Libros de Fotografía digital

García Rodero (Puertollano, 1949), Premio Nacional de Fotografía en 1996, Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes en 2005 y Medalla de Oro al Mérito en el Trabajo en 2014, Doctor Honoris causa por la UCLM, 2018,Premio Ortega y Gasset de Periodismo a la trayectoria profesional, 2024, entre otras muchas distinciones, es un referente indiscutible en la fotografia contemporanea. Desde sus inicios, ha recorrido miles de kilometros por el mundo en una busqueda constante del comportamiento humano. Durante 15 años recorrio los pueblos de España con el fin de documentar y dar a conocer las fiestas, ceremonias, ritos, tradiciones y formas de vida. Fruto de ese trabajo fue la serie de fotografias recogidas en España oculta (1989), un libro que fijo el rostro y el espiritu de un momento muy especial del pais y que se convirtio en un hito fundamental de la historia de la fotografia en España:Intente fotografiar el alma misteriosa, verdadera y magica de la España popular, con pasion, amor, humor, ternura, rabia y dolor, con verdad; los momentos mas intensos y llenos de vida de unas personas tan sencillas como irresistibles, con toda su fuerza interior, en un desafio personal que me dio fuerza y comprension y en el que puse mi corazon."

Originally published in 1977, Spains first openly feminist graphic book from the post-Franco period, with texts by Maria Aurelia Capmany and photographs by Colita, is practically impossible to find today.The first edition was immediately confiscated by the Francoist structures still prevailing during the country's democratic transition. The Colita Fotografia archive, Barcelona City Council and the Terranova Publishing House, having spent over two years locating and restoring the negatives, always under the supervision and on the approval of the photographer Colita, have resumed the natural course of an exceptional book that should have never been interrupted.

Anna Turbau. Galicia 1975-1979 recolle algúns posibles ollares ao traballo fotográfico de Anna Turbau (Barcelona, 1949) nuns anos vizosos nun terreo aparentemente vougo pola inercia silente dos tempos represivos. O Consello da Cultura Galega atende co presente volume a preservacion, estudo e difusion deste legado de mais de 10 000 negativos que, alen dunha estetica tan precisa como intensa, documenta a situacion politica, social e economica deses anos.Anna Turbau. Galicia 1975-1979 recoge algunas posibles miradas al trabajo fotografico de Anna Turbau (Barcelona, 1949) en unos años fertiles en un terreno aparentemente yermo por la inercia silenciosa de los tiempos represivos. El Consello da Cultura Galega atiende con el presente volumen a la preservacion, estudio y difusion de este legado de mas de 10 000 negativos que, mas alla de una estetica tan precisa como intensa, documenta la situacion politica, social y economica de estos años.

Los discursos dominantes sobre la Transición española aluden a ella como un proceso modélico de nuestra historia. Sin embargo, más que un proyecto pautado y consensuado fue una compleja y vertiginosa sucesion de acontecimientos que impulsaron grandes transformaciones politicas, sociales y culturales. Esos cambios quedaron plasmados en una serie de valiosas imagenes, que, gracias a su poder testimonial, conformaron un universo visual radicalmente distinto al del franquismo. Sin duda, esas nuevas realidades fueron retratadas desde muy diversos ambitos: literatura, cine, teatro, artes plasticas, comic..., pero la fotografia, y especialmente el fotoperiodismo, se convirtio en un cronista privilegiado. A ello contribuyo una generacion de fotografos con un nuevo enfoque, como Guillermo Armengol, Manel Armengol, Pilar Aymerich, Carlos Bosch, Xose Castro, Colita, Chema Conesa, Paco Elvira, Marisa Florez, Antonio Gabriel, German Gallego, Manuel Hernandez de Leon, Felix Lorrio, Cesar Lucas, Ricardo Martin, Volkhart Muller, Andres Palomino, Bernardo Perez, Manuel Perez Barriopedro, Benito Roman, Juan Santiso, Antonio Suarez y un extenso etcetera. Ahora, estas imagenes son poderosos instrumentos de evocacion para reconstruir el tiempo del que surgieron. Por eso, mas que una historia visual o una cronica en imagenes de la Transicion, este libro explora como los acontecimientos, las imagenes y la memoria colectiva se entretejen para conformar nuestra vision del pasado.ESTA OBRA HA RECIBIDO UNA AYUDA DEL MINISTERIO DE CULTURA, A TRAVES DE LA DIRECCION GENERAL DEL LIBRO, DEL COMIC Y DE LA LECTURA.

