidentschaftskandidaten unterstützen wollten. Diese Auswahl der besten Plakate, vorgenommen von Spike Lee und Aaron Perry-Zucker, ist ein wichtiges Dokument des amerikanischen Wahlkampfs, der die Menschen in aller Welt mitgerissen hat wie nie zuvor. Dass die Kampagne für Barack Obama in die Geschichte eingehen würde, war von Anfang an klar. Tausende freiwilliger Helfer verbreiteten seine Botschaft, dass jeder einzelne zählt und sich an der Demokratie beteiligen kann. Eine basisdemokratische Bewegung nie gesehener Ausmaße und Begeisterungsfähigkeit entstand. Design for Obama baute auf diesem Geist auf und stellte ein Online-Forum zur Verfügung, in dem Illustratoren, Designer und Aktivisten ihre Kunstwerke präsentieren und Poster kostenlos herunterladen konnten. Das vom sozialen Realismus inspirierte Plakat "Hope" von Shepard Fairey wurde zum aussagekräftigsten Symbol für das Jahr 2008, das Unmengen von Kreativen dazu inspirierte, ihre Entwürfe auf die Straßen, zu Demonstrationen, Wählerregistrierungen, in Wohnungen und Büros in den ganzen USA zu bringen. Diese Sammlung, herausgegeben vom designforobama.org-Begründer, Grafikdesigner Aaron Perry-Zucker, und Filmregisseur, Autor und Aktivist Spike Lee, zeigt über 200 Plakate. Zu den Zeichnern zählen prominente Grafiker und Street Artists genauso wie viel versprechende junge Talente. Diese bemerkenswerte Plakatsammlung enthält Essays von Spike Lee, Aaron Perry-Zucker und Designhistoriker Steven Heller. Sie ist ein unvergleichliches historisches Dokument für die visuelle Kreativität so vieler Menschen, die Obama mit zum Wahlsieg verhalf. Über die Herausgeber und Autoren: Spike Lee ist Filmemacher, Schauspieler, Produzent und Autor, der die Rolle von Afroamerikanern im Film revolutioniert hat, u. a. mit Filmen wie She's Gotta Have It (1986), dem oscarnominierten Do the Right Thing (1989) und Malcolm X (1992). Er hat zahlreiche Dokumentarfilme, Musikvideos, Werbefilme und Sportprogramme produziert, ist der Gründer der Werbeagentur Spike/DDB und der Autor mehrerer B