La barrancada del 29 d octubre de 2024 marcarà tota una generació de valencians, de la mateixa manera que la riuada del Túria de 1957, la pantanada de Tous de 1982 o la DANA del Baix Segura de 2019 n

Un recorrido por Barcelona de la mano de los grandes fotógrafos de la historia. Reedición revisada y actualizada de un clásico imprescindible sobre esta fascinante ciudad. ¿Cómo de cosmopolita, elegante, sofisticada, sutil, comprometida e influyente puede ser Barcelona? Cerca de 300 fotografias, desde el siglo XIX hasta nuestros dias, responden a esta pregunta en un recorrido que muestra por que Barcelona proyecta una imagen tan atractiva al mundo.Los grandes fotografos se reunen en estas paginas para retratar a los barceloneses. Imagenes iconicas de Cartier-Bresson, Gerda Taro o Chim durante la Guerra Civil contrastan con la mirada mas fresca de Colita o Miserachs, o con la sofisticaciony el glamour de Avedon y Helmut Newton y 50 fotografos masCon un prologo de la cineasta Barcelonesa, Isabel Coixet.

A lo largo de su vida, Baylón buscó, en sus propias palabras, "transcribir la realidad de una manera natural. Sin componer ni modificar la escena. […] Fotografiar a las personas tal como son, tal com

El épico libro de Sebastião Salgado Trabajadores: una arqueología de la era industrial (publicado por primera vez en 1993) rinde homenaje a la larga tradición del trabajo manual en el nuevo milenio,

Pocos libros de fotografía pueden afirmar ser verdaderamente innovadores. Éste es uno de ellos. Revela la manera en que los fotógrafos de Magnum toman y editan sus mejores fotografías. Los textos de los propios fotografos o de expertos escogidos por los responsables de los legados proporcionan un analisis mas profundo de cada una de las hojas de contacto.Aborda cuestiones clave de la practica fotografica: la imagen final ¿fue preparada con sumo cuidado o surgio como un descubrimiento fortuito de algo muy bello? ¿Trabajo el fotografo con diligencia para sacar el mejor partido de una determinada situacion o entro en juego el fabuloso momento decisivo? Muestra al desnudo los metodos creativos, las estrategias y los procesos de edicion que estan detras de algunas de las imagenes que se han convertido en iconos mundiales.

Ryth M. Anderson contribuyó a la definición y el enriquecimiento del archivo fotográfico de la Hispanic Society. No solo realizó imágenes únicas de España, sino que más tarde utilizó su experiencia en publicaciones innovadoras. Cuando su carrera cambio de rumbo despues de 1930, se dedico a investigar el traje regional. Sirviendose de los materiales recopilados en sus campañas se convirtio en una autoridad indiscutible en el tema, escribiendo monografias pioneras sobre el traje en Galicia y Extremadura.Aunque Anderson nunca publico las fotografias de Asturias, estas forman una parte significativa de la coleccion y ofrecen un inestimable testimonio sobre la region. La mayoria de esas tomas las hizo durante su visita entre el 31 de enero y el 10 de mayo de 1925, y algunas estan fechadas en la segunda visita, del 15 al 19 de julio, antes de partir hacia Londres en el vapor Oriana el dia 22 de ese mes. A pesar de residir sobre todo en la ciudad de Oviedo, hizo innumerables excursiones cortas. En el tiempo que residio en Asturias, Anderson tuvo que desplazarse a Santander (8 y 9 de febrero) para renovar su pasaporte y cuando llego la Semana Santa (8 al 13 de abril) fue a Valladolid para fotografiar las procesiones y la custodia de la catedral. El viaje de retorno a Asturias lo aprovecha para hacer una parada en la villa cantabra de San Vicente de la Barquera (13 al 16 de abril).Las fotografias de estos meses en Asturias nos ofrecen una mirada cautivadora de la vida diaria en la region. Anderson nunca hubiese conseguido tales resultados si no hubiese tenido una concienzuda formacion. La presencia de su padre durante la expedicion de 1924-1925 resulto imprescindible, pues el era fotografo profesional y habia sido su primer maestro en el oficio. Gracias a su ayuda Anderson pudo mantener todo el equipo fotografico en perfectas condiciones.

Las fotografías tienen una forma extraña y potente de modelar el modo en que vemos el mundo. Las imágenes con más éxito se han incorporado a nuestra conciencia colectiva, definiendo épocas, haciendo historia o simplemente captando un detalle tan humano y universal que se han convertido en iconos planetarios. Para estudiar esta influencia unica, Photo Icons analiza los hitos mas importantes de la historia de la fotografia. Desde las primeras imagenes, como la fotografia con una exposicion de ocho horas desde un tejado tomada por Nicephore Niepce en 1827 o la famosa escena callejera de Louis Daguerre de 1838, hasta la obra de Martin Parr, este volumen es una historia de la disciplina y, a su vez, un analisis del impacto social, historico y artistico de cada obra en particular. Incluimos las instantaneas surrealistas experimentales de la decada de 1920 y el crudo fotorrealismo de la decada de 1930, entre ellas, la Madre emigrante, de Dorothea Lange. Contemplamos a figuras poderosas (Che Guevara) y otras que rompen corazones (Marilyn Monroe), asi como un amplio espectro de emociones y experiencias humanas de las que la fotografia es testimonio vivido: desde la euforica imagen de El beso del Hotel de Ville, de Robert Doisneau (1950), al horror de Napalm contra civiles, de Nick Ut, que muestra a una niña de nueve años, Phan Thi Kim Phuc, corriendo desnuda hacia la camara en su huida de un bombardeo con napalm.

* Sumérjase en esta enriquecedora selección del mejor fotoperiodismo y fotografía documental del mundo. Durante 70 años, el concurso anual de World Press Photo ha reconocido el mejor trabajo realizado a lo largo del año anterior. * Este libro presenta lo mas sobresaliente de las 59 320 fotografias tomadas por 3778 fotografos de 141 paises que han participado en el concurso de 2025. * En su interior se incluyen imagenes de lucha y desafio, pero tambien de calor humano y valentia: un trabajo visualmente impactante que ayuda a profundizar en las historias que hay detras de las noticias. El premio a la Fotografia del Año ha sido para Samar Abu Elouf, con el retrato de Mahmoud Ajjour, un niño gazati herido por una explosion mientras ayudaba a su familia a huir de un ataque israeli. La fotografa, refugiada en Doha, retrata tambien a otros niños heridos evacuados de Gaza. Los dos finalistas son, por un lado, John Moore, con Cruzar de noche, que retrata la realidad migratoria no autorizada desde China a Estados Unidos desde una perspectiva humana, mas alla de las cifras y el discurso politico: revela la esperanza y la desesperacion detras de cada rostro. El segundo finalista es Musuk Nolte, con su fotografia Sequia en el Amazonas, que ilustra como el cambio climatico impacta de forma directa a las comunidades mas vulnerables.

* Los desplazamientos humanos a lo largo de la historia y la dilatada influencia de estos en las culturas y sociedades de todo el planeta. * Desde los primeros humanos que salieron de África hace unos 50 000 años hasta los que han dejado familia y amigos en busca de oportunidades y aventuras en tierras lejanas, y de los que han escapado de la guerra o el hambre en busca de refugio y una vida mejor.* Impactantes imagenes, una narracion pertinente y relatos intimos de primera mano: de donde vinieron nuestros antepasados y como dieron forma al lugar que llamamos hogar. No nos convertimos en un crisol, sino en un hermoso mosaico. Distintas gentes, distintas creencias [], distintos sueños. Jimmy CarterBlume dona 1 por cada libro vendido a la ONG humanitaria OPEN ARMS

Muchos de los fotógrafos más reputados de Magnum, comenzando con Robert Capa y Henri Cartier-Bresson durante la década de 1930, han fotografiado China, volviendo una y otra vez al país con una fascinacion que ha crecido en paralelo a la accesibilidad y la influencia internacional de China. Este espectacular album fotografico a la par que fascinante historia social ilustra la evolucion de las relaciones de la agencia con China para brindarnos un relato fotografico fundamentado y de gran riqueza visual del pais, de su gente y de los cambios presenciados a lo largo de las ultimas nueve decadas.Organizado cronologicamente para presentar los periodos clave en el desarrollo del estado moderno y de sus territorios asociados, Magnum China cuenta con detallados porfolios de fotografos individuales acompañados de comentarios introductorios sobre los proyectos presentados y selecciones grupales que ilustran la diversidad de la interaccion de Magnum con la region. Incluye mas de 350 imagenes

“Estimados señores”, comienza la carta de nuestro corresponsal imaginario, “El problema no estriba en que no aprecie el Big Penis Book, sino quizá en que lo aprecio demasiado. Ahora, cuando salgo de

El 1 de octubre de 1958 se puso en marcha la primera agencia espacial civil del mundo como respuesta de emergencia al lanzamiento del Sputnik por parte de la Unión Soviética un año antes. En una década, la National Aeronautics and Space Administration, universalmente conocida como NASA, paso de estar integrada por unos modestos equipos de investigacion que experimentaban con pequeños cohetes adaptados a convertirse en una de las empresas tecnologicas y de gestion mas grandes de la historia, capaz de llevar personas a la Luna a bordo de cohetes gigantescos y de enviar robots exploradores a Venus, Marte y mundos mucho mas lejanos. A pesar de ocasionales y tragicos reveses en la historia de la NASA, el programa Apolo sigue simbolizando la inventiva estadounidense, sus transbordadores espaciales lideraron la construccion de la Estacion Espacial Internacional y su deslumbrante conjunto de satelites astronomicos, modulos de descenso y programas de geociencias han transformado nuestra comprension del cosmos y del fragil lugar que ocupa en el nuestro mundo. A lo largo de los 60 años de historia de la NASA, las imagenes han desempañado un papel fundamental. ¿Quien no esta familiarizado hoy con las fascinantes imagenes del universo que nos brinda el telescopio espacial Hubble o con las nitidas panoramicas de Marte enviadas por los vehiculos de exploracion espacial de la NASA? ¿Y quien podria olvidar las fotografias de los hombres caminando por la superficie lunar? Este volumen compacto esta basado en nuestro libro XXL, documentado y editado en colaboracion con la NASA, y reune cientos de fotografias e imagenes renderizadas poco conocidas que han sido escaneadas y remasterizadas con la ultima tecnologia. Los textos del periodista especializado en ciencia y tecnologia Piers Bizony, del historiador jefe de la NASA Roger Launius y del famoso historiador del programa Apolo Andrew Chaikin, ademas de una extensa lista de verificaciones de la mision que documenta las principales tareas llevadas a cabo por humanos y robots, completan esta exhaustiva exploracion sobre la NASA, que abarca desde sus primeros dias hasta hoy, ocupada en el desarrollo de los sistemas espaciales para el futuro. The NASA Archives es mas que una fascinante historia visual del programa espacial de Estados Unidos. Es tambien una profunda reflexion sobre por que elegimos explorar el espacio y como vamos a enfrentarnos a esta aventura colosal en los años venideros.

Desde el momento mismo en que se publicó The Big Penis Book, los lectores empezaron a contar los días hasta que apareciese The Big Book of Pussy. Bien, de acuerdo: quizá no los mismos lectores, pero lo cierto es que se habia plantado una semilla, y que las cartas y llamadas empezaron a sucederse. Una vez publicado el tan anticipado libro, algunos lectores se mostraron abrumados, ademas de por la variedad y abundancia, por las dimensiones del libro. En palabras de un critico: hay que reconocerle a Amazon el merito de contar con embalajes tan robustos. ¿Quien quiere que su cartero sepa que ha comprado un libro sobre entrepiernas que pesa dos toneladas?. Hay a quien le parece que los excesos no son buenos; para esas personas hemos concebido una version reducida de The Big Book of Pussy con lo mejor que puede ofrecer el libro, un liviano volumen que pone en una perspectiva diferente este material tan explicito y provocador. Ahora es posible seguir la evolucion de la exposicion genital a la camara con mayor facilidad, a traves de 100 años de fotografias con un elemento comun: el placer exhibicionista con el que las modelos revelan su pulcritud femenina. Y con mas de 150 fotografias (36 nuevas en esta edicion) de esa criaturita tan adorable y esquiva, sin engorrosos textos que interrumpan el ritmo, y todo en un formato que de ningun modo puede lesionar la espalda del cartero, es muy posible que hayamos creado el autorregalo perfecto para este año.

An unflinching memoir . . . [that] offers insight into international events and the challenges faced by the journalists who capture them. The Washington PostWar photographer Lynsey Addarios memoir is the story of how the relentless pursuit of truth, in virtually every major theater of war in the twenty-first century, has shaped her life. What she does, with clarity, beauty, and candor, is to document, often in their most extreme moments, the complex lives of others. Its her work, but its much more than that: its her singular calling.Lynsey Addario was just finding her way as a young photographer when September 11 changed the world. One of the few photojournalists with experience in Afghanistan, she gets the call to return and cover the American invasion. She decides to set out across the world, face the chaos of crisis, and make a name for herself.

Tras el exito de Nuestros automóviles clásicos en imágenes (1950-1990), Javier Navarro Fortuño recoge en un nuevo catálogo, todos y cada uno de los modelos de vehículos industriales de producción nacional, incluyendo no solo camiones, furgones y autobuses, sino que tambien furgonetas, todoterrenos, derivados de turismos y motocarros con volante. En esta nueva obra, siguiendo el formato de Nuestros clasicos en imagenes (1950-1990), el lector podra encontrar toda la informacion referente a cada marca y cada modelo que ha sido fabricado en serie en España, acompañada por mas de 1200 fotografias mostrando diferentes detalles y versiones de cada uno de ellos. Un verdadero atlas ilustrado, dedicado por primera vez en la historia de la automocion española, a unos vehiculos fabricados hace ya mas de 25 años, que por su caracter industrial habian sido los grandes olvidados de los libros de automoviles